＜FUJI ROCK FESTIVAL'24＞（以下、フジロック）が、7月26日（金）、27日（土）、28日（日）の3日間にわたり開催。Qeticでは、フジロックに出演したアーティストのライブをフォトレポートで振り返るコーナー「振り返るフジロック」を今年も掲載します。

今回はDAY 3のWHITE STAGEのヘッドライナーで登場したターンスタイル（Turnstile）のフォトレポートをお届け。米ボルチモアで結成され、新世代のハードコアシーンを代表する存在としてグラミー賞にもノミネートしている5人組バンドです。硬派なイメージを持たれがちなハードコア界隈に新風を吹かせ、2021年にリリースされた最新作『GLOW ON』はジャンルの垣根を超えて時代を代表する名盤として世界中から支持されています。何よりそのライブパフォーマンスは超一級品、＜フジロック＞初出場にして最終日のWHITE STAGEでヘッドライナーを務め上げることになりました。

寸手のところで耐えていた雨雲が徐々に決壊し、足元もぬかるみ始めた22時のWHITE STAGE。しかしオーディエンスの期待は最高潮、もはや暴れ回るしかなくなったヘッズたちは今か今かとその出番を待ち続けました。そして定刻を過ぎ、暗転し、やや長いアンビエントをバッグにメンバーが登場し、“T.L.C（TURNSTILE LOVE CONNECTION）”のイントロが響いた瞬間に会場は大爆発！　激しく震えるサウンドと共振し、ステージと客席の垣根は次第に取り払われ、ラストの“Holiday”では観客がステージに。今年度一の大事件、絶え間ない愛情が育んだ奇跡としか言いようがない一夜の一部始終をご覧ください。

＜FUJI ROCK FESTIVAL'24＞（以下、フジロック）が、7月26日（金）、27日（土）、28日（日）の3日間にわたり開催。Qeticでは、フジロックに出演したアーティストのライブをフォトレポートで振り返るコーナー「振り返るフジロック」を今年も掲載します。

今回はDAY 3のGREEN STAGEのヘッドライナーで登場したノエル・ギャラガーズ・ハイ・フライング・バーズ（Noel Gallagher's High Flying Birds ）のフォトレポートをお届け。弟のリアムと共にオアシスを結成してUKロックシーンの頂点を取った後にノエル・ギャラガーがソロ・プロジェクトとして始動。以降は10年以上のキャリアで4枚のフルアルバムをリリースし、世界中のフェスでもヘッドライナーとして活躍しています。オアシス後期に前景化したサイケデリック・ロックの流れをポップに昇華させ、観客をシンガロングの渦に巻き込んでいます。

最終日のGREEN STAGEのトリ、待ちに待った“アニキ”の苗場への帰還を見届けるために満杯のオーディエンスが駆けつけました。前半はハイ・フライング・バーズから披露しつつ、後半はオアシスのレパートリーから往年の名曲を続々とドロップしました。もちろん最後は“Don’t Look Back in Anger”で大合唱。オアシス再結成おめでとう。今年の＜フジロック＞を締め括ったステージをご覧ください。

＜FUJI ROCK FESTIVAL'24＞（以下、フジロック）が、7月26日（金）、27日（土）、28日（日）の3日間にわたり開催。Qeticでは、フジロックに出演したアーティストのライブをフォトレポートで振り返るコーナー「振り返るフジロック」を今年も掲載します。

今回はDAY 3のWHITE STAGEに登場したジーザス&メリーチェイン（The Jesus and Mary Chain ）のフォトレポートをお届け。ここ日本でも「ジザメリ」の愛称で親しまれる、ジム（弟）とウィリアム（兄）のリード兄弟を中心に結成された耽美なノイズロックバンドです。1985年にリリースされた1stアルバム『Psychocandy』は後のシューゲイザーに深い影響を与え、以降もUKロックシーンを中心にその名を轟かすリビング・レジェンドです。

デビュー40周年を迎えたジザメリ。最新作『GLASGOW EYES』でも自らが振りまいたノイズポップの遺伝子を拾い上げるような素振りを見せたバンドは、＜フジロック＞のステージでも手加減なしのインダストリアル・サウンドで昼下がりのWHITE STAGEを魅了しました。幅広い世代のオーディエンスが集まった注目のステージ、歴史の1ページが更新された瞬間をご覧ください。

