ラジオ局 J-WAVEにて、毎週月〜木曜24:00より放送中の番組『SPARK』。毎週火曜のナビゲーターを務めるKing Gnuの新井和輝と、ゲストにRADWIMPSの武田祐介を迎えたスペシャルな対談回が、11月18日（ […]
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INFORMATION
King Gnu 新井和輝 x RADWIMPS 武田祐介 対談回
放送局：J-WAVE(81.3FM) 番組名：SPARK 放送日時：2025年11月18日（火）24:00～25:00 ナビゲーター： 新井和輝（King Gnu） ゲスト：武田祐介（RADWIMPS）© Qetic Inc.
]]>常田大希が出演するメンズケアブランド「MARO」新CMの第2弾が公開＆King Gnuとのコラボキャンペーンも。
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MARO公式CM「この男、やってます。」篇 30秒
今年も宜しくマーロ。去年も奇妙ではありましたが今年はより一層奇妙な撮影になりました。監督はマイメン佐々木集。まさか普段から職質されてきた経験が活きる事になるとは。ありがとう MARO! LOVE!
常田大希
「まだ見ぬ常田大希の一面を見てみたい。」という思いから、静まる工場地帯で、日の出を迎えるまで幾度も同じセリフを言い続けてもらったのは今となっては良い思い出です。（手足ちぎれそうになる程寒かったよね、演者さん、スタッフの皆さんどうもありがとうございます。。） テレビで急に流れて「おっ」となってくれると嬉しいなあ。 好奇心の赴くままに作らせてくれたマーロと大希に敬意を。
佐々木集監督
また、常田が所属するKing Gnuのファンクラブツアー＜KING GNU LIVEHOUSE TOUR 2025 CLUB GNU EDITION＞と連動したキャンペーンが同時開催。King Gnu x MAROオリジナルデザインのラベルステッカー（全3種のうち1種）がランダムに付属されたMARO対象商品が数量限定で販売されるほか、対象商品を購入して抽選に応募すると常田大希が監修したKing Gnu x MARO限定オリジナルグッズがプレゼントされる。商品はAmazon、ネイチャーラボ公式オンラインストアで販売中だ。
・キャンペーン期間：2025.3.1（土）～4.9（水）
© Qetic Inc.
]]>King Gnuが2023年11月にリリースした4thアルバム『THE GREATEST UNKNOWN』のアナログ盤を11月27日（水）に発売する。
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King Gnuが2023年11月にリリースした4thアルバム『THE GREATEST UNKNOWN』のアナログ盤を11月27日（水）に発売する。
約1年ぶりの新曲“ねっこ”配信中
前作『CEREMONY』に続き、30万枚以上売り上げたアルバムとなっており、『ミステリと言う勿れ』主題歌や『呪術廻戦』主題歌などの話題曲をはじめとした全21曲を収録した『THE GREATEST UNKNOWN』。アルバムをひっさげたKing Gnu自身最大規模の全国5大ドームツアーでは、全国5都市9公演を通じて38万人、続くアジアツアーでは4都市7公演を行い、計40万人を動員しており、メジャーデビューから約5年でのドームツアー開催はバンドとしては史上最速の記録となった。
また、King Gnuは、約1年ぶりの新曲“ねっこ”を10月21日（月）より配信中。本楽曲は、TBS系10月期の日曜劇場枠（毎週日曜よる9時）で、神木隆之介が主演を務める日曜劇場『海に眠るダイヤモンド』の主題歌としてKing Gnuが書き下ろしたミドル・バラードとなっており、10月20日のドラマ初回放送にて解禁され、大きな話題を呼んでいる。こちらもあわせてチェックしよう。
RELEASE INFORMATION
『THE GREATEST UNKNOWN』 アナログ盤
2024年11月27日（水）発売
King Gnu
12inch 2枚組 BVJL-105~106／￥6,600-（tax in.）
[収録曲]
