2025年に始動したクリエイティブコレクティブ PLAYFORD CAPITAL（プレイフォード・キャピタル）…
]]>
4月17日（金）より、東京・原宿のGR8限定でリリースされるのは、アーティスト 小町渉本人がシルクスクリーンで1点ずつプリントしたTシャツ2型。パンクやスピリットを感じさせるプリントは、位置やバランスなどがすべて異なるユニークピースに。デザインは2種で、各4点限定の展開となる。さらに、同アイテムには、小町によって制作されたZINE “THANX GOD MUSIC IS MY OASIS”がノベルティとして付属されるとのこと。
また、同日よりPLAYFORD CAPITALの公式サイトならびにGR8にて、“REFLECTIVE NOIZE PACK”と題されたフーディ1型とTシャツ2型も展開。本シリーズは、PLAYFORD CAPITALが提唱する、現代都市・東京をサウンドスケープとして捉えた音楽概念 “QUANTUM NOISE”を体現するアパレルギア。PLAYFORD CAPITALが不定期に展開する、マーチャンダイズプロジェクトに新たな解釈と深みを持たせるシリーズとなる。
これらのアイテムは、洗いをかけた生地に、リフレクタープリントでミニマルなグラフィックをレイアウト。ダメージ加工も加え、都市のノイズや時間の経過を感じさせる質感に仕上げている。そのほかの詳細は、ブランドの公式Instagramよりご確認を。
PLAYFORD CAPITAL公式Instagram© Qetic Inc.
]]>今年でソロ活動30周年を迎えるCorneliusこと小山田圭吾が、近年のアンビエント的楽曲を集めた作品集『Et…
]]>
今年でソロ活動30周年を迎えるCorneliusこと小山田圭吾が、近年のアンビエント的楽曲を集めた作品集『Ethereal Essence』をリリースした。本作には、アナログ7インチシングル「火花」のカップリング曲“Quantum Ghost”や、テレビ東京のドラマ『サ道』主題歌のリアレンジ曲“サウナ好きすぎ、より深く”、谷川俊太郎展（2018）展示楽曲“ここ”、坂本龍一のトリビュートアルバム『A Tribute to Ryuichi Sakamoto』に提供した“Thatness And Thereness”のカバーなど、これが初CD化・初配信となるものも含めた13曲が収録されている。
2001年の4thアルバム『Point』以降、自身の作品にアンビエント的な要素を取り入れてきた小山田だが、あえてそこに焦点を当てた本作は、彼がアンビエントミュージックに対してどのように向き合い、どう距離をとってきたのかがよくわかる内容となっている。本稿では、小山田がアンビエントミュージックのどんなところに惹かれているのか、また『AMBIENT KYOTO 2023』でも「共演」した坂本龍一からどのような影響を受けてきたのかなど、じっくりと語ってもらった。
INTERVIEW Cornelius
アンビエントとの邂逅の歴史
──今作『Ethereal Essence』は、どのような経緯で生まれた作品なのでしょうか。
去年、『AMBIENT KYOTO 2023』があって、それが結構今回のアルバムのきっかけにはなっていて。そこでカセット（『Selected Ambient Works 00-23』）を出したんですけど、それはこれまで自分が発表してきた楽曲の中からアンビエントっぽいものをセレクトした内容でした。それを出した後、いわゆる「発注仕事」というか、これまで自分が商業施設のための音楽とか映像のための音楽とか、CD化されてないところで発表してきた音楽の中から選んで、再構築して、新たなアルバムを作ったら面白いんじゃないかなというのが、今作の経緯ですね。
──前作『夢中夢』は、これまでのCorneliusの作品の中でもシンガーソングライター的な要素が特に強いアルバムでした。一方で“時間の外で”や“霧中夢”のような、アンビエントミュージックへアプローチした楽曲も印象的に散りばめられていたと思います。それは、世界的にアンビエントミュージックやニューエイジが流行っていることが影響していたのでしょうか？
それもありますね。ちょうどコロナの頃とか、アンビエントミュージックやニューエイジに対する「再評価」や「新解釈」も進んで、割とそういうものに刺激を受けた部分もあって。例えば吉村弘さんが世界的に注目されたり、日本のアンビエント〜ニューエイジがテーマのコンピ『Kankyō Ongaku』（2019年）が出たり、そういった音楽に影響された新しいアーティストもたくさん出てきたりして。
僕らの世代だとニューエイジは当時、とっつきにくいジャンルの一つではあったと思うんですけど、最近はそれが「あり」になってきて。結構、新鮮に聞けるんですよね。
──僕も小山田さんと同世代なので、その感覚はとてもよくわかります。
それに、例えばロサンゼルス周辺で、アンビエントミュージックやニューエイジ系の新しいレーベルが色々できたり、しかも元々はヒップホップ系の人がオーナーをやっていたりするんです。そういう人を経由したアンビエントは、ちょっと面白いんですよ。
──もともと小山田さんは、アンビエントミュージックからはどんなふうに影響を受けてきたのですか？
アンビエントといえばブライアン・イーノですね。でも、20代の頃はどちらかというと最初の3枚くらい、もうちょっとロック時代のものをよく聞いていて、『Ambient 1: Music for Airports』（1978年）とか本当に好きになったのは20代後半になってからですね。
若い時ってもっと刺激的なものを求める傾向にあるじゃないですか。自分が10代だった80年代は、イギリスのニューウェーブとかすごく好きだったんだけど、そういうものの中にアンビエントの要素が入っているものってたくさんあって。たとえばコクトー・ツインズがハロルド・バッドと共作したやつ（『The Moon & The Melodies』）とか。他にも、室内楽や現代音楽みたいなものはクレプスキュール （Les Disques Du Crépuscule）の作品や、ドゥルッティ・コラムあたりからも学んだし。アンビエントとは当時言われてなかったけど、そういう聞き方ができるような音楽っていうのは好きでした。
──例えば『Point』収録の“Drop”や、『Sensuous』収録の“Toner”も、ある意味ではアンビエントミュージック的なアプローチだったと思います。
アンビエントミュージックというものが自分に本当に馴染むようになったのは30前後、2000年くらいで『Point』とか作り始めるくらい。『FANTASMA』（1997年）を作り終わった後ぐらいから本格的にミニマルミュージックやアンビエントミュージックへの関心が強くなっていった感じですね。
それまではもうちょっと過剰な音楽というか、情報量の多いカオスな感じの音楽を作っていたんだけど、もうちょっとサウンドを整理してミニマルな方向に向かったのは、ブライアン・イーノやスティーヴ・ライヒの影響が大きかったですね。
──さっきコクトー・ツインズの名前が出ましたが、例えばマイ・ブラッディ・ヴァレンタインが『Tremolo EP』（1991年）を出したあたりから急激にアンビエントミュージックへ向かっていったと思うんです。スロウダイヴもブライアン・イーノをゲストに迎えた『Souvlaki』（1993年）を作ったり、アンビエントな方向へシフトしていきました。小山田さんも当時はあのあたりの音楽から影響を受けていたと思うんですけど、そうした流れはどう見ていましたか？
それこそブライアン・イーノは当時、マイブラの“Soon”（1990年）のテクスチャーとかを絶賛していましたよね。やっぱりアンビエントって、リズムやメロディよりもサウンドのテクスチャーを楽しむみたいなことだと思うので。そういう意味でマイブラがやっていたことは相当新しかったし。そこにイーノがちゃんと反応してるのは、さすがだなって思いましたね。
日常生活で感じるアンビエント的瞬間を
──では今作『Ethereal Essence』についてもお聞きします。タイトルは、直訳すると「非物質的で、超自然的な要素」みたいな意味になると思うんですけど、それが小山田さんの定義するアンビエントミュージックということになるんでしょうか。
このタイトル、実はAIが付けてくれたんです。ChatGPTに、「こんな雰囲気のアルバムで、テーマはこんな感じで」とか情報を打ち込んで、色々候補の名前を出してもらってその中から「これ、いいじゃん」と思ったものを選んでいます（笑）。文字として並んだときに綺麗に見える感じとか。
──そうだったんですね。僕も最近はChatGPTをめちゃくちゃ利用しているんですけど、あれすごく便利ですよね。いくらでもアイデア出しに協力してくれるし（笑）。
そうそう（笑）。何回ダメ出ししても文句言わない。
──冒頭の“Quantum Ghosts”は、『AMBIENT KYOTO 2023』のインスタレーションで使用されていました。20個のスピーカーに囲まれたステージで、音が360度回る中にいる「体験」を味わったのですが、ああいう立体的にサウンドを聞かせるアプローチは、『Point』の5.1chリミックスですでに試みていましたよね？
その辺からマルチチャンネルの音楽みたいなのをやり始めて。最初はそういうDVDとかインスタレーションをちょっとやっていたんですけど、普段からマルチチャンネルで音楽を 聞くのってなかなかハードルが高いんですよね。5.1chリミックスをやった時も、もう少し普及するかなと思ったらそうでもなくて（笑）。
ただ、インスタレーションのようなフォーマットは、家でCDを聞いたりライブハウスでライブを見たりするのとも違うような、その中間として楽しめる体験的なものでもあると思ってたんです。それで面白い機会があったのでやってみたという感じですね。
──そういえば最近、ソニーが「360 Reality Audio」を進めていますよね。
このアルバムにも1曲、それ用に作った曲が入っています。それが“Forbidden Apple”です。“Forbidden Apple”は「360 Reality Audio」で、耳の形をスキャンして、それに対して立体的な音場を作るシステムで、音の定位が後ろとか、割と分かるんですよ。それ用に作った楽曲なので、定位が激しく動いたりとか、そういう感じになってます。
今はVRがすごく進化してるんで、それとともにまた立体音響も少しずつ進化してきていて。ただ、ポップミュージックに立体音響を取り入れるのは情報量が多すぎて結構難しいんですよね。それこそアンビエントミュージックとかはすごく向いているのかもしれない。
──「音の箱庭」というか。空間に音を配置していくような音像だと立体感を出しやすいのかもしれないですね。また、“サウナ好きすぎ、より深く”という曲が収録されていますが、サウナの「ととのう」感覚って、アンビエントミュージック体験に近いものがあると常々思っていたんです。
サウナとか、お茶とかね。それこそ“Melting Moment”という曲はコミュニケーションをテーマにお茶を提案するプロジェクト「BYSAKUU」第5弾で、オリジナルの茶葉、Tシャツ、カセットをセットにして出したんです。お茶とかサウナとかって、人が日常生活で感じるアンビエント的瞬間というか。そういう意味で親和性があると思いますね。
──やっぱりアンビエントミュージックと「和」は親和性があるのかなと。
東洋思想とも近いですしね。イーノがアンビエントミュージックに接近していた頃は、特に禅とかの思想に影響を受けていたようだし、それこそテリー・ライリーは日本に住んでいたりして（笑）。日本のわびさび的な感覚とすごく近いものがあって。馴染みがあるんじゃないのかなと。
吉村弘さんとかは海外でものすごく聞かれていますよね。そういう日本人ならではの感覚もそうだし、あとやっぱり80年代に日本がバブルになって、お金がたくさんあって、商業施設のための音楽とかをちゃんとした音楽家に依頼してたくさん制作されたという背景もあると思うんですよ。
Cornelius "サウナ好きすぎ、より深く / Too Much Love For Sauna (Falling Deep)"
──小山田さんは日常生活の中でリラックスするために行っているルーチンや愛用しているグッズなどありますか？
