──みなさんにお会いするのは、2025年秋から約半年ぶりとなります。前回のインタビューでは、年末に向けて「ギャンパレ流行語大賞2025」を選出してもらいました。

（参考：GANG PARADE 感謝と再出発の8thシングル“KIMI☆NO☆OKAGE”――メンバーが語る10年の軌跡）

キャン・GP・マイカ（以下：マイカ）　ありましたね〜。「ハーイみょん！」やら「勝訴！」「盗んでいい？」などなど。

ナルハワールド（以下：ナルハ）　しょ、勝訴……？

マイカ　裁判のときにバッて開くやつ。最近は全然使ってないよね。

チャンベイビー（以下：ベビ）　ハーイみょんはまだ生きてる！

ココ・パーティン・ココ（以下：ココ）　うち、今日も使ったもん。

──この約半年で、新たに流行語となったものはありますか？

ベビ　やっぱりアレじゃない？

マイカ　「うっふ〜ん♡　⚪︎⚪︎だわ〜ん♡」っていう、うっふん構文。

ココ　うちら、というよりXで流行ったネットミームだよね。

ナルハ　あとは「僕っ子」みたいなやつ？

アイナスター（以下：ナス）　一人称が「ボキ」になるやつね。ボキは〜、って。派生形で「俺は〜↑」って、イントネーションが上がるバージョンもある。

──古きよき「漏れ」「ぽまいら」みたいなノリですね。

ベビ　それです。ほかにもなんかあったよね？

ココ　いまはミーム自体、サイクルが早いから私たちも忘れちゃって。

マイカ　1日で消えるのもあるし、グループ内禁止がかかることもあるからね。最近だと「おねがいします！」みたいに、無駄に敬語で喋るやつ。シンプルにウザいからって理由で禁止になりました（笑）。

──そうしたミームは、どなたが率先してグループに輸入しているのでしょう。

ナス　誰だろう。前提としてネットに張り付いている人だらけなのと、そのせいでXのタイムラインに流れてくるポストも似てくるんです。だから、会話中に誰かがぼそっと呟いたことに、みんなが「えっ、待って。私もそれ見た！」って飛びつくパターンが多くて。

ココ　パイオニアはいないけど、ドク（ユイ・ガ・ドクソン）がこないだミーム集をまとめてたよね（笑）。

──なるほど。まだ上半期も終わっていませんが、現時点で「ギャンパレ流行語大賞2026」を予想しておくとすると？

ココ　うっふん構文で！

ベビ　うっふ〜ん♡

ナルハ　（笑）

──あまりに満場一致すぎて、ナルハさんがもう笑っちゃってますよ。本題に入りまして、ギャンパレは来たる6月17日に結成から満10周年を迎えます。そこで今回は、これまでメンバーと過ごしてきた数年間のなかで、最も印象的だった6月17日の出来事を教えてください。発表は、お手元のフリップで一斉にどうぞ。

マイカ　各々、カメラロールを見返してみよっか。カレンダー機能から検索とかでいけるのかしら？　あっ、いけるのかしら〜ん？

ナス　いけるのかしら〜ん♡

──そこでも応用が利くんですね。

ナス　あっ、2024年はセイがメンバーに「脱退する」って言った日だ。見てこれ、泣きながら練習してるセイの写真。（編注　カ能セイのこと。現在は“華乃”名義でソロアーティストとして活動）

ベビ　その後、FC生配信もした日だっけ？　2025年は千羽でアルバイトしてる！（編注　WACKが毎年恒例で企画している渋谷ジャック広告施策の一環として、メンバーが神泉にある「串焼き 千羽」で接客するイベント「千羽で角パンしよ。」を開催していた）

マイカ　2023年はローモバの得点争いに追われてるな。（編注　スマホアプリゲーム『ロードモバイル』のこと。​​ギャンパレは同年、WACKに所属する全グループ対抗でのコラボ企画『集められた6つの騎士団 -玉座をかけたイス取りゲーム-』に参加していた）

ココ　私は同じ日、メイ（キラ・メイ）とパンケーキ食べに行ってる（笑）。

ナルハ　私のスマホ、数年前に機種変したから2022年より前の写真が全部消えてる……。

ナス　かなしい（笑）。2022年は、みんなで普通に練習してるね。

ココ　2021年は、マイカと茶豆の誕生日会してたんだ。

（※茶豆は、キャン・GP・マイカの飼い犬。2020年6月18日生まれのペキチワ。Instagramアカウント）

マイカ　私も毎年6月17日は茶豆の誕生日会がほとんどだった（笑）。

ココ　でも、意外と毎年メモリアルなことをしてるし、こうして振り返ってみると、大体はメンバーと一緒に過ごしてきてたんだね。色々なことがあって、わりと全部覚えてる。いま出てきたのなんて、ベビが練習中にすごいブリッジしてる写真（笑）。そんな感じでみんなフリップ書けた？　一斉に出すよー、せーのっ！

