一般社団法人渋谷未来デザイン（以下、渋谷未来デザイン）は、株式会社パスファインダー、株式会社Psychic VR Labなどとともに、AR（拡張現実）で観戦する世界初の都市型XRスポーツ＜AIR RACE X – SHIBUYA DIGITAL ROUND＞を10月15日（日）に渋谷で開催する。（*世界初：株式会社パスファインダー調べ）
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一般社団法人渋谷未来デザイン（以下、渋谷未来デザイン）は、株式会社パスファインダー、株式会社Psychic VR Labなどとともに、AR（拡張現実）で観戦する世界初の都市型XRスポーツ＜AIR RACE X - SHIBUYA DIGITAL ROUND＞を10月15日（日）に渋谷で開催する。（*世界初：株式会社パスファインダー調べ）
新しいモータースポーツの楽しみ方！「デジタルラウンド」でフライトを渋谷の街中で観戦
AIR RACE X（エアレース エックス）は、実際のフライトと最新のデジタル技術を融合させた新たなレースフォーマットにより、これまでにない革新的な競技形式と観戦スタイルを確立させた次世代モータースポーツ。パイロットたちは、実際に世界各地の拠点でフライトを行い、リモート形式でタイムを競う。そして、観客は遠く離れたパイロットたちのフライトをAR（拡張現実）技術によって間近で観戦できるという仕組みに。
この形式は「デジタルラウンド」と呼ばれ、6日間にわたって行われる予選と、1日で行われる決勝トーナメントで構成されている。デジタルラウンドでは、世界各地でフライトするパイロットの超高精度なフライトデータをオンライン上で収集・分析して競技データを生成。その競技データをAR（拡張現実）技術で映像化。決勝当日、パイロットたちのフライトを渋谷の街中で観戦するという新しいモータースポーツの楽しみ方となっている。
AIR RACE X｜Teaser Movie [long ver.]
今回の開催にあたってクラウドファンディングを実施中。より多くの人にリアルタイムで決勝トーナメントを現地で観戦してもらうための「無料パブリックビューイング会場を作る」こと。そしてAR技術や高精細データを活用し、「パイロット目線で決勝コースを飛行できる新たな体験コンテンツの開発」を行い、さまざまな角度からエアレースに興味を持ってもらうことで、より多くの方に感動と興奮を提供できることを目指している。
リターンには、エアレースエックス発起人パイロットの一人・「室屋義秀選手による豪華特別リターン」や、「AIR RACE X SHIBUYA ×TOKYOLUVデザインコラボTシャツ」のほか、「決勝コース上に会社ロゴまたはブランドロゴ掲載」などさまざまな内容も。期間は10月6日（金）23:00までとなっているので、イベントはもちろん、ぜひ興味のある方はクラウドファンディングもチェックしてみては。
STYLY anything is possible AIR RACE X｜Demo Movie
クラウドファンディングページ© Qetic Inc.
]]>2月11日（土）に＜VIRTUAL NIPPON BODIES 2023＞が開催されることに。公開に先立ち、同プロジェクトを通じて見えてきた可能性などについて、企画の発起人である川田十夢（総合演出・開発者）と金森香（プロデューサー）に話を聞いた。
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2020年、新型コロナウィルス感染症が世界中で猛威をふるうなか、さまざまな芸術文化は苦境に立たされた。各種公演や試合などは中止になり、長年身体に経験を積み重ねてきた表現者の多くも、活動継続をあきらめなければならない状況に陥った。
そうしたなか、身体芸術の新たな表現の場を開拓するとともに、経験を宿した身体の価値を未来に伝えようという想いから『VIRTUAL NIPPON COLOSSEUM バーチャル身体の祭典』が、バリアフリーなオンライン劇場「THEATRE for ALL」を起点に始まった。
総合演出を務めるのはAR三兄弟の川田十夢。ファッションや音楽、アート、芸能など、さまざまな領域でARによる拡張現実をつくりあげ、デジタルデータがもつクリエイティブな可能性を社会に提示しつづけてきた。そんな川田だからこそ、ジャンルで区切ることなく、多様な表現者たちを集めた祭典をつくりだした。
第1弾ではアオイヤマダ / 加勢鳥 / 男性ブランコ / 前川楓 / 前田順康（鼓童） / 西矢椛 / 村松卓矢（大駱駝艦）と、芸術・芸能・スポーツの垣根を超えた表現者たちを集め、彼らの身体とモーションのデータをアーカイブし、バーチャル空間で一つのパフォーマンス作品をつくりあげた。
分け隔てなく誰もが楽しむことができる「真の祭」も目指して完成した作品は、AR技術を活用したアプリ「社会実験」によって鑑賞者のいる場所に投影して楽しむことができるほか、日本語字幕・音声ガイド・手話通訳・多言語対応などを施したバリアフリーオンライン型劇場「THEATRE for ALL」で創作過程のドキュメンタリーやこれまでの動画作品が配信されている。
そして2023年2月には『VIRTUAL NIPPON BODIES 2023 バーチャル身体図鑑』が予定されている。公開に先立ち、同プロジェクトを通じて見えてきた可能性などについて、企画の発起人である川田十夢（総合演出・開発者）と金森香（プロデューサー）に話を聞いた。
3Dデータの「料理の仕方」を提案したい
金森香（以下、金森） プロジェクトの構想から約3年、作品づくりは2年目を迎えましたが、今あらためて、『VIRTUAL NIPPON COLOSSEUM』のプロジェクトの意味を川田さんはどのように感じていらっしゃいますか？
川田十夢（以下、川田） 技術はこの2～3年だけ見てもかなり変化しています。たとえばプロンプトエンジニアリングと呼ばれる最新の技術を使えば、AIが3Dモデルまでつくってくれます。ただ、そういう最新の技術の前提はあっても、ポリゴン数をあげてつくり込むとなると学習材料が必要なんです。だから、身体の3Dモデルとモーションのデータを同時に取っているこのプロジェクトは、技術の変遷に左右されずに原材料として有効なものだと改めて感じています。
一方で、今年度挑戦しようとしているのが、データの使い方・売り方の提案です。昨年度も取ったデータの販売はしてみたんですけど、まだ3Dモデルのデータが一般には普及していないことを痛感したんですよ。魚屋にイルカが売られているみたいな状態。
金森 魚屋にイルカ？！
川田 たとえが良くないかもしれない（笑）。実際にイルカの切り身が売られている地域はあるらしいんですけど、でも、ほとんどの人はイルカが売られていても調理の仕方がわからないじゃないですか。そうしたら買わない。
3Dモデルも、「データを公にしていこう」という動きは、海外でも日本でも結構あるんですけど、公にされたところでどう使ったらいいか分からないと思うんですよね。だから僕らが「こういう使い方をできるんですよ」っていうパターンを示していこうと思ったんです。
ガジェットの進化だけでなく「見せ方」のアップデートを
金森 2月に行われるイベントの時にも、データの使い方や売り方の可能性について、ディスカッションをできればと思いますが、川田さんたちが今すでに取り組んでいる「使い方の例」もご紹介いただけますか？
川田 議論の起点になるようなプロトタイプを二つ作っています。一つは、「標本ポスター」です。ARや3Dならではの標本や図鑑の見せ方を提案したいと思っています。
図鑑って、たとえばペンギンのページを見たら、ここが口で、ここが翼のフォルムをしたヒレで……とかって、名称や機能がフォルムと紐づいて見られますよね。でも印刷物の図鑑では、動き方はわからない。テキストで説明されていても、ペンギンを見たことがない人だったら、イメージしきれないと思います。それがARの図鑑だったら、ペンギンを見たことがない人でも、動きまでわかるようなものをつくれるわけです。
そういうふうに、図鑑の機能そのものをアップデートできるようなものを見せないと、ガジェットがいくら進化しても、次のインターフェースは育たないし、3Dのモデルやモーションのデータを取っていくことの意味も拡張していかないと思うんです。こうやって活用できるんだっていう一例として、今回の「標本ポスター」をつくっています。
金森 もう一つはいかがでしょう？
川田 「経験トレーディングカード」をつくっています。これまで我々が記録してきた身体としての3Dモデルのデータと、経験としてのモーションのデータを、自由に、そして簡単に、組み合わせられるようなカードゲームです。
