藤原ヒロシ率いる〈fragment design〉とのコラボレーションギターFender®『fragment Telecaster®』が、11月6日（水）より予約受付をスタート。
]]>
藤原ヒロシ率いる〈fragment design〉とFender®のコラボレーションギター『fragment Telecaster®』が販売。
『fragment Telecaster®』は、伝統的な60年代のテレキャスターのスタイルをベースに、藤原ヒロシのこだわりが随所に反映されたモデル。ヘッドとボディトップにはローズウッドがあしらわれ、ドットポジションのないローズウッド指板に、ネックやボディバック、ピックガードはソリッドなホワイトとブラックの2つのカラーを展開。また、ボディトップとヘッドバックには「FENDER/FRGMT」のロゴが刻まれ、ネックプレートにも刻印されている。
同製品は、Fender Flagship Tokyo、Fender日本公式オンラインショップにて現在販売中。
藤原ヒロシ コメント ギターをつくるというよりは、トラディショナルな洋服や家具をつくるコンセプトで作ったモデルです。温かみのある家具の様な、シンプルできれいなテレキャスターギターができました。
オリジナルのアパレルアイテムやギターアクセサリーも同時発売
今回の販売を記念し、Tシャツ、スウェットシャツ、フーディ、ギターピックやストラップも発売中。コラボレーションを象徴するTシャツ、スウェットシャツ、フーディには、“MUTING CONGRESS”の文字がプリント。この言葉は、カッティング奏法を好む藤原ヒロシが選んだもので、「テレキャスターといえばカッティング、そしてカッティングには MUTING（ミュート）が欠かせない」という考えから生まれた。フレーズには、「カッティングを奏でるギタリストたち」という意味が込められている。
ギターピックとストラップには、“FENDER”と“FRGMT”のロゴが施され、ストラップはミニマルで洗練されたブラックベースのデザインとなっている。ピックは、ブラックとホワイトの2色のデザインが展開。気になる方はぜひチェックしてほしい。
PRODUCT INFORMATION
fragment Telecaster®
2024.12.6（金）Release
¥385,000 （tax incl.）
Fender® オリジナルグッズ
• Fender® x fragment T（White/Black）（¥7,700/tax incl.）
• Fender® x fragment Sweatshirt（Gray）（¥11,000/tax incl.）
• Fender® x fragment Hoodie（Black）（¥13,200/tax incl.）
※サイズ：S,M,L,XL,XXL
• Fender® x fragment Strap（¥6,050/tax incl.）
• Fender® x fragment pick（¥1,100/tax incl.）
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>2024年にブランド創設から130周年を迎えたギブソン（Gibosn）。 このアニバーサリー・イヤーに纏わる情報発信基地として、ギブソン130周年特設サイトが公開された。
]]>
2024年にブランド創設から130周年を迎えたギブソン（Gibosn）。 このアニバーサリー・イヤーに纏わる情報発信基地として、ギブソン130周年特設サイトが公開された。
アーティスト達がギブソン愛を語り尽くすインタビュー記事「GIBSON LOVERS TALK」展開
『麦ノ秋音楽祭 2024』ではオリジナル・ステージを展開
豪華賞品が当たるハッシュタグ投稿キャンペーンも
特設サイトはこちら
© Qetic Inc.
]]>エピフォンのブランド創設150周年の節目としてアニバーサリー・ライブ＜Epiphone 150th Anniversary Beyond＋＞が1月29日（月）にLIQUIDROOMで開催。今回は、令和6年能登半島地震により生じた甚大な被害状況を受け、復興支援を目的としたチャリティー・イベントとして本イベントが実施されると発表された。
]]>
エピフォンのブランド創設150周年の節目としてアニバーサリー・ライブ＜Epiphone 150th Anniversary Beyond＋＞が1月29日（月）にLIQUIDROOMで開催。今回は、令和6年能登半島地震により生じた甚大な被害状況を受け、復興支援を目的としたチャリティー・イベントとして本イベントが実施されると発表された。
エピフォンの150周年記念ライブ、イベントの売上収益を義援金として寄付
田島貴男（Original Love）、DYGL、Replays Band（ASAKA [TRiDENT], Kaho [Faulieu.], chloe/AIMI VADER, 平川萌）の出演がすでにアナウンスされている本イベント。今回は出演者を含めた各所との連携／協力の下、本イベントの売上収益（チケット売上全額／公式150周年グッズ売上全額／限定アパレル売上の一部）が、日本赤十字社を通して被災地全域（石川県、富山県）に義援金として寄付されることとなった。加えて、イベント当日は会場に募金箱が設置される。
ライブ本編までの3日間でポップアップ・イベント開催
また、ライブ・イベント開催直前の1月27日（土）から当日の29日（月）まで、ライブ本編と連動したポップアップ・イベント＜Meet up with Epiphone＞がKATA（LIQUIDROOM 2F）で同時開催。エピフォン150周年を祝したアートワークを手がけたAsuka Watanabeのディレクションによる最新のエピフォン・モデル展示を中心に、会場でしか購入できない限定アパレルや、公式グッズの販売が行われる。
さらに＜『Meet up with Epiphone＞では豪華ゲストが登場するフリー・ライブも開催。27日（土）には関口シンゴ（Ovall）がゲストボーカルにHiro-a-keyを迎えたスペシャル・セッションが、そして28日（日）にはReplaysバンドでリードギターを務めるKahoが所属するガールズ・バンドのFaulieu.によるアコースティック・セットがそれぞれ披露される。ぜひ会場まで足を運んでほしい。
EVENT INFORMATION
Meet up with Epiphone
2024.01.27（土）〜29（月）
恵比寿・KATA（LIQUIDROOM 2F）
OPEN 13:00 / CLOSE 20:00
入場：無料
■27日（土）16:00～17:00
関口シンゴ with Hiro-a-key ～Special Session～
出演：関口シンゴ（Ovall）、Hiro-a-key
■28日（日）16:00～16:40
Faulieu. meets Epiphone ～Acoustic Set～
出演：Faulieu.（Canaco、Kaho、Ayano、Mimori）
Epiphone 150th Anniversary Beyond＋
2024.01.29（月）開場 18:00／開演 19:00
会場：LIQUIDROOM（東京都）
出演：
田島貴男（Original Love） with スペシャル・ゲスト 角舘健悟（Yogee New Waves）
DYGL
Replays Band（ASAKA [TRiDENT], Kaho [Faulieu.], chloe/AIMI VADER, 平川萌）
料金：
前売 3,500円（税込／ドリンク代別）
当日 4,000円（税込／ドリンク代別）
※未就学児童入場不可／小学生以上チケットが必要となります。
プレイガイド：
イープラス https://eplus.jp/epiphone150/
チケットぴあ https://w.pia.jp/t/epiphone150th-t/
ローソンチケット https://l-tike.com/epiphone150th/
※上記URLは11月10日（金）18時より有効となります。
主催：
ギブソン・ブランズ・ジャパン株式会社
公式ページ© Qetic Inc.