最近よく使っているのが、「Endel」という睡眠アプリで、これもアンビエント系ですね。僕はスリープモードしか使ってないんですけど、リラックスとか集中とかいろんなモードがあって。ホワイトノイズを多めにしたり、メロディを控えめにしたりとか、指1本でカスタマイズできる。オートジェネレーションを使って、オーシャンウェーブとかを寝ている間に延々と流していられるんですよ。
──へえ！ 面白い。
「Endel」にはジェイムス・ブレイクとかグライムスとか、結構有名なアーティストが音を提供していて。毎晩これで寝ていますね。ホワイトノイズとか波の音って、赤ちゃんが羊水に使っているときに聞いている音に近いと言われていて。実際、赤ちゃんを寝かせるための、ホワイトノイズを発する羊のぬいぐるみとかもありますしね。
@EndelSound Explained | What is Endel? | Soundscapes to Sleep, Relax and Focus
──心地よいノイズ、まさにマイブラやスロウダイヴがアンビエントに接近していったのも頷けますよね。楽器だけでなく「人の声」もアンビエントというか、ヒーリング効果があると思っているのですが、谷川俊太郎さんとのコラボ曲“ここ”はどうやって作ったのですか？
“ここ“は谷川さんの展覧会でインスタレーション用に作った曲で、もともとはやはりマルチチャンネルで結構細長い広い部屋に360度モニターと一個のモニターに対して一個スピーカーがついている囲まれた部屋があって、この朗読してくれた谷川さんの言葉が一音出ると、そこから声が出て、それが動いたり絵が出たりっていうような展示内容だったんです。
最初に谷川さんに朗読をお願いして、それをオートチューンみたいな、ピッチ補正ソフトに通すとその言葉が音符上のどの位置にあるかっていうのがわかるんですよ。それに対して、ハーモニーを入れていくような作り方を採用しました。谷川さんの発声によって音楽が発生するみたいな、谷川さんが作曲したとも言えるんです。言葉と音楽に「必然性」みたいなものがあるといいなっていうところからできた曲ですね。
ここ / いるか / かっぱ – Installation for TANIKAWA Shuntaro
「坂本さんの歌っている曲から選びたい」
──そして、アルバムの最後には、坂本龍一さんのトリビュートアルバム『A Tribute to Ryuichi Sakamoto』に提供した、“Thatness And Thereness”のカバーが収録されています。なぜトリビュートアルバムの企画でこの曲を選んだんですか？
坂本さんの曲を選ぶのはすごく難しかったですね。好きな曲もたくさんあるし。ただ、坂本さんは基本的に「鍵盤の人」なので、そこメインでカバーするよりも、坂本さんの歌っている曲から選びたいなっていうふうに思って。それで、“Thatness And Thereness”は坂本さんのボーカルも含めてすごく好きで。訥々と歌っている感じがいいなと思ってカバーすることにしました。
──“Thatness And Thereness”はソロ名義では初の、坂本さんによるヴォーカル曲でした。ルー・リードの“Berlin”を聞いて、あえてエフェクトを外した生歌にチャレンジしたようですね。
そう。だから生々しいんですよね。
──坂本さんも『async』や『out of music』などで、ある意味アンビエントミュージック的な手法というか、一回性にこだわったり、環境音を取り入れたりしていました。小山田さんが参加した『AMBIENT KYOTO 2023』にも、「坂本龍一 + 高谷史郎」名義のインスタレーションが展示されていました。
坂本さんご自身は、自分の音楽を「アンビエント」と言われることをすごく嫌がっていた印象があります。でも、まあ、もうだいぶ解釈もいろいろ広がっているし、坂本さんの曲でそういうふうに聞いている曲もたくさんある。それっぽいことは昔からやっていたしね。
──フェネスとのコラボアルバム『cendre』（2007年）などもそうですよね。
あと、坂本さんの『Esperanto』（1985年）というアルバムとかはニューエイジ系のアーティストがある意味で参考にしているようなところもあって。
──小山田さんは、坂本さんからどんな音楽的影響を受けたと思いますか？
音楽的な影響がたくさんあるとは思うんですけど、それでも真似しようにも真似できないというか。みんなが坂本さんで一番好きなとこって和声の組み立て方や、その気持ちよさなのかなと。そこはやっぱり、アカデミックに音楽を学んでいないとなかなかあの領域まで辿り着けないと思うんです。なので、具体的な音楽性の影響っていうよりも、音楽に対する「視野の広さ」というか。本当にどんな音楽でも作るし知っているじゃないですか。そういうところはすごいなと思っていますね。何にでも好奇心を持っていたし。
──2023年4月8日に大友さんとお茶の水で行った即興ライブに向け、坂本さんは３月14、15、16日に作業して約20分の音源を録音し、16日に渡したと聞きました（坂本が亡くなったのは3月28日）。これは、23年の元旦『Radio Sakamoto』にお二人が代打で出演したことに対する返礼であると同時に、当時苦境に立たされていた小山田さんへの坂本さんからのエールだったのではないかと。
本当にね、坂本さんは病気でめちゃくちゃ大変だったときに僕のこともすごく気にかけてくれていたし。僕だけじゃなくてね、あらゆるところに気を使ってというか、福島のことだったことだったり、神宮外苑の森のことだったり、最後の最後までやり続けていた。誰にでもできることじゃないなって思いますね。
AIの時代、共生の時代
──ところで、先日発表されたタワーレコードの広告「No Music, No life」に、技術の進化とグローバル化など社会の急速な変化や、ウクライナの戦争や中東の紛争、社会の分断、気候変動などについても触れていました。これまで小山田さんは、政治的なこと社会的なことを表立って明言したことがあまりないイメージだったので、ちょっと意外だなと思ったんです。
あのコメントは、今の社会についての質問に対してのコメントなんですけどね。若い頃は何も考えてなかったけど、やっぱり年取ってくるとね、いろいろ考えることも増えますよね。ただ、周りの人とかでそういうことをすごく考えている人がいるし、それに比べて自分自身は関心高い方だとはあまり思わないですね。今後も積極的に発言していきたいとか、そんなにないんですけど。でもやっぱり思っていることはあって、聞かれた時にはちゃんと答えたいなと思っていますね。
──「No Music, No life」には、「音楽は、エンターテインメントだけでなく、人々の感情やつながりを豊かにする役割を果たしていると思います」とも書かれてありました。社会が分断されている中で、音楽が人々をつなげる力について具体的にどのように感じていますか？
エンターテインメントっていうのはもちろんあると思うんですけど、やっぱり音楽は普遍的な言語なので、言葉の壁を越えたり、異なる背景を持った人たちが共鳴することができるんじゃないかなと思いますね。
──特に今、興味があることというと？
うーん、なんだろう。AIが怖いですね（笑）。
──怖いというのは？
音楽AI生成ソフトとか出てきて、僕もすごくハマってるんですけど、本当に人間が作った曲と遜色ないっていうか。一聴して判別できないぐらいのクオリティが、もう最初の段階でできちゃうんですよね。音楽は自分にとって一番身近なところにあるからより強く思うし、そういうのも含めて、やっぱり世の中のスピードがどんどん速くなっていって、「この先どうなっちゃうんだろう？」とは思います。
──電車内アナウンスとか、ニュースとかでも普通にAI音声が使われているし。
そうそう。僕も、このアルバムでは使ってないけど新しい曲でAIのポーカルとか使ってますし、それも人間が歌っているのとほとんど変わらない。音楽自体がどういうふうになるんだろうっていうのは、興味深い反面、怖いなっていう部分もある。
──ライブの演奏くらいですかね、生身の人間にしかできないことって。
それもボディソニックVRと立体音響と生成AIで「これでもいいじゃん」みたいなことにもなりかねない（笑）。想像できることって大体そうなるから、僕らが生きている間になるかどうかはわからないけど、でもこのスピード感だとなりそうですよね。
例えば、音楽に対するテクノロジーの進化っていうのって今までってたくさんあって、それによって音楽って変わってきたと思うんです。マルチチャンネルができたりハードディスクレコーダーができたりね。でもAIって、そういう次元じゃないと思うんですよ。今カオス状態で、そういう中から面白いものっていっても生まれてくるんで、ブレイクスルーできるような新しい可能性みたいなものにも興味を持ちつつ、恐怖も感じている状態ですね。
Interview＆Text by 黒田隆憲 Photo by Kana Tarumi
INFORMATION
Ethereal Essence
2024.06.25（水） Cornelius WPCL-13566 通常盤 CD 1枚組 ¥3,300（税込） 【TRACKLIST】 01 Quantum Ghost （アナログ7inch 「火花」カップリング曲。初CD化。） 02 Sketch For Spring （渋谷パルコオープン記念BGM。初CD化。初配信。） 03 Heaven Is Waiting （初CD化。初配信。） 04 サウナ好きすぎ、より深く（テレビ東京 ドラマ「サ道」テーマ曲のリアレンジ曲。初CD化。初配信。） 05 Xanadu （初CD化。初配信。） 06 ここ （谷川俊太郎展(2018)展示楽曲 。初CD化。初配信。） 07 Step Into Exovera （初CD化。初配信。） 08 Forbidden Apple （21年配信シングル。初CD化。） 09 Melting Moment （「BYSAKUU」第5弾のカセットに収録された楽曲リアレンジ。初CD化。初配信。） 10 告白 - Cornelius ver. （ASA-CHANG & 巡礼「まほう」収録曲。） 11 Mind Matrix （初CD化。初配信。） 12 Windmills Of My Mind （雑誌「Nero」10周年記念号エキシビジョンで販売されたアナログ7inch収録 初CD化。初配信。） 13 Thatness And Thereness - Cornelius Remodel （「A Tribute to Ryuichi Sakamoto」収録）
配信はこちら
夢中夢 (VINYL ALBUM)
2024.08.21（水） Cornelius WPJL-10225 アナログ 1枚組アルバム ¥4,400(税込) 【TRACKLIST】 SIDE A 01.変わる消える - Change and Vanish 02.火花 - Sparks 03.TOO PURE 04.時間の外で - Out of Time 05.環境と心理 - Environmental SIDE B 01.NIGHT HERON 02.蜃気楼 - Mirage 03.DRIFTS 04.霧中夢 - Dream in the Mist 05.無常の世界 - All Things Must Pass
詳細はこちらBAD ADVICE / MIND TRAIN
2024.08.21（水） Cornelius WPJL-10224 アナログ 12インチシングル ¥2,900 (税込) SIDE A 01.BAD ADVICE - Cornelius, Arto Lindsay 02.火花 -Joseph Shabason Remix SIDE B 01.MIND TRAIN
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>Corneliusが、8月21日（水）に２枚のアナログ盤を発売する。
]]>
Corneliusが、８月２１日（水）に２枚のアナログ盤を発売する。
アンビエント色の強い最新作『Ethereal Essence』は明日リリース
今年ソロ活動30周年を迎えるCorneliusが、近年発表をしてきたアンビエント色の強い作品を中心に再構築したアルバム『Ethereal Essence』を明日6月26日（水）に発売する。同作は、初発表が多数を占めるコーネリアスのオリジナル・アルバムに近い作品であり、先行配信シングル“Sketch For Spring”や“サウナ好きすぎ、より深く”が収録される。