たとえば初年度、力士とバレリーナのそれぞれの身体と動きのデータを取ったんですけど、そのバレリーナの動きを力士の身体に宿してみたら、力士が軽やかに『白鳥の湖』を踊り出して、すごくユニークで面白いかったんですよ。
今年度は、人形浄瑠璃の演目『義経千本桜』に出てくる「いがみの権太」の人形を、それを動かす黒衣とともに記録したのですが、「いがみの権太」の動きは人形浄瑠璃の世界（文楽の劇場）で見た時には、すごく自然で、まるで生きているように見えるぐらいなんです。ところが、その人形の動きのデータをそのまま人間に宿してみると、すごく変なんですよ。人間としてはありえない動きをしている。でもそうやって人間に宿してみることで、人形浄瑠璃の演出の妙とか、技術としてのデフォルメの幅みたいなものがわかってくるわけです。
今つくっている「経験トレーディングカード」では、同じように、身体のデータとモーションのデータを、好きなように選んで組み合わせて、その動きを見ることができます。同じ身体のなかに、多様な経験を宿すことの面白さを、皆さんにも感じてもらえるんじゃないかと思っています。
金森 「経験トレーディングカード」は2月11日のイベントでは来場者の方に先着100名様に１枚づつプレゼントすることになりました！「標本ポスター」とこの「経験トレーディングカード」のセットも、このイベントのみの限定販売が予定されてます。
身体のAR化が拡張するものとは
金森 今、身体のデータからできることの面白さについて、一つお話しいただきましたが、今回のプロジェクトにかぎらず、身体のデータを記録し続けてきた川田さんが感じる、その意義や面白さについて、他にも何かあれば教えていただけますか？
【感涙】車イスでも３Dアバターになって踊れました！泣
「NO BORDER」で寺田さんのアバターが踊ったダンス その様子は、寺田さんのYouTubeチャンネルにアップされた動画「【感涙】車イスでも３Dアバターになって踊れました！泣」にて現在も見ることができる。川田 以前「NO BORDER※」というプロジェクトで、車椅子YouTuberの寺田ユースケさんの3Dモデルをつくって、寺田さんのアバターに踊らせるということをしたのですが、それを見た寺田さんは勇気が湧いて、義足のチャレンジに繋がった、と後日聞きました。※ ARであれVRであれ、自分の身体つきをしたものが動いた瞬間に、自分ごとになるっていうことがあると思っていて、それは一つの拡張だなと思うんですよね。一方で、さっき話したカードゲームのように、自分の動きをまったく別のものに宿す楽しみもあって、そういう2軸の拡張があるんじゃないかなと、このプロジェクトをやりながら改めて思っています。
※最新3Dスキャナーで3Dモデルを作成し、観客自身のアバターが主役となり、ステージ上でダンスを踊る超新感覚エンターテインメント。土屋敏男さんが企画・総合演出、AR三兄弟が企画・技術開発をおこなった。
もう一つは、昨年度も今年度も、地域に残っている祭りや民俗的な動きを作品に入れているんですね。今年度だと、「おわら風の盆」っていう富山市八尾地域の民謡行事と、「チャンココ」っていう五島列島の伝統的な念仏踊りです。 そういうものの多くが、まちが過疎化して、後継者が不足していて、ややもするとなくなってしまうかもしれないんですよ。でもそうしたもののモーションのデータを3Dとしてアーカイブしておけば、万が一継承が途切れてしまったとしても、再現性があると思うんです。それは面白い可能性だなと思っています。
金森 ちなみに今回のプロジェクトを通じて、さらにこんなことができるんじゃないかとか、挑戦してみたいと思ったことは何かありますか？
川田 あらゆるものをアップデートしたいですね。たとえば教科書。「いがみの権太」は鎌倉時代の義経の系譜の話なんですけど、歴史の教科書で義経のことが説明されているページを開いたら、今回記録した「いがみの権太」のARがぽこっと立ち上がるとか。
金森 それは楽しそうですね！
川田 いろんなものに水平的に使えるようにしていけたらいいなと思います。日本だと3Dモデルは歴史とは縁遠いものだと、勝手に線引きをされてしまいやすいんですけど、そういう固さを取り払って、いろんなものを一緒くたにすることで生まれるものがあるんじゃないかと思ってます。
伝統芸能から最新のお笑いまで、「列に入るな」はしない
金森 今回のプロジェクトでは、テクノロジーの面でのコンセプトに加えて、私たちTHEATRE for Allを起点にはじまったプロジェクトでもあり、いかにしてバリアを取り除くか、誰しもに目を向けて排除しない、という点も大事にしていますよね。実際、家から外出しなくても日本に渡航しなくても、アプリからはお祭りやパフォーマーを間近で鑑賞できます。また、昨年度も今年度も、芸能・芸術・スポーツまで横断し、身体を軸に多ジャンルの方々に出演者として協力をしていただいてます。普段交わらないような異なる世界の方々を集めて、調和のある一つの「祭り」につくりあげるために、川田さんが大事にしていることはありますか？
川田 まさにこのプロジェクトを通じてやりたいことは、そこですよね。みんながそれぞれに一番やりたいことをやっていて、いろんな人がいろんなままに存在していて、でも、みんなが同じ一つの方向に歩いているっていうことを目指しています。「パレード」ですね。みんなが違うばらばらなことをやっていても、同じ方向に歩いているだけで、一つのまとまりがあるものになると思うんですよ。
その時に一つ大事なのは「列に入るな」とは言わないことです。どんな人か、どんな領域かは関係ない。伝統芸能だからありがたく保存するとかではなく、最新の芸能も同じように、くまなくデータ化していく。それを一続きの、一つの形をもった作品にすると、自ずと多様で調和のあるものになるんじゃないかと思います。
金森 今年度も、先ほど話にあった「いがみの権太」も収録していれば、小林幸子さんや芸人のヨネダ2000さんも収録していますよね。
川田 小林幸子さんとは、12～3年前に一度共演したことがあったんですけどね。今年で芸能生活59年なんですよね。もはや伝統芸能じゃないですか。今回は記録できる範囲の豪華な衣装をスキャンさせてもらったんですけど、同時に、彼女に宿っている声や振る舞いも記録しておきたいと思っています。
ヨネダ2000さんも、「動きの笑い」をしている人たちなんですよね。日本の芸能の起こりを考えてみると「動き」なんですよ。祭りや神事としてやられてきたことって、動きの連続性の妙なんです。
だから、民俗的な記録という意味では、ヨネダ2000さんみたいな最先端の芸人の動きもちゃんと残しておくことが、同じように意味があるんじゃないかと思っています。
積み木みたいに遊びながら創造する人を増やしたい
金森 線引きをせずにあらゆる人のデータを記録する、という今のお話もそうですし、収録したデータをオープンにしていくということもそうですが、川田さんはご自身の取り組みを、みんなに開いて、シェアすることを大事にされている印象があります。その姿勢はどういう想いから生まれているのでしょうか？
川田 少し前までは3Dモデルをつくるのに何百万円もかかったんですよ。それがどんどん安くなってきていて、もう少ししたら、スマートフォンで3Dモデルをつくれるぐらいにまでなるだろうと思います。そうなったときに、誰かがつくったものを面白がるだけじゃなくて、自分でつくって世の中に出すっていう楽しみも、持ってほしいんですよね。
金森 消費する側ではなく、創造する側に立ってほしいと。
川田 いまは一部の力を持った人たちだけのもののようになってしまっていますが、絵の具や積み木で遊ぶように、誰もが楽しんで使ってほしいです。僕らは一つの使い方のパターンを出していますが、これだけが正解でもないので。
金森 もっとARやVRの世界を面白くしたいからこそ、いろんな人に入ってきてもらいたいということですかね。
川田 最近は、なんでもかんでもAIがやってくれて、創造的なものも全部AIがやってくれるんじゃないかっていう極論も出てきていますからね。いやいや、人間がテクノロジーを駆使したら、こういうものも創造できるんだぞっていうことを、ちゃんと示してゆきたいです。
恐怖ではなくユーモアで伝える
金森 多くの人にテクノロジーが広がっていくことの面白さがある一方で、使い方によっては誰かを傷つけたり、倫理的な問題を生じうる面もあるのではないかと思います。川田さん自身がテクノロジーを使う上で、これはやるけど、これはやらない、といった基準は何かもっていらっしゃいますか？
川田 僕、なんでもやっているようで、実はやっていないんですね。やらなかったことの一つを挙げると、「震災の恐怖を、その場所で再体験できるようにしてくれ」っていうオファーですね。何度かあったんですけど、断りました。
金森 想像したらすごい鳥肌が立ちました……。