]]>関口シンゴの新曲“Dance”が9月27日（水）にリリースされる。“North Wing”をリリースした2020年頃のコロナ禍で作っていたデモがもとになっており、配信ライブでたくさんセッションを重ね磨き上げてきた関口シンゴ印のインスト曲だ。
]]>
関口シンゴの新曲“Dance”が9月27日（水）にリリースされる。
ダンスミュージックへのリスペクトを込めたファンクディスコチューンに
レイドバックしたサウンドの中に、切れ味抜群なバッキングやソロギターを共存させるチルギタリスト・関口シンゴ。2015年にはソロアーティストとしてオランダのジャズシンガーのうーター・ヘメル（Wouter Hamel）やジョヴァンカ（Giovanca）、iriなどを招いて制作したアルバム『Brilliant』をリリース、2020年にシングルリリースされた楽曲“Noth Wing”はストリーミングで1,300万回再生を記録した。またmabanua、Shingo Suzukiと共にバンド・Ovallとしても活動している。
今作は“North Wing”をリリースした2020年頃のコロナ禍で作っていたデモがもとになっており、配信ライブでたくさんセッションを重ね磨き上げてきた関口シンゴ印のインスト曲。当時の仮タイトルは「推しコード」という名の通り、関口イチオシのコード進行を使って作ったことがきっかけとなっている。インタールードの部分では、ダフト・パンク（Daft Punk）への敬意を込めて“Something About Us”に共鳴したシンセリードも。ぜひチェックしていただきたい。
シンプルだけれど繰り返していると、どんどん熱量が高まるスパイラルが生まれるような不思議なコード進行で、自分の中でそれがダンスと結びついてそのまま“Dance”というタイトルになりました。
関口シンゴ
関口シンゴ - Tender Rose [Official Audio]
RELEASE INFORMATION
Dance
2023.09.27（水）
関口シンゴ
形態：ストリーミング＆ダウンロード
レーベル：origami PRODUCTIONS
配信はこちら公式HPInstagramTwitter© Qetic Inc.
]]>フェンダー初となる旗艦店「FENDER FLAGSHIP TOKYO」が明日6月30日（金）よりオープンする。旗艦店限定のUS製や日本製モデルのギターやベース、さらには幅広いライフスタイルグッズが販売され、“ドリームファクトリー”とも呼ばれるカスタムオーダー用の特別ルームも併設したショップに。
]]>
フェンダー初となる旗艦店「FENDER FLAGSHIP TOKYO」が明日6月30日（金）よりオープンする。旗艦店限定のUS製や日本製モデルのギターやベース、さらには幅広いライフスタイルグッズが販売され、“ドリームファクトリー”とも呼ばれるカスタムオーダー用の特別ルームも併設したショップに。
「FENDER FLAGSHIP TOKYO」限定のUS製や日本製モデルのギターやベース、ライフスタイルグッズが販売
80年近い歴史の中で、音楽を支え共に進化し、音楽を起点に新たなカルチャーを生み出すフロントランナーとして世界を牽引してきたフェンダー。FENDER FLAGSHIP TOKYOでは、高い人気を誇るモデルやアーティストシグネイチャー、アコースティックギター、ウクレレなど、現代のプレイヤーの多様なニーズに応える多彩なギターとベースを多数取り扱い。また、オリジナルカフェ「FENDER CAFE powered by VERVE COFFEE ROASTERS」など、初心者からプロフェッショナルまで、音楽を愛するすべての人のために全く新しいショッピング及び音楽体験を提供しているほか、店内各所に気軽に試奏できるスペースも設けられている。
試奏用のスペースには豊富なプリセットトーンをフィーチャーした超小型のパーソナルギターアンプ“MustangTM Micro”とイヤフォンを常備しており、気になるモデルを自由にお試しも可能だ。フェンダーの迫力のあるサウンドを更に体感したい方は、2階のFender アンプルームで30種類以上のアンプからお好みの製品を使用し、大音量で試奏を体験できる。さらに、旗艦店でしか手に入らないFENDER FLAGSHIP TOKYO限定ギターも販売される。
音楽の旅のあらゆる段階でプレイヤーをサポートする取り組みの一環として、自分に最適なギターが見つかる“Beginner's Hub”を店頭かつオンラインでも利用可能。“Beginner's Hub”は、予算や好きな音楽ジャンルなど、いくつかの質問に答えることで、幅広いフェンダー製品の中から自分に最適なモデルを見つけるツールだ。そして、“Beginner's Hub”で提案されたギターは、旗艦店内にてすぐお試し可能。
※製品の在庫状況により“Beginner's Hub”の提案モデルを店頭にご用意できない場合がございます。“Beginner's Hub”についてのサポートやご質問は、お気軽に店頭スタッフまでお声がけください。
SHOP INFORMATION
FENDER FLAGSHIP TOKYO
2023年6月30日（金）オープン
営業時間：11:00〜20:00（年中無休 *年末年始を除く）
〒150-0001 東京都渋谷区神宮前1-8-10 地下1階～地上3階
アクセス：
山手線 原宿駅 徒歩5分、
東京メトロ 千代田線・副都心線 明治神宮前駅 徒歩2分
東京メトロ 千代田線・半蔵門線・銀座線 表参道駅 徒歩8分
HP© Qetic Inc.
