洋服ブランド「C.E（シーイー）」による2020年度初となるパーティが、4月10日（金）に表参道のVENTにて開催される。今回はJoy Orbison（ジョイ・オービソン）、Beatrice Dillon（ビアトリス・ディロン）、Will Bankhead（ウィル・バンクヘッド）の3名をゲストに迎えて開催決定！　

洋服ブランド「C.E（シーイー）」による2020年度初となるパーティが、4月10日（金）に表参道のVENTにて開催される。今回はJoy Orbison（ジョイ・オービソン）、Beatrice Dillon（ビアトリス・ディロン）、Will Bankhead（ウィル・バンクヘッド）の3名をゲストに迎えて開催決定！　

〈Hinge Finger〉、〈The Trilogy Tapes〉と共催

今回は、「C.E」が〈Hinge Finger（ヒンジ・フィンガー）〉、〈The Trilogy Tapes（ザ・トリロジー・テープス）〉の2レーベルと共催することに。 音楽プロデューサー、DJ、〈Hinge Finger〉主宰のJoy Orbisonは、英国を拠点に活動し、昨年9月にデビュー10周年を迎え、Joy O名義で、〈Hinge Finger〉から『Slipping』を、〈Poly Kicks〉から『50 Locked Grooves』をリリース。 そのほか、Overmono（Truss＆Tessela）とのユニットJoy Overmonoとして『Bromley／Still Moving』、Off The Medsの楽曲のリミックス“Belter（Joy O Belly Mix）”も手掛けている。 Beatrice Dillonは、ロンドンを拠点とするアーティスト、ミュージシャン、DJで、前述した〈The Trilogy Tapes〉や〈The Vinyl Factory〉などから楽曲をリリースするほか、Call SuperやKassem Mosseとの共作、多種多様なアーティストの楽曲のリミックスも行っている。 今年2月には、Kuljit BhamraやLaurel Halo、Batuらが参加し、自身のキャリア初となるソロアルバム『Workaround』を〈PAN〉から発表したばかりだ。 Will Bankheadは、英国の音楽レーベル〈The Trilogy Tapes〉を主宰し、前述した〈Hinge Finger〉の運営をJoy Orbisonと共同で行っている。イギリスのインターネットラジオ局NTSではマンスリープログラムも担当し、過去にC.Eが主催しているパーティにも出演している。一挙にに2レーベルの主宰が集う＜C.E, Hinge Finger, The Trilogy Tapes present＞で、ディープなクラブミュージックに身を浸そう。

EVENT INFORMATION

C.E, Hinge Finger, The Trilogy Tapes present

2020.04.10 （金） OPEN：23:00 DOOR ￥2,500／ADVANCED TICKET ￥1,500 VENT =ROOM1= JOY ORBISON BEATRICE DILLON WILL BANKHEAD ※VENTでは、20歳未満の方や、写真付身分証明書をお持ちでない方のご入場はお断りさせて頂いておりま す。ご来場の際は、必ず写真付身分証明書をお持ち下さいます様、宜しくお願い致します。尚、サンダル類 でのご入場はお断りさせていただきます。予めご了承下さい。 ※Must be 20 or over with Photo ID to enter. Also, sandals are not accepted in any case. Thank you for your cooperation. 詳細はこちら

© Qetic Inc.

]]>

ダンスミュージックシーンと密接にリンクする洋服ブランド、C.Eによる2019年度初のパーティが、2019年5月18日（土）に表参道のVENTにて開催される。イベントには〈The Trilogy Tapes〉主宰のWill Bankhead（ウィル・バンクヘッド）をはじめ、本邦初DJとなるBeatrice Dillon（ビアトリス・ディロン）、初来日のLukid（ルーキッド）、そしてMars89（マーズ・エイティーナイン）の4名が出演する。

ダンスミュージックシーンと密接にリンクする洋服ブランド、C.Eによる2019年度初のパーティが、2019年5月18日（土）に表参道のVENTにて開催される。 イベントには〈The Trilogy Tapes〉主宰のWill Bankhead（ウィル・バンクヘッド）をはじめ、本邦初DJとなるBeatrice Dillon（ビアトリス・ディロン）、初来日のLukid（ルーキッド）、そしてMars89（マーズ・エイティーナイン）の4名が出演する。