川田 それぐらい怖いことができてしまうテクノロジーなんですよ。削除できないぐらいの強い記憶が人の体に残ってしまっているのに、それを上塗りするようなことはテクノロジーでやるべきではないんです。はっきり言って、やる意味がない。
最近は恐怖で伝えようとするのが一つの流れとしてある気がするんですけど、僕らはユーモアをもって、伝えるべきものを伝えたいと思っていますね。ウケるっていうことは、わかるっていうことなんです。人ってわからないものには笑わない。何か腑に落ちたときに人は笑うんです。
金森 川田さんがよく「爆笑をとりたい」って言っているのはそういう考えからなんですね。
川田 ただ目立ちたいわけではないんですよ（笑）。ウケたい。でも僕らのようにウケたいと思ってテクノロジーをやっている人はなかなかいないんですよね。クールに、かっこよく見せたい、というほうが強い。そうするとテクノロジーの怖いほう、とがっているほうに向かっていくと思うんです。僕は、テクノロジーと飲みに行きたい。
金森 テクノロジーが人格化された（笑）！
川田 AIの研究者は、ディープラーニングのためのデータをAIに渡すことを「学習材料を“食わせる”」ってよく言うんですけど、そんな家畜のように扱っていたら、僕はやがて恐ろしい目に遭うんじゃないかと思って、「どうぞ召し上がれ」って言っています（笑）。
金森 一方で、笑いだけを突き詰めて、純粋にエンターテインメントだけに向かうこともできますよね。そうではなくて、社会性×面白さに川田さんがこだわるのはなぜなのでしょうか？
川田 笑っちゃうっていうことに社会性がもう含まれていると思うんですよ。最近は、いつ戦争が起きてもおかしくないっていうことがよく言われていますけど、そういうことを、笑いをとろうと思った時に無視できないんですよね。社会情勢をふまえて、重いものを軽くするのが笑いなので。僕らはこれからもそういうなかで、テクノロジー×社会×ユーモアを探求しつづけていくと思います。まずは2月11日開催のイベント、ぜひご注目ください。
Text：アーヤ 藍
PROFILE
川田十夢
1976年熊本県生まれ。10年間のメーカー勤務で特許開発に従事したあと、やまだかつてない開発ユニットAR三兄弟の長男として活動。新著『拡張現実的』（2020）、旧著『AR三兄弟の企画書』（2010）。WIRED巻末連載、J-WAVE 『INNOVATION WORLD』、BSフジ『AR三兄弟の素晴らしきこの世界』、テクノコント。BTC（ブレインテックコンソーシアム）理事。公私ともに長男。通りすがりの天才。その世界のスター。ニュー文化人。
金森香
プロデューサー。出版社リトルモアを経て、2001年ファッションブランド「シアタープロダクツ」を設立し、2017年まで取締役。2010年NPO法人DRIFTERS INTERNATIONALを設立し、芸術祭の企画運営・ファッションショー・出版企画などをプロデュースする。現在株式会社precogの執行役員として、新規事業のバリアフリー型のオンライン劇場「THEATRE for ALL」「まるっとみんなで映画祭」などを担当。最近のプロデュース作品としては、True Colors FASHION「対話する衣服」（ここのがっこう・河合宏樹）・落合陽一総合演出「多様性を未来に放つ ダイバーシティファッションショー」、AR三兄弟「バーチャル身体の祭典」などがある。
INFORMATION
VIRTUAL NIPPON BODIES 2023
【公開記念イベント】 2023年2月11日（土） 14:00～20:30 会場：シビック·クリエイティブ·ベース東京［CCBT］ https://ccbt.rekibun.or.jp 〒150-0042 東京都渋谷区宇田川町3-1 渋谷東武ホテル地下２階 ※イベント予約者とご来場者は先着100名様に限定トレーディングカードをプレゼントします。 ▼体験コーナー 14:00～18:00（無料・予約不要） ▼AR三兄弟と考える身体データワークショップ「ゲームか？公演か？何作る？」 身体表現のデジタルデータを活用して生み出すことができるゲームや公演アイデアをみんなで考えてみる。 16:00～17:30（無料・要申込） ※定員10名 AR三兄弟（開発ユニット）、ミヤザキユウ（ボードゲームデザイナー）、オル太（アーティスト） 詳細·申込み：https://theatreforall.net/join/virtual-nippon-bodies-2023-workshop/ ▼身体のデジタルデータをめぐる「川田十夢 総合司会 一大リレートーク」 18:00～20:30（無料・要申込）※定員40名 詳細·申込み：：https://theatreforall.net/join/virtual-nippon-bodies-2023-talk/ はじめに VIRTUAL NIPPON BODIESとは？ 新作発表 川田十夢（AR三兄弟） 標本ポスター、経験トレーディングカード、バーチャル身体図鑑について解説 ① 「ゲームか？公演か？何作る？」成果発表 ミヤザキユウ（ボードゲームデザイナー）、オル太（アーティスト） ② いつでもどこでも楽しめるパフォーミングアーツの形って？ 佐藤仙務（寝たきり社長）x島田真太郎（ テクノツール代表） ③ 伝統芸能の保存と更新におけるデジタル技術 畑中章宏（民俗学）チャンココ （念仏踊り）xおわら風の盆（唄と踊りの民謡） ④ パフォーマーとしての音楽家アーカイブ 呉宮百合香（ダンス評論）x 音無史哉（雅楽） 石川浩司（シンガーソングライター／元·たま） ⑤NFTでVIRTUAL NIPPONプロジェクトをドライブさせられるのか？ 施井泰平（スタートバーン株式会社代表取締役）x古屋大貴（奇譚クラブ ） ※トークイベントは、YouTubeにて生配信を行います。（https://youtu.be/6ZMwRT3HZLw） VIRTUAL NIPPON BODIES 2023特設サイト
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]]>KINGBEATと、ソフトバンク株式会社のグループ会社であるリアライズ・モバイル・コミュニケーションズは、メタバース時代の新しいファッションテックの創出を目的に業務提携し、“ボリュメトリックビデオ（3Dホログラム）×デジタルファッション”の活用により、VRやAR、メタバース向けの3Dデジタルファッションの制作や3Dファッションショーの実施など、新しいファッションの表現ができる革新的なファッションテックサービス「FASHION TECH TOKYO（ファッション・テック・トウキョウ）」の提供を1月27日から開始した。
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KINGBEATと、ソフトバンク株式会社のグループ会社であるリアライズ・モバイル・コミュニケーションズは、メタバース時代の新しいファッションテックの創出を目的に業務提携し、“ボリュメトリックビデオ（3Dホログラム）×デジタルファッション”の活用により、VRやAR、メタバース向けの3Dデジタルファッションの制作や3Dファッションショーの実施など、新しいファッションの表現ができる革新的なファッションテックサービス「FASHION TECH TOKYO（ファッション・テック・トウキョウ）」の提供を1月27日から開始した。
完全自由視点で高精細な3Dデジタルファッションアイテムを制作
両社は、KINGBEATが持つデジタルファッションのクリエイティブのノウハウと、リアライズ・モバイルが持つボリュメトリックキャプチャー技術や高精細な3D映像処理技術を活用することで、VRやAR、メタバース向けの3Dデジタルファッションの制作や3Dファッションショーの実施ができる、今までにない革新的なファッションテックサービス「FASHION TECH TOKYO」を立ち上げた。
従来の簡易的な3DアバターやCGの静止画像とは異なり、衣服のしわや動き、テクスチャーなどを高度にシミュレーションして細部まで表現できる他、リテール向けの商品をそのままデジタル化したり、リテール向けのコンテンツと同じモデルやインフルエンサーをVRやメタバースなどのデジタル空間で活用したりできるため、ブランドの世界観を変えずに、今までにない新しい消費体験を提供することを叶えている。
この「FASHION TECH TOKYO」を活用することで、アパレル事業者は完全自由視点で高精細な3Dデジタルファッションアイテムを制作したり、現実世界で活躍するモデルやインフルエンサーにデジタルファッションを纏わせ、バーチャルの世界でファッションショーを実施したりすることが可能に。
NFTで展開可能｜高精細なデジタルファッションアイテムを制作