＜FUJI ROCK FESTIVAL'24＞（以下、フジロック）が、7月26日（金）、27日（土）、28日（日）の3日間にわたり開催。Qeticでは、フジロックに出演したアーティストのライブをフォトレポートで振り返るコーナー「振り返るフジロック」を今年も掲載します。

今回はDAY 3のRED MARQUEEに登場したbetcover!!のフォトレポートをお届け。柳瀬二郎が率いるこのプロジェクトは、現在国内のインディーシーンで最も注目を集めるロックアクトの一つです。ライブのたびに姿を変えるハードなサウンドと、かねてより命題として挙げている「和エロ」のムードが合流する様は圧巻。昨年リリースした最新作『馬』で描いた苛烈でムーディーな情景は、これまで以上に多くのリスナーの心を掴み、今年6月に巡ったアジア諸都市でのライブも大団円のうちに幕を閉じました。

常に最高密度のショーを展開するbetcover!!。その初となる＜フジロック＞でのステージを見届けようと、白昼のRED MARQUEEには多くの観衆が詰めかけました。アコースティック・ギターを抱えた柳瀬二郎は、ノンストップで突進するバンドを指揮し、後戻りできない場所へと会場全体を引っ張り込みます。シャウトとウィスパーの合間に無数のシーンを散りばめて、煤けた記憶のムービーを乱造する一団。ここには音しかないのに、事件の香りが漂う。一息で駆け抜けた50分、その様子をご覧ください。

＜FUJI ROCK FESTIVAL'24＞（以下、フジロック）が、7月26日（金）、27日（土）、28日（日）の3日間にわたり開催。Qeticでは、フジロックに出演したアーティストのライブをフォトレポートで振り返るコーナー「振り返るフジロック」を今年も掲載します。

今回はDAY 2のGREEN STAGEにヘッドライナーとして登場したクラフトワーク（Kraftwerk）のフォトレポートをお届け。1970年にドイツのデュッセルドルフで結成されて以降、当時としては前衛的なテクノサウンドを盛り込んだフューチャリスティックなサウンドと統制された独特のステージによって、半世紀経った今でも絶大なる影響力を誇っています。後のテクノポップをはじめとした、電子的なポピュラー音楽のパイオニアとしても評価されるほか、坂本龍一の呼びかけによってYMOと共に出演したフェスティバル＜NO NUKES 2012＞でのパフォーマンスなど、時代に合わせて絶えずメッセージを放ち続けているアティチュードも世界中から評価されています。

数字が飛び交うグリーンのVJに囲まれた“Numbers”で幕を開けたステージ。ラジカルなメッセージと鈍重なキックを極限にまで強調させるミニマムなサウンドは、彼らが後のエレクトロニカ〜IDMにまで深い影響力を誇っていることを満杯のオーディエンスに体感させました。中盤には坂本龍一への追悼として“ Merry Christmas Mr. Lawrence”と氏が作詞したVer.の“Radioactivity”を披露し、大きな話題に。その一部始終をご覧ください。

＜FUJI ROCK FESTIVAL'24＞（以下、フジロック）が、7月26日（金）、27日（土）、28日（日）の3日間にわたり開催。Qeticでは、フジロックに出演したアーティストのライブをフォトレポートで振り返るコーナー「振り返るフジロック」を今年も掲載します。

今回はDAY 2のRED MARQUEEに登場したKID FRESINOのフォトレポートをお届け。ラップゲームの磁場をモノともしない独特の存在感で己の才能を遺憾なく放ち、多彩な層から支持を集めるラッパーです。最近では長谷川白紙の最新作『魔法学校』収録の“行つてしまつた”やリリースされたばかりのAnswer to Rememberのアルバム『Answer to Remember Ⅱ』収録の“（つづく）”などではプログレッシブなトラックを飄々と乗りこなしながら、ゲスト・ボーカルにハナレグミを招いた“that place is burning”では温かみのあるニューソウル由来のビートでリスナーを包み、アーティストとしての円熟すら感じさせます。