そして８月２１日（水にが２枚のアナログ盤が発売。まず、昨年CDのみで発売されたコーネリアス７枚目のオリジナル・アルバム『夢中夢』が待望のアナログ化。名作の誉れ高い同作品をアナログレコードで堪能できる。
同時に、待望の新曲『BAD ADVICE / MIND TRAIN』が12インチ・アナログ盤で発売される。このシングルには、アート・リンゼイをボーカルに迎えたファンク・ナンバー“BAD ADVICE”と約10分のスペイシーなロック“MIND TRAIN”、そしてカナダのミュージシャン、ジョセフ・シャバソンによる『夢中夢』収録のシングル曲“火花”のリミックスの全３曲が収録される。なお、Corneliusは、活動30周年を記念したライブを東京ガーデンシアターとロームシアター京都にて開催、以降、9月にはヨーロッパやアメリカでのライブツアーが決定している。
Cornelius "サウナ好きすぎ、より深く / Too Much Love For Sauna (Falling Deep)"
RELEASE INFORMATION
Ethereal Essence
2024.06.25（水）
Cornelius
WPCL-13566
通常盤 CD 1枚組
¥3,300（税込）
【TRACKLIST】
01 Quantum Ghost （アナログ7inch 「火花」カップリング曲。初CD化。）
02 Sketch For Spring （渋谷パルコオープン記念BGM。初CD化。初配信。）
03 Heaven Is Waiting （初CD化。初配信。）
04 サウナ好きすぎ、より深く（テレビ東京 ドラマ「サ道」テーマ曲のリアレンジ曲。初CD化。初配信。）
05 Xanadu （初CD化。初配信。）
06 ここ （谷川俊太郎展(2018)展示楽曲 。初CD化。初配信。）
07 Step Into Exovera （初CD化。初配信。）
08 Forbidden Apple （21年配信シングル。初CD化。）
09 Melting Moment （「BYSAKUU」第5弾のカセットに収録された楽曲リアレンジ。初CD化。初配信。）
10 告白 - Cornelius ver. （ASA-CHANG & 巡礼「まほう」収録曲。）
11 Mind Matrix （初CD化。初配信。）
12 Windmills Of My Mind （雑誌「Nero」10周年記念号エキシビジョンで販売されたアナログ7inch収録 初CD化。初配信。）
13 Thatness And Thereness - Cornelius Remodel （「A Tribute to Ryuichi Sakamoto」収録）
配信はこちら
夢中夢 (VINYL ALBUM)
2024.08.21（水）
Cornelius
WPJL-10225
アナログ 1枚組アルバム
¥4,400(税込)
【TRACKLIST】
SIDE A
01.変わる消える - Change and Vanish
02.火花 - Sparks
03.TOO PURE
04.時間の外で - Out of Time
05.環境と心理 - Environmental
SIDE B
01.NIGHT HERON
02.蜃気楼 - Mirage
03.DRIFTS
04.霧中夢 - Dream in the Mist
05.無常の世界 - All Things Must Pass
詳細はこちら
BAD ADVICE / MIND TRAIN
2024.08.21（水） Cornelius WPJL-10224 アナログ 12インチシングル ¥2,900 (税込) SIDE A 01.BAD ADVICE - Cornelius, Arto Lindsay 02.火花 -Joseph Shabason Remix SIDE B 01.MIND TRAIN 詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>FKDによる全編インストゥルメンタル楽曲のアルバム『Initial Impulse』が4月27日にリリース。
]]>
FKDによる全編インストゥルメンタル楽曲のアルバム『Initial Impulse』が4月27日にCDおよびデジタルでリリースされた。
全編インストゥルメンタルの作品は自身初
東京を中心に活動するビートメイカー／プロデューサー／DJのFKD。初の全編インストゥルメンタル楽曲のアルバム『Initial Impulse』は、自身の活動の中で体感した様々な「初期衝動」を表現したアルバムとなり、ルーツであるヒップホップだけに留まらず、自身が現行で傾倒しているベース・ミュージックやIDM、エレクトロニカ、ダンス・ミュージック全般をはじめ、様々なジャンルの音楽性を独自の解釈で再構築した楽曲が多く含まれている。活動初期から数々の初期衝動を経てさらにサウンドスケープを広げていく様子が垣間見える一作だ、ぜひチェックしていただきたい。
自分の新作アルバム『Initial Impulse』をリリースします。 自分の中で都度発生する初期衝動的な感覚を楽曲に落とし込んでまとめた作品となっております。 初の客演なしのインストゥルメンタルオンリーのアルバムとなっており、影響を受けた様々なジャンルの音楽を、自分のフィルターを通し、噛み砕き表現したジャンルレスな一作になっていると思います。 アルバムのアートワークは以前からご一緒したかったArt DirectorのAkihiro Yasuda氏。 自分の楽曲の有機的な部分とデジタルな手法、根底に重要視している思想の部分をビジュアルに落とし込んでいただきました。 生物であり細胞レベルで見れば変化し続ける生き物であるとも捉えられるフィジカル=物質としての物の重要性を感じることも昨今は多々あり、今作はCDとしても販売します。 今作は自分の人生の今を切り取った記録物でもあります。 みなさんの心や記憶、そして手元に残して頂く事で自分の音楽の寿命は伸びると思っています。情報が錯綜する社会。まずは媒体構わずぜひ聴いて頂きたいという思いが一番です。 その上でもしもう一歩興味を感じていただいた方は、物として手元に残すという行為を今の記憶や、瞬間、時代を物理的に刻む一つの手法としても楽しんでいただけたら幸いです。
FKD
RELEASE INFORMATION
Initial Impulse
2024.04.27
FKD
Format:Digital & CD
Label:PubRec
Track:
1 Initial Impulse
2 Trunk
3 POLLEN
4 Spectral Shards
5 Quantum Resonance
6 Abyssal
7 Obtained our current location by
8 Subterranean Dub Reverie
9 Dissonant Surge
10 Paradox
11 Mosaic
12 Unveiling
13 Ethereal Dreamscape
All Tracks Produced, Mixed, Mastered by FKD
Designed by Akihiro Yasuda（KEE FACTORY）
配信はこちらCD販売はこちらFKD
© Qetic Inc.
]]>年代を問わず、ファッション性と機能性で重宝されてきたダウン。とくに今冬では、バギーなボトムスにタイトなアウターを合わせるテック系スタイルが、若者を中心にポピュラーに。そこで今回、ザ・ノース・フェイス、サロモン、マーモットなど、国内外の人気ブランドからダウンを採用した最新＆おすすめのジャケット・パーカー・ミッドレイヤーを厳選。
]]>
※当記事はRealStyle by Jeep® 2023年12月7日（木）掲載記事【2023年】最新の人気ブランドからおすすめ！高機能ダウンジャケット18選の内容を再編集し、抜粋・増補改訂したものです。
年代を問わず、ファッション性と機能性で重宝されてきたダウン。とくに今冬では、バギーなボトムスにタイトなアウターを合わせるテック系スタイルが、若者を中心にポピュラーに。そこで今回、ザ・ノース・フェイス、サロモン、マーモットなど、国内外の人気ブランドからダウンを採用した最新＆おすすめのジャケット・パーカー・ミッドレイヤーを厳選。耐水・撥水・軽量など高機能なダウンを、アウトドアからタウンユースまで幅広くピックアップしているので、ついつい悩んでしまうホリデーシーズンのアイテムとしても要チェック！
記事全文はこちらMAMMUT（マムート）『Eigerjoch Pro IN Hooded Jacket Men』 フランク・オーシャンが着用したことでも話題
160年の歴史を持つスイスのアウトドアブランド・マムートのおすすめは、抜群の暖かさを誇る断熱ジャケット。ムレやすい部分とジャケットの内側はPrimaLoft®、その他のゾーンには暖かいダウンフィリングを採用したダブルチャンバー構造で、超軽量のPertex® Quantum Pro素材は耐候性と耐摩耗性に優れている。さらに、今年開催された＜Coachella 2023＞でのパフォーマンス時にフランク・オーシャン（Frank Ocean）が着用したものではないかということでも話題となった。保温性の高さとタフさに加え、豊富なポケット類やヘルメット対応フード、追加の収納バッグやカラビナループ（×2）など細部のギミックも秀逸。見た目にボリューム感がありながら軽さも魅力のひとつだ。
▼INFO/画像提供 MAMMUT SPORTS GROUP JAPAN株式会社 https://www.mammut.jp/
Peak Performance（ピークパフォーマンス）『M Helium Down Hood Jacket』 保温力と携帯性を兼ね備えた、超軽量インサレーションジャケット
北欧・スウェーデン生まれのスポーツファッションブランド・ピークパフォーマンスの『M Helium Down Hood Jacket』は、1年を通じて大活躍する超軽量インサレーションジャケットだ。700フィルパワーのダックダウンや、コールドスポットを作らないウェーブ状のキルティング構造などが抜群の保温力をもたらしてくれる。さらに軽量かつコンパクトに収納することができるため、アウトドアでのあらゆるシチュエーションに応じて、保温着or中間着として重宝するだろう。保温力と携帯性を兼ね備えた、ハイスペックモデルをお試しあれ。
▼INFO/画像提供 Peak Performance https://peakperformance/
MARMOT（マーモット キャピタル）『WINDSTOPPER ライト マンモス ジャケット』 ジャパンデザインの新ラインは、ストリートで映えるファッション性
米国発のアウトドア・ブランドとしてギアからアパレルまでラインナップするマーモットが、アーカイブをベースに、ストリートでも着用できるように仕上げたジャパンデザインの新ラインが『マーモット キャピタル』だ。2023年の秋冬シーズンは、さまざまなブランドのディレクションを手掛ける菊乃氏をディレクターに迎え、“COMFORT and FREEDOM”をコンセプトにユニセックスでアイテムを展開中。こちらのダウンジャケットは、極寒にも耐えうる防寒性をしっかりと備えた上で、そのファッション性の高さがオンリーワンだ。
▼INFO/画像提供 MARMOT https://www.instagram.com/marmot_capital/?hl=ja
meanswhile（ミーンズワイル）『CRISP DOWN JKT×IHNN』 レディースブランド・インとコラボした上品なダウンジャケット
“身体に最も近い道具”をコンセプトに掲げるミーンズワイルのレディースブランド・インとコラボレーションしたダウンジャケットがCOOL！ コットンのソフトな風合いとナイロンのドライな質感、そして上品で都会的なカラーリングのシンプルなデザインは、キレイ目のファッションとの相性が抜群の上品さだ。750FPの高品質ダウンは、ボリューム感がありながら柔らかく軽い仕上がり。取り外し式のフードや単体でも着用可能なミトン型グローブ、ロウ引きコードや首元のレザー使いなどもオシャレの幅を広げてくれるギミックだ。
▼INFO/画像提供 meanswhile https://store.meanswhile.net
Salomon（サロモン）『ELIXIR ULTRA DOWN』 最軽量の400g！冬山のアクティビティに最適なフード付きパーカー