店舗やECサイトで販売する商品は、VRやAR、メタバース向けにデジタル化して、高精細に再現することをはじめ、デジタルならではの造形や素材感、発光するテクスチャーなど、さまざまなデジタルファッションアイテムを制作することが可能。また、制作したアイテムをNFT化して販売したり、店舗などで商品を購入した方に配布したりすることもできる。
さらにモデルやインフルエンサーがデジタルファッションアイテムを纏い、VRやAR、メタバース上で表示させることに加え、自社のウェブサービスやInstagramなどのSNSにも利用できるため、既存のファンや顧客にもリーチすることも実現する。
今後は、既存ブランドとのコラボレーションや、オリジナル作品の制作、若手クリエイターや学生の参加によるデジタルファッション・コンテストの開催など、「FASHION TECH TOKYO」をベースとしたファッションテック・ビジネスを推進していく予定とのこと。ぜひ新たな“未来のファッションコミュニケーション”に期待したい。
FASHION TECH TOKYO - 3D fashion show -
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>未来開発ユニット「AR三兄弟」の長男として数々のクリエイションを手がける川田十夢が、日本の身体を世界に発信するデジタル・パフォーマンスと、人体データのアーカイブ実践プロジェクト「バーチャル身体の祭典 VIRTUAL NIPPON COLOSSEUM」が始動した。
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日本の身体を世界に発信するデジタル・パフォーマンスと、人体データのアーカイブ実践プロジェクトが始動。本企画では、川田十夢（AR三兄弟）が総合演出を務め、世界中どこからでも鑑賞できる舞台モデルを提示し、経験を宿した身体の価値を未来に伝えていく。
川田十夢（AR三兄弟）総合演出の新プロジェクトがスタート
本プロジェクトには、アオイヤマダ（ダンサー）、加勢鳥（八百万の神）、男性ブランコ（芸人）、西矢椛（プロスケートボーダー）、前川楓（パラアスリート）が参加。さらに蓮沼執太が音楽を担当している。このプロジェクトは実践型となっており、3Dデータやモーションキャプチャーなどの技術で生まれる新たなアートやパフォーマンスの可能性を探っていく。
「バーチャル身体の祭典 VIRTUAL NIPPON COLOSSEUM」プロジェクト発表会が開催
プロジェクトの参加アーティストや、身体や文化財のデジタルアーカイブ、バーチャルイベントに関する有識者が登場し、リレー式での一大カンファレンスが3月2日に実施。AR三兄弟の演出による作品「バーチャル身体の祭典 VIRTUAL NIPPON COLOSSEUM」の制作舞台裏やアプリの楽しみ方のご紹介をはじめ、「デジタル身体データ」の保存と利活用をテーマにした作品制作の可能性や活用事例、今後の可能性などについてトークが展開される。
また、AR技術を活用した特設アプリが3月2日よりTHEATRE for ALLで独占配信。アーカイブ映像とともに、こちらもぜひチェックしてほしい。
EVENT INFORMATION
バーチャル身体の祭典 VIRTUAL NIPPON COLOSSEUM
【デジタルパフォーマンス動画配信】
2022年3月2日（水）〜
THEATRE for ALL で独占配信（視聴無料）*情報保障：英語字幕、バリアフリー日本語字幕、音声ガイド、手話
https://theatreforall.net/join/virtual-nippon-colosseum/【アプリ配信】
2022年3月2日（水）〜
お手元のスマートフォンで誰でも目の前で公演を実現できます。
（無料・対応機種：iPhone8以上・推奨環境：iOS13.0以上
※本アプリはiOSのみとなります。）
詳細はこちらデジタル・パフォーマンス公開記念・ジャンル横断型リレー式カンファレンス
2022年3月2日（水）
18:00〜21:30
総合司会：川田十夢
トークゲスト：アオイヤマダ／加勢鳥／男性ブランコ／前川楓／前田順康（鼓童）／村松卓矢（大駱駝艦）／蓮沼執太／水野祐 他
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>『アートブックノススメ』では年末年始特別版として、アーティストやクリエイターが書籍をご紹介。今回は初VR作品『VR CYPHER』がファッション／カルチャー／アート分野のXRコンテンツアワードNEWVIEW AWARDS 2021のファイナリストに選出されたEguo a.k.a. Video Bouillonが『問題外科』（『宇宙衛生博覽會』収録）／筒井康隆をピックアップ！
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Qeticでは『アートブックノススメ』として、毎月編集部がピックアップしたアートブックを紹介しています。
今回は年末年始特別版として、アーティストやクリエイターがオススメする書籍をご紹介！ アーティストたちの本棚にはどんな本が並んでいるのか、中でもオススメの一冊とは！？ リアルな本棚の写真や、お気に入り書籍の紹介コメントも。2022年に向け、新たなインスピレーションを与えてくれる一冊をぜひ見つけてほしい！
今回は、初VR作品『VR CYPHER』がファッション／カルチャー／アート分野のXRコンテンツアワードNEWVIEW AWARDS 2021のファイナリストに選出されたEguo a.k.a. Video Bouillonが『問題外科』（『宇宙衛生博覽會』収録）／筒井康隆をピックアップ！
Eguo a.k.a. Video Bouillon -『問題外科』（『宇宙衛生博覽會』収録）／筒井康隆
読書といえば最近は専ら電子書籍で役に立つ専門書や実用書を読むばかりの残念な人間になってしまったのですが、10代から20代の頃はよく小説を読んでいました。
安部公房、フィリップ・K・ディック、ウィリアム・バロウズなど、影響を受けた小説家は数多くいますが、特に強く影響を受けた小説家といえば筒井康隆です。
長編ですと『脱走と追跡のサンバ』『虚人たち』『虚航船団』『残像に口紅を』『朝のガスパール』『夢の木坂分岐点』などの実験小説は創作面において強く影響を受けましたし、『旅のラゴス』『パプリカ』などは何度も読み返したほど好きな小説です。短編ですと『幻想の未来』『問題外科』『マグロマル』などなど。筒井康隆は超多作なので随筆も含めて好きな作品を挙げたらマジでキリがない。
今回はその中でも最も衝撃を受けた短編小説『問題外科』（『宇宙衛生博覽會』に収録）をオススメしたいと思います。
医者が手違いで健康な女性を手術してしまうというあらすじのこの作品は、極めて非倫理的で極めて残虐的です。救いもなく、教訓もなく、風刺や皮肉が効いている訳でもなく、ただただ狂気に満ちているだけのエロ・グロ・ナンセンスなコメディ（！）小説なのですが、その狂気が突き抜けすぎていて爆笑と同時に感動を覚えた最高な作品です。
近年のポリコレ的な配慮も大事ですが、このような倫理的に非常によろしくない作品も許容される世の中であってほしいと切に願っています。
2021年はアーティストやクリエイターがフリースタイルにXR表現し合うコミュニティ活動「NEWVIEW CYPHER」に参加し、VR／AR表現に初挑戦しました。
2022年も引き続きXR表現を追求し、XR表現を取り入れたオーディオビジュアルライブも精力的にやっていきたいと思います。
『宇宙衛生博覽會』／筒井康隆PROFILE
Eguo a.k.a. Video Bouillon
東京出身のオーディオビジュアル・アーティスト。これまでに自作の電子音楽と映像を融合させたビデオ作品を数々発表。
2017年、Video Bouillon（ヴィデオブイヨン）名義でオーディオビジュアル・ライブパフォーマンスの活動を開始。恵比寿リキッドルームや音楽動画メディアBoiler Room／DOMMUNEなどでライブを行う。2019年、Eguo名義で音楽アルバム『Digital Maze』と4本のMVをリリース。
2021年からはVR／AR作品の制作も行っており、初VR作品『VR CYPHER』がファッション／カルチャー／アート分野のXRコンテンツアワードNEWVIEW AWARDS 2021のファイナリストに選出されている。
その他VJやフライヤー／ポスターなどのアートワーク、YouTubeのインタビュー番組ニートtokyoに所属するなど多岐に渡って活動中。10代の頃はラップをしていた。
Eguo - Nesting：Audiovisual Live Performance Rehearsal
Eguo - maguromaru
Eguo（Video Bouillon）- Acute Pain
HPTwitterInstagram© Qetic Inc.
