━━今回マーベルのドキュメンタリーを手がけるに至ったきっかけというのは？ まずはじめにドキュメンタリーをやらないかと、マーベル側からアプローチがあり、話を続けているうちに、アメリカや世界中のマーベルファンが知らないマーベル・コミックのトピックを扱いたいと思うようになりました。そんな中、「日本版スパイダーマン」を扱おうという案が上がり、間違いなくこれは私自身が手がけるべきだと思ったんです（笑）。この日本のスパイダーマン、東映版スパイダーマンも存在は知っていたのですが、どんな内容なのかもわかっていなかったので、今回のドキュメンタリーを通じて私自身も発見していきたいと思ったんです。 ━━監督は『二郎は鮨の夢を見る（Jiro Dreams of Sushi）』という日本の有名なすし職人さんを描いたドキュメンタリーも手掛けていますよね。今度は日本のスパイダーマンを題材にしたドキュメンタリー。日本文化がお好きなんですか？ 日本文化は大好きです。子どもの頃、日本に来ました。実は父親が小澤 征爾さんのマネージャーだったんです。だから日本のフード、カルチャー、おもちゃ、ゴレンジャーみんな好きでした。 先ほどもお伝えした通り、東映版スパイダーマンについては実際に観たことがなかったので、改めて全エピソードを見てみたんです。アクションはクールだし、笑えるところもある。素晴らしいエンタテインメントだと思って。低予算にも関わらず、これだけのクリエイションを手がけたことに感銘を受けて、作品そのものよりもこの作品を作った製作陣に興味を持ったんです。なのでこの東映版スパイダーマンを作った人たちを取り上げようと。それで日本に飛んで当時のスタッフやキャストに会いました。寿司職人の次郎さんもそうですが、日本の職人技、クラフトマンシップには本当にいつも驚かされます。その道に人生をかけているんですね。 ━━実際会ってみていかがでした？ すごくパッションを感じましたね。今回、スパイダーマンのアクションを担当した金田監督、商品化するためにレオパルドンを考案した村上さんの話を聞いても、アクションやおもちゃに人生をかけている。まさにクラフトマンシップを体現している方たちでした。だからあの素晴らしいスパイダーマンが生まれたんだと思いました。アクションに関してはいまなら危険すぎてできないようなこともあったり。『アベンジャーズ／エンドゲーム』のように素晴らしいCG技術もない時代です。命綱なしで東京タワー登ったなんて考えられません。 ━━確かに、あの時の皆さんのコメントは面白く、すごく熱いですよね。このドキュメンタリーのハイライト部分です。実は僕はあの人たちの話を聞いて東映版スパイダーマンって改めてすごいと思ったんです。それに気づかさせてくれたこのドキュメンタリーに、つまりあなたに感謝しています。 ありがとう。僕は今回、クリエイターにスポットをあてたわけですが、この「マーベル616」というシリーズは、クリエイターだけでなくファンにもスポットをあてています。例えばマーベルのおもちゃにハマった人だったり、リアルにコミックのキャラクターたちをコスプレイヤーたちのパッションにも注目していて。あとマーベル・コミックの中でも誰も知らないような超マイナーキャラを紹介しつづけるコメディアンだったり、非常にバラエティ豊かな切り口になっています。マーベルの魅力を様々な角度から知ることが出来ると思います。

━━監督はそもそもマーベルの魅力ってどこにあると思いますか？ やはり登場するキャラクターたちに共感できる、という点でしょうね。スパイダーマンは普通の高校生であり、まさに等身大のヒーローで、彼の視点は僕らの視点と同じだし、まわりと違っているからと迫害されるX－MENの哀しい気持ちは皆さん共感できるでしょう。スタン・リーはマーベルの世界は自分の家の窓の外の世界だ、と言ったそうですが、現実や自分とヒーローたちがつながっているからでしょう。もちろんキャラクターデザインやアーティスティックな要素も大きいですが。 ━━監督がアメコミと日本文化の両方がお好きだからあえて聞きますが、東映が日本版スパイダーマンを作った、ということについてはどうお考えでしょうか？ いい選択だったと思います。実はアクションやポーズといったスパイダーマンらしい部分は変えていない。そこは担保した上で、その国に受け入れられるスパイダーマンを作る、というのはとても良いローカライズだと思うんです。あのスパイダーマンのおかげでスパイダーマンというキャラを知ったという日本人の方も多いわけですから。今度作られるアニメ映画『スパイダーマン：スパイダーバース』の続編にも東映版スパイダーマンが出ると聞いてますから楽しみです。 ━━『スパイダーマン：スパイダーバース』の続編を視る前に。この「マーベル616」であらためて東映版スパイダーマンを予習したいと思います。今日はありがとうございました！