三浦淳悟(Ba)に佐藤優介(Key)、斎藤拓郎(Gt)、⻄田修大(Gt)、石若駿(Dr), 小林うてな(Steelpan, MainStage)という盤石のバンドメンバーで臨んだ、＜フジロック'24＞DAY 2のRED MARQUEEのトリ。これまでのアルバムでも積み上げてきたポリリズミックなロックサウンドの合間を軽業のようにライミングして貫く、クールこの上ないステージでした。冷ややかでありながらウォーミング、セーラームーンのビッグTシャツも一部で話題となったパフォーマンスの一端をお届けします。

＜FUJI ROCK FESTIVAL'24＞（以下、フジロック）が、7月26日（金）、27日（土）、28日（日）の3日間にわたり開催。Qeticでは、フジロックに出演したアーティストのライブをフォトレポートで振り返るコーナー「振り返るフジロック」を今年も掲載します。

今回はDAY 2のGREEN STAGEに登場したベス・ギボンズ（Beth Gibbons）のフォトレポートをお届け。1991年に英国ブリストルにて結成され、インディーシーンのみならずエレクトロニカや現代ジャズに多大なる影響を残した伝説的なトリップホップ・バンド、ポーティスヘッドのボーカルとして活躍したベス。昨年はケンドリック・ラマーのアルバム『Mr. Morale & the Big Steppers』にゲストボーカルとしてサプライズ参加、予想外の共演として衝撃を与えました。そして今年、自身初のソロアルバム『Lives Outgrown』をジェームズ・フォードとの共同プロデュースでリリース。活動を本格化させる中での＜フジロック＞出演となりました。

夕暮れ刻、まだ新緑の爽やかな呼吸が残っているうちにステージへと現れたベス・ギボンズ。名うてのミュージシャンと共に幽玄なアンサンブルを組み上げ、気づけばGREEN STAGEには夜の帳が下り、背後の山に覆い被さった黒雲と驚異的なコンビネーションを発揮していました。最もダークで最もクワイエットなステージ、最後にはポーティスヘッドのセルフカバーも披露したステージの一部始終をご覧ください。

＜FUJI ROCK FESTIVAL'24＞（以下、フジロック）が、7月26日（金）、27日（土）、28日（日）の3日間にわたり開催。Qeticでは、フジロックに出演したアーティストのライブをフォトレポートで振り返るコーナー「振り返るフジロック」を今年も掲載します。

今回はDAY 2のRED MARQUEEに登場したHedigan’sのフォトレポートをお届け。SuchmosのYONCEがギターボーカルを務め、昨年より活動を本格化させた5人組バンドです。今年の2月にリリースした作品集『2000JPY』では乾いた質感のクラシックなロックサウンドに抜け感のある演奏と歌声が絡み、既にバンドとして独自のカラーが確立されていることを示しました。多数のフェスティバル／イベントからラブコールを受け、9月には初の自主企画＜AWAI vo.1＞をLIQUIDROOMにて開催するなど、バンドの練度は益々増しています。

爽やかな午前中のRED MARQUEEに登場したHedigan’s。スタジオ音源でも片鱗を覗かせていた荒涼としたサイケデリアは、ジワジワとその影を伸ばし、気づけばテント全体を囲っていました。緩急のある展開で緊張と緩和がシームレスにつながると共に、ステージの上の5人が醸し出す溢れんばかりの「華」は集まったオーディエンスをノックアウトしました。苗場の森を地の底から揺さぶったパフォーマンスを美麗な写真と共に振り返ります。

夏の日差しが収まり、涼やかな空気とともにDAY1の夜が忍び寄るころ。ようやくクールダウンと思いきや、GREEN STAGEには続々とウィッチル（Awichファンの呼称）たちが吸い寄せられ、観客同士の体温が感じられるほどの密集地帯に。期待と呼ぶには熱すぎる感情が空間に充満する。

そしてライブスタートの19時20分ジャスト。GREEN STAGEの闇の中にAwichのシルエットが浮かび上がる。まさにその光景は「女王。フジロック。降臨」。まだ何ひとつ言葉を発していないその立ち姿だけで、観客の期待と視線を一手に集める説得力が、今のAwichにはある。

そうして始まった“Queendom”は、感情を抑えながらラップする序盤を経て、中盤の〈容疑者は逃走中〉から一気に AwichのギアがUP！ Awich のライブにおけるリリックへの感情の乗せ方は年々高まっているが、さらにこの日の〈諦めてたステージに立つ夢〉〈チャンスは自分で掴むもの〉などのリリックは、GREEN STAGEに立った今のAwichとリンクする。そして〈荊棘を抜け、今立つフジロック（元の歌詞は武道館）〉というパンチラインで、Awich劇場が幕を開けた。