]]>音楽を軸にしたカルチャーメディア／プラットフォームの「AVYSS」が、VR／AR／MRクリエイティブプラットフォーム「STYLY」内でARエフェクトパッケージ「COCOON AR set」を本日11月30日（水）公開。さらに、JACKSON kakiが映像を、CVNが音楽を担当したイメージムービーも公開された。
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音楽を軸にしたカルチャーメディア／プラットフォームの「AVYSS」が、VR／AR／MRクリエイティブプラットフォーム「STYLY」内でARエフェクトパッケージ「COCOON AR set」を本日11月30日（水）公開した。
AVYSSのARパッケージ「COCOON AR set」が公開！
今回公開された「COCOON AR set」は、AVYSSが11月24日にK／A／T／O MASSACREとのコラボレーションにより開催したハイブリッドパーティー＜C／O／C／O／O／N MASSACRE＞で使用したARエフェクトをまとめたものとなっている。
さらに、先日公開したAVYSSのオリジナルゲーム『AVYSS COCOON』のメインオブジェクトの他にも、仮想空間に取り残されたCVNの分裂人格「CVN2」シリーズ、Luna Woelleによるインダストリアルな質感の「w＿k20」「w＿r10」、AIが創造したキャラクターが空間を演出する「Dirty Dirt Harem」など全5種が登場。「STYLY」のアプリをダウンロードすれば、無料で使用可能となっている。
また、JACKSON kakiが映像を、CVNが音楽を担当したイメージムービーも公開！ この機会にぜひオリジナルのARエフェクトを楽しんでほしい。
STYLYのダウンロードはこちら
AVYSS© Qetic Inc.
]]>渋谷PARCO 4F「PARCO MUSEUM TOKYO（パルコミュージアムトーキョー）」にて、謎の天才画家manksy ☆ gataro 没後100年展が10月22日（金）より開催されることに。 本展覧会では、とあるボロアパートの一室から発見された肉筆原画40点が初公開となる。
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渋谷PARCO 4F「PARCO MUSEUM TOKYO（パルコミュージアムトーキョー）」にて、謎の天才画家manksy ☆ gataro没後100年展が10月22日（金）より開催されることに。
渋谷PARCOで謎の天才画家manksy ☆ gataro没後100年展が開催
manksy ☆ gataroは、国籍、本名、年齢、性別、住所、享年不詳、謎のアーティスト。本展覧会では、とあるボロアパートの一室から発見された肉筆原画40点が初公開となる。会場では、manksy ☆ gataroの全8種（ED10）のEdition Printの販売や展覧会開催を記念した展覧会記念商品の販売も行われる。さらに、渋谷PARCO B1の「米とサーカス」では、期間限定のコラボメニューも登場。本店で1品注文すると、ノベルティ「ステッカー」（3種）をランダムで1枚配布されるキャンペーンも。さらに、AR EXHIBITIONとして、ART WALLとナカシブ通りでは期間中、AR体験も実施されることに。manksy ☆ gataro について、さまざまな楽しみ方ができる本展覧会をぜひチェックしてほしい。
EVENT INFORMATION
謎の天才画家manksy ☆ gataro 没後100年展
2021年10月22日（金）～ 11月14日（日）
OPEN 11:00／START 20:00
※入場は閉場の30分前まで
※最終日18時閉場
※営業日時は感染症拡大防止の観点から変更となる場合がございます
PARCO MUSEUM TOKYO（渋谷PARCO 4F） 東京都渋谷区宇田川町15-1
一般 ￥700／学生 ￥500／小学生以下無料
主催：PARCO
企画：NANZUKA
協力：集英社
※本展では裸などの表現を含む作品がございます。 予めご了承ください。
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>H＆Mとアイルランド人デザイナーのシモーン・ロシャによる2021年春のデザイナーコラボコレクション「Simone Rocha x H＆M」が、3月11日（木）より公式オンラインストアにて販売される。そして発売に先駆け、ポップアップ・ブックでのAR（拡張現実）体験が3月9日に配信された。
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H＆Mとシモーン・ロシャのコラボコレクションが登場
本コレクションでは、15世紀後半〜17世紀に続いたイングランドとアイルランドの王朝であるテューダー朝の雰囲気や、肖像画、人形、おもちゃなどにインスパイアされた世界観が、デザインのモチーフとして表現されている。
そして今回は、当初予定されていた発売記念イベントに代わり、H＆M初となるデジタルイベントが行われた。ARを用いたポップアップ・ブックは、キャンペーンにも参加しているイギリスの画家フェイ・ウェイ・ウェイとのコラボにより実現。QRコードを読み取ることで、本の中に描かれた5つの絵画が背景画となり、AR上に命を吹き込まれたモデルたちがページから飛び出す仕組みとなっている。
なおポップアップ・ブックのキャストには、ヘレナ・ボナム・カーター、カイア・ガーバー、バリー・コーガン、ローワン・ブランチャード、パロマ・エルセッサー、オマリ・ダグラス、ケルシー・ルーなど豪華面々が参加。フェイ・ウェイ・ウェイ自身も、AR上では身長10.5cmに縮小されたミニチュアとして登場している。
また、本コレクションに合わせたポップアップストアはDover Street Market銀座店・5階にて3月11日にオープンする。こちらは期間限定となっているので、是非お見逃しのないよう。
INFORMATION
Simone Rocha x H＆M
2021年3月11日（木） 商品価格帯：￥1,499～￥29,999（tax incl.） 商品型数：約100種類（ウィメンズ、メンズ、キッズ、アクセサリー含む） 展開店舗：公式オンラインサイト 詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>文化庁「令和2年度 博物館・文化財等におけるナイトタイム充実支援事業」の一環として、絶景でのDJ配信ライブやARインスタレーション、アート展示など多様なコンテンツを展開するカルチャーイベント＜CROSS KOBE 2021＞が神戸ポートタワーにて2月27日（土）〜3月6日（土）に開催される。
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カルチャーイベント＜CROSS KOBE 2021＞が神戸ポートタワーにて明日開幕！
本企画の初日に行われるオープニングイベントでは、タワー展望フロアからの絶景と神戸を代表する景色を織り交ぜたDJ配信が実施される。アジアでは初となるランドマークからの絶景音楽配信となり、出演者にはベルリンを拠点に活動するDJ／プロデューサー・HITOや、東京を拠点に活動するDJのDHADHA”、そして神戸ローカルで活躍するアーティストがラインナップしている。 またオープニングでは、ナイトタイムエコノミーの有識者を迎えたトークセッションも配信。こちらでは、コロナ禍ならびにアフターコロナにおける、神戸ウォーターフロントエリアでの文化発信の在り方についてのディスカッションが繰り広げられる。 さらに、地上2階にある実験的空間「SPACE LAB PORT TOWER」では、代表作『toki-』シリーズでも知られるメディアアーティスト・後藤映則がアートエキシビションを実施。鑑賞者に幻想的な感覚を与える、普遍的かつ原始的な光で表現した作品『CROSSING ＃03』が展示される。 そして3階のラウンジ「SAKE TARU LOUNGE」では、BIGYUKI、Ryohu、Young Juvenile Youth等の映像演出も手掛ける表現技術者・asagiによるARインスタレーションも登場。神戸の歴史を学びながら、“過去〜未来”を行き来することができるInstagramフィルター『Intersect Filter』が展開される。なお両コンテンツは、感染症対策の観点から人数制限が設けられる。イベントの詳細は公式HPをチェックしてみてほしい。