]]>フェンダー初の旗艦店「FENDER FLAGSHIP TOKYO」が6月30日（金）原宿・表参道にオープンする。また今回FENDER FLAGSHIP TOKYOオープン50日前を記念し、本日5月11日（木）から特別企画「FENDER FLAGSHIP TOKYO COUNTDOWN」がスタート。
]]>
フェンダー初の旗艦店「FENDER FLAGSHIP TOKYO」が6月30日（金）原宿・表参道にオープンする。
フェンダー初の旗艦店「FENDER FLAGSHIP TOKYO」がオープン決定
オープンが決定したFENDER FLAGSHIP TOKYOは、原宿・表参道に位置する象徴的な商業ビル「THE ICE CUBES」の地下1階から地上3階の全4フロアで構成。代官山 T-SITE／蔦屋書店（2011年）や、GINZA PLACE（2016年）、Open House（バンコク、2017年）、星野リゾート リゾナーレ施設などを手がけたことで知られるクライン ダイサム アーキテクツ（KDa）が店舗デザインを担当しており、“ミュージックLOVERと楽器”というコンセプトを掲げデザインされている。
店内には、マスタービルダーと呼ばれる世界で最も熟練した名誉な職人等によって生み出された最高峰のギター／ベースであるFender Custom Shop®から、アメリカ製・日本製の各モデルをはじめ、アコースティックギター、ウクレレ、アンプ、ペダルといったフェンダー製品も数多く取り揃えられている。また、フェンダー初の常設カフェ『FENDER CAFE powered by VERVE COFFEE ROASTERS』や、トークショー、パフォーマンス、ワークショップやテレビ/ラジオ番組での利用など、さまざまな用途で利用できるイベントスペースも。さらに、旗艦店オープンに際して日本製にこだわった高品質のアパレルブランド「F IS FOR FENDER（エフ・イズ・フォー・フェンダー）」もローンチ。本旗艦店にて購入が可能だ。
また今回FENDER FLAGSHIP TOKYOオープン50日前を記念し、本日5月11日（木）から特別企画「FENDER FLAGSHIP TOKYO COUNTDOWN」がスタート。6月30日（金）のオープンまでの50日間、世界中から50組のアーティスト・ゲストが日替わりで登場し、音楽に関わるQ＆Aや、FENDER FLAGSHIP TOKYOオープンに向けてのお祝いコメントなどにフィーチャーしたスペシャル動画が公開される。本動画は毎日夕方にフェンダー公式のYouTubeでフルバージョンが、Facebook、Instagram、Twitterではダイジェスト版が配信される予定だ。どんなアーティストが登場するかは当日までのお楽しみ。楽器の魅力にあふれたFENDER FLAGSHIP TOKYOにぜひご注目を。
SHOP INFORMATION
FENDER FLAGSHIP TOKYO
オープン日：2023年6月30日（金）
所在地：〒150-0001 東京都渋谷区神宮前1-8-10
交通：JR山手線 原宿駅 徒歩5分、東京メトロ 千代田線・副都心線 明治神宮前駅 徒歩2分、東京メトロ 千代田線・半蔵門線・銀座線 表参道駅 徒歩8分
階数：地下1階～地上3階
面積：総延床面積 1068.4m² ／ 323.19坪
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>ギブソン・ブランズ・ジャパンが、2023年にブランドの創設から150周年を迎えるエピフォンのアニバーサリーを記念した特設サイトを公開。特設サイトでは、 “エピフォン・プレイヤーズ” の多彩なゲストが 1 年を通して登場し、この記念すべき年を彩る。今回はこの中から印象的なエピソードをいくつかご紹介！
]]>
ギブソン・ブランズ・ジャパンが、2023年にブランドの創設から150周年を迎えるエピフォンのアニバーサリーを記念した特設サイトを公開。特設サイトでは、“エピフォン・プレイヤーズ”の多彩なゲストが1年を通して登場し、この記念すべき年を彩る。
特筆すべきは、それぞれのゲストへのインタビューコンテンツ。エピフォン・ブランドのテーマである「共鳴・反響」、「重なるサウンド」、「夢を受け継ぐ」というキーワードに沿ったエピソードが発信されており、エピフォン・ギターの魅力や思い出など、ここでしか読めないプレミアムな内容となっている。今回はこの中から印象的なエピソードをいくつかご紹介！
エピフォン150周年特設サイト共鳴・反響 「僕の思いに共鳴してくれたんです」（椎木知仁）
創業者ファミリーの故郷・ギリシャで、「共鳴」を意味する言葉にも通じるEpiphone（エピフォン）。そんな“共鳴”、そして“反響”を軸にゲストにインタビューを行うと、それぞれの色濃いエピソードが語られていった。
モデル・女優として活躍する紺野彩夏は、YouTubeシリーズ『Epiphone | For Every Challenge』でも、自ら選んだアコースティックギターとともに、3カ月に渡り楽曲に挑戦。その挑戦の裏には、偶然とは思えない“共鳴”を感じていたと語っている。
「実は一度、ギターに挫折しているんです。15歳くらいのとき、父が弾いていたギターに興味を持って、お年玉で初心者用セットを買ってみたのですが、なぜか続けられませんでした。それからずいぶん経って今回のお話をいただいたので、なおさら今度こそ必ず弾けるようになりたいという気持ちが強かったんだと思います。エピフォンの存在は、初心者用セットを探しに楽器屋巡りをしていたときに知りました。その名前をずっと覚えていたのも、ただの偶然ではないご縁を感じたんです」（紺野彩夏）
エピフォンが奏でる音は音楽家たちの作品へのアプローチとも“共鳴”する。My Hair is Badのギター＆ボーカル・椎木知仁は、バンドの基盤をつくった楽曲は、自分の思いに“共鳴”したからこそ生まれたと語った。
「僕の思いに共鳴してくれたんです。My Hair is Badの基盤をつくってくれた楽曲はエピフォンのレスポールから生まれましたから。フレットは何度も擦り直して打ち直し、最終的には修理する間がなくて新しい楽器を使うようになりましたが、よく今まで折れなかったと思うほど、いっしょに身を削る時間を過ごした大切なギターです」（椎木知仁）
Original Love田島貴男は、シェラトンが自分のやりたい音楽性と“共鳴”したことで長年の愛器となったことを語った。
「僕は当時からいろんなジャンルの音楽を奏でたい思いが強かったので、そういう柔軟な使い方にシェラトンの響きが合っていたんですよ。ロックギター的な音だけではなく、ファンキーな音も出るし、ジャズギターのようにマイルドな音も出る。自分のやりたい音楽性にマッチしていたから、これだけ長い間弾き続けてきたのだと思います」（田島貴男）
重なるサウンド 「まだまだ僕はこのギターを完全には使えていないのかもしれないと思うんです」（田島貴男）
『Epiphone | For Every Challenge』シリーズ最終回では、井上苑子とのセッションで弾き語りを披露した紺野。本番で響いた“サウンドの重なり”からは、井上の優しさも感じられたとコメントした。
「究極的に難しかったです。左手でコードを押さえて、右手でリズムを保って、その上で歌うのは、何も考えなくてもギターが弾けないと成立しなくて……。なので、本番前はドキドキしましたが、井上さんが横でいっしょにギターを弾いてくれたら、私のつたない演奏でも音が広がって、どんどん楽しくなっていったんです。井上さんの優しさが感じ取れたというか、音が重なる気持ちよさを知ることができたのは、とても貴重な体験になりました」（紺野彩夏）