続いて太く黒いビートが流れ、紅蓮のライトに照らされるステージにダンサーたちが登場して“Guerrilla”、そしてAwichも共に踊り狂うソロバージョンの“ALI BABA”を披露。1曲目でONE MICのリリシズムを見せつけたあとに、余裕でダンサブルな2曲を持ってくるあたりに、今のAwichのビッグステージに対する場慣れを感じるとともに、観客を開始早々わずか10分でロック。

冒頭3曲で観客の心をすぐさま掴んだのちに最初のMCへ。「今日このステージに立てたことを本当に光栄に思います」と感謝を伝えつつ、「新曲もたくさんやろうと思います。知ってても知らなくても、本当のフジロッカーなら良い音楽を純粋に受け止めてくれますか!?」と煽る。

さらにAwichは2019年のフジロックで出会い、その後に亡くなったことを知った車椅子の女性とのエピソードを語り始める。Awichは1997年から毎年欠かさずフジロックに参加していたリカさんと呼ばれる女性からさまざまなことを教わり、「いつかGREEN STAGEに立ちたい」と伝えたという。そしてリカさんにとって、フジロックの最後の思い出が、Awichとの出会いだったと。

「リカさん……今日見てますか。私はフジロックのGREEN STAGEに立てたぜー！」と空に向かって叫ぶAwich。このエピソードに関して筆者は、Awichが2年前のフジロックに初出演する直前のインタビューで聞いていただけに、そこに込められた想いを想像して涙が頬を伝った。

約束を果たしたAwichは、自らの覚悟を再確認した上でライブを再開。すると感動のあとに突如、「ヘッドライナーがキャンセルになったから行かないとか〜！ Awichにはサブヘッドライナーは務まらないとか〜！ あーだこーだごちゃごちゃ言ってんじゃねーぞ！」と、Awichが“キレた”。

この前振りの場合、次に何の曲が来るのか。Awichのことが好きな人ならきっとわかったはず。そう、Awichが成り上がるきっかけのひとつとなった初期のアンセム“WHORU?”だ。

おそらくフジロックの現場に来ている観客ではなく、TVやネットの向こう側で文句ばっかり垂れている連中を煽るように、タイトなラップで攻撃的な言葉を吐く。そして曲の終盤では、ステージ中央で両手を広げて天を仰ぐAwichの両端に、灼熱の炎柱が勢い良く燃え上がった。

曲の内容もステージの演出も熱が最初のピークを迎えたこのタイミングで、畳み掛けるように始まったのは、Awichの日本でのキャリア第1章を輝かせたヒットチューン“Remember”。

夏にリリースされたこのアンセムが、フジロックのシチュエーションに合わないわけがなく、気持ち良くグルーヴィにラップするAwichに合わせて観客も体を横に揺らす。そしてサビ前の「フジロック！ 飛びまーーーす！」というAwichの煽りに今度は縦にJUMP！ ここで飛ばないやつはAwichのライブに来ない方がいい──確かにそう思える一体感がここで生まれる。そのAwichと観客の一体感は、続けて披露した“口に出して”におけるハンドクラップにも現れていた。

ここから、ステージの世界観は一変。Awichが一度あとにしたステージに、伝統的な沖縄の民族衣装に身を包んだ踊り手と、三線を手にした唄者・Kunikoが現れた。沖縄民謡、そして“THE UNION”のイントロを伸びやかに歌い上げたのちに、沖縄にインスパイアされた艶やかな衣装でAwichが再登場。沖縄の壮大な夕日を思わせる映像をバックに、“THE UNION”を観客に届けた。

断言する。この沖縄パートこそ、AwichがAwichたる所以だと。Awichは、常に自身のバックボーンを背負ってきた。そしてこのフジロックという大舞台で、ここぞとばかりに十分すぎるほどの時間を割き、見事な世界観を構築し、沖縄を表現したAwichに最大限のBIG UPを送りたい。