トレイルランニングをはじめとしたアウトドアで活躍するシューズはもちろん、登山や山岳スキーなどにも対応する機能的なアパレルも人気のサロモン。男性用のフード付き『ELIXIR ULTRA DOWN』は、HeiQ XReflex™ 先端テクノロジーと、身体部位に合わせて配置された 800フィルパワーのダウンを採用。同ブランドにおいて最軽量の400gで、ハイキングからフリースタイルスキーまで幅広いアクティビティに最適なパーカーだ。カラーはDEEP BLACK・Laurel Wreath・Rubberの3色ラインナップで、着用した際のシルエットも美しい。
▼INFO/画像提供 Salomon https://salomon.jp/
THE NORTH FACE（ザ・ノース・フェイス）『ジップインマグネアコンカグアジャケット』 軽量さと暖かさを両立。アウターに連結できるダウンジャケット
別売りのアウターに連結できる“ジップインマグネシステム”を採用したザ・ノース・フェイスの定番ダウンジャケットは、幅広いシチュエーションに対応する1着だ。表地には軽量かつ植物由来の20デニールリップストップナイロンを使用し、クリーンダウンには遠赤外線効果で保温を持続する光電子をミックスさせた中綿を使用することで暖かさも確保。シンプルなデザインと光沢感のある生地が落ち着いた印象を醸し出すダウンは、キレイ目のファッションと合わせても違和感がないため、着る人とコーデを選ばない点も魅力だ。
▼INFO/画像提供 株式会社ゴールドウイン https://www.goldwin.co.jp/tnf/
Millet（ミレー）『トリロジー アイコン ダウン フーディ』 厳冬期の山岳などでも快適性をキープする防寒ダウンジャケット
世界中の登山家たちに愛されているフランス生まれのブランド・ミレーの『トリロジー アイコン ダウン フーディ』は、厳冬期の山岳などでも快適性をキープする防寒性能を備えたダウンジャケット。800フィルパワーの撥水グースダウンは保温力と復元力がとびきり高く、R.D.S認証（非人道的な扱いを受けていない動物から採取した羽毛）のグースダウンを90%使用している。立体裁断が実現する動きやすいシルエットや、ハーネスと干渉しないジップポケットなども含め、アウトドアのフィールドで汎用性の高い1着に仕上がっている。
▼INFO/画像提供 ミレー・マウンテン・グループ・ジャパン株式会社 https://www.millet.jp
▼全文はこちら RealStyle by Jeep®【2023年】最新の人気ブランドからおすすめ！高機能ダウンジャケット18選
© Qetic Inc.
]]>「アンビエントをテーマにした音・映像・光のインスタレーション展」として新たに開催を迎えた＜AMBIENT KYOTO＞。坂本龍一 ＋ 高谷史郎、Cornelius、Buffalo Daughter、山本精一によるインスタレーション展示のほか、さまざまな作品が会場・オンラインで多数展開されている。今回は多くの来場者を夢現つの世界に引き込んでいる本展をレポート。＜AMBIENT KYOTO＞ならではのアンビエントを本レポートでお届けする。
]]>
昨年、ブライアン・イーノ（Brian Eno）のインスタレーション展として開催され、大盛況のうちに幕を下ろした＜AMBIENT KYOTO 2022＞。「アンビエントをテーマにした音・映像・光のインスタレーション展」として新たに開催を迎えた今年は、ミュージシャン、映像作家、小説家と多彩なアーティストたちが参加している。坂本龍一 ＋ 高谷史郎、Cornelius、Buffalo Daughter、山本精一によるインスタレーション展示のほか、テリー・ライリー（Terry Riley）によるライブ、そして朝吹真理子によるロングエッセイとデビュー作の朗読音声など、アンビエントにまつわる作品が会場・オンラインで多数展開。昨年のメインベニューであった京都中央信用金庫 旧厚生センターに加え、今年は京都新聞ビル地下1階でも作品が展示されている。
今回は多くの来場者を夢現つの世界に引き込んでいる本展をレポート。＜AMBIENT KYOTO＞ならではのアンビエントを本レポートでお届けする。
EVENT REPORT：AMBIENT KYOTO 2023
Cornelius
京都中央信用金庫 旧厚生センターでは、Cornelius、Buffalo Daughter、山本精一の音楽と映像作家たちの映像、そして舞台照明のプロフェッショナルによる光の演出を体験できる。Corneliusは、最新アルバム『夢中夢 -Dream In Dream-』から2曲、そして本アルバムに収録されたシングルのカップリング曲1曲をフィーチャー。本ベニュー最大となる1F展示室では、“QUANTUM GHOSTS”の立体音響と髙田政義氏による照明がシンクロする視聴覚体験を堪能できる。展示室中央に配置された格子状の台を取り囲むのは20台のスピーカーと色とりどりの照明。台の上に乗ると、それぞれから発せられる無数の音や光の刺激に圧倒されるはずだ。
2F展示室では、“TOO PURE”のオーディオビジュアル作品が展開。ギターやシンセサイザーの音色とともに鳥のさえずりが響き渡る中、楽曲の世界観を描いたgroovision制作の映像が部屋一帯に広がるLEDスクリーンに映し出される。まるでバーチャルの自然に迷い込んだかのようなイマーシブな体験を味わうことができる。床には人工芝が敷き詰められているので、ピクニックさながらに地面に座り、リラックスしながら鑑賞するのもおすすめだ。
3F展示室で展開される体験型インスタレーション“霧中夢 ‒ Dream in the Mist ‒”は、霧・音・光が一体となった作品。静と動を行き来するサウンドと照明が飛び交う展示室内を、濃霧に包まれながら歩いていると、次第に幻想的な異世界を手探りで探検しているような感覚に陥っていく。室内が水蒸気に満ちていることも相まって、吸い込む空気さえも普段とは違っているように感じられる。日常からの解放感を存分に実感できる本作を体験すれば、展示室から出る頃には気持ちも晴れやかになっているはずだ。
Buffalo Daughter / 山本精一
当館3FではCorneliusの作品だけでなく、別室にてBuffalo Daughterと山本精一の作品も展示。室内には音を透過する特殊スクリーンが向かい合わせに設置され、音楽とともに映像インスタレーションを楽しむことができる。Buffalo Daughterは最新アルバム『We Are The Times』に収録された楽曲2曲“Everything Valley”と“ET（Densha）”の世界観を拡張する映像インスタレーションを展開。“Everything Valley”の映像はクリエイターの住吉清隆が、“ET（Densha）”の映像はベルリン在住の映像/音響アーティストである黒川良一が手掛けている。粒子の質感を帯びた音と映像が波のように打ち寄せ、身体と意識がさらわれていく。そんなダイナミックな迫力に浸ることができる作品となっている。
山本精一は本展のために新曲“Silhouette”を書き下ろし、ビジュアル・アーティストの仙石彬人と共同で作品を制作。山本いわく「各シーンにおける変化のプロセスを、なるたけシームレスに表現するよう心がけた」という本作だが、その機微を捉えようと音に傾聴し、映像を注視しているうちに、知らぬ間にそれぞれが刻々と変化していることに気づかされるのだ。本作を体験すれば、日々が変化の連続であることを改めて実感できることだろう。この体験を境に、日常に潜む新たな発見を見出せるようになるかもしれない。
坂本龍一＋高谷史郎『async – immersion 2023』
本展最大の作品となるのは、坂本龍一 ＋ 高谷史郎による作品『async – immersion 2023』だ。本作が展示されるのは京都新聞社地下1階。会場のエントランスに一歩入ると、坂本龍一が2017年にリリースしたスタジオ・アルバム『async』に収録された楽曲が聞こえてくる。「async＝非同期」を題材にしたこのアルバムは、ピアノやオルガンの旋律とアナログ・シンセサイザーの電子音、そして街や自然にあるノイズが共存する時間を封じ込めたような実験的作品だ。かつて新聞の印刷所だった名残を感じさせるベニューに足を踏み入れると、立体的に聴こえてくる楽曲の美しさに耳留まると同時に、横幅20mはあろうかという巨大なディスプレイに目を奪われる。
ディスプレイにはスリットスキャン技術を採用した高谷史郎の映像作品が止まることなく流れ続ける。音源機材や傷んだピアノ、整理された書庫、雨が降る庭先、山の木々、水辺とありふれた景色が季節の移ろいのように変わり、時には色褪せ、時には色づいていく。本のページをめくるように少しずつ映像が切り替わっていく様を見ているうちに、薄れていた日常の断片的な記憶がぼんやりと浮かんでくるような感覚を覚えるのだ。目に見たままを身体に流し込むように寄り添う音は、その場に醸成された雰囲気や流れる時間の残滓を耳に残していく。意識を集中させずとも、その場にいるだけで残像や残響が脳裡に染み付いていくのが認識できる。映像と音は一部テキスト部分を除きシンクロしていないため、体験するごとにその印象が変化していく。訪れるたびに違った空気感を楽しめるのも本作の魅力の一つだろう。
本展を通して身をもって実感したのは、「アンビエント」とは作品を手がける人やその展示場所、そして作品と過ごす時間ごとに違っていて、受け手の捉え方も体験ごとに変わっていくということ。ありのままに身を委ねる体験こそが、＜AMBIENT KYOTO＞ならではの「アンビエント」なのかもしれない。
Text：竹田賢治
EVENT INFORMATION
AMBIENT KYOTO 2023
会期：2023年10月6日（金）- 12月24日（日） ＊休館日：11月12日（日）、12月10日（日） テリー・ライリーのライヴ実施日：10月13日（金）、10月14日（土） コーネリアスのライヴ実施日：11月3日（祝・金） 開館時間：9:00-19:00 入場は閉館の30分前まで 会場： ①京都中央信用金庫 旧厚生センター（展覧会） ②京都新聞ビル地下1階（展覧会） ③東本願寺・能舞台（ライヴ） ④国立京都国際会館 メインホール（ライヴ） 参加アーティスト： ［展覧会］ 坂本龍一 + 高谷史郎、コーネリアス、バッファロー・ドーター、山本精一 ［ライヴ］テリー・ライリー、コーネリアス ［朗読］朝吹真理子 展示ディレクション（京都中央信用金庫 旧厚生センター）/ 音響ディレクション：ZAK 照明ディレクション / デザイン：髙田政義（RYU inc.） 音響：東 岳志、山本哲哉、濱 哲史、渡邉武生、赤川純一、細井美裕、橋本敏邦（T-SPEC） 照明：上田 剛（RYU inc.） 美術造作：土井 亘（dot architects） 舞台監督：尾﨑 聡 空間ディレクションアドバイザー（京都中央信用金庫 旧厚生センター）：高谷史郎 香り：和泉 侃 キービジュアル：Alex Somers アートディレクション：田中せり デザイン：宿谷一郎、岡本太玖斗 制作：清水聡美、糸魚健一、磯谷香代子、川崎仁美、相沢あい プロデューサー：竹下弘基（TOW）、中村周市（Traffic） プロジェクト・マネージャー：關 秀哉（RYU inc.） 主催：AMBIENT KYOTO 2023 実行委員会 （TOW / 京都新聞 / Traffic / 京都アンプリチュード） 企画・制作：TOW / Traffic 協力：文化庁 / α-STATION FM KYOTO / 京都 CLUB METRO / 株式会社サンエムカラー / 小川珈琲株式会社 / 株式会社ハッピーマンデー / CCCアートラボ 後援：京都府 / 京都市 / 公益社団法人京都市観光協会 / FM COCOLO 音響機材協賛：Genelec Japan / ゼンハイザージャパン / 株式会社静科 / 株式会社MSI JAPAN大阪 / アビッドテクノロジー / Synthax Japan / Abendrot International LLC / Sonos Japan 映像機材協賛：bricks & company / Magnux 技術協力：パナソニック株式会社 協賛：Square 広報協力：HOW INC. 特別協力：京都中央信用金庫 AMBIENT KYOTO
© Qetic Inc.