レスポールを愛用する椎木は、これまでのキャリアで様々なギターの“サウンドの重なり”を経験している。そんな中、改めて弾いてみたいエピフォンについて伺うと、大人になってから気づいたことを明かした。
「いつか欲しい１本はCasino（カジノ）です。僕もライブでは箱物を使いますが、先輩でカジノをメインギターにしている人がいて渋いなと思いました。そうやってカジノが今も大事にされ続けるのは、エピフォンの長い歴史があってこそだと思います。皆のいろんな想いが重なって今につながっている。その事実は、大人になってみないとわからないことかもしれませんね」（椎木知仁）
エピフォンのギターについて、「とびきりの愛着がありますから、こいつには。」と語り、長く第一線で使い続けている田島も、そのサウンドの可能性に、新しい発見があったと話す。
「僕の大好きなブルースマンで、やはりエピフォンを使っていたジョン・リー・フッカーという人物がいるんですけど、まだこのギターを彼みたいに指で弾いたことがないんですよ。彼はブルースとロックのちょうど中間にいて、1人でロックンロールをやっていたような偉大な存在。僕の〈ひとりソウルショー〉の原型ともいえます。彼が指ではじくようにエピフォンを弾くと、パキーンという素晴らしい音がするんですよね。あの音を聴くと、まだまだ僕はこのギターを完全には使えていないのかもしれないと思うんです。ジョン・リー・フッカーの技術はもちろん、エピフォンの奥深さを強く感じますね」（田島貴男）
夢を受け継ぐ 「エピフォンの新しい歴史をつくる人が増えるきっかけになれたらいいなと思います。」（紺野彩夏）
150年という長い歴史の中で、数多くのプレイヤーに愛され、そしてそのプレイヤーを愛する人へも受け継がれていったエピフォンが奏でる“夢”。一度は挫折したという紺野も、その歴史の中で出会ったものを大切にしたいと話す。
「150周年という大きな記念の年に向かってこの機会に巡り合えたのは、私自身も特別なことだと感じています。だからこそ、この出会いを決して無駄にせず、時間のある限りギターを弾き続けていきたいです。まだよちよち歩きの初心者ですが、それでもギターが好きになれる姿を知ってもらうことで、皆さんに夢を与えると言えば大袈裟になりますけど、エピフォンの新しい歴史をつくる人が増えるきっかけになれたらいいなと思います」（紺野彩夏）
ELLEGARDENのライブ映像で細美武士がレスポールを弾きながら歌っている姿に憧れ、のちに自身が若い世代に影響を与える側になった椎木。終始謙虚な姿勢で話しながらも、その可能性について、説得力のある言葉が飛び込んだ。
「すべては自分の力を越えた縁だと思っているんです。夢を抱いて何かを始めようとしても始まらない場合があれば、始めようとしなくても始まることがある。僕は偶然いろんな人と出会えて今ここにいるだけで。だから、やりたいことが見つけられたら迷わず挑戦してもらえたらと、そう思います。自分の体験を押し付ける気はありませんが、初めてのギターがフジロックのステージまで連れていってくれたのは事実ですからね。やっぱり縁という他にないと思います」（椎木知仁）
自分が知らない若い世代のバンドでも、エピフォンを使っているメンバーを見つけると気になると明かす田島。数多のミュージシャンに偉大なる背中を見せてきた彼も、エピフォンが繋ぐ縁を感じると語るひとりだ。
「自分が知らない若い世代のバンドでも、エピフォンを使っているメンバーを見つけると『おや？』と気になるんですよね。どんな音楽をやっているのか、聴いてみたくなる。数あるギターの中からエピフォンを選択するというセンスや思考に、自分と近いものを感じるというか。『わかってるな、ちょっと一味違うものを選んでるのだな』と感じるんです。逆に、若い人たちが僕のシェラトンに興味を持ってくれるのもうれしいです。どんなギターを選択するのかで、アーティストの大事なカラーが決まることだってありますから。エピフォンはこれまで常に実験的なことをしてきた歴史があるじゃないですか。過去のモデルでも、ピックアップやツマミの数から配置まで、常識に捉われない冒険的なアイディアを試してきた。そういう新しい試みが、僕らをワクワクさせてくれるのだと思います」（田島貴男）
ご覧いただいたように多種多様なエピソード、そしてそこから浮かび上がってくる創設から変わらないエピフォンブランドの心髄。特設サイトでは、各インタビューが全編掲載されているので、ぜひチェックしてほしい。
さらに特設サイトでは、インタビューコンテンツ出演アーティストの直筆サイン入りギターストラップが当たる抽選企画も実施。メモリアルかつ貴重なプレゼントをゲットできるこの機会をぜひお見逃しなく！
エピフォン150周年特設サイトINFORMATION
「THE SPECIAL COVERS」出演アーティスト 紺野彩夏さん、椎木知仁さん、田島貴男さんの直筆サイン入りギターストラップを抽選で各２名様・計６名様にプレゼント！
【応募期間】
3月31日（金）～4月13日（木）23:59
【賞品】
「THE SPECIAL COVERS」出演アーティスト
紺野彩夏さん/椎木知仁さん/田島貴男さん
直筆サイン入りギターストラップ
各２名様・計６名様
【応募方法】
特設サイト内の専用応募フォームに必要事項を記載してエントリー
https://gibson.jp/epiphone/epiphone150/
エピフォン公式サイトエピフォン TV日本版エピフォン公式インスタグラムエピフォン公式ツイッターエピフォン公式フェイスブック© Qetic Inc.
]]>1873年に創業した、最も歴史があるギターブランドのひとつ・エピフォン（Epiphone）がお届けするYouTube企画、エピフォンTV日本版オリジナルシリーズ『Epiphone | For Every Challenge』がスタート。紺野彩夏が時に奮闘しながら、エピフォンのギターと共に成長する姿をカメラに収めた本作。最終回では井上苑子が登場し、紺野と共にセッションライブを披露した。ハードなスケジュールの合間を縫いながら、紺野がギターと向き合い続けた特訓の成果はいかに？
]]>
1873年に創業した、最も歴史があるギターブランドのひとつ・エピフォン（Epiphone）。ポップスからジャズ、R＆B、ロックンロール、メタルなど、あらゆる音楽の歴史に寄り添いながら、エピフォンは常に進化を遂げ続けてきた。
そんなエピフォンがお届けするYouTube企画、エピフォンTV日本版オリジナルシリーズ『Epiphone | For Every Challenge』がスタート。ティーンに人気の女優・モデルである紺野彩夏が時に奮闘しながら、エピフォンのギターと共に成長する姿をカメラに収めた本作。
最終回では彼女がリスペクトするシンガーソングライター・井上苑子が登場し、紺野と共にセッションライブを披露した。ハードなスケジュールの合間を縫いながら、紺野がギターと向き合い続けた特訓の成果はいかに？ さらに、紺野さんが所有しているギターと同型の「マスタービルト・フロンティア（新品）」と「紺野さん直筆サイン色紙」のプレゼントキャンペーンも実施中。こちらもお見逃しなく！ キャンペーン詳細はこちら
『Epiphone | For Every Challenge』 クローズド・ライブの舞台裏
スタジオ内に用意されたのは、生花をふんだんに用いた舞台セットとマイク2本に椅子が2脚。スタッフが設営を進めるなか、スタジオの隅には真剣な表情でストロークを繰り返す紺野の姿があった。この日、井上とともに彼女が演奏するのは、井上の代表曲でもある“大切な君へ”。紺野自身も「この曲を弾けるようになりたい！」と、今日に至るまで練習を重ねてきた。