さらに序盤のAwichの宣言通り、新曲を交えたショウタイムへ。スクリーンの映像とリアルのダンサーがホワイトのスモークの中でリンクする新曲“Guapanese”と、同じく映像とAwichのラップが融合する“洗脳”。そして不穏なトラップ調のビートに英語のリリックを乗せた新曲“Yellow Monalisa”と、沖縄を連想させる情緒的なトラックにAwichの力強いラップが絡まる“Go”と続く。

フジロックでの新曲の披露はチャレンジングだが、映像とダンサーを駆使した2Dと3Dの融合は、GREEN STAGEという大舞台でこそ映える演出で、「観た人が自分自身のことをもっと知りたいと思えるようなステージにしたい」と常々語るAwichらしい。フジロックの観客たちは意表を突かれつつも、音楽に心を任せて自然と体を揺らし、Awichのパフォーマンスに酔いしれていく。

そしてここからのターンは、おそらく多くの観客がAwichのステージに期待していたファクターのひとつである、Awich feat 愛すべき盟友たちによるヒットチューンの時間に突入する。

まずは“Go”のトラックの延長でYENTOWNのサンプリングとロゴ、そしてスクラッチ音と来れば、DJブースにはU-Lee。そう、満を持してkZm、PETZ、JNKMN、MonyHorseがステージに現れ、久しぶりのYENTOWNフルメンバーの新曲として話題を呼んだ“不幸中の幸い”をBOMB！

今年の＜POP YOURS＞でもサプライズで披露された同曲だが、AwichがフジロックのGREEN STAGEという晴れ舞台に、自らの運命共同体であるYENTOWNを呼ばないわけがない。いつも以上に楽しそうにラップするYENの面々。MonyHorseの〈ありがとうAwich 立てるフジロック〉のリリックにもあるように、YENTOWNにとってのビッグステージがこの日、さらに更新されたのだ。

続いてAwichがREPする仲間たちと言えば、女性。「フィメールラッパーはどうこう〜」みたいな論争を軽く吹っ飛ばした“Bad Bitch 美学”は、Awichのバースに続いてオリジナルバージョンのNENE・LANA・MaRIが次々と登場し、それぞれのスキルの高さをまざまざと見せつける。

さらに息つく暇を与えず、“GILA GILA”に突入。サビの大合唱はMAXで、期待通りにJP THE WAVYが現れると、持ち前のダンサブルなムーブと近年磨きがかかるラップスキルを発揮した。

そして再び沖縄タイムへ。〈Yeah, Di-Diego〉の出囃子とともに“RASEN in OKINAWA”を唾奇、OZworld、CHICO CARLITOのフルメンバーで届ける。三人三様で魅せる沖縄スタイルのフロウとライムで、Awich姉さんを祝福。〈くゆいぬはなしぬ うーむっさ すりさーさーすいすい〉の調べが、過去最高の気持ち良さで苗場に響き渡る。さらに、気合いの入るCHICOと延長線で“LONGINESS REMIX”へ。終始、Awichのリラックスしたパフォーマンスから喜びが伝わってきた。

この時点で観客は大満足。大団円が近い。いよいよAwichのステージはフィナーレへ。

「フジロック本当にありがとうございました！ GREEN STAGEに私を受け入れてくれて、そして私の仲間たち、後輩たちを受け入れてくれて、本当に、本当に感謝してます。ありがとう！」と改めて感謝を伝えるとともに、「そして今度私が大きいところ、ドームとか!? そういうところでやるときは、みんな遊びに来てくれますか?」と、新たなる夢をウィッチルたちに贈ってくれた。

そしてラストの曲は、Chaki Zuluの哀愁漂うトラックの上で、誰かを好きになる瞬間の喜びや切なさを歌う“BAD BAD”。同局のMVを手がける山田健人（dutch tokyo）が今回のフジロックのステージ演出を手掛けていること、曲のテーマである「喜びと切なさ」がついに迎えたフジロックというステージのラストにふさわしく感じたことも込みで、最後にこの曲を持ってきたAwichに脱帽した。同時に、充足感に包まれながらも、「これで終わるんだ」という寂しさにも襲われる。

こうしてフジロック、GREEN STAGE、サブヘッドライナーに臨んだAwichのステージは終幕。すぐさま周りの観客は興奮しながら感想を述べ合っているが、ほとんど耳に入ってこない。しばらく人にもまれながら、トボトボと歩きながら、この日のライブを最初から思い返していた。