C.E present

Will Bankheadはシーンの誰もが信頼をおくUKの人気音楽レーベルThe Trilogy Tapesの主宰として知られ、Hinge Fingerの運営もJoy Orbisonと共同で行っている。イギリスのインターネットラジオ局、NTSではマンスリープログラムを担当している。 Beatrice DillonはUKはロンドンを拠点とするアーティスト、ミュージシャン、DJ。前述したWill Bankheadのレーベル、The Trilogy TapesやThe Vinyl Factory、Where To Now?、Hessle Audio、Boomkat Editionsなどより楽曲をリリースするほか、Call SuperやKassem Mosse、Rupert Clervauxとの共作、多種多様なアーティストの楽曲のリミックスも行っている。 プロデューサー、ミュージシャン、DJ、そしてRezzetteのメンバーであるLukidは、Actressが主宰するNinja Tune傘下のWerkdiscsから4枚のアルバム、自身のレーベルGlumやMute傘下のLiberation TechnologiesなどからEPをリリースしており、昨年2018年にはRefreshers名義でのEPも発表した。DJとしてWill Bankhead同様にNTSでマンスリープログラムを担当している。2019年4月26日にはWarpのサブレーベルArcolaより2年ぶりとなるLukid名義のEP、Dripをリリースする。 東京を拠点に活動するDJ、コンポーザーであるMars89は、2016年にEP、East End Chaosをリリース。2017年にはLucid Dream EPをBristolを拠点とするレーベルBokeh Versionsからダブプレートとカセットテープの2つのフォーマットでリリース。2018年にはアジアツアーや大型フェスへの出演を経て、Bokeh Versionsから12インチEnd Of The Deathをリリース。Growing Pains S/S 2018、UNDERCOVER A/W2019のショーミュージックを担当した。ブリストルのNoods Radioではレジデントを務めている。 一貫性を保ちながらもエクスペリメンタルなラインナップとなった本パーティは、ワールドスタンダードなダンスミュージックを体験できる一夜となるだろう。

EVENT INFORMATION

C.E present

2019.05.18（土） OPEN 23:00 DOOR ¥2,500｜ADV ¥1,500 ROOM1 Will Bankhead Beatrice Dillon Lukid Mars89

※VENTでは、20歳未満の方や、写真付身分証明書をお持ちでない方のご入場はお断りさせて頂いております。ご来場の際は、必ず写真付身分証明書をお持ち下さいます様、宜しくお願い致します。尚、サンダル類でのご入場はお断りさせていただきます。予めご了承下さい。 ※Must be 20 or over with Photo ID to enter. Also, sandals are not accepted in any case. Thank you for your cooperation.

詳細はこちら

© Qetic Inc.

]]>

NYCのYoung MaleとDJ Richardが主催する〈White Material〉からリリースしたデビュー作にして傑作『Tape 22』でその名を知らしめたNYCのプロデューサーGalcher Lustwerkが初来日で、〈C.E〉周辺でも活動をしてきた若手が集まる東京の新興コレクティブ〈Procare〉の第3回に登場する。

NYCのYoung MaleとDJ Richardが主催する〈White Material〉からリリースしたデビュー作にして傑作『Tape 22』でその名を知らしめたNYCのプロデューサーGalcher Lustwerkが初来日で、〈C.E〉周辺でも活動をしてきた若手が集まる東京の新興コレクティブ〈Procare〉の第3回に登場する。 以下、パーティ、レーベル、ファッション、東京の新興コレクティブ〈Procare〉より告知文。

Procare featuring Galcher Lustwerk 2018.09.28（FRI）＠WWWβ

Procare第3次、開催情報通知をお届けします。 Future TimesのWill Dimaggioを招き、それから全世界の癒し要素を揃えたPurefessionalコンピを出した上、今回第3次でスペシャルゲストで恵まれることになる。 Young MaleとDJ Richardが主催するWhite Materialからリリースしたデビュー作にして傑作「Tape 22」でその名を知らしめたNYCのプロデューサーGalcher Lustwerkが初来日。 今年話題の新アルバム「200% Galcher」をリリースしたことによるワルドツアの中、唯一日本におけるDJがProcareで決定。 100%Galcher、200%ピューア、無限にプロフェッショナル。 出演者その他。 Procare毎回フロアをひっくり返して視聴者を楽園に跳ね飛ばせるHibi Bliss X Poi Poiをメインにて出演。 イギリス拠点NCAのKo Saito、葵産業のKonidance、そして日本拠点のCity-2 St. Gigaネットワークの日本代表メンバーであるRefundもDJ。 葵産業との協力で、安心感、安定感、安全感、貴重感、超越感、存在感を環境作りまたはグーズの量産でお届けします。 お見逃しなく。 情報通知は以上でございます。