紺野が手にしているのは、『Epiphone | For Every Challenge』のエピソード1で相棒に選んだ「Masterbilt Frontier -Iced Tea Aged Gloss」だ。ピックガードの投げ縄とサボテンのレリーフが特徴的で、老若男女問わずファンの多いアコギである。
一方、リラックスした表情で練習する井上。時折、紺野の練習するフレーズにさりげなく合わせて演奏をしたり、ギターをチューニングしたりしながら、会場の準備が整うのを待っていた。
この日、撮影に挑む井上のために用意されたのは「Texan(USA Collection) -Vintage Sunburst」。ポール・マッカートニー（Paul McCartney）やノエル・ギャラガー（Noel Gallagher）らも愛用するモデルである。
「一緒にセッションするのは2回目」だという彼女たち。紺野はよほど緊張しているのだろうか、舞台へ上がるまで、表情が少しこわばっていた。しかし、リハーサルで井上と一緒に演奏し始めた瞬間、やっと笑顔を見せ始めた。
テイクを繰り返すうちに、彼女の歌声もギターの音も、驚くほど響きが良くなっていく。井上も時に紺野にアイコンタクトを送りながら、やさしくリードしていく。
会場には『Epiphone | For Every Challenge』で紺野の講師を務めた“Kaz先生”ことKaz Takayama氏も来訪。本番前に「楽しそうに、思いっ切りやったほうがいい」というアドバイスとともに彼女へエールをおくった。
そして本番。舞台上にはKaz先生の教え通り、今までの練習の成果をフルで発揮する紺野がいた。多少のおぼつかなさはありながらも、堂々とした様子で演奏している。その完成度は我々が言葉で説明するよりも、動画でチェックしていただいたほうが伝わるだろう。
Epiphone | For Every Challenge ～紺野 彩夏～ vol.6
文字通り、ギターにおける“基本のき”からスタートした紺野。そしてプロミュージシャンとして、紺野の横で演奏した井上。Qeticでは、本番収録を終えたばかりの彼女たちにフレッシュな感想を伺った。
INTERVIEW：紺野彩夏×井上苑子 クローズド・ライブ
ギターのビジュアルの可愛らしさも、練習を楽しく続けられた理由の1つ
──まずは本番、お疲れ様でした！ ライブステージを終えた感想を教えてください。
紺野 井上さんと演奏できて、本当に楽しかったです！ 井上さんの音楽が好きで、“大切な君へ”もずっと聴いていた曲なので、こうやって一緒に演奏ができるのは、本当に贅沢だと思いました。
井上 たったの3〜4ヶ月で弾き語りを披露する、なんてこと自体が特殊だと思うのですが、改めて私の曲を使ってもらえて嬉しかったです。実は、お会いしてセッションするまでは、ちょっと不安だったんです。私の曲はコード展開がそこまで簡単ではないし、自分でも「ちょっと覚えにくいな」と感じるので。“大切な君へ”は比較的弾きやすい曲ではあるものの、初心者にはなかなかハードだったと思います（笑）。
紺野 確かにフレット（ギターのネックを押さえる位置）の移動が何回もあるので、左手が間に合わず大変でしたね……。仕事の合間やオフの日にも練習していたのですが、やっぱり難しい。今日はそれに加えて声も出なくて、ギリギリまで焦っていました。ただ、Kaz先生をはじめ多くの人に見守っていただいたおかげで、今日は楽しく臨めました。何より井上さんにもリードしていただいて、本当に心強かったです。
井上 ちょっと慌てている姿も垣間見れたのが可愛かった（笑）。ギターを始めた頃はどうしてもコードを押さえる左手に意識が集中しちゃうけれど、慣れてくるとびっくりするくらい落ち着いて演奏できるはず。紺野さんにはもっとギターの世界へ、のめり込んでもらいたいです！
紺野 多分、のめり込むと思います。1曲弾けるようになったからこそ、井上さんが次にリリースする新曲が楽しみです。ギターを始めてから音楽の聴き方も変化しているので、きっと「どんなコードを使っているんだろう」って気になるようになりました。
井上 それは確かにあります！ 私もいろんなアーティストの曲を聴きながらコード進行をチェックしがちなので。そのうちストロークのやり方など細かいところも気になってくると思いますよ！
──徐々に“ギター沼”が広がっていきそうですね（笑）。紺野さんが次に挑戦したい曲はありますか？
紺野 練習してみたい曲はたくさんあります。まずは初心者向けの曲を弾いて、そのうえで難易度の高い曲にチャレンジしてみたいです。私が弾けるようなオススメの曲、ありますか？
井上 自分が弾きたい、と思う曲にトライするのが一番だと思います！ 私がギターを始めた頃に弾いていたのは、私自身が特に好きだった曲でした。「この曲を歌ってみたいから」というマインドで練習すると、楽しく続けられるはずです。とはいえ難しい曲を無理やり弾くと、楽しくなくなっちゃうのは確か。最近では、楽曲のコードを簡易化している初心者向けのサイトもあるので、参考にしながら練習するといいかもしれません。
──難易度ではなく「好きかどうか」で演奏曲を選ぶのが長続きの秘訣、ということですね。今回お2人はエピフォンのギターでセッションに挑んでいただきました。最後に、それぞれの楽器を演奏したことで得た感想を教えてください。
井上 実はエピフォンを使うのは初めてなんです。アコギは音色の暖かさ、丸みを帯びた響きに魅力があるのですが、今回使ったTexanは、特にその「アコギならではの魅力」が際立っている印象がありました。弾いていて心が洗われるサウンドで、とにかく気持ちがよかったです。
紺野 今回のプロジェクトをきっかけにこのギターと出逢えたのですが、練習を重ねるごとに愛着が湧きました。このビジュアルの可愛らしさも、ギターの練習を楽しく続けられた理由の1つかもしれません（笑）。せっかく機会をいただけたからこそ、これからも趣味のひとつとして続けていきたいです。
多くのプレイヤーの「なりたい姿」を応援してくれるギター
「鳴らしてみたい音がある」「憧れのギタリストが使っている」「ビジュアルが美しい」など、人がギターを手に取る理由はさまざまだ。そのなかでも、彼女たちが手に取ったエピフォンのギターは、初心者からプロまで、幅広いレンジのギタリストがもつ目的や願望を叶え、「なりたい姿」に近づけてくれる懐の深さをもつ。
なお、紺野は「新年に新しいことを始めようと思って」（『Epiphone | For Every Challenge』Vol.1より）という極めてシンプルな理由で、今回のシリーズに参加した。数ヶ月というわずかな期間ながらも“大切な君へ”を演奏できるようになったのは、もちろん彼女自身の努力や周囲のサポートも関係している。
ただ紺野からの感想を伺うと、「自分にとって魅力的な1本」を自身で選んだことも、彼女のステップアップに影響しているようにも思える。まずは手に取ること。そして鳴らしてみること。ふとしたきっかけが、新しい世界を切り拓く入り口になるのだ。
『Epiphone | For Every Challenge』では、今後も様々な目的をもってギターにチャレンジする人々が登場するだろう。このシリーズをきっかけに、底知れぬ「ギターの世界」へ興味をもつ人が1人でも増えることを願うばかりだ。
Text：Nozomi Takagi Photo：Maho Korogi
INFORMATION
Epiphone