Disc 1
1. MIRROR -メルセデス・ベンツ 新型ＥクラスCMソング-
2. CHAMELEON -フジテレビ月９ドラマ『ミステリと言う勿れ』主題歌-
3. DARE??
4. SPECIALZ -TVアニメ『呪術廻戦』「渋谷事変」オープニングテーマ-
5. 一途(ALBUM ver.) -『劇場版 呪術廻戦 0』主題歌-
6. δ
7. 逆夢 -『劇場版 呪術廻戦 0』エンディングテーマ-
8. IKAROS
9. W●RKAHOLIC
10. ):阿修羅:(
11. 千両役者(ALBUM ver.) -ＮＴＴドコモ 5G「希望を加速しよう2nd篇」CMソング-
Disc 2
12. 硝子窓 -映画『ミステリと言う勿れ』主題歌-
13. 泡(ALBUM ver.) -映画「太陽は動かない」主題歌-
14. 2 Μ Ο Я Ο- MARO CMソング-
15. STARDOM(ALBUM ver.) -2022 NHKサッカーテーマ-
16. SUNNY SIDE UP
17. 雨燦々 -TBS系日曜劇場「オールドルーキー」主題歌-
18. BOY -TVアニメ「王様ランキング」第1クール オープニング・テーマ-
19. 仝
20. 三文小説(ALBUM ver.) -日本テレビ系 土曜ドラマ「35歳の少女」主題歌-
21. ЯOЯЯIM
予約はこちら
ねっこ
King Gnu
配信はこちら
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]]>ライブチケットの公式リセールサービスが普及しつつある。近年ではYOASOBIやKing Gnuなど多くのアーティストのライブツアーで導入されている。また、先日行われたエド・シーラン（Ed Sheeran）の来日公演や、2月7日（水）から10日（土）にわたって開催されるテイラー・スウィフト（Taylor Swift）の来日公演など、海外アーティストの来日公演でもリセールサービスが実施されている。
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ライブチケットの公式リセールサービスが普及しつつある。
リセールサービスとは、イベントに行けなくなった人が購入したチケットを手放し、行きたい人がそのチケットを定価で購入できるサービスのこと。近年ではYOASOBIやKing Gnuなど多くのアーティストのライブツアーで導入されている。また、先日行われたエド・シーラン（Ed Sheeran）の来日公演や、2月7日（水）から10日（土）にわたって開催されるテイラー・スウィフト（Taylor Swift）の来日公演など、海外アーティストの来日公演でもリセールサービスが実施されている。
徐々に浸透しつつあるリセールサービスは、どんな経緯で導入され、広がってきたものなのか。現状と先行きにはどんな見通しがあるのか。解説したい。
リセールサービス誕生のきっかけとなったチケット高額転売問題
そもそもリセールサービスが立ち上がるきっかけとなったのが、チケットの高額転売問題だ。ライブチケットを転売する“ダフ屋”行為は古くから存在していたが、この問題が社会的に大きな注目を集めるようになったのが2016年8月のこと。日本音楽制作者連盟、日本音楽事業者協会、コンサートプロモーターズ協会、コンピュータ・チケッティング協議会の4団体が多くのアーティストやフェス・イベントの賛同のもと「私たちは音楽の未来を奪うチケットの高額転売に反対します」と題した意見広告を新聞朝刊に掲出し、反響を呼んだ。
問題の背景には、転売目的でチケットを不正に大量購入する業者や個人、いわゆる「転売ヤー」の台頭があった。ボット等のプログラムを使って大量にチケットを買い占め、オークションやチケット転売サイトなどで定価を大幅に上回る価格で販売する手口が横行した。ファンがチケットを入手することが困難になるだけでなく、チケットの高額転売によって得られる利益がアーティスト側やイベント興行主に一切還元されないことも問題視された。
そうした中、2017年5月には前述の音楽関係4団体が主導して設立したチケットの公式リセールサービス「チケトレ」がスタートする。イベントに行けなくなったユーザーが定価でチケットをやり取りできるサービスだ。こうした場を音楽業界側が初めてオフィシャルで認めたという点でも画期的な取り組みであった。