Galcher Lustwerk（White Material ／ from NYC）

ブルックリンに拠点を置くGalcher Lustwerkは、2010年中頃に地下ダンスミュージックシーンで最も熱く名を馳せた名前になった。 クリーブランド生まれのプロデューサーのトラックは、80年代後半のヒップ・ハウスでより穏やかなバリエーションを連想させるような深みのあるディープ・ハウスのビートと、控えめな自身のなヴォーカルを組み合わせて、ミッド・ウェストのハウス・サウンドを引き立たせている。 2012年に盟友DJ RichardとYoung Maleによって設立されたコレクティブ〈White Material〉のメンバーであり、2013年にデビューとなる「Tape 22」をリリース、また多くの先鋭的なアーティストが参加する実験ミックス・テープ・プロジェクト〈Blowing Up The Workshop〉のために未発表音源を集めて制作した『100% Galcher』は、RAの年間ベスト・オンライン･ミックスにも選出され、ハウス・ファンを起点に瞬く間にアンダーグランドの注目株として知られることとなる。 翌年にはEPの「Nu Day」と「Remixes」を〈Tsuba Records〉を発表、2015年に自身のレーベル〈Lustwerk Music〉を設立し、EP「Parlay」と「I Neva Seen」を披露。その一方で別名義Road HogでデジタルのEPをコンスタントにリリースしている。 その後も精力的に2016年に〈White Material〉のAlvin Aronsonとのサイド・プロジェクトStudio OSTのダブルLP『Scene（2012-2015）』を自身のレーベルより発表、2017年にデビュー・フルレングス『Dark Bliss』（White Material）、そして2018年に最新となるセカンドLP『200% Galcher』（Lustwerk Music）を発表。

EVENT INFORMATION

Procare featuring Galcher Lustwerk

2018.09.28（金） OPEN ／ START 24:00 WWWβ ADV ¥1,500 @RA ／ DOOR ¥2,000 ／ U23 ¥1,000 LINEUP Galcher Lustwerk [White Material / from NYC] Hibi Bliss x Poi Poi Ko Saito [NCA] Konidance [葵産業] Refund + Lounge (TBD)

※You must be 20 or over with Photo ID to enter.

詳細はこちら

ProcareNCA葵産業

© Qetic Inc.

]]>

スケートシングが手がける人気のファッションブランドC.E（シー・イー）が、The Trilogy TapesのWill Bankhead（ウィル・バンクヘッド）、〈Born Free〉のSamo DJ（サモ・ディージェイ）、日本でのプレイはレアなPowder（パウダー）を招聘したパーティーを4月13日（金）にVENTで開催決定。

スケートシングが手がける人気のファッションブランドC.E（シー・イー）が、〈The Trilogy Tapes〉のWill Bankhead（ウィル・バンクヘッド）、〈Born Free〉のSamo DJ（サモ・ディージェイ）、日本でのプレイはレアなPowder（パウダー）を招聘したパーティーを4月13日（金）にVENTで開催決定。

Will Bankhead

音楽的造詣や文脈に対するこだわりに加えて、時代を読み取る敏感な耳を持ち合わせ、飽和しつつあるダンスミュージックシーンにおいて、長きに渡り第一線で活躍し続けているWill Bankhead（ウィル・バンクヘッド）。そのアーカイヴと経験が、あらゆるシーンやレイヤー、ジャンル、どんなパーティにおいてもその場にいるすべての人の心に残るプレイを可能としている。その事実は、自身が主宰するレーベル〈The Trilogy Tapes〉（ザ・トリロジー・テープス）からのリリースが軒並みフロアヒットを飛ばしていることからも容易に理解できるだろう。

Samo DJ

Samo DJは、スウェーデンはストックホルムをベースにレコードレーベル兼コラボレーションの為のプラットフォームでもある〈Born Free〉（ボーン・フリー）をDJ Slingと共に主宰しており、前述した〈The Trilogy Tapes〉や〈L.I.E.S.〉、〈Snaker〉、〈Macadam Mambo〉など、名だたるレーベルからキワどいサンプルネタを解体・解体し再構築した音源をリリースするアーティストでもある。奇才SkudgeとのユニットFour Legs、香港スラムに捧げるシネマティック・プロジェクトであるKWC92など数々の名義を使い分けつつ、〈L.I.E.S.〉からのリリースで知られるTzusingやStudio Barnhusの中核を担うBaba Stiltzとの共作もおこなっている。