──わりと回答が固まった年もありますね。せっかくなので、時系列に沿って振り返ってみましょうか。

マイカ　私が選んだのは、WACK全体で2019年6月16日から渋谷で開催していたキャンペーン「○○○と言える世の中を〜WACK愛と勇気と100万円〜」の日。カメラロールから、渋谷駅前にあった東急百貨店 東横店の壁広告を写した写真が見つかりました。2020年の同時期にも渋谷ジャック企画の写真があったし、本当に何年間にもわたって実施させてもらっていたんだなと、なんかしみじみ。

ココ　さっきの「千羽で角パンしよ。」と、同時開催だった「渋谷で角パンしよ。」、2023年にあった「WACKはしぶといぞ。」も渋谷ジャック企画だったよね。

ナス　そうそう。私もハチ公前の写真、たくさん出てきたもん。

ココ　次はうちかな？　選んだのは、2021年6月17日。当時はギャンパレがGO TO THE BEDSとPARADISESの2グループに別れていた時期なんですけど、その日はGO TO THE BEDS「I don't say sentiment」のMV撮影日で。あの撮影はめっちゃハードで、山を登ったり、鉄工所みたいなところでゾンビ風のメイクをして駆け回ったり。私のなかでもお気に入りのMVです。

ナルハ　私は去年の6月17日がいちばん印象的でした。「千羽で角パンしよ。」のほかにも、あの期間は1週間ずっと「朝ギャン」を開催していて。当時ワンマンライブを終えたばかりだったのと、朝のすごく短い、だけどすごく濃い時間を過ごすことができたので、めっちゃ記憶に残ってます。（編注　ギャンパレは当時、3rdアルバム『GANG RISE』リリース記念ギャンギマリWEEKとして、毎朝6時半からミニライブと特典会「朝からギャンギマリ」を、なんと平日の5日間連続で敢行していた）

ベビ　遊び人（＝ファン）がスーツで来てくれて、「行ってきまーすっ！」ってそのまま会社に直行みたいな。「逆に仕事も頑張れる！」って言ってもらえて、すごくうれしかったよね。私の6月17日は「朝ギャン」を終えて一度帰って寝て、ユアさん（ユメノユア）のPodcast『TRill MUsic』を収録して、また帰って寝て。そこから千羽でバイトして、っていうめっちゃハードな1日でした。

マイカ　それはハードだねぇ〜。

ベビ　で、次の日もまた「朝ギャン」に行くという。

──自宅とキャンパスが近い大学生みたいなムーブですね。適宜、細かな仮眠を挟むという。

ベビ　そうなんですよ。体力回復のために、ちょっと間が空いたら少し寝て、また外出してを繰り返してな感じでした。

ナス　私は「朝ギャン」で、なぜかショートコントをやったんだよね。「千羽で角パンしよ。」の角パン（＝食パンを咥えた女子が、曲がり角で男子とぶつかるシチュエーション）になぞらえて、ミキ（ヤママチミキ）と一緒に謎のネタを披露するという。早朝だったからか、みんなハイになってたと思うけど、ギャンパレは後から振り返って「アレ、なんだったんだ？」ってことを全力でしているときがいちばん輝くから、めっちゃ記憶に残ってる。

──みなさん、素敵な思い出エピソードをありがとうございました。これを読んだ遊び人の方々にもぜひ、ご自身のカメラロールを遡ってみていただきたいですね。

ココ　間違いない。面白いからやってみてね！

──そんな6月17日でしたが、今年は同日に活動10周年を締めくくる、全33曲入りのラスト＆ベストアルバム『GANG FINALE』が発売されます。本作に寄せた新曲「GANG PARADE SO LONG!!」は、作詞　上中丈弥さん、作編曲 山田武郎さんと、THE イナズマ戦隊のメンバーによるもの。個人的に、平成初期にあった学園ドラマのテーマソングを思い出すような曲調でした。