]]>6月19日（月）から6月23日（金）の期間、フランス・カンヌで世界最大級の広告・コミュニケーションフェスティバル＜カンヌライオンズ 国際クリエイティビティ・フェスティバル＞（通称：カンヌライオンズ｜Cannes Lions International Festival of Creativity）が開催された。70周年を迎えた今年も各国の企業や団体から約2万7,000ものエントリーがあり、TBWA HAKUHODOと株式会社quantum、甲子化学工業株式会社、北海道猿払村が共同開発した「HOTAMET（ホタメット）」が3部門のカテゴリーで賞を受賞した。
]]>
6月19日（月）から6月23日（金）の期間、フランス・カンヌで世界最大級の広告・コミュニケーションフェスティバル＜カンヌライオンズ 国際クリエイティビティ・フェスティバル＞（通称：カンヌライオンズ｜Cannes Lions International Festival of Creativity）が開催。70周年を迎えた今年は各国の企業や団体から約2万7,000ものエントリーがあり、TBWA HAKUHODOと株式会社quantum、甲子化学工業株式会社、北海道猿払村が共同開発した「HOTAMET（ホタメット）」が3部門のカテゴリーで賞を受賞した。
ホタテの貝殻からつくられた環境配慮型ヘルメットが3部門受賞
ホタテの水揚げ量日本一を誇る北海道猿払村では、ホタテを加工する際に水産廃棄物として貝殻が年間約4万トン発生していた。*さらに2021年には、貝殻の再利用を目的とした国外への輸出が途絶えてしまい、地上保管による環境への影響や堆積場所の確保などが地域における社会問題となっていたそうだ（*北海道水産林務部水産局水産振興課「令和3年度水産系廃棄物発生量等調査」）。
廃棄される貝殻を新素材として作られた同製品は、新品のプラスチックを100%利用する場合と比較すると最大約36%のCO2が削減ができるそう。また、貝殻特有のリブ構造を採用し、通常のヘルメットよりも強度が30%UP。5色で展開されたユニバーサルなデザインは防災や作業現場、自転車通学といった様々なシーンで着用可能となっている。
カンヌライオンズにおいてはデザイン部門、イノベーション部門において金賞を受賞。また、クリエイティブ・ビジネス・トランスフォメーション部門においても銅賞を受賞し、計3つの賞を受賞した（カンヌライオンズでは“SHELLMET”（シェルメット）というプロジェクト名にて発表された）。社会問題を解決し、環境に配慮され制作されたホタメット。世界からも高い評価を受けたプロジェクトの詳細は動画でも公開中！ また、「HOTAMET」HPからは購入も可能なので興味のある方は是非チェックしてみてほしい。
HOTAMET（ホタメット）｜守るのは、頭と地球。
HOTAMET（ホタメット）© Qetic Inc.
]]>ソニックマニアで来日するジェイムス・ブレイク（JAMES BLAKE）、サマーソニック初出演を果たすUMI、また初来日となるザ・ラウンジ・ソサエティ（THE LOUNGE SOCIETY）、シマファンク（CIMAFUNK）がSUMMER SONIC EXTRAとして単独公演を開催。
]]>
ソニックマニアで来日するジェイムス・ブレイク（JAMES BLAKE）、サマーソニック初出演を果たすUMI、また初来日となるザ・ラウンジ・ソサエティ（THE LOUNGE SOCIETY）、シマファンク（CIMAFUNK）がSUMMER SONIC EXTRAとして単独公演を開催。
JAMES BLAKE、UMI、THE LOUNGE SOCIETY、CIMAFUNKの単独公演が発表
ジェイムス・ブレイクは8月16日（水）Zepp Osaka Baysideにて、UMIは8月17日（木）SPACE ODDにて、ザ・ラウンジ・ソサエティは8月18日（金）SPACE ODDにて、シマファンクは8月21日（月）渋谷クラブクアトロにて開催。
サマソニ史上最速で東京、大阪会場の全券種が完売となったことでも話題だが、この単独公演の機会をぜひお見逃しなく！
James Blake - Say What You Will (Live at The Hollywood Bowl)
UMI - Introspection Live Show ✨ ((Quantum Love))
The Lounge Society - Blood Money (live)
Cimafunk Live at the 9:30 Club - NPR Music 15th Anniversary Concert
EVENT INFORMATION
SUMMER SONIC EXTRA
JAMES BLAKE
2023年8月16日（水）
open18：00/start19：00
Zepp Osaka Bayside
1F スタンディング¥9,000 2F 指定席¥12,000(税込・別途1ドリンクオーダー)※未就学児入場不可
クリエイティブマン会員先行 6/2(金)15:00〜6/5(月)18:00
一般プレイガイド発売日:6/17(土)
UMI
2023年8月17日（木）
open18：00/start19：00
SPACE ODD
オールスタンディング¥6,500(税込/別途1ドリンク)※未就学児入場不可
3A会員先行:6/2(金)15:00~6/5(月)18:00
一般プレイガイド発売日:6月17日(土)~
THE LOUNGE SOCIETY
2023年8月18日（金）
open18：00/start19：00
SPACE ODD
オールスタンディング¥5,500(税込/別途 1 ドリンク)※未就学児入場不可
3A 会員先行:6/2(金)15:00~6/5(月)18:00
一般プレイガイド発売日:6月17日(土)~
CIMAFUNK
2023年8月21日（月）
open18：00/start19：00
渋谷クラブクアトロ
スタンディング¥6,500- (税込・ドリンク代別)※未就学児入場不可
Creativeman メンバー先行:6/2(金)~
一般プレイガイド発売日 6/17(土)
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>トランペッター、コンポーザー、そしてプロデューサーとして次世代ジャズ・シーンで活躍する精鋭シオ・クローカー（Theo Croker）が、5月17日（水）・18日（木）にブルーノート東京にて来日公演を行う。
]]>
トランペッター、コンポーザー、そしてプロデューサーとして次世代ジャズ・シーンで活躍する精鋭シオ・クローカー（Theo Croker）が、5月17日（水）・18日（木）にブルーノート東京にて来日公演を行う。
グラミー賞ではベスト・コンテンポラリー・インストゥルメンタル・アルバムにノミネート
これまでも2014年5月にディー・ディー・ブリッジウォーター（Dee Dee Bridgewater）、2018年6月には二コラ・コンテ（Nicola Conte）のプロジェクト・メンバーとしてブルーノート東京でプレイしてきたシオだが、自身のバンドでステージに立つのはこれが初となる。来日時のパーソネルはシオ・クローカー（トランペット、ヴォーカル、ラップトップ）、マイケル・シェクウォアガ（ドラムス）、マイケル・キング（キーボード）、ジャーメイン・ポール（ベース）。
上海で7年間の音楽活動を経て、2014年にディー・ディー・ブリッジウォーターとのコラボ作『Afro Physicist』の沸き立つようなユニークなサウンドとともに音楽シーンに飛び込んできたシオ。若くして注目され、これまで様々なアーティストたちと共演。J.コール『4 Your Eyez Only』やコモン（Common）『Black America Again』（2016）にも参加している。
2016年リリースの2作目『Escape Velocity』が成功を収め、続く2019年『Star People Nation』で大きく飛躍。第62回グラミー賞ではベスト・コンテンポラリー・インストゥルメンタル・アルバムにノミネートされ、多くのメディアがその才能を称賛、伝統的なジャズ・ファンからも注目を浴びる存在となったアーティストだ。
自らのルーツに立ち戻り制作、最新デジタルEP『BY THE WAY』
コロナ禍を機に幼少期を過ごしたフロリダの実家に戻り、自らのルーツに立ち返りアーティストとして覚醒したシオは、2021年9月『BLK2LIFE || A FUTURE PAST』を発表。JAZZ JAPAN AWARD 2021 ニュー・スター部門を受賞した。2022年6月には2007年デビューから通算7枚目のフル・アルバム『LOVE QUANTUM』をリリース。
様々な形の愛をテーマにした意欲作で、盟友カッサ・オーバーオール（Kassa Overall）、エゴ・エラ・メイ（Ego Ella May）、ジル・スコット（Jill Scott）、クリス・デイヴ（Chris Dave）等がゲスト参加。アートワークは2作とも青山トキオ氏が手掛けている。2023年2月17日、エゴ・エラ・メイをゲストに迎えた5曲入り最新デジタルEP『BY THE WAY』を配信。
常に強烈なメッセージを放ちシーンを牽引するシオ。レジェンド＝ゲイリー・バーツと共演した“Jazz is Dead”のＭVでは“ジャズ”を墓地に埋める映像が話題になったが以下のようにコメントしている。
「【ジャズ】というレッテルを使うことは、この音楽本来の居場所を損ない、レジェンドたちが貢献したことを不当な分類に押し込め続けること。デューク・エリントンやマイルス・デイビス、チャールズ・ミンガス、ドナルド・バード、ゲイリー・バーツをはじめとするマスターズ[名匠]と思いを同じくし、ジャンル説明としての【ジャズ】をなくしていきたいと思う。この音楽は自由に、縛られることなく未来へ続いていくべきものであり、我々の先人からのレガシー（遺産）を引き継いでいくコミュニティの中で、今後は疎外されることのないように。」
そんな、様々なアプローチで次世代ジャズ・シーンに頭角を現すシオが5月17日（水）・と18日（木）にブルーノート東京にて待望となる自身のバンドでのステージング。ぜひこの機会をお見逃しなく。
Theo Croker - JAZZ IS DEAD (Official Video) ft. Gary Bartz, Kassa Overall
Theo Croker: Tiny Desk Concert
詳細はこちらINFORMATION
THEO CROKER
2023年5月17日（水）/ 5月18日（木）
［1st］ Open 5:00 pm Start 6:00 pm ［2nd］Open 7:45 pm Start 8:30 pm
ブルーノート東京
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>アウトドアの合理性を追求したフォルムや快適性・利便性と、ミニマルなデザインを融合したプロダクトを起点に、都市と自然のフィールドをシームレスに繋ぐ『Goldwin』が新たに2023年春夏コレクションのルックを公開。
]]>
アウトドアの合理性を追求したフォルムや快適性・利便性と、ミニマルなデザインを融合したプロダクトを起点に、都市と自然のフィールドをシームレスに繋ぐGoldwinが、新たに2023年春夏コレクションのルックを公開した。
テーマは闇、Goldwinが2023 Spring & Summer Collection Seasonal Lookを公開
今回公開するルックでは最も神経が研ぎ澄まされる「闇」をテーマにその緊張感、集中力を増幅させる感覚と、光が遮断された世界に包まれるプロダクトと人間の関係性を、「繊細な闇の世界」で表現した。