Samo DJ Boiler Room x Dekmantel Festival DJ Set

Powder

当日は上記の2人に加えて、今から3年前の2015年に〈Born Free〉からリリースしたデビュー作に続いて〈ESP Institute〉より発表したEP『Highly』によって世界中から注目を浴び、日本における知名度と反比例するがのごとく海外におけるギグを成功させてきたPowderもDJをおこなう。彼女が世界中のダンスフロアが出演を渇望するアーティストであることに異論を唱えるものはいないと思うが、もしも誇張した表現だと疑うのであれば、ベルリンのGriessmuehleで開催される名物イベント＜Cocktail d’Amore＞やBerghain／Panorama Barに度々招聘されているその事実を知らないだけだろう。

NTSのマンスリープログラムを担当するなど世界的にも注目を集めるLil Mofo（リル・モーフォ）、Libra Mixへのミックス提供で知られるAndry Adolphe（アンドリー・アドルフ）もラインナップ。 組み合わせの妙とはよく言うが、一夜を通して存在する1つの流れこそがパーティの良し悪しを左右するのはれっきとした事実であり、それこそがパーティの醍醐味である。 そういった意味でこのパーティのラインナップからは文脈を内包した、針から伝わるグルーヴを感じ取ることが出来るであろう。音楽とは所有するものではなく、共有するものであり、共有する場所や環境は体験を伴う行為において図らずとも重要視されるものだ。 誰もを満足たらしめるものはこの世には存在しないが、1つのジャンルに拘らない音楽的趣向をもつ愛好家を引き寄せるに足りる、ダンスミュージックのグローバル・スタンダードなクオリティな一夜だと保証しよう。当日のダンスフロアで音楽が昔から持ち合わせていた普遍性と求心性を身をもって感じてほしい。

EVENT INFORMATION

C.E presents Will Bankhead、Samo DJ、Powder

2018.04.13（金） OPEN 23:00 VENT DOOR ¥2,500／FB discount ¥2,000／ADV ¥1,500（RA Clubberia） ＜ROOM1＞ Will Bankhead Samo DJ Powder ＜LIGHTING＞ MACHIDA（LSW） ＜ROOM2＞ Lil Mofo ANDRY ADOLPHE

VENTでは、20歳未満の方や、写真付身分証明書をお持ちでない方のご入場はお断りさせて頂いております。ご来場の際は、必ず写真付身分証明書をお持ち下さいます様、宜しくお願い致します。尚、サンダル類でのご入場はお断りさせていただきます。予めご了承下さい。

詳細はこちら

© Qetic Inc.

]]>

【インタビュー】自らのフォーマットの中で無限に進化するジャスティスの現在とは？最新作『WOMAN』が世界に響く。

2004年のデビュー以降、驚くべき早さで、ジャスティス（Justice）という存在はフランスで、いや世界でもっとも有名なエレクトロ・デュオになった。2007年にファーストアルバムが発表されたころ、日本でも“D.A.N.C.E.”がかからない夜はなかったと思う。また、オーディエンスからとおく離れたお立ち台の上でライブパフォーマンスを行うその姿には、ダフト・パンクとならぶ神秘性が漂っていた。 そんな彼らが、バンドサウンドに振り切ったセカンドアルバムを経て、今年5年ぶりに新作『WOMAN』をリリース。冒頭をかざる“Safe And Sound”のイントロからブリッブリのベースが全開、そこに遠慮のないゴスペルボーカルが豪快にイン。うわー、これはまたしてもアンセムだ。ミニマムなサウンドが全盛期をむかえている今、自らのアイデンティティであるロック寄りのディスコをきちんとやり切るとは、さすがジャスティス先輩。正直、私はこれとは違う予想をしていた。 つまり、今の時代性に配慮して、最新のポップミュージックにあるエッセンスのいいとこ取りをするのではないかと。すいません、ナメていました。彼らはどれだけブランクがあっても決してブレない。ただ、自らのフォーマットの中で無限に進化していく。もちろん、彼らの「隠れたバックボーン」であるメタルも、その名のとおり“Heavy Metal”という曲の中で大開陳。《これが最新版という感じがするよ。今、風向きが変わろうとしている》（“Randy”より）、まさにそんな感じだ。 先日、代官山で行われた（奇跡の）無料ライブの前に、すこしの時間だけ彼らから話を聞くことができた。ノースリーブのデニムジャケットに憧れてやまなかったあの２人が目の前に！　やっぱり、彼らはスターだ。

JUSTICE - RANDY (A live installation by Thomas Jumin)