ナス　遊び場（ライブ）の光景がパッと思い浮かぶという意味で、すごくギャンパレらしい楽曲をいただくことができました。まだライブでは披露していないものの、マイカが考えてくれた振り付けを見て、披露したときのイメージがさらに湧いているところです。グループにとっても最後の新曲になるので寂しさはあるし、歌うたびにどんどん終わりが近づくことはわかってるんですけど……そういうことはごちゃごちゃ考えず、初披露の日が待ち遠しくて仕方ないです！

──ちょうど振り付けのお話がありましたので、マイカさんが特に意識したポイントがあればぜひご共有を。

マイカ　最後となると色々と詰め込みたくもなったのですが、あくまでシンプル・イズ・ベストに。わちゃわちゃした私たちを見せつつ、遊び人と一緒に遊び場ですぐに楽しめることを念頭に考えさせてもらいました。ポイントは、“ギャンパレポーズ”をふんだんに掲げるところ。THEイナズマ戦隊さんにこれまで提供いただいた「ROCKを止めるな！！」「ヘイ！ホー！最高じゃん！」は、どちらもその当時の最新アンセムになってほしいとギャンパレポーズを盛り込んできたので、今回もそんな願いをこめています。

ナルハ　最後の新曲だけど、しんみりじゃなくて「私たちは笑顔がいちばん！」って伝わる振り付けなのがいいよね。最初にみんなで並んで、学校で合唱をするような流れもあるので、一見すると真面目に思われそうなんですけど、そこから一気にわちゃわちゃになるのもめっちゃギャンパレっぽい！

──歌唱面についてもぜひ聞かせてください。毎回尋ねているのでもはや“歌割りおじさん”として認知されていそうですが、今回もぜひ深掘りをお願いします。

ココ　ドクが先導する部分や、全員で歌う合唱パートなどもありながら、基本的には加入順にバトンを渡していく構成になっています。最後はユア、ミキ、マイカの初期メンバーに任せて、そこから再びみんなで歌うグラデーションを楽しめるような、すごく綺麗で、かつ意味のある歌割りになっていますね。ぜひ意識して聴いてもらいたい！

──レコーディングには、上中さんと山田さんも同席したと聞いています。なにか印象的なアドバイスはありましたか？

ベビ　落ちサビは、メンバーや遊び人の顔を思い浮かべて歌ったんですけど、それ以外の歌詞はすべて「自分に向けて歌ってね」と仰っていただいて。そもそも私、これまでのレコーディングで自分とあまり向き合ってこなかったので、今回は〈所詮はお前の人生だ お前の好きにやれ！！〉なんて歌詞が、純粋にいいなってなおさら胸に響いて。ギャンパレが発表する最後の新曲だったこともあり、「私もそうやって生きていこう！」なんて思いながら、全力を出しきれるように頑張りました。

──お話を聞いていて、改めてこれが最後の新曲になるのがとても寂しいなと……。気を取り直して、ここからは収録される3枚のCDから、Disc 2に絞ってお話を聞かせてください。

ココ　Disc 1はリード曲を厳選した“LEAD BEST”、Disc 3は遊び人の投票で上位10位を獲得した曲が集まる“ASOVIVA BEST”。そして、メンバーが選ばせてもらったのがDisc 2の収録曲です。流れとしては、Disc 1→2→3の順番で決まっていったのかな。私たちのターンではすでにDisc 1で“最強のギャンパレベスト”が決まっていたので、みんなの個性が自ずと出る選曲になったと感じています。

マイカ　というか、打ち合わせなしで収録曲が一人も被らなかったのが驚きだよね。

──これ、打ち合わせなしだったんですね。さておき、今回はアルバムの特設サイトで「“MEMBER BEST” PLAYLIST」も公開されていましたが。

ココ　うち、マイカのやつめっちゃ面白いなって思った。自分で振り付けを考えた「マイカcreative Best 10」は、さすがにマイカにしかできない選び方すぎる。

マイカ　ありがとう！　最終的に収録曲に選んだ「don't forget me not」は、初めて自分で振り付けを考えた思い出の曲で、カラオケに行くと必ず歌っちゃう（笑）。遊び人にも人気なイメージがあるし、たしかメンバー11人中5人がこの曲を選んでたよね？