法整備や規制の動きも急速に進んだ。2017年9月にはコンサートの電子チケットを転売目的で取得した男性が詐欺罪にあたるとして有罪判決が確定する。2018年12月には「チケット不正転売禁止法」が成立。2019年6月から同法が施行され、この法律により、チケットの不正転売やそれを目的としたチケットの譲り受けが禁止された。
The 1975、エド・シーラン、テイラー・スウィフト… メインストリームのアーティストに受け入れられるチケットリセールサービス
この頃に一気に進んだ電子チケットの普及も、チケット転売を巡る状況に大きな変化をもたらした。スマートフォンを用いた電子チケットは、紙チケットに比べて偽造や不正転売を防止することが容易だ。「チケットぴあ」や「ローチケ」などの大手チケットエージェンシーをはじめ、「ticket board」や「チケプラ」などの電子チケットサービスも定着し、それぞれが立ち上げたリセールサービスも普及していった。
2020年代初頭はコロナ禍でライブ・エンタテインメント自体が大きな打撃を受けていたが、近年はライブ市場の回復と共にリセールサービスのニーズも拡大している。
たとえば昨年に行われたThe 1975の来日ツアーでは「チケプラ」にて、現在行われているYOASOBIのZEPPツアー＜POP OUT＞やKing Gnuのドームツアー＜THE GREATEST UNKNOWN＞では「ローチケ」にて、リセールが実施されている。
また、エド・シーラン、テイラー・スウィフトの来日公演では電子チケット発券アプリ「AnyPASS」に紐づく公式リセールサービス「AnyPASS Store」にてリセールが実施されている。
【Ed Sheeran】✨来日公演決定✨ #エドシーラン が日本に！！🐈
「AnyPASS」はエイベックス・ライヴ・クリエイティヴ株式会社が提供するスマートフォンアプリで、購入済みのチケットの管理、分配、イベントへの入場をひとつのアプリで完結でき、また公式リセールサービス「AnyPASS Store」とも連動している。
「AnyPASS」最大の特徴は、1次流通のチケットの販売を行っていないことだ。ファンクラブやオフィシャルサイト、プレイガイドといった流通で販売されたチケット情報を本アプリに格納することで、すべてを「リセール可能な電子チケット」というフォーマットに統一できる仕組みとなっている。こうしたリセールに特化したアプリが新たに登場してきていることも、リセールサービスの普及の兆しと言えるだろう。
とはいえ、国内市場におけるリセールサービスの普及はまだまだ成長フェーズにある。現在世界市場ではチケットの総流通枚数のうち、2次流通が約20%を占めており、その市場規模は2031年までに約9,000億円（59億ドル）まで成長するとされている。一方、国内市場に目を向けると、2次流通は全体の約5%にとどまっており、まだ完全に普及したとは言えない状況だ。また今後のサービス普及に伴い懸念されるのは、アーティストやその他のIP・興行主催者への権利担保についてだろう。これについてはある一定整備されつつあるものの、業界関係者が「チケット転売」に対して抱く負のイメージを拭えていないのが現状だ。
先日、ぴあ総研は2023年のライブ・エンターテインメント市場の市場規模を6,408億円と推計したと発表した。コロナ禍前の2019年に記録した6,295億円を上回り、過去最高となる。全国各地で大規模会場が開業することもあり、この先も市場の拡大は続く見通しだ。
ライブビジネスのビジネスモデル自体も変化が続いている。リセールサービスのニーズも今後より高まっていくだろう。
Text by 柴 那典
© Qetic Inc.
]]>レッドブル・ジャパンは、6月6日（火）よりレッドブル・エナジードリンクの新フレーバーとして『レッドブル・エナジードリンク サマーエディション』を販売する。King Gnuの日産スタジアムでサンプリング、＜SUMMER SONIC 2023＞のチケットキャンペーンも行われる。
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『レッドブル・エナジードリンク サマーエディション』日本オリジナルフレーバーで登場
夏限定の日本オリジナルフレーバー『レッドブル・エナジードリンク サマーエディション』は、まさに夏にぴったりのマンゴーパイナップルフレーバーで、マンゴーのふくよかな香りとちょっぴり酸味の効いた甘みのパイナップルが絶妙なバランスを奏でる。トロピカルでまぶしい