Interview：ジャスティス

——前作のリリースから約5年が経ちましたが、アルバムを作る前の段階で、どのような構想がありましたか？ グザヴィエ・ドゥ・ロズネ（以下、グザヴィエ）　合唱をアルバムに入れたいなと思っていたね。合唱は匿名性があって、パワフルで20人以上の人が一緒に歌う、そんな迫力が欲しくて。ソロの歌ではなくて複数人の歌を想定することによって曲の書き方も変わってくるんだ。同時に、喜びにあふれて、その中に悲しみも入り混じった作風につながっているね。 ——子供のときなどに教会へ行って合唱団に参加したり、合唱を聴いたりしたことはありますか？ グザヴィエ　ゴスペルそのものにインスパイアされたわけではないけど、ニューヨークにいたときに少し聴いたことがあるよ。ゴスペルのエネルギー、人が大勢集まった感じに魅力を感じたよ。 ギャスパール・オジェ（以下、ギャスパール）　小さいときだけど、クワイア（合唱団）に所属していたことがあるよ。 ——合唱というものも含めてボーカルを多く取り入れているということは作品のエモーショナルさにつながっていると思いますが。それは意識的なものでしょうか？ グザヴィエ　1st アルバムの頃から表現したかったものではあるんだけど、プロダクションが向上したということかな。ボーカルの響きに空間を与えることができるようになったのは、技術的な部分の向上によるものかもしれないね。 ——3作通じてエモーショナルというのは大事にしていることだと思いますが、何か自分自身のリスニング体験からインスパイアされたり、エモーショナルなものにしたいと思ったりしたきっかけはありますか？ グザヴィエ　もちろん、多くの音楽から影響を受けているけど、多くの部分は自分たちが生み出しているものだよ。僕らが作るから生まれるものだと思う。自分たちがミュージシャンとして進歩していく中で変わってくるし、新しいものに挑戦した結果生まれたものであって。特に何かから影響を受けたということではないね。 ——アルバムを作る際に雰囲気やコンセプトを共有するために何をしていますか？ グザヴィエ　サインかな（笑）（手でサインを作る）。こういう仕事をしていると一緒にいる時間が長いから、一緒にいる中で色々な意見を交わしていることが多いんじゃないかな。『Woman』の場合は、2015年の1月に作り始めたんだけど、前のアルバムの2012年のツアーの頃から、このアルバムのアイデアがあったんだ。今も、次のアルバムのことを本格的にではないけど話しているよ。 ——2人で話をするなかで、他のアーティストの作品を例に出して「こんな雰囲気」が良いんじゃないかと共有することはありますか？　具体的に挙がってきた音楽などがあれば教えてください。 グザヴィエ　具体的なものというよりは、このアルバムは感情など感覚的なものが反映されているんだ。アルバム全体を通してみれば、細かい部分では他の音楽の影響も受けてはいると思うけど、意図したものではないね。 ——今回のアルバムは特に「歌詞」が好きで、音楽性にマッチしたシンプルものになっていると思います。“Pleasure”の歌詞で《想像力を駆使しろ（Use Imagination）》という一節があります。それは世の中に対してのものか、個人に向けてのものかどちらでしょうか？ グザヴィエ　“Pleasure”は、性行やマスターベーションのことを書いているんだ（笑）。想像力を使うことでホルモンが活性化するという歌詞だね。 ——シリアスなものではなかったんですね！ グザヴィエ　シンプルでオープンなそれぞれが色々な解釈ができる歌詞になっていると思う。たとえば、“Love S.O.S.”は2つの文章で構成されているんだけど、シンガー（フランス人シンガー・ロミュアル）と考えたもので、シンガーとしては政治的な危機を歌っているんだけど、僕たちは単純にラブソングだと思っているんだ。そんな風にそれぞれが経験に照らし合わせて解釈してもらえればいいと思うよ。 ギャスパール　言葉一つで色々なイメージを醸し出す。そんな歌詞が書きたいね。アルバムのタイトル『Woman』もどんな女性かという説明はしていないから。解釈を任せるオープンさを残しているつもりだよ。 ——ジャスティスの音楽にとって大事なものは「ロマンティック」であるということだと思います。そういう意味で説明を尽くさないということですね。最後の質問なります。ジャスティスの音楽からメタルの要素を感じていて、それが良い方向に作用しているのではないかなと思います。また、メタリカの最新作はお聴きになりましたか？ グザヴィエ/ギャスパール　いや、まだ聴いていないんだ。 グザヴィエ　最後にメタリカのアルバムを聴いたのは『Metallica（通称：ブラック・アルバム）』（1991年）だね。もちろん、嫌いになったわけじゃないよ！ 次ページジャスティス、直筆サイン入り『WOMAN』フライヤープレゼントに応募！

© Qetic Inc.

]]>