ナス　ほんとだ。なんならメンバー人気1位じゃん！

ココ　この場にいるメンバーだと、ナス、ナル（＝ナルハ）も選んでる。

──この10曲をそのままセットリストにしたライブも観てみたかったです。

ベビ　めっちゃ面白そう！

マイカ　いや、待って。だとしたら、結構死んじゃうかも……。

ココ　あはははっ！　そうだね、マイカのは、やだ（笑）。

マイカ　落ち着いた曲が最後の「Where are you?」だけだし、レア曲も多いから頭も体もパニックになるの間違いないわ。

──個人的に、ベビさんのプレイリストがお気に入りでした。

ベビ　私のは、シャッフル再生で回ってきたときにうれしい曲たちを中心に選びました。普段は同じ曲をずっと聴くタイプなんですけど、そうなる基準がイントロの時点で「この曲、好きだな」って思えるかどうか。でも、イントロが好きな曲って、結局は2番とか曲終わりまでずっと「いいな」って思っちゃうから、あんまり基準の意味がないかも（笑）。

マイカ　そう言われると、たしかにイントロに迫力のある曲が多く並んでるね。

ココ　というか、うちとベビって3曲も被ってるんだ。ギャンパレの全曲（171曲）が候補だったなかで、3曲も一緒ってなかなかすごくない？

──そうなんですよ。実は今回、みなさんのプレイリストを生成AIに読み込ませてみたのですが、選択曲が最も被っていたペアに対するコメントがなかなか興味深く。みなさん、お手元の資料をご覧ください。

マイカ　ほんとだ。アイナスター×ナルハワールド……。

ナルハ　「👉強い一致」だって（笑）。

ココ　待って、「👉かなり“思想レベル”で近い」とかおもろすぎる。（絵文字のように、頭に指を強めに当てながら）

ナス　ほんとだ。私とナル、4曲も被ってるんだ。

マイカ　そんなに一緒だったの！？

ナルハ　そうなんだよね、びっくり。

ナス　たとえば「シグナル」だと、私の加入曲でもあり、ナルの活動復帰タイミングでのシングル表題曲だったから思い出もたくさんあって。あと「お願い」は、ナルの作詞曲。私はまだグループ加入前だったんですけど「こんなに自分のことを代弁してくれる歌があるの？」ってくらい、最初に聴いたときは本当に衝撃的で。この曲に出会えたことが、私のアイドル人生でも大きなターニングポイントのひとつになっているので、ナル自身もこの企画で選んでくれていてうれしかったです。

ナルハ　それまでの作詞曲は前向きで明るい気持ちを書いたものが多かった一方、「お願い」では暗い部分を表現するのに初挑戦して。自分としても気に入ってるし、そんな歌詞をメンバーに大好きだと言ってもらえたので、私もすごくうれしいです。

──そんなおふたりは、実際のところ「思想レベルで近い」のでしょうか？

ナルハ　どうだろう。プリキュアが好きなところとかは一緒かもだけど……。

ナス　キャラクターや性格自体はそこまで似てないよね。でも、これは活動のなかで表には出さないんですけど、自分に対する不安や自信のなさをうっすらと抱えているところが、もしかすると同じなのかな。つい先日、楽屋で似たような話をしたことがあって、そこでふとわかり合える感覚になったんです。もちろん、こんな話はしょっちゅうしませんけど、「お願い」の歌詞がお互いの重なる部分をさらに見つけてくれたのかも。

ココ　それでいうと、私は性格的にナスと近くて、言い換えればナルと正反対。でも、正反対だから逆に似てしまう部分があると思うんです。なんだろう、ほんの少しズレているんじゃなくて、180度で思いっきり違うから、むしろ繋がるところが生まれてくるというか。感覚的な話ですけど、ナスの言ってることもわかるなって気がします。

ナス　言葉にするのが難しいよね（笑）。ココはたしかに私と似ていて、ギャンパレで唯一、ENFP（広報運動家）でMBTIが一緒なんです。「お願い」もそうだし、いまのココもまた、私の気持ちを代弁してくれちゃいました（笑）。

──とても考察が深まりました。遊び人はすでに同じ楽しみ方をしているかもしれませんが、このプレイリストを眺めながらだと、おいしいお酒が飲めそうです。

ナルハ　あははははっ（笑）。

ココ　たしかに。これで語るの、めっちゃ楽しそう（笑）。

──さて、ここまで何度か触れてきましたが、残念ながらギャンパレは2026年内をもって解散をすることが決まっています。しかしながら、解散以降にグループの作品に触れ、後追いで遊び人になる方々も少なくはないかと。