EVENT INFORMATION
CROSS KOBE 2021
2021年2月27日（土）〜3月6日（土）
神戸ポートタワー
文化庁「令和2年度 博物館・文化財等におけるナイトタイム充実支援事業」採択事業
主催：
CROSS KOBE実行委員会
-株式会社ARIGATO-CHAN
-株式会社フォーム
-株式会社クラベリア
協力：
株式会社epigram
シンビオシス株式会社
株式会社troop
神戸観光局
感染拡大防止に向けた取り組みとご来場の皆様へのお願い
入場時：
1. 「新型コロナウイルス接触確認アプリ（COCOA）」のご登録と体調等確認入場にはCOCOAアプリ使用が必須となります。ご自身のスマートフォンにインストールし、BluetoothをONにしてご利用いただきますようお願いします。ガラケーなどでアプリが使用できない場合は、入場時に個人情報を取得させていただきます。
※下記に当てはまる方のご入場をお断りいたします。
・発熱、咳、下痢、だるさ、味覚障害、嗅覚障害等、体調に異変がある
・新型コロナウイルス感染症の陽性と判明した方との濃厚接触がある方、同居家族や身近な知人の感染が疑われる方、過去14日以内に政府から入国制限、入国後の観察期間を必要とされている国・地域等への渡航及び当該国・地域の在住者との濃厚接触がある
・5日以内に平熱を超える発熱をした
2. 入場時の検温
37.5°以上の方、体調の優れない方の入場をお断りいたします。
※上記対応にてコロナ感染症状が疑われるお客様の入場はできません。
3. アルコール消毒入場時、ご参加中は、こまめな手洗い・うがい・消毒の徹底をお願いします。またアルコールティッシュなどの衛生用品をご持参いただき、衛生管理を行うことへご協力お願いいたします。
4. マスク着用飲食の時、喫煙の時以外はマスクをお願いします。飲食の時、喫煙の時、その他口元を空けてるときも最低限、マスクは耳に掛ける、アゴにずらす等、顔からマスクを外さないようにお願いします。会話する時はいつでもマスクを着用できるように、必ず顔の一部にマスクを着用してください。
5. ソーシャルディスタンスの確保入退場時、公演中、休憩、飲食時、トイレ待ちなどでのお客様同士の距離の確保をお願いいたします。
6. 会場内で大声で話す行為、大声を出す行為の禁止
飛沫感染防止の為。
※上記各感染症防止対策注意事項を守っていただくため、スタッフが巡回し、お声がけさせていただくことがあります。会場内で気分が悪くなった場合は、決して無理をせず速やかにスタッフにお申し出ください。
※感染者が確認された場合は、公的機関の指示に従い早急な対応を行います。
詳細はこちら
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]]>カルティエ現代美術財団が、拡張現実（AR）体験をできるアプリ『Night Vision 20／20』をリリースした。サラ･ ジーの展覧会＜Sarah Sze, Night into Day（サラ･ジー、夜から昼へ）＞での2点のインスタレーションから取り入れた映像や、彼女が紡ぎ出した“音”を、スマートフォンを通して楽しむことができる。
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サラ・ジーのインスタレーションを体験できるアプリ『Night Vision 20／20』がリリース！
『Night Vision 20／20』は、アーティストのサラ・ジーが初めて手掛けた拡張現実作品を、デジタルエージェンシーのシェール・アミがアプリとして開発した没入型ツールだ。サラ･ ジーの展覧会＜Sarah Sze, Night into Day（サラ･ジー、夜から昼へ）＞での2点のインスタレーションから取り入れた映像や、彼女が紡ぎ出した“音”を、スマートフォンを通して楽しむことができる。 アプリはApple Store／Google Playより無料でダウンロード可能なので、この機会に是非サラ・ジーの世界を探索してみてほしい。
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]]>科学、生物学、宗教、大衆文化、サブカルチャー、音楽など、さまざまなテーマを主題とし、映像やインスタレーション、デジタルペイントを組み合わせた作品を制作する中国の気鋭メディアアーティスト、ルー・ヤン（Lu Yang）がバーチャル空間でアート作品を楽しめる画期的なアプリケーション「Acute Art」内で最新のインタラクティブアートワーク発表した。
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ルー・ヤン コメント
Jacob De Geer（CEO of Acute Art）コメント
なお、今年9月にはルー・ヤンとフットウェアブランドの「リーニン（LI-NING）」とのコラボレーションムービーがゲリラ放送された。企画制作を行なったのは東京を拠点とするスパイラル／ワコールアートセンター。
Li-Ning SS21 The Art of Movement - Lu Yang Directors Cut
Acute Art
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]]>12月29日（火）・30日（水）に開催となる、RADWIMPSとクリエイティブ集団・PARTYのコラボによるバーチャルライブ＜SHIN SEKAI＞の専用アプリがリリースされた。
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RADWIMPSとPARTYによるバーチャルプロジェクト＜SHIN SEKAI＞のアプリがリリース！
＜SHIN SEKAI＞のコンセプトは、誰もがRADWIMPSによる楽曲の世界の主人公になれるという新しい音楽体験「ROLE-PLAYING MUSIC」。バーチャル・パーク・システム「VARP」が用いられた本プロジェクトでは、世界中のユーザーがアバターを介してライブを楽しむことができる。なお同企画は、今回リリースされたアプリを通じて、世界41ケ国を対象に同時無料開催される。 そして今回はアプリに加えて、タイムテーブルとストーリービジュアル、そしてイベントの世界観をいち早く体験できるARコンテンツも公開された。ほかでは観ることのできない貴重映像や、世界中の音楽ファン、そしてアーティストとのつながりをバーチャルワールドで体感できる＜SHIN SEKAI＞。今後の展開にもぜひご注目を！＜SHIN SEKAI＞ストーリー 目が覚めると独り 果てしなく続く“闇の砂漠”にいた。 何か大切なものを奪われたような喪失感だけが 孤独な僕にまとわりついている。 遥か遠くに 光輝く塔が見える。 「あそこに行けば、何か分かるかもしれない」 導かれるように走り出すと 力強い歌声が僕の身体の中を駆け巡った。 前に進みながら、失ったものを思い出す。 大切な場所、大切な時間、大切な仲間たち。 僕は音楽と共に加速した。 行こう。シンセカイへ。 大切なものを取り戻しに。
“SHIN SEKAI” RADWIMPS ROLE-PLAYING MUSIC teaser
EVENT INFORMATION
SHIN SEKAI
日程（日本時間）：
2020年12月29日（火）11：00～／16：00～／22：00～
2020年12月30日（水）11：00～／16：00～／22：00～
＊各回、放送内容は同一となります。
＊対応言語：日本語／英語
詳細／アプリはこちら
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]]>JR東日本が推進する「東京感動線」の取り組みの一環として、アートと音楽の祭典＜HAND！＞が11月30日（月）まで開催されている。11月22日（日）には「猿田彦珈琲 The Bridge 原宿駅店」にて、エンライトメントと田中知之（FPM）によるVJ／DJイベントも実施される。