140年以上にわたり、エピフォンは「カジノ」「テキサン」「マスタービルト・センチュリー・アーチトップ・コレクション」などの革新的なモデルを生みだし楽器業界をリードしてきました。エピフォンは1870年代に古代ギリシャのスパルタの「ハウス・オブ・スタトポウロ」家業として始まり、NYマンハッタンのジャズ全盛期に名声を博した後、1957年にギブソンのグループ・ブランドになりました。今日でも、エピフォンはテネシー州ナッシュヴィルを拠点に歴史的名器を生み出し続けています。エピフォンはレス・ポール、ビートルズ、ローリング・ストーンズ等、往年のレジェンドから、ピーター・フランプトン、ゲイリー・クラーク・ジュニア、KISSのトミー・セイヤー、リジー・ヘイルのようなトップアーティストに至るまで、その名盤に欠かせないギターサウンドを提供してきました。エピフォンはその革新性、歴史を継承した確かな高い技術により、部屋でギターを練習している時からアリーナで演奏する時に至るまでのビギナーから上級者まで全てのレベル、全ての世代、全てのステージに適したギターを作り続けていきます。
Epiphone | For Every Challenge ～紺野彩夏～｜Epiphoneオフィシャルサイト｜Instagram｜Twitter『Epiphone | For Every Challenge』 ギター＆紺野彩夏さんサイン色紙プレゼントキャンペーン
女優・モデル、紺野 彩夏さんがアコギ弾語りに挑戦したエピフォンオリジナルYouTubeシリーズ『Epiphone | For Every Challenge』。このグランドフィナーレを記念して、紺野さん所有ギターと同型の「マスタービルト・フロンティア（新品）」＆「紺野さん直筆サイン色紙」をセットにして抽選で１名様にプレゼント！どなた様も奮ってご応募ください！！ 応募受付期間：2022年6月9日（木）～7月8日（金） 賞品：エピフォン・マスタービルト・フロンティア（新品） 紺野 彩夏 直筆サイン色紙 当選人数：1名 当選通知：賞品発送をもって通知とする
応募はこちらPROFILE
紺野彩夏
1999年6月24日生まれ。集英社「non-no」専属モデル。 「仮面ライダージオウ」（EX）で連続ドラマ初出演を果たし、現在も数多くの作品に出演中。。 主なドラマ出演作に、「そして、ユリコは一人になった」(20／KTV)、「ボーダレス」（21/ひかりTV）、「いいね！光源氏くん し～ずん２」（21/NHK）、「JKからやり直すシルバープラン」（21/TX）、「卒業タイムリミット」（22/NHK）、「シェアするラ！インスタントラーメンアレンジ部はじめました。」（22/BS-TBS）など。映画では「恋妻家宮本」（2017）、「ミスミソウ」（2018）、「藍に響け」（2022・W主演）、「灰色の壁-大宮ノトーリアス-」（2022）、「文豪ストレイドッグスBEAST」（2022）など、女優としても活躍の場を広げている。
Instagram｜Twitter
井上苑子
神戸出身の24歳シンガーソングライター。小6より作詞作曲と路上ライブを始め、高校入学と共に上京。動画配信サービスのツイキャスで人気を集め、視聴者数が200万人を突破しメジャーデビュー1stシングル「だいすき。」はYouTubeで2,000万再生を超え、女子中高生を中心にスマッシュヒット。これまでのミュージックビデオの総再生回数は1億回を突破。また、「点描の唄(feat.井上苑子) / Mrs. GREEN APPLE」はストリーミングサービスで1億回再生を突破し、現在もTOP100にランクインし続けている。歌手としてだけでなく、映画・ドラマ・CM・YouTubeなどへもマルチに出演するシンガーソングライター。
HP｜Instagram｜YouTube｜Twitter© Qetic Inc.
]]>大比良瑞希、2022年、新アーティスト写真の公開と共にバンドセットでの、ワンマンライブ ＜“Little Woman” ～Band Set One-man Live！＞を3月24日（木）に渋谷WWWで開催する。本日よりチケット発売もスタート。さらに約1年9ヶ月ぶり、3rdアルバム『Little Woman』を3月末にリリース。
]]>
大比良瑞希が、新アーティスト写真を公開すると共にバンドセットでのワンマンライブ ＜“Little Woman” ～Band Set One-man Live！＞を3月24日（木）に渋谷WWWで開催することを発表。本日よりチケット発売もスタートした。さらに、3rdアルバム『Little Woman』を3月末にリリースすることもアナウンスされた。
待望の3rdアルバム『Little Woman』もリリース決定！
2021年はエレキギター1本での弾き語りライブを中心としたパフォーマンスで好評を博していたが、いよいよ今年はファン垂涎のバンドセットでのワンマンライブが決定。これまでにない新しいメンバーによるバンド編成、さらにスペシャルなゲストの参加も予定されているとの事なので見逃せないライブになること必至だ。
さらに、ワンマンライブのタイトルにもなっている”Little Woman“を冠した3rdアルバムを3月末にリリースすることも同時に発表。約1年9ヶ月ぶりとなるアルバムは、“遠回り”や“ダージリン”“HOLIDAY”“How many”をはじめ、コロナ禍に渦巻くの閉塞感の中で都会に生きる女性をテーマに育んだ短編小説集のごとき、珠玉の名曲が収録される予定だ。
なお、アルバムの詳しい内容、発売日、詳細等は後日、おって情報解禁されるとのことなので期待して待っていて欲しい。勢いづく大比良瑞希の動向から、今年も一瞬たりとも目が離せない！
EVENT INFORMATION
大比良瑞希“Little Woman” ～Band Set One-man Live！
2022年3月24日（木）
出演：大比良瑞希 Ｗith Special Guest （後日発表！）
会場：渋谷WWW
OPEN 18：00／START19：00
※1/12（水）20:00公開・発売
ADV ￥4,000 DOOR ￥4,500（1ドリンク別）
チケット：e+（先行・一般共通）
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>ギブソンが独自開発したボディサイドの第2のサウンドホール ”プレイヤー・ポート“を搭載した次世代のアコースティックコレクション『ジェネレーション・コレクション』G-00、G-45、G-Writer EC、G-200 ECの全4機種を全国のギブソン正規販売店他で発売されることに。また、ギブソンがれん、Michael Kaneko、Doulの3人のアーティストとコラボレーションし、『ジェネレーション・コレクション』を使用した演奏とインタビュー動画も公開。
]]>
ギブソンが次世代のアコースティックコレクション『ジェネレーション・コレクション』G-00、G-45、G-Writer EC、G-200 ECの全4機種を全国のギブソン正規販売店他で発売することに。
ギブソンがアコースティックコレクション『ジェネレーション・コレクション』をリリース！
今回発表された『ジェネレーション・コレクション』の全4機種は、独自開発したボディサイドの第2のサウンドホール ”プレイヤー・ポート“を搭載。自身の奏でるギターの音色を、よりはっきりと明瞭にモニターすることができるため、これまでにない没入感のあるサウンド体験を実現したシリーズとなっている。それぞれのモデルが軽量なため持ちやすく、長時間演奏しても疲れないように設計。わずかに胴厚を薄くしたボディ、弾き易さを追求したスリムなネック、ウォルナットの単板サイド＆バック、シトカ・スプルースの単板トップ、そして美しいナチュラル・フィニッシュが採用されている。
今回ラインナップに登場したG-00は、ブルースやフィンガースタイルのギター演奏に最適なモデルだ。ギブソン独自開発のボディサイドのサウンドホール”プレイヤー・ポート“からの音色が加わることで、これまでにない、より立体的な音の広がりのある演奏を楽しむことができる。