ナルハ　うんうん。

──そこで、既存の遊び人を含め、これからをギャンパレと生きていくすべての人々のために、2027年以降に読んでもらいたいメッセージを残しておくのはどうでしょう？

マイカ　おぉ〜！

ココ　すごい切り口！

ナス　新視点だ！

ココ　じゃあ、私から。2027年以降のあなた、へ。

マイカ　お手紙形式なんだね（笑）。

ココ　GANG PARADEに、どのような形でたどり着いたかはわかりません。ですが、こうして私たちを見つけてくださって、本当にありがとうございます。GANG PARADEは、もう解散してしまって、いるとは思うんですけど……。

ナルハ　……あぁ〜。

ナス　悲しいね。いま、ちょー悲しくなった……。

ベビ　ね。

ココ　やめる？

ナルハ　やめようよ。

マイカ　なんか、ちょっと、うるっときちゃった……！（目元を手でぱたぱた仰ぎながら）

（しばし沈黙）

ナス　2027年ってさ……本当にもう解散してるの？

ベビ　解散日じゃなくて、それ以降を考えるのがめっちゃリアルだったよね。

マイカ　わかる。なんだろうね、この気持ち。

ナス　ラストツアー『GANG PARADE SO LONG TOUR』が開幕してもなんとも思ってなかったのに、いま初めて実感が湧いたというか。リアルな想いを目の当たりにしたし、もしかしたら少し逃げてたのかも。

ベビ　本当にみんな泣いちゃいそうじゃん。でもそっか。私たち、実は現実から目を逸らしてたんだ……。

ココ　でも、そうですね……出会ってくれてありがとう、というか。GANG PARADEは10年間くらい活動してきて、名曲も数えきれないくらいたくさんあるし、メンバーもきっと元気にしているとは思うんですけど……人生のどんなタイミングでもいいので、私たちの音楽を聴いてもらえたら、「やっててよかった」って、本当に思えます。遊び人たちが残してくれた写真や動画もたくさんあるはずだし、いまからでも遅くないので、GANG PARADEの応援をよろしくお願いします。

ナルハ　その通り。私たちの楽曲は消えないから。「もし、解散がもう少しだけ遅かったら……」とか、色々と考えて悔しい気持ちになることはあるけど、残るものもちゃんとあるので。これからもずっと、ギャンパレを好きでいてほしいです。

ベビ　それこそ遊び場は写真も動画撮影もOKだから、昔のアーティストさんたちに比べて、後から楽しめる情報量もものすごく多いと思う！

マイカ　私、あれ好きなんだよね。YouTubeのコメント欄に残ってる「2026年だけど、まだ見てる人いる？」ってやつ。この記事を読んでくれた人、ギャンパレの動画にコメントをお願いします！

ナス　ぜひぜひ！　というか、私たちもみんなと同じように、ギャンパレで過ごした日々を回顧して、寂しい気持ちになるんですよ。これはもう絶対なるに違いないし、なんたっていま、この瞬間だって“直面なう”だし（笑）。でも、そうなった方が絶対いい。この解散は11人全員にとって人生の大きなターニングポイントになるはずで、ここまでが最高じゃないと、これから先を生きていけないと思うから。とにかく、私たちもいま同じ気持ちだよって、このインタビューを通して遊び人のみんなに伝わっていればうれしいです！

定型化が進む日本の音楽シーンに切り込む「NU Festival」において、最も先鋭的なパフォーマンスが衝突するのが「NU Live」のプログラムだ。 国内外から集結する濃密なラインナップのなかから、何を目撃し、どう身体を委ねるべきか。漂流音楽が絶対に見逃せないアーティストたちを、2日間にわたって厳選して紹介する。 前編となる今回は、6月27日（土）の「NU Live」に出演するアクトをピックアップ。還暦を超えてなお鋭利なビートを放つ巨匠から、クラシカルと電子音楽を異次元で融合させるデュオ、そして東アジアのアンビエントシーンの深部を並走するアーティストまで。 単なる「おすすめ」ではなく、このフェスの思想をディープに体現する6つの音像を、独自の視点から紐解いていく。

DJ KRUSH

22:00　LINKPILLAR Hall トリップホップの巨匠、DJ KRUSHがラインナップ。DJと名前を冠しているし、確かにターンテーブルを基軸に置いてパフォーマンスをしているものの、その姿はアーティストと言っても差し支えない。それでもDJという名前を冠して活動するのは、その音楽性の根底にはヒップホップがあるからだろう。プロデューサーとしては14枚のアルバムもリリース。直近2024年のアルバムでは、そのダークかつシャープに磨きのかかったサウンドからなるビートが遺憾無く発揮された。還暦をとうに超えてもなお、精力的に海外へのツアー活動を行い、衰えを知らない大御所が、高輪でどんなパフォーマンスを披露するのか、胸が躍る。