文字通り、素晴らしいライブだった。ただし、その素晴らしいという言葉には、さまざまな意味を込めたい。Awichはフジロックで、これまでアイコンとして発信してきた沖縄の文化や女性の強さを改めてステージで表現し、さらに自分だけではなく仲間たちにも同じ景色を見せた。

これだけでも素晴らしいという評価に十分値するのだが、さらにAwichは自身のまだ見ぬ輝かしい未来に向けて、フジロックですらチャレンジの場として捉えていたように感じる。

今回のライブに関して、後半の鉄板feat曲の連続はもちろん最高の盛り上がりだったが、個人的には前半の“Queendom”から“Guerrilla”“ALI BABA”や、“THE UNION”から新曲への流れなどに鳥肌が立った。ラップ・ダンス・映像・舞台効果などを融合させ、日本のHIPHOPを世界に通じる総合的エンタテインメントに高めようとする、Awichの覚悟が伝わってきたからだ。

最後に、筆者がAwichに初めてインタビューしたのは2017年。その記事は『8』のリリース日である8月8日にQeticで公開された。そのインタビューの最後に、Awichは「女性は強くなることを恐れないでほしい」と語っていたが、今、彼女のその言葉を疑う者はきっといないだろう。

Awichは決して作られたアイコンではない。誰よりもタフで、ストイックで、そして人間くさいやり方で日本のHIPHOPシーンを底上げしながら、自身の大きなストーリーを描いている。

そして今、Awichの眼（まなこ）は、固い決意とともに世界へと向いている。もう、夢物語だと笑う者はいないはず。Awichがいつの日かグラミーを獲り、フジロックのヘッドライナーとして凱旋する日を待ちたい──。苗場の芝生に腰を下ろし、勢い良く酒を煽りながらそう願った。

＜FUJI ROCK FESTIVAL'24＞（以下、フジロック）が、7月26日（金）、27日（土）、28日（日）の3日間にわたり開催。Qeticでは、フジロックに出演したアーティストのライブをフォトレポートで振り返るコーナー「振り返るフジロック」を今年も掲載します。

今回はDAY 1のGREEN STAGEに登場したフリコ（Friko）のフォトレポートをお届け。ニコ・カペタンとベイリー・ミンゼンバーガーからなるシカゴのデュオは、今年2月にリリースされたデビューアルバム『Where We've Been, Where We Go From Here』で瞬く間に世界中のインディーリスナーの心を掴みました。特にここ日本でもバイラルチャートに乗るなど、ロックアクトとしては異例のバズを巻き起こし、＜フジロック '24＞のメインステージ出演へと駆け上がりました。

サポートの二人と共に、4人が横に並んで音を出すだけのシンプルなステージ。その説得力は十分、青空の下に集まったオーディエンスに爆発力満点のビートと感情を揺さぶるエモーショナルなメロディで応えました。終演後には11月の単独来日公演をサプライズで発表するなど、さらなる未来への期待を感じる50分間でした。向かう所敵なし、最大熱量のパフォーマンスをご覧ください。

＜FUJI ROCK FESTIVAL'24＞（以下、フジロック）が、7月26日（金）、27日（土）、28日（日）の3日間にわたり開催。Qeticでは、フジロックに出演したアーティストのライブをフォトレポートで振り返るコーナー「振り返るフジロック」を今年も掲載します。

今回はDAY 1のRED MARQUEEに登場したキング・クルール（King Krule）のフォトレポートをお届け。10代の頃からUKインディーを代表するSSWとして注目され、ここ日本でもカルトな人気を誇るバリトンボイスの吟遊詩人です。絶妙な行間から滲み出るハイセンスなサウンドと、クラシカルでありながら遊びを持たせた独特のファッションスタイルは、新世代のアイコンとして静かな熱狂を呼んでいます。

パンデミックを挟み、待望の来日公演となった＜フジロック＞でのステージ。最新作『Space Heavy』の世界観を投影したような舞台で、赤色／青色の合間を激しく動き回る姿は、薄暮に染まったDAY 1のRED MARQUEEを一気に引き込みました。ギターを振り回しながら鈍いシャウトを響かせた圧巻のパフォーマンスを、美麗なライブフォトと共に振り返りましょう。