都市生活や旅に向けて、アウトドア・スポーツ分野で培ったテクノロジーを用いてより快適な暮らしの実現を目指すLifestyleコレクション。2023年春夏はタウンウェアとしてはもちろん、旅行やビジネスシーンでも着用できる多種多様なアイテムが揃っている。GORE-TEX PACLITE PLUSテクノロジーを採用した機能性とデザイン性を高次元で融合させた軽量コートや、様々な素材を使用し、スタイリングや着用シーンに合わせたシルエットを提案したパンツシリーズなど実用的でミニマルなアイテムが取り揃えられている。
様々な自然のフィールドを快適に過ごすことを目的に作られたOutdoorコレクション。2023年春夏は、PERTEX SHIELD AIRを使用したシェルシリーズのデザインを刷新。全天候型ジャケット&パンツや、軽量で携行性に優れたレインウェアなど、より実用的で高温多湿な夏を快適に動けるアイテムとなっている。また、新しい提案としてシェルだけでなく、より軽快に自然を楽しめるUV機能や機動性に優れたシャツアイテムも登場し多様なアイテムが揃っている。
己との戦いの側面をもつランナーを総合的に支えるAthleticコレクション。2023年春夏は、PERTEX QUANTUM Airを使用し、軽量性と耐久性、通気性とはっ水性をそれぞれ高次元のバランスで融合させたウィンドブレーカーや、背面にユニークな「ヒレ」のようなベンチレーションがついた排熱性に優れたフードシェルなどフルマラソンやトレイルランニングから、ジムでの気軽なトレーニングまで使えるアイテムが揃う。
Goldwin Seasonal Look SpecialInstagram
© Qetic Inc.
]]>世界中に衝撃と感動を巻き起こした『アベンジャーズ／エンドゲーム』（19）をはじめ、破格のメガヒット超大作によって次々とエンターテイメント史を塗り替えてきたマーベル・スタジオ。そんなマーベル・スタジオの社長ケヴィン・ファイギが「新たな“アベンジャーズ”に続く作品」と明言する最新作にして最注目作品『アントマン＆ワスプ：クアントマニア』が、2月17日（金）に劇場公開される。
]]>
世界中に衝撃と感動を巻き起こした『アベンジャーズ／エンドゲーム』（19）をはじめ、破格のメガヒット超大作によって次々とエンターテイメント史を塗り替えてきたマーベル・スタジオ。そんなマーベル・スタジオの社長ケヴィン・ファイギが「新たな“アベンジャーズ”に続く作品」と明言する最新作にして最注目作品『アントマン＆ワスプ：クアントマニア』が、2月17日（金）に劇場公開される。
公開をいよいよ翌週に控えた本作。世界中から熱い視線が注がれている中、豪華キャスト・スタッフ陣が集結するワールドプレミアが2月7日（火｜日本時間）、アメリカ・ロサンゼルスのリージェンシー・ヴィレッジ・シアターにてワールドプレミアが開催された。
Best Of Red Carpet Moments｜Ant-Man and The Wasp: Quantumania
本作の舞台となる、量子世界の壮大かつ何が起こるか分からない未知数な世界観を彷彿とさせる装飾の会場に、アントマンやワスプをはじめ、カーンのコスプレをしてゲストの登場を今か今かと待ちわびる大勢のファンたちに現地の熱狂ぶりが窺える。
サイズを自由に変えて戦う、アベンジャーズ最小のヒーローにして本作の主人公アントマン／スコット役のポール・ラッド。アントマンの頼れる相棒として脅威に立ち向かうワスプ／ホープ役のエヴァンジェリン・リリー。マーベル史上最凶の敵としてアントマンたちを立ちふさがるカーン役のジョナサン・メジャース。さらにスコットの愛娘であり、時間や空間の概念を超越した“量子世界”を監視する装置を作り、大騒動を起こしてしまうキャシー役のキャサリン・ニュートンに加え、マイケル・ダグラス、ミシェル・ファイファー、ビル・マーレイら豪華キャスト陣。
そして過去2作の『アントマン』シリーズも手掛けているペイトン・リード監督、マーベル・スタジオの社長ケヴィン・ファイギらがレッドカーペットに登場。他にも日本語版 吹替声優の発表で異例ともいえる“出番なし”で話題となったウー捜査官役のランドール・パーク（日本語版声優：宮川大輔）や『ブラックパンサー／ワカンダ・フォーエバー』にて初登場し、原作コミックではアイアンマンの後継者とされるアイアンハート／リリを演じたドミニク・ソーン、『ドクター・ストレンジ／マルチバース・オブ・マッドネス』にて初登場となったアメリカ・チャベス役のソーチー・ゴメス、ディズニープラスにて配信中の『シー・ハルク：ザ・アトーニー』にてシー・ハルク／ジェニファーの親友であるニッキ役のジンジャー・ゴンザーガらがスペシャルゲストとして登場するなどファンたちを大いに沸かせた。
Ant-Man and the Wasp: Quantumania｜Red Carpet LIVE!
プレミアではマーベル・スタジオ社長ケヴィン・ファイギが「作品を待ち望む全世界のファンに向けて「本作は単にひとつの新しいストーリーであるのでなく、途切れなく続くひとつの『家族』のストーリーであると言うところも魅力です。他のどの映画と比べてもね。スコット・ラング、ホープ、そしてキャシー、複数の父子関係が描かれて、それは見ていて温かくなるものですが、本作ではそんな彼らを量子世界に突き落とします。本作ではカーンが登場しますが、これは私たちが何年も待ちに待っていたことです。ディズニープラスの『ロキ』のシーズン最終話でカーンの別バージョンを同じくジョナサン・メジャースが演じて少しだけその姿を垣間見ることが出来ましたが、本作『クアントマニア』においてジョナサン・メジャースは鮮烈的なデビューをしますので、観客の皆さんに早く観てもらいたいです!」と熱いコメントを寄せた。
Kevin Feige Reveals More About Phase 5 And Kang At The Premiere of Ant-Man and The Wasp: Quantumania
さらに主演のポール・ラッドは好きな日本のキャラクターについて「やっぱりゴジラかな！アベンジャーズへの参加はもちろん大賛成だよ！」とゴジラ×アベンジャーズという夢のコラボレーションについても言及。本作については「アントマンの最初の2本の映画は、『家族』というもの、親と子供との関係というものに焦点を大きく当てましたが、それは本作でもまったく変わりません。ただ、本作では状況が少しばかり途方もなく大変にはなっていますが。テーマは変わりません。」と『アントマン』シリーズで描かれている“核”の部分について触れたのち、「マーベルのようなファンを持っているものは他にありません。ここに入る時にコスプレをしているファンを実に多く目にしましたが、それがアベンジャーズのコスプレばかりでなく、少しマニアックなものまで ありました。ファンのアントマンに対する深い愛情を見せつけられて嬉しいです。本作を見て楽しんで貰って、今後新しいアベンジャ ーズで起こることにワクワクしてもらえたらさらに嬉しいよ!」とファンへの感謝を語った。
Paul Rudd on Traveling To The Quantum Realm in Ant-Man and the Wasp: Quantumania
本作は身長わずか1.5cmの最小ヒーロー、アントマンとワスプが＜量子世界＞に導く装置を生み出した娘キャシー達とともに、ミクロより小さな世界へ引きずり込まれてしまうところから始まる。そこで待ち受けていたのは、過去、現在、未来すべての時を操る能力を持つ、マーベル史上最凶の敵、征服者カーン。彼がこの世界から解き放たれたら、全人類に恐るべき危機が迫る......。
「アントマン＆ワスプ：クアントマニア」本予告
『アントマン＆ワスプ：クアントマニア』
2月17日（金）全国劇場公開
監督：ペイトン・リード 製作:ケヴィン・ファイギ 出演:ポール・ラッド／エヴァンジェリン・リリー／マイケル・ダグラス／ミシェル・ファイファー／ジョナサン・メジャース／キャスリン・ニュートン／ビル・マーレイ 他 配給:ウォルト・ディズニー・ジャパン ©Marvel Studios 2022
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>マーベル最新作にして最注目作品『アントマン＆ワスプ：クアントマニア』 （原題：Ant-Man and the Wasp: Quantumania）の邦題、そして待望の日本公開日が2023年2月17日（金）に決定。さらに特報が全世界解禁となった。
]]>
マーベル・スタジオのプロデューサーであり社長のケヴィン・ファイギ（Kevin Feige）が「今までの映画と違い、新たなアベンジャーズに繋がる作品」と明言する、最新作にして最注目作品『アントマン＆ワスプ：クアントマニア』 （原題：Ant-Man and the Wasp:Quantumania）の邦題、そして待望の日本公開日が2023年2月17日（金）に決定。さらに次のアベンジャーズの新作映画にも出演するヴィラン・カーンが登場する特報が全世界解禁となった。
『アベンジャーズ／エンドゲーム』後のアントマンを追う特報解禁
本作の主人公は身長わずか1.5cmの「最小」アベンジャーズ、アントマン。宇宙の生命の半分が消されていた『アベンジャーズ／エンドゲーム』では量子世界を使ったタイムトリップの可能性に気づき、キャプテン・アメリカやアイアンマンらに伝えるなど重要な役割を果たした──にも関わらず、今回解禁された特報ではアントマンファンの子供とハイタッチをするも彼がアントマンであることは気づかれず、コーヒーショップの店員には「ありがとう、スパイダーマン！」と間違われる始末。
そんな現状を受け入れつつ、愛するホープ（ワスプ）、娘のキャシーら家族とともに幸せな日々を過ごしていた。しかし、実験中に事故が起こり、スコット・ラング（アントマン）、ホープ、キャシー、ピム博士（ホープの父、初代アントマン）、ジャネット（ホープの母、初代ワスプ）は量子の世界に引きずり込まれてしまう。誰も到達した事のない、想像を超えた世界で「手を貸すならば、家に帰してやる。さぁどうする？」と接触してきた男こそが、カーンだった。『アベンジャーズ／エンドゲーム』後が舞台なだけに、『アントマン』（15）の時にクビになったサーティワンアイスクリームで「世紀の従業員」として表彰されるシーンがあるなどユニークな部分はそのままに、人々の想像を絶する圧巻の量子宇宙の世界は映画館での圧倒的な体験が待ちきれない程、期待値が高まる映像となっている。
前作からの出演陣に加えてビル・マーレイが参戦
監督は『アントマン』シリーズ前2作品を大ヒットへ導いたペイトン・リード（Peyton Reed）が続投。脚本は次のアベンジャーズ映画作品『アベンジャーズ：カーン・ダイナスティ（原題）』も担当する事が噂されるジェフ・ラブネス（Jeff Loveness）。キャスト陣は、ポール・ラッド（Paul Rudd）、エヴァンジェリン・リリー（Evangeline Lilly）に加え、役柄は不明だがハリウッドのレジェンド俳優であるビル・マーレイ（Bill Murray）も参戦予定とのこと。マーベル・シネマティック・ユニバースにおいて最重要作品を言われる本作。マーベル史上最もビッグで、アベンジャーズ史上最も小さいヒーローが盛大に活躍するアクション超大作をお楽しみに。
「アントマン＆ワスプ：クアントマニア」特報
INFORMATION
アントマン＆ワスプ：クアントマニア
2023.02.17（金）全国劇場公開
配給：ウォルト・ディズニー・ジャパン
（c）Marvel Studios 2022
TwitterInstagram© Qetic Inc.