GRANDBROTHERS

20:40　LINKPILLAR Hall 既にかなりの話題となっており、絶対に見逃せないのが、スイス人のLukas Vogelとドイツ人のErol Sarpからなるこのデュオの初来日だ。まず、エレクトロな音楽性であるにも関わらず、ステージにグランドピアノが置かれ、そこから大量の配線が伸びているというセットアップの異質さがすでに面白い。「これから観たことのない何かが起こる」とワクワクが止まらない彼らのライブは、Nu Fesとの相性も間違いなく抜群だろう。その機材構成が示す通り、ピアノの生音と電子音が掛け合わされ、美しく壮大で、クラシカルな気品すら感じさせるダンスミュージックが展開されていく。今回の初来日を機に、今後さまざまなフェスや単独公演へと繋がっていってほしい。

SHÖKA

16:30　ROOM 5 バンド、ソロ、アンサンブルなどさまざまな形態でライブを行うShökaだが、その根底に一貫して流れているのは、音楽を「身体で感じる」ことへのまなざしだ。透明感のある歌声と、生音や電子音が織りなす音は、軽やかに躍動しながら私たちの内側へと浸透してくる。音の変化に身を預けていくうちに、いつしか音と身体が溶け合うような感覚へとたどり着く。その場に集う人々や空間との呼応によって表情を変えるパフォーマンスは、ライブならではの有機性と没入感を生み出してきた。今回はdublab.jpがキュレーションするリスニングルームに登場。寝そべりながら音に身を委ねる空間のなかで、Shökaの表現は、より親密なかたちで私たちの身体へと流れ込んでくるだろう。

NATHAN FAKE

17:40　LINKPILLAR Hall 数年前にタイのWonderfruitでのライブを観た際、「なぜ来日しないのか」と嘆いた思い出が蘇る。美しいメロディを武器に、エレクトロを縦横無尽に駆け巡る鬼才が久々の来日を果たす。突出した展開力には確かなストーリーがあり、踊るというよりは「体験する」という方が正確かもしれない。さらに今年の2月にはアルバムをリリースしており、このタイミングでの来日はまさに絶好。IDMを追求し続けた今作は、ミニマルさもありつつ、しっかりとフロアを揺らすことのできる「Hypercube」のようなアンセムも備えた傑作だ。土曜日に参加するなら、このセットを見逃すことは絶対に許されない。

MEITEI (冥丁)

15:30　LINKPILLAR Hall “LOST JAPANESE MOOD”を掲げ、日本の記憶や気配を現代の電子音楽へと編み直してきた冥丁。彼が連ねる音には古い情景が影を落とし、淡く歪む環境音とビートが滲むように溶け合う。全てが東京に集約され、均一化されていく現代で、「日本の原風景」として忘れられかけている感覚——音、温度や湿度、目に映ったその色。それらを懐古としてではなく、今この瞬間へと呼び覚ます響きは現代のフロアを静かな陶酔で満たしていく。かつて確かに存在していた情景が、現代のフロアにそっと現れる瞬間を感じてほしい。空間と時間の境界が曖昧になって、私たちの内側にある記憶がゆっくり動き出す。その余韻は長く残り続けるだろう。

COLA REN

14:30　LINKPILLAR Hall 中国・広州を拠点に活動するプロデューサー／DJの彼女は、クラシックピアノと美術写真の素養を持ち、アンビエントを軸とした繊細サウンドスケープを描き出す。ロンドンの実験音楽の聖地Cafe OTOで過ごした時間が、彼女の音や即興への感性を大きく広げたという。2025年にリリースしたEP『Mekong Ballad』では自然の静けさが美しく光る音像で自らの声も初めてフィーチャーをした。昨年9月にあった岩壁音楽祭にて初日はライブ、2日目はDDJ出演。繊細さとエネルギッシュ、真反対だかどちらも彼女らしさを感じるパフォーマンスであった。今回はDJセットとのことで、そのエネルギーを十分に感じたい。

6月27日（土）Time Table

ジャンルや世代、国境を越えて、最尖端の表現が交差する6月27日（土）の「NU Live」。自らの感覚をアップデートしていくような濃密な体験が、そこには待っているはずだ。 漂流音楽による「NU Festival」アーティストガイド。明日公開の【後編】では、6月28日（日）の注目アクトを紹介！

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