G-45は、ギブソンで最も売れているアコースティックギターであるJ-45スタイルのボディに、“プレイヤー・ポート“を搭載したラウンド・ショルダーのギターとなっている。胴薄のラウンド・ショルダー・ボディを採用しており、持ちやすさと弾きやすさは抜群だ。
さらにG-Writer ECは、力強いラウドなサウンドから、ソフトでスウィートなサウンドまで、幅広いサウンドレンジが特徴的。コードをかき鳴らしても、複雑なソロを指で弾いても、どんなスタイルにも対応できる優れたギターだ。LR Baggs™“エレメント・ブロンズ“ピックアップ・システムと、こちらもボディサイドのサウンドホールに”プレイヤー・ポート“を搭載しており、ステージやスタジオでの使用に対応している。
くわえてG-200 ECは、ギブソンの他のアコースティックギターと同様にアメリカ モンタナ州ボーズマンのギブソン工場で熟練のクラフツマン達のハンドメイドで仕上げられたギターだ。美しいシトカ・スプルースの単板トップとウォルナットの単板バック＆サイドを採用し、鮮明で響きの良いトーンを生み出す仕様となっている。
今回の『ジェネレーション・コレクション』発表に合わせて、ギブソンがれん、Michael Kaneko、Doulの3人のアーティストとコラボレーションし、『ジェネレーション・コレクション』を使用した演奏とインタビュー動画も公開。3人がそれぞれのギターを弾く姿も合わせてチェックしてほしい。
“嫌いになれない” by れん（ギブソン G-00使用）
れん インタビュー
“BYE HOUSE” by Doul （ギブソン G-Writer EC 使用）
Doul インタビュー
“DRIVEAWAY” by Michael Kaneko （ギブソン G-45使用）
Michael Kaneko インタビュー
PRODUCT INFORMATION
ギブソン “ジェネレーション コレクション” G-00
2021年9月22日（水）
￥144,100（tax incl.）
詳細はこちらギブソン “ジェネレーション コレクション” G-45
2021年9月22日（水）
￥174,900 （tax incl.）
詳細はこちらギブソン “ジェネレーション コレクション” G-Writer EC
2021年9月22日（水）
￥231,000（tax incl.）
詳細はこちらギブソン “ジェネレーション コレクション” G-200 EC
2021年9月22日（水）
￥287,100（tax incl.）
詳細はこちら 特設サイト© Qetic Inc.
]]>TOMMY HONDAが新シングル“MOON WAVE”を9月10日（金）に〈SYNC TWICE〉よりデジタルリリースすることが決定。あわせてミュージックビデオも公開。ミキシング・マスタリングはSHAKAZOMBIEのTSUTCHIEが担当した。
]]>
TOMMY HONDAが新シングル“MOON WAVE”を9月10日（金）に〈SYNC TWICE〉よりデジタルリリースすることに。あわせてミュージックビデオも公開となった。
TOMMY HONDAが新シングル“MOON WAVE”をデジタルリリース！
今回リリースされた“MOON WAVE”は、すべての演奏をTOMMY HONDA本人が演奏。ミキシング・マスタリングはSHAKAZOMBIEのTSUTCHIEが担当している。浮遊感のあるフェンダー・ローズの上で、グルービーかつ抑制された太いベースと、ギターとスキャットが絡み合う極上チルチューンな楽曲となっている。また、フォトグラファーとしても活動する彼ならではの美しいアートワークも見逃せない。
あわせて公開されたミュージックビデオは、TSUTCHIEが撮影を担当。彼の人柄を表すような、穏やかでナチュラルなミュージックビデオはチルな気分にさせてくれること必至なので、こちらもぜひチェックしてほしい。
西海岸のサーフシーンのTOMMY GUERREROやRAY BARBEE辺りと共鳴するオーガニックでチルでグルービンな作品でありつつも、近年のLO-FI HIP HOPなシーンやビートシーンともリンクするモダンなセンスが散りばめられた極上の作品。
ー〈FLAKE RECORDS〉 和田
TOMMY HONDA／MOON WAVE
© Qetic Inc.
]]>フェンダーミュージックが、King Gnuやmillennium paradeのメンバーとして活躍する常田大希と新井和輝の初のシグネイチャーモデル「Daiki Tsuneta Swinger」及び「Deluxe Jazz Bass® V, Kazuki Arai Edition」を発表。また、本日8月17日よりフェンダー正規取扱店にて先行予約を開始する。
]]>
フェンダーミュージックより、King Gnuやmillennium paradeのメンバーとして活躍する常田大希と新井和輝の初のシグネイチャーモデルが発表された。また、本日8月17日（火）よりフェンダー正規取扱店にて先行予約を開始することに。
King Gnu常田大希・新井和輝が初のシグネイチャーモデルをフェンダーより発表！
レコーディングやライブ、ミュージックビデオなど様々なシーンでフェンダーを愛用する常田大希と新井和輝。今回、自身の理想を追求して作りあげたギターとベースがシグネイチャーモデルとして登場する。発表されたのは、常田大希のシグネイチャーモデル「Daiki Tsuneta Swinger」及び、新井和輝の「Deluxe Jazz Bass® V, Kazuki Arai Edition」の2種類。
常田大希のシグネイチャーギター「Daiki Tsuneta Swinger」は、日本製Swingerをベースに大幅なカスタマイズを施したモデルだ。24インチスケールとバスウッドの軽量なボディーの組み合わせによる快適な演奏性と、メタルカバーのソープバータイプピックアップによる太く腰のあるサウンドは、完成以来ほぼ全てのレコーディングとステージで使用されるほど本人の信頼を得てきた。さらにブリッジには専用のシンンクロナイズドトレモロと、激しいアーミングにも安定したチューニングを保つロック式チューナーを搭載し、より自由な表現を可能に。今回、常田本人の希望により手に取りやすい価格での提供が実現した。
一方の新井和輝のシグネイチャーベース「Deluxe Jazz Bass（R） V, Kazuki Arai Edition」は、2021年に日本製にて復刻され大きな反響を得た「Made In Japan Deluxe Jazz Bass V」を基に、本人の理想を注ぎ込みアップグレードを施したモデルに。アクティブ回路をメインに使用しながらもパッシブのナチュラルな響きを追求し、ローステッドメイプルネックに厳選されたローズ指板を採用。薄く吹かれたニトロセルロースラッカーが高級感と共にこだわり抜いた木材の鳴りを最大限に引き出している。本人監修により実現したオリジナルシェイプのグリップと小ぶりなボディーはこれまでの5弦ベースになかった高い演奏性を実現。ヴィンテージの風合いを再現した粒子の荒い2カラーサンバーストとヴィンテージナチュラルの2色をラインアップし、それぞれ本モデル限定のピックガードを搭載している。さらにネックプレートに、本モデルのために起こしたオリジナルデザインが刻印されているのもポイントだ。プレーンのネックプレートも付属され、ファンだけでなく全てのベースプレイヤーに届けたいという新井本人のこだわりが詰め込まれたモデルとなっている。
両製品とも2021年限定生産となり、10月下旬より販売開始を予定している。日本の音楽界を牽引する2人の想いが込められた、自身初となるシグネイチャーモデルを是非お見逃しなく！