]]>MCUのフェーズ5となる作品と、フェーズ6の幕開けとなる1作品と、締め括りとなる『アベンジャーズ』シリーズ2作品のタイトルと公開予定日を発表。さらに、フェーズ4の序盤にディズニープラスで配信されるオリジナルドラマシリーズ『シー・ハルク：ザ・アトーニー』、同フェーズの幕を閉じる映画『ブラックパンサー／ワカンダ・フォーエバー』の最新予告編が公開された。
]]>
今年5月に劇場公開され、日本でも大ヒットを記録した『ドクター・ストレンジ／マルチバース・オブ・マッドネス』、そして7月8日に公開を迎えたばかりの『ソー：ラブ＆サンダー』は早くも興行収入10億円を越える大ヒットを記録するなど、観客を熱狂の渦に巻き込み続けているマーベル・スタジオ。＜サンディエゴ・コミコン 2022＞（SDCC 2022）に登壇したスタジオの代表ケヴィン・ファイギが、MCUのフェーズ5となる作品と、フェーズ6の幕開けとなる1作品と、締め括りとなる『アベンジャーズ』シリーズ2作品のタイトルと公開予定日を発表。さらに、フェーズ4の序盤にディズニープラスで配信されるオリジナルドラマシリーズ『シー・ハルク：ザ・アトーニー』、同フェーズの幕を閉じる映画『ブラックパンサー／ワカンダ・フォーエバー』の最新予告編が公開された。
『シー・ハルク：ザ・アトーニー』は8月17日（水）16時よりディズニープラスにて独占配信開始。公開された最新予告編にはハルクが登場し、またデアデビルと思われるキャラクターの姿も。ハルクの力を持ちながらも、弁護士として働き続ける主人公ジェニファー・ウォルターズの活躍は、全9話にわたって描かれる。
マーベル・スタジオ『シー・ハルク：ザ・アトーニー』｜本予告｜Disney+（ディズニープラス）
『ブラックパンサー／ワカンダ・フォーエバー』は11月11日（金）に日米同時公開。2020年に世界を悲しみに包んだニュース──チャドウィック・ボーズマンの訃報を乗り越えた作品について、ケヴィン・ファイギは「ワカンダのレガシーを繋いでいく。そしてストーリーはリスペクトと希望に満ちたものになる」とコメント。予告編からは、新キャラクターたちも多数登場することがわかり、ティ・チャラの母であり先代の王ティ・チャカの妻でもあるラモンダが王座に座り、力強く歩んで行こうとするワカンダの人々の姿が切り取られている。
「ブラックパンサー／ワカンダ・フォーエバー」特報
フェーズ5として公開される12タイトル
MCUのフェーズ5の幕開けは2023年2月17日公開予定の映画『アントマン・アンド・ワスプ：クワントゥマン（原題：Ant-Man and the Wasp: Quantumania）』。オリジナルドラマ『シークレット・インベージョン（原題：Secret Invasion）』（2023年春配信予定）と続き、大人気シリーズ続編にして最終章『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー・ボリューム3（原題：Guardians of the Galaxy Vol. 3）』が2023年5月3日に公開予定となる。
また、オリジナルドラマシリーズ『ホークアイ』に登場したキャラクター、エコーが主人公のドラマシリーズ『エコー（原題：Echo）』、人気ドラマシリーズ『ロキ』の続編『ロキ：シーズン2（原題：Loki Season 2）』の2作品は2023年夏に配信予定。つい先日、全6話の配信を終えた『ミズ・マーベル』でもアナウンスされた映画『ザ・マーベルズ（原題：The Marvels）』は2023年7月28日に、マハーシャラ・アリ主演作『ブレイド（原題：Blade）』が2023年11月3日に公開予定となる。さらに『ブラックパンサー／ワカンダ・フォーエバー』予告編にも一瞬登場し、本作でMCUデビューを果たすであろう天才発明家アイアンハートが主人公として活躍するドラマシリーズ『アイアンハート（原題：Ironheart）』は2023年秋に配信予定とのことだ。
ディズニープラスのオリジナルドラマシリーズの第1作目『ワンダヴィジョン』に登場した魔女、アガサの描くドラマシリーズ『アガサ：カヴン・オブ・カオス（原題：Agatha: Coven of Chaos）』は2023〜2024冬に配信予定。ついにMCUに合流したデアデビルのドラマシリーズ『デアデビル：ボーン・アゲイン（原題：Daredevil: Born Again）』はNetflix作品でもお馴染みのチャーリー・コックスらが引き続き登場し、全18話というボリュームで描かれ、2024年春に配信予定となる。
2021年に配信されたドラマシリーズ『ファルコン＆ウィンター・ソルジャー』でキャプテン・アメリカのレガシーを継承したサム・ウィルソンが登場する映画『キャプテン・アメリカ：ニュー・ワールド・オーダー（原題：Captain America: New World Order）』は2024年5月3日に公開予定。またMCUのヴィランチームが登場する映画『サンダーボルツ（原題：Thunderbolts）』が2024年7月26日に公開予定。以上が＜サンディエゴ・コミコン 2022＞で発表されたMCUフェーズ5で公開される予定の12作品だ。
『ファンタスティック・フォー』『アベンジャーズ』シリーズ続編がシーズン6にて
フェーズ6の幕を開けるのは、映画『ファンタスティック・フォー』（2024年11月8日公開予定）。そして本フェーズを『アベンジャーズ』シリーズ続編『アベンジャーズ：ザ・カーン・ダイナスティ（原題：Avengers: The Kang Dynasty）』（2025年5月2日公開予定）、『アベンジャーズ：シークレット・ウォーズ（原題：Avengers: Secret Wars）』（2025年11月7日公開予定）の2作品が締め括ることも発表された。『アベンジャーズ』シリーズの続編が描かれるのは、『アベンジャーズ／エンドゲーム』以来、6年ぶりのこととなる。また＜サンディエゴ・コミコン 2022＞では、以上3作品に加え、フェーズ6に発表予定のタイトルが8作品あることも明らかに。フェーズ4〜6の作品群は「The Multiverse Saga」と称される。
また、『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』の人気キャラクター、ベビー・グルートが成長し、星の間でトラブルに巻き込まれる栄光の日々を探求するオリジナル短編シリーズ『アイ・アム・グルート（原題：I am Groot）』は2022年8月10日より配信予定。予告編が公開されているので、こちらもぜひチェックされたし。MCUについての続報にぜひともご注目を。
I Am Groot｜Official Trailer｜Disney+
© Qetic Inc.