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山手線全30駅を舞台にしたイベント＜HAND！＞が開催中！
＜HAND！＞は、「先の見えない不安の続く今だからこそ、日常的な空間である駅から、心が明るく前向きになるような体験を」という思いを込め、「Have A Nice Day！」の頭文字から名称がつけられたイベントだ。期間中は「OVER ALLs」が、山手線全30駅のポスターパネルをジャック！ いつどこにどんなアートが現れるかはお楽しみの企画となっている。
また東京駅改札外「丸の内駅前広場」では、スマートフォンアプリ「XR CHANNEL」を用いることで、ARアートを無料で鑑賞することができる。コンテンツデザインは、国内外で活躍する中田拓馬が担当している。
さらに「東京感動線」の公式ウェブサイトでは、原宿駅旧駅舎がVRで復活！ 「VR原宿駅」として、原宿駅やその周辺の歴史に関する写真展示をオンラインで楽しむことができる。
そのほか、11月22日（日）には「猿田彦珈琲 The Bridge 原宿駅店」にて、エンライトメントと田中知之（FPM）によるVJ／DJイベントも開催。映像と音楽、そしてコーヒーと共に、一夜限りの特別なひとときを堪能できる。
11月28日（土）には西日暮里駅の「エキラボniri」と「西日暮里エキマド」にて、参加費無料のワークショップも実施される。こちらは花の形をしたかざぐるま（風車）を制作し、「西日暮里エキマドエキマド」での展示を行う企画となっている。
そして最終日である11月30日（月）には、山手線全30駅で描かれたアートが東京駅に集結！ イベントのフィナーレとして、スペシャルなライブペインティングが行われる。イベント期間中は、他にも様々な企画が展開される予定だ。
また、参加した各イベント等と共に「＃東京感動線HAND」を付けてTwitter／Instagramに投稿すると、「東京感動線」がセレクトするアートグッズ等の賞品や、「東京ステーションホテル」のペア宿泊券が合計20名にプレゼントされる。詳しくは「東京感動線」の公式ウェブサイトをチェックしてみて欲しい。
EVENT INFORMATION
HAND！in Yamanote Line －山手線でアートと音楽を楽しむ15日間－
開催期間：2020年11月16日（月）～30日（月）
開催場所：山手線全30駅、各駅の商業施設・店舗・オンライン
新型コロナウイルス感染拡大防止対策：
・混雑が生じた場合は、密集を回避するようスタッフがご案内いたします。
・マスクの着用や手洗い、ソーシャルディスタンスの確保等の感染拡大防止対策について、お客さまへのご理解・ご協力の呼びかけを行います。
・ＪＲ東日本では、新型コロナウイルス感染症対策に関する各種取り組みを実施しています。
ご参加されるお客さまへのお願い：
・咳、発熱等の症状がある方、体調が優れない方は参加をご遠慮ください。
・ソーシャルディスタンスの確保、マスクの着用、手洗い、咳エチケットのご協力をお願いいたします。
・大きな声での会話はご遠慮ください。
・新型コロナウィルスの感染状況により、一部の内容を変更または中止することもございます。
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>Glotureが運営するECサイト・GLOTURE.JPにて、NASA設立60周年を記念したハイテクマグカップ『Space Mug』が再入荷された。「AstroReality Explore」のスマートフォンアプリをかざすことで、宇宙ステーションの窓からのリアルな眺めを体験できる。
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NASA公認のARマグカップ『Space Mug』がGLOTURE.JPに再入荷
ARに対応した斬新なマグカップ『Space Mug』は、底を覗き込みながらスマートフォンをかざすことで、宇宙ステーションの窓から眺めたリアルな地球が浮かび上がるアイテムだ。 使い方は簡単で、「AstroReality Explore」アプリで本商品をスキャンするだけ。全データはNASAとUSGSの高精細衛星写真から生成されており、アマゾンの熱帯雨林、アイスランドのVatnajokull国立公園、アメリカのヒマラヤ山脈、グランドキャニオンなど、200以上の国／地域がある地球の美しくリアルな地形が再現されている。
また、衛星の構造からインスピレーションを得た独特なフォルムも注目のポイントだ。試作品のテストが繰り返され、印象的でありながら手に馴染むデザインとなっている。尚、本商品はNASAロゴが印刷された専用の化粧箱で保護して届けられるとのこと。
そのほか、太陽系が浮かび上がり、宇宙開発の歴史を学べる『ARノートブック』や、装丁に地形のエンボス加工が施された『EARTH ARノートブック』に加え、AR技術に対応し、地球儀の表面にリアルな天候情報などが描画される『AR模型地球儀 EARTH』など、GLOTURE.JPではAstroRealityブランドの人気商品が展開されている。こちらも合わせてチェックしてみよう。
PRODUCT INFORMATION
Space Mug
￥5,200（tax incl.）
詳細はこちら
ARノートブック
￥5,200（tax incl.）
詳細はこちら
AR模型地球儀 EARTH
￥22,000（tax incl.）
詳細はこちら
EARTH ARノートブック
￥2,500（tax incl.）
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>渋谷5Gエンターテイメントプロジェクト（au5G）が始動した「SUPER DOMMUNE tuned by au5G」にて、約1年半振りの4thアルバム『anima』をリリースしたDAOKOのARライブが6月24日に開催され、世界各国から約7万人のファンたちが参戦。本物のライブに負けず劣らずの盛り上がりを見せた。
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DAOKOがSUPER DOMMUNEで見せた、新たなエンターテイメントの形
今回のライブではDAOKOの詩と音の世界に、アニメーションの語源でもあり、ラテン語で魂を意味する“ANIMA”が最前衛テクノロジーで吹き込まれ、au 5Gを通じて配信された。そしてそこに重ねられたARグラフィックがMVの世界観を再現し、前回のフィッシュマンズとのコラボで見せたARの即興性とは違った世界が描き出されていた。
今後も渋谷5Gエンターテイメントプロジェクトは、“新しい生活様式”に挑戦する音楽カルチャーを応援すべく、様々なアーティストや音楽業界とパートナーを組み、「SUPER DOMMUNE tuned by au5G」にて実験的／継続的な拡張体験を創出していくとのこと。文化創造都市・渋谷から生まれる、新たな試みに引き続きご注目を。
▼合わせて読む
・リアルとバーチャルのシナジーが生まれたFISHMANS AR LIVE＜INVISIBILITY＞
RELEASE INFORMATION
anima
2020.06.24（水）DIGITAL RELEASE
DAOKO
2020.07.29（水）RELEASE
初回限定盤（CD＋DVD）
TFCC-86715 ￥3,800（＋tax）
通常盤（CD ONLY）
TFCC-86716 ￥2,800（＋tax）
【曲目】
01. VOICE
作詞 : DAOKO
作曲 : DAOKO, Vegpher
編曲 : Vegpher
02. anima
作詞: DAOKO, 網守将平
作曲: 網守将平, DAOKO
編曲: 網守将平
03. アキレス腱
作詞・作曲 : DAOKO
編曲 : DAOKO, 片寄明人, 永井聖一
04. 愛のロス
作詞 : DAOKO
作曲 : DAOKO, DJ6月
編曲 : DJ6月
05. 御伽の街
作詞・作曲 : DAOKO, Nariaki Obukuro
編曲 : Nariaki Obukuro
06. ハイセンスパイセン／DAOKO×スチャダラパー
作詞・作曲 : DAOKO, スチャダラパー
編曲 : TAKU INOUE, スチャダラパー
07. ZukiZuki
作詞・作曲 : DAOKO
編曲 : 大井一彌
08. Sorry Sorry