まさかフェンダーから自分の楽器が出るとは思ってもいなかったので、めちゃくちゃ嬉しいです。子供の頃の常田少年に教えてあげても信じないでしょう（笑）。 小ぶりだけどハイパワーでチューニングの安定感と歪みのノリが抜群なギターに仕上がってます。珍しいSwingerのボディーとオリジナルのピックガード、それにシンプルかつ小洒落たカラーにも拘りました。サイズ感が小ぶりだから、男女ともに似合うと思うし、カッティングを楽しんだり、ギャンギャンに歪ませたり、ぶん投げたり、部屋に飾ったり。この子は何をどうしてもかっこいいでしょう。
＜常田大希コメント＞
僕にとってフェンダーは、すべての音楽の基盤となっているサウンドで、ルーツそのものです。今回フェンダーで自分のモデルが作れるなんて、ミュージシャン冥利に尽きる最高な時間でした。今まで使っているFender American Deluxeを基に、我が儘を全て詰め込んだ一本に仕上げることができました。初めて5弦を弾く人からプロフェッショナルまで色んな人に是非弾いてみて欲しいです。
＜新井和輝コメント＞
PRODUCT INFORMATION
Daiki Tsuneta Swinger／Deluxe Jazz Bass（R） V, Kazuki Arai Edition
Daiki Tsuneta Swinger：￥165,000（tax incl.）
Deluxe Jazz Bass（R） V, Kazuki Arai Edition：￥275,000（tax incl.）
予約開始日：2021年8月17日（火）
販売開始日： 2021年10月下旬（予定）
予約受付店舗： フェンダー正規販売店
※フェンダー公式サイトでの事前予約は行っておりませんが、 10月下旬より販売します。
※製品仕様及び販売価格は、 予告なく変更となる場合がございます。
詳細はこちら Daiki Tsuneta Swinger Deluxe Jazz Bass® V, Kazuki Arai Edition© Qetic Inc.
]]>YOUR SONG IS GOODのギターを担当する、吉澤成友の初ソロ作となる1stアルバム『Guitar Esquisse Volume One』が9月8日（水）にリリースが決定した。『Guitar Esquisse Volume One』は、XTALを共同プロデューサーとして迎え制作された。ふたりの中で自然と浮かび上がった”DUB”というキーワードをもとに、録りためていた断片の数々をXTALの手によって再構築されたアルバムとなっている。
]]>
YOUR SONG IS GOODのギターを担当する、吉澤成友の初ソロ作となる1stアルバム『Guitar Esquisse Volume One』が9月8日（水）にリリースが決定した。
吉澤成友初のソロ作『Guitar Esquisse Volume One』がリリース発表！
『Guitar Esquisse Volume One』は、XTALを共同プロデューサーとして迎え制作された。ふたりの中で自然と浮かび上がった”DUB”というキーワードをもとに、録りためていた断片の数々をXTALの手によって再構築されたアルバムとなっている。録りためていた断片が持っていたパーソナルな空気感はそのままに、時代も国籍も飛び越える世にも不思議で心地よいギターインスト／サウンドトラック集として仕上がった
作品のアートワークは吉澤成友本人が制作。公開となったアーティスト写真は鈴木親、ティザー映像は大原大次郎が手掛けている。
初のソロ作品でありながら、アザーワークスとも言える異色の作品となっており、シチュエーションを問わず聴く者の意識に入り込む作品となっているので、ぜひ聴いてほしい。
RELEASE INFORMATION
Guitar Esquisse Volume One
2021年9月8日（水）
通常盤（CD）：￥2,000（＋tax）DDCK-1073
限定盤（TAPE）：￥1,700（＋tax） KAKU-136
Masatomo Yoshizawa／XTAL
label：KAKUBARHYTHM
Track listing
01_No.25 Esquisse Intro
02_No.18 Sketch in the Shade
03_No.31 Spirograph
04_No.20 Syncopated Block Print
05_No.11 Esquisse Interlude
06_No.13 Kerning Man
07_No.30 Crystal Science
08_No.41 Vernacular
09_No.14 Eventide Arpeggio
10_No.37 Esquisse Outro
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>セイント・ヴィンセント（St. Vincent）の初のオンラインコンサート＜DOWN AND OUT DOWNTOWN＞が日本時間の8月5日（木）に開催される。本公演の視聴チケットを本日7月14日（水）から日本を含むアジア圏で独占販売中だ。
]]>
グラミー受賞経験もある実力派シンガーソングライター、セイント・ヴィンセント（St. Vincent）の初のオンラインコンサート＜DOWN AND OUT DOWNTOWN＞が日本時間の8月5日（木）に開催される。本公演の視聴チケットを本日7月14日（水）から日本を含むアジア圏で独占販売中だ。
St. Vincent＜DOWN AND OUT DOWNTOWN＞の開催が決定！
今回のオンラインコンサート＜DOWN AND OUT DOWNTOWN＞では、世界中で絶賛されたセ イント・ヴィンセントの最新アルバム『Daddy’s Home』に収録されているさまざまな楽曲を初 公開。これまでのヒット曲やグラミー受賞曲も、新しいアレンジで披露される予定だ。
本公演のバンド編成は、ギタリストのジェイソン・フォークナー（Jason Falkner）、キーボーディストを務めるレイチェル・エクロス（Rachel Eckroth）、現行のUSジャズシーンを牽引する鬼才ドラマーのマーク・ジュリアナ（Mark Guiliana）など、豪華ミュージシャンが参加する。
またギタリストとしても高く評価されてきたセイント・ヴィンセント本人も、彼女のシグニチャーモデルでもあるErnie Ball Music Manのギターを掻き鳴らしてくれることだろう。思わず魅了されるような珠玉の曲たちと、卓越したミュージシャンの祭典となっているので、お酒を準備して、くつろぎながらライブを楽しんでほしい。
St. Vincent （セイント・ヴィンセント） “DOWN AND OUT DOWNTOWN”
EVENT INFORMATION
DOWN AND OUT DOWNTOWN
2021年8月5日（木）START 20：00〜（日本時間）
先行配信チケット（アーカイブなし）￥1,700
先行配信チケット（アフターパーティー付）￥2,800
先行販売期間 2021年7月14日（水）〜8月2日（月）
一般配信チケット（アーカイブなし）￥2,300
一般配信チケット（アフターパーティー付）￥3,400
一般販売期間 2021年8月3日（火）〜8月6日（金）
LINE UP：St. Vincent, Justin Meldal-Johnsen（Bass）, Jason Falkner （Guitar）, Rachel Eckroth （Keys）, Mark Guiliana （Drums）, and backing vocalists Nayanna Holley, Sy Smith and Neka Hamilton
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>