]]>ヒップホップ詩人、ミュージシャンのムーア・マザー（MOOR MOTHER）がニューアルバム『BLACK ENCYCLOPEDIA OF THE AIR』を9月17日（金）にANTI-よりリリースすることを発表した。さらに、ピンク・シーフ（PINK SIIFU）をフィーチャーした新作アルバムからの先行曲“OBSIDIAN”とアリス＆ジョン・コルトレーン（Alice＆John Coltrane）の家の前で撮影されたミュージックビデオも公開された。
]]>
ヒップホップ詩人、ミュージシャンのムーア・マザー（MOOR MOTHER）がニューアルバム『BLACK ENCYCLOPEDIA OF THE AIR』を9月17日（金）に〈ANTI-〉よりリリースすることを発表した。さらに、ピンク・シーフ（PINK SIIFU）をフィーチャーした新作アルバムからの先行曲“OBSIDIAN”とアリス＆ジョン・コルトレーン（Alice＆John Coltrane）の家の前で撮影されたミュージックビデオも公開された。
MOOR MOTHERの新作『BLACK ENCYCLOPEDIA OF THE AIR』がリリース決定！
フィラデルフィアを拠点に活動する詩人でありミュージシャンのムーア・マザーの新曲“Obsidian”は、現代に存在する様々な危険性について歌っている。「暴力の身近さ、家庭内の暴力、コミュニティーにおける暴力について考えています」と彼女はコメントしている。
監督のアリ・マルコポロス（Ari Marcopoulous）は、「アリスとジョン・コルトレーンの家の前でビデオを撮影することにした。それ自体が物語っていると思う。望むならもっと詳しく説明してもいい。でも、そこには精神が宿っているんだ」と撮影を振り返っている。
パンデミックが始まった2020年3月に自宅で録音された『Black Encyclopedia Of The Air』は、ムーア・マザーとサウンドスケープアーティスト兼プロデューサーのOlof Melanderの傑作となっている。ムーア・マザーの他のリリースと同様に、多数の楽器と声が重なり、奇妙で未知のものを作り上げられたアルバムとなっているので、ぜひ聴いてほしい。
Moor Mother - “Obsidian”（feat. Pink Siifu）
RELEASE INFORMATION
Black Encyclopedia of the Air
2021年9月17日（金）
MOOR MOTHER
1. Temporal Control Of Light Echoes
2. Mangrove （feat. Elucid＆Antonia Gabriela）
3. Race Function （Feat. Brother May）
4. Shekere （Feat. Lojii）
5. Vera Hall （Feat. Bfly）
6. Obsidian （Feat. Pink Siifu）
7. Iso Fonk
8. Rogue Waves
9. Made a Circle (Feat. Nappy Nina, Maassai, Antonia Gabriela＆Orion Sun）
10. Tarot （Feat. Yatta）
11. Nighthawk Of Time （Feat. Black Quantum Futurism）
12. Zami
13. Clock Fight （Feat. Elaine Mitchner＆Dudu Kouate）
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>本日マーベル・スタジオのCEO兼プロデューサーのケヴィン・ファイギからマーベル・シネマティック・ユニバース（MCU）フェーズ4〜5に関する新情報が続々と発表され、話題となった。今回の発表で、現状MCUフェーズ4では計14作品、フェーズ5では11作品が公開されることが決定している。それぞれのフェーズで展開される作品を一挙にご紹介！
]]>
MCUフェーズ4に登場する作品は『スパイダーマン3』『ソー4』など14作品！
MCUフェーズ4で公開される作品のうち、6作品は劇場で、残り8作品はディズニープラスで配信される。中でも今回の発表で注目を集めたのは、予告編やクリップ映像が公開された『ワンダヴィジョン』、『ファルコン＆ウィンター・ソルジャー』、『ロキ』、『ホワット・イフ...？』、『ミズ・マーベル』の5作品だ。この3作品はディズニープラスで配信されることが決定している。『ワンダヴィジョン』は1月15日（金）、『ファルコン＆ウィンター・ソルジャー』は3月19日（金）、『ロキ』は5月中、『ホワット・イフ...？』は2021年夏中、『ミズ・マーベル』は2021年下半期にも配信される予定だ。このほか『ホークアイ』、『ムーンナイト』、『シーハルク』の3作品の配信も決定している。 また今回各作品の主人公としてキャスティングされた俳優陣も発表を迎え、『ミズ・マーベル』には新人のイマン・ヴェラーニ、そして『シーハルク』には起用がうわさされていたタチアナ・マスラニーが出演することに。さらに『シーハルク』にはハルクがMCUに初登場する作品『インクレディブル・ハルク』で登場したヴィラン・アボミネーション役を演じたティム・ロスの参加も決定。さらにハルク役のマーク・ラファロも登場する模様だ。ワンダヴィジョン ｜ 第2弾予告編 ｜ ディズニープラス
マーベル・スタジオ『ロキ』 ｜ 本編映像 ｜ ディズニープラス
マーベル・スタジオ『ファルコン＆ウィンター・ソルジャー』 ｜ 特報 ｜ ディズニープラス
ホワット・イフ…？（原題） ｜ 特別映像 ｜ ディズニープラス
ミズ・マーベル（原題）｜ 特別映像 ｜ ディズニープラス
一方フェーズ4の劇場作品として公開される作品は『ブラック・ウィドウ』、『シャンチー・アンド・ザ・レジェンド・オブ・ザ・テン・リングス』、『エターナルズ』、『スパイダーマン3』、『ドクター・ストレンジ・イン・ザ・マルチヴァース・オブ・マッドネス』、そして『ソー：ラブ・アンド・サンダー』の6作品だ。フェーズ4の劇場公開作品について、今回ファイギ社長から発表されたのは、『シャンチー・アンド・ザ・レジェンド・オブ・ザ・テン・リングス』の製作が終了し、公開日が2021年7月9日（金）に決定したことと、『ソー：ラブ・アンド・サンダー』のヴィラン、ゴア・ザ・ゴッド・ブッチャーとして「ダークナイト」シリーズで知られる名優クリスチャン・ベールが登場することだ。ベールの出演については、以前から予測されていたこととはいえ、驚きのファンも多いはず。Production has just wrapped for Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings and we are excited to share the fantastic cast bringing the film to life.#ShangChi and the Legend of the Ten Rings is in theaters July 9th, 2021. pic.twitter.com/fnmNP94nrA
— Marvel Studios (@MarvelStudios) December 11, 2020
The Guardians of the Galaxy Holiday Special. James Gunn is back to write and direct.
— Marvel Studios (@MarvelStudios) December 11, 2020
The Original Special is coming to #DisneyPlus in 2022. 🎁 🎧 pic.twitter.com/8JqjhPo6Cn
MCUフェーズ5で『キャプテン・マーベル2』、『ブラックパンサー2』など公開決定！
また今回の発表では、MCUフェーズ4に続くフェーズ5についても情報が解禁となった。現時点で公開が決定しているフェーズ5の作品は、『ブラックパンサー2』、『キャプテン・マーベル2』、『ザ・ガーディアンズ・オブ・ザ・ギャラクシー Vol.3』、『アントマン＆ワスプ：クアンタマニア』、『ファンタスティック・フォー』、『ブレイド』の劇場公開作品と、『シークレット・インベイジョン』、『アイアンハート』、『アーマー・ウォーズ』、『ザ・ガーディアンズ・オブ・ザ・ギャラクシー・ホリデー・スペシャル』のディズニープラス配信作品だ。 今回ファンの度肝を抜いたのはやはりアイアンマンの後継者であるリリ・ウィリアムズを主人公にした作品『アイアンハート』と、“トニー・スタークの悪夢が実現”する『アーマー・ウォーズ』だろう。『アイアンハート』の主人公リリ・ウィリアムズ役には、『ビール・ストリートの恋人たち』への出演でも注目を浴びたドミニク・ソーンが抜擢され、さらに『アーマー・ウォーズ』には、アイアンマンことトニー・スタークの親友であるウォーマシン／ローディー役のドン・チードルが登場することも発表されている。 さらに、『キャプテン・マーベル2』には先述のミズ・マーベル役のイマン・ヴェラーニに加え、2代目キャプテン・マーベルとしてコミックに登場するモニカ・ランボー役を演じるテヨナ・パリスも出演することに。彼女たちがキャプテン・マーベルとどのようなストーリーを繰り広げるのか。そして『アントマン＆ワスプ：クアンタマニア』には、主人公スコット・ラングの娘、キャシー・ラング役として『名探偵ピカチュウ』への出演で知られるキャスリン・ニュートンも参加している。成長したキャシーの姿を見ることができるようだ。また凶悪なヴィランとしてコミックファンに人気の征服者カーンを『ラストブラックマン・イン・サンフランシスコ』でも話題となったジョナサン・メジャースが演じることに。人気ヴィランとアントマンたちが闘うシーンは興奮必至だ。加えて、これまでMCU以外でも映画化されている『ファンタスティック・フォー』のリブートも実現！ 4人の超能力者を誰が演じるのか、見ものだ。 またこのほか『アイ・アム・グルート』と題された作品もディズニープラスで配信される予定となっている。本作では「ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー」シリーズの人気キャラクター、ベビー・グルートが主人公になることも伝えられている。キュートなグルートが繰り広げる大冒険にもぜひ注目したい。 以上、さまざまな作品が発表され、もはや作品の公開が待ちきれないというファンの方も多いことだろう。2021年から続々と公開されるこれらの作品群を見る前に、フェーズ3までの歴史を振り返っておくと、より理解が深まるはずだ。これからのMCUに乞うご期待！Coming soon to #DisneyPlus, Dominique Thorne is genius inventor Riri Williams in Ironheart, an Original Series about the creator of the most advanced suit of armor since Iron Man. pic.twitter.com/VB94VyPr9e
— Marvel Studios (@MarvelStudios) December 11, 2020
Don Cheadle returns as James Rhodes aka War Machine in Armor Wars, an Original Series coming to #DisneyPlus. A classic Marvel story about Tony Stark’s worst fear coming true: what happens when his tech falls into the wrong hands? pic.twitter.com/K6M0q9mcNM
— Marvel Studios (@MarvelStudios) December 11, 2020
Brie Larson returns as Carol Danvers in Marvel Studios' Captain Marvel 2, directed by Nia DaCosta. Joining the cast are recently announced Ms. Marvel, Iman Vellani, and Monica Rambeau played by WandaVision's Teyonah Parris.
— Marvel Studios (@MarvelStudios) December 11, 2020
Captain Marvel 2 flies into theaters Nov. 11, 2022 💫 pic.twitter.com/DiYzod2EBj
Peyton Reed is back to direct the third Ant-Man film, Ant-Man and the Wasp: Quantumania. Paul Rudd, Evangeline Lilly, Michael Douglas, and Michelle Pfeiffer all return. Kathryn Newton joins the cast as Cassie Lang and Jonathan Majors as Kang the Conqueror. pic.twitter.com/opXw1cmpFj
— Marvel Studios (@MarvelStudios) December 11, 2020
© Qetic Inc.
]]>THE NORTH FACE（ザ・ノース・フェイス）のアーバン エクスプロレーションコレクションから、保温性と防水性を兼ね備えた都市型ダウンコート「GTX Puff Coat」が11月末から発売開始することに！肩部分の切り替えやグローブが入れられるフロントポケット、風の侵入を防ぐダブルのフロントなど、機能的なディテテールが映えるマウンテンジャケットをベースにした本製品は、軽量でしなやかな50DのGORE-TEX®Pacliteを採用。
]]>
THE NORTH FACEから都市型ダウンコート「GTX Puff Coat」が登場！
肩部分の切り替えやグローブが入れられるフロントポケット、風の侵入を防ぐダブルのフロントなど、機能的なディテテールが映えるマウンテンジャケットをベースにした本製品は、軽量でしなやかな50DのGORE-TEX®Pacliteを採用。着丈がミドル丈仕様となっていることで、テーラードジャケットなど少し長めのウェアの上からでも、しっかりと雨や雪などの水濡れから内部を守ってくれる構造に。またゴムシャーリングのビルドイン仕様のフードにリデザインされており、スマートな軽量ダウンコートに仕上がっている。このダウンコートがあれば、寒い冬も乗り切れるはず！ 冬用のコートをお探しの方はぜひお見逃しなく！
PRODUCT INFORMATION
GTX Puff Coat（GTXパフコート）
￥55,000（＋tax）
カラー：（UB）ユーティリティブラウン、（K）ブラック
サイズ：S,M,L,XL
素材：＜表地＞50D GRE-TEX Paclite（2.5層）（表：ポリエステル100％ 裏：ePTFE）
＜中わた＞GreenRecycle CLEANDOWN®（ダウン80％ フェザー20％）
＜裏地＞PERTEX®Quantum
Urban Exploration（アーバン エクスプロレーション）：アウトドアシーンで培われた機能性と都市部での利便性を軸とするコレクション。携行性、着心地、軽量、保温性、収納性など、様々な視点から分類されるプロダクトがラインナップ。
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>