作詞・作曲 : DAOKO
編曲 : 鈴木正人
09. 海中憂泳
作詞 : DAOKO
作曲 : DAOKO, Tyme.／Tatsuya Yamada
編曲 : Tyme.／Tatsuya Yamada
10. ストロベリームーン
作詞 : DAOKO
作曲 : DAOKO, DJ6月
編曲 : DJ6月
11. 帰りたい！
作詞 : DAOKO
作曲 : DAOKO, Chip Tanaka
編曲 : Chip Tanaka
12. おちゃらけたよ
作詞 : DAOKO
作曲 : DAOKO, pxzvc
編曲 : pxzvc
【DVD】 ※初回限定盤のみ
DAOKO 二〇二〇 御伽の三都市 tour @ 恵比寿リキッドルーム 2020.02.10
01. かけてあげる
02. さみしいかみさま
03. Fog
04. 7日間創造
05. ゆめうつつ
06. そつぎょう
07. Ututu
08. 真夏のサイダー
09. 水星
10. Cinderella Step
【店舗購入特典】
7月29日（水）発売アルバム『anima』初回限定盤及び通常盤を下記ショップにて、ご予約･ご購入の方に先着でオリジナル特典をプレゼント！ ※特典の内容はショップ毎に異なります。
※特典は無くなり次第終了となります。ぜひお早目にご予約・ご購入ください！
※一部対象外の店舗もございますので、特典の有無に関するお問い合わせは直接各店へ
ご確認下さい。
＜Amazon.co.jp＞
オリジナル特典 Amazon ver.「ブックカバー」
＜TOWER RECORDS／TOWER RECORDS ONLINE＞※一部店舗を除く
オリジナル特典 タワーレコード ver.「メモパッド」
＜楽天ブックス＞
オリジナル特典 楽天ブックス ver. 「缶バッジ（32ｍｍ丸）」
＜全国CDショップ&オンラインショップ＞※上記及び一部ショップを除く
オリジナル特典 全国 ver.「クリアしおり」
・HMV／HMV＆BOOKS online ※一部店舗除く
・TSUTAYA RECORDS ※一部店舗を除く、オンラインショッピングはご予約分のみ
・TOY’S STORE
・他全国CDショップ ※特典の有無に関しましては店舗にお問い合わせください。
※特典は無くなり次第終了となります。ぜひお早目にご予約・ご購入ください！
※一部対象外の店舗もございますので、特典の有無に関するお問い合わせは直接各店へ
ご確認下さい。
DAOKO 公式HP
SUPER DOMMUNE tuned by au5G
渋谷5Gエンターテイメントプロジェクト
© Qetic Inc.
]]>渋谷5Gエンターテイメントプロジェクト（au 5G）のAR技術を導入した拡張現実化ライブの第2弾として、6月24日（水）に約1年半ぶりの4thアルバム『anima』をリリースするDAOKOのリリース記念ライブが、最先端のライブストリーミングスタジオ「SUPER DOMMUNE tuned by au5G」にて開催されることに。
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SUPER DOMMUNEにて配信されるDAOKOの4thアルバム『anima』リリース記念ARライブの詳細が公開
今回のAR（拡張現実）は、ラテン語で“生命”“魂”を意味するアルバムタイトルの通り、DAOKOの詩と音の世界に、最前衛テクノロジーで“アニメーション”の語源でもあるANIMAを吹き込み拡張し、au 5Gを通じてライブストリーミングされる。前回のFISHMANSとのコラボレーションで見せたARの即興性とは違った世界を描き出す、綿密に構成した拡張空間に乞うご期待。 なお、本イベントではアルバムリリース記念ライブのほか、DAOKOとサウンドプロデューサー片寄明人によるトークも実施され、ライブ配信はDOMMUNEオフィシャルHPとDAOKO公式YouTube、２つのチャンネルからサイマル配信が実施される。DOMMUNEでだからこそ見ることができる未知なる演出を見逃さないように！
INFORMATION
DAOKO 4th ALBUM「anima」Release Talk & Live
2020.06.24（水）20：00〜22：00（予定）
会 場：SUPER DOMMUNE tuned by au5G
料 金：視聴無料（投げ銭制）
出 演：TALK GUEST：DAOKO＆片寄明人／LIVE GUEST：DAOKO
詳細はこちら
DAOKO YouTube
anima
2020.06.24（水）DIGITAL RELEASE
DAOKO
2020.07.29（水）RELEASE
初回限定盤（CD＋DVD）
TFCC-86715 ￥3,800（＋tax）
通常盤（CD ONLY）
TFCC-86716 ￥2,800（＋tax）
【曲目】
01. VOICE
作詞 : DAOKO
作曲 : DAOKO, Vegpher
編曲 : Vegpher
02. anima
作詞: DAOKO, 網守将平
作曲: 網守将平, DAOKO
編曲: 網守将平
03. アキレス腱
作詞・作曲 : DAOKO
編曲 : DAOKO, 片寄明人, 永井聖一
04. 愛のロス
作詞 : DAOKO
作曲 : DAOKO, DJ6月
編曲 : DJ6月
05. 御伽の街
作詞・作曲 : DAOKO, Nariaki Obukuro
編曲 : Nariaki Obukuro
06. ハイセンスパイセン／DAOKO×スチャダラパー
作詞・作曲 : DAOKO, スチャダラパー
編曲 : TAKU INOUE, スチャダラパー
07. ZukiZuki
作詞・作曲 : DAOKO
編曲 : 大井一彌
08. Sorry Sorry
作詞・作曲 : DAOKO
編曲 : 鈴木正人
09. 海中憂泳
作詞 : DAOKO
作曲 : DAOKO, Tyme.／Tatsuya Yamada
編曲 : Tyme.／Tatsuya Yamada
10. ストロベリームーン
作詞 : DAOKO
作曲 : DAOKO, DJ6月
編曲 : DJ6月
11. 帰りたい！
作詞 : DAOKO
作曲 : DAOKO, Chip Tanaka
編曲 : Chip Tanaka
12. おちゃらけたよ
作詞 : DAOKO
作曲 : DAOKO, pxzvc
編曲 : pxzvc
【DVD】 ※初回限定盤のみ
DAOKO 二〇二〇 御伽の三都市 tour @ 恵比寿リキッドルーム 2020.02.10
01. かけてあげる
02. さみしいかみさま
03. Fog
04. 7日間創造
05. ゆめうつつ
06. そつぎょう
07. Ututu
08. 真夏のサイダー
09. 水星
10. Cinderella Step
【店舗購入特典】
7月29日発売アルバム『anima』初回限定盤及び通常盤を下記ショップにて、ご予約･ご購入の方に先着でオリジナル特典をプレゼント！ ※特典の内容はショップ毎に異なります。
※特典は無くなり次第終了となります。ぜひお早目にご予約・ご購入ください！
※一部対象外の店舗もございますので、特典の有無に関するお問い合わせは直接各店へ
ご確認下さい。
＜Amazon.co.jp＞
オリジナル特典 Amazon ver.「ブックカバー」
＜TOWER RECORDS／TOWER RECORDS ONLINE＞※一部店舗を除く
オリジナル特典 タワーレコード ver.「メモパッド」
＜楽天ブックス＞
オリジナル特典 楽天ブックス ver. 「缶バッジ（32ｍｍ丸）」
＜全国CDショップ&オンラインショップ＞※上記及び一部ショップを除く
オリジナル特典 全国 ver.「クリアしおり」
・HMV／HMV＆BOOKS online ※一部店舗除く
・TSUTAYA RECORDS ※一部店舗を除く、オンラインショッピングはご予約分のみ
・TOY’S STORE
・他全国CDショップ ※特典の有無に関しましては店舗にお問い合わせください。
※特典は無くなり次第終了となります。ぜひお早目にご予約・ご購入ください！
※一部対象外の店舗もございますので、特典の有無に関するお問い合わせは直接各店へ
ご確認下さい。
詳細はこちら
© Qetic Inc.
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