━━今回は妖精の子、しかも黒ネコの妖精の男の子、という人間ではないキャラですが、どのように演じようと思いましたか？ そうですね。シャオヘイは黒ネコの妖精ではあるのですが、人間の子になっている時は猫っぽさをひきずるキャラではないんです。だから“猫や猫人間をどう演じよう”と考える必要はなくて“ちょっと生意気で愛らしい男の子”をどう演じるかに集中できました。 あとなるべく原音のニュアンスに近い方がいいかなと思ったところもあって、例えば彼がワハハと大声で笑うシーンは、私の笑い方とは違うんですけど、ここは原音にあわせています。けれど話がすすむにつれてやっぱりシャオヘイに感情移入してきて、“この子が感じたものを私なりに素直に表現しよう”と考えるようになりましたね。 とにかく大事にしたかったのは、このシャオヘイというキャラのかわいさをそこねない、ということです。それとシャオヘイの心の柔軟さ。様々な経験を通して彼の価値観は大きく変わっていきます。その心情の変化を演じることも重要でした。 ━━確かに彼の心のジャーニーがよく描かれている作品ですよね。ところで花澤さんは日本のアニメに沢山出演されています。しかし今回は中国のアニメ映画ですよね。日本のア二メとこれが違うなって思ったところありますか？ “中国のアニメだよ”って事前に聞かなければ、どこの国のアニメかわからないんじゃないかと思います。とにかくクオリティの高いアニメですよね。ただ出てくる景色や食べ物だったり、音楽を聴いたりすると、“あ、これは中国なんだ”と感じるところはありますけど。このアニメはカット割りとかアクション・シーンの動きとか独特のものがあるんですけど、それは中国のアニメだから、というより監督さんの個性なんだと思います。 ━━そういえば花澤さんは中国でも人気があります。中国のファンの方の間では、花澤さんの吹き替えバージョンを中国語の字幕付きで観たいという声があがるのでは（笑）？ もしそうなったら嬉しいですね（笑）！

━━本作はシャオヘイの活躍が愛らしい楽しいアニメではありますが、自然との共生というテーマももりこまれていますよね。 それはすごく感じましたね。環境問題って小学校のころ習ったんですが、その時はまだ実感がなかった。でもいまは持続可能な社会がより叫ばれるようになり、エコバッグを使いましょう、とかたくさんの声が挙がっていて、環境問題がより身近なものになっています。昔は“自分たちの子どもたちのために、未来のために環境問題を考えよう”でしたが、いまはまさに“自分たちのために環境について考えよう”になってきました。そういう意味でも、この映画のテーマはタイムリーだと思います。 ━━さらに“自然の遣いである妖精”と“自然を開拓する人間”という、相異なる種族が共存できるか否かというちょっとシリアスな展開にもなっていきますね。 わたし自身、どんなに違う考えを持った人同士でも話し合いで解決できる、と信じています。だからシャオヘイが様々な冒険やエピソードを経て“両者が共存できる”と信じていくのはとても共感できました。そう、シャオヘイが前半と後半で進むべき道を変えます。その心のうつりかわりこそが、この映画の魅力です。 ある瞬間（註：）を機にシャオヘイは変わり、真の主人公として覚醒します。この後から彼はとても凛々しいキャラになり、映画のテンションもあがっていきます。音響監督の岩浪さんもこのあたりのセリフまわりはかっこよくきめてくれ、とおっしゃってましたから。

註：具体的にここを書いてしまうとネタバレなので伏せますが、観ていただくと、あ！ここかと気づくハズです

━━いろいろと考えさせられる作品ですね。 そうですね。でもすごく楽しいアニメであることは間違いないです。何度も言ってしまいますが、シャオヘイがとにかくかわいい（笑）。おいしいものを食べると目が星になっちゃうとかマンガ的なベタな表現もあるし。あと全体的にスリムなキャラが多い中、ちょっとぷくっとしていて（笑）。なまいきでひねくれてて、“ちぇ”なんて舌打ちもしたり、あととにかくくいしんぼ。こういうとこがいじらしい。あとすごく素直でいい子ですから。もし続編の機会があったらわたしはまたシャオヘイを演じてみたいです。彼の成長が気になりますから（笑）。 ━━僕も、花澤香奈版シャオヘイをもっと観たいです。最後に読者の方たちに、本作『羅小黒戦記 ぼくが選ぶ未来』の魅力を教えていただけますか？ この作品は本当に素晴らしい作品で多くの人に本当に観てほしい。今回は日本語版なので、シャオヘイぐらいの小さなお子さんにも楽しんでもらえると思います。わたしは子どものころ『平成狸合戦ぽんぽこ』を観て胸がキュンとなったのですが、それと同じように黒猫の妖精シャオヘイが小さな映画ファンに愛されてくれると嬉しいです。 大人の方にもぜひ観て欲しい。今年は本当にコロナウィルス感染症の影響もあって、毎日が不安で明るい未来が想像できない状態が続いています。でもこのシャオヘイのように世の中をみていくと、まだまだいろいろな選択肢があることに気づく。そこに可能性を感じて自分選んだ道を進んでいくときっとなにかいいことが待っている。そんな気持ちにさせてくれます。なんか踏み出す勇気を後押しくれるような映画。すごくいい気分転換になりますよ。

楽しいインタビューでした。一つ一つの質問に対し、思い入れたっぷりに答えてくれました。この物語はシャオヘイの視点、心の変化で、本作が持つメッセージが浮き彫りになります。 だからシャオヘイを演じた花澤さんの言葉でこの映画のことを聞くことが出来たので、改めて本作の魅力を理解することが出来ました。 個人的に、この映画、最初はかわいいキャラが出てくるファンタジーと思っていたのですが、アメコミ好きの自分としてはX－MENに通じるものがあります。本作に登場する妖精をミュータントにおきかえるとX－MEN映画です。主人公の使う能力も、“あ！X－MENっぽい”と思うシーンもありました（笑）。 ちなみに花澤さんにスーパーパワーを持つことが出来たらどんな能力が欲しいですか？と聞いたら「治癒能力ですね。手をかざしてパワーをおくって人の筋肉痛とか治して元気にあげたい（笑）」。この言葉をきいて花澤さんは人のことを考えてくれるヒーローだなと思いました（笑）。でもすでにその声で多くの人を元気にしてくれています。 花澤さんの声が愛らしい妖精にさらなるパワーを与えた、『羅小黒戦記 ぼくが選ぶ未来』をぜひ“選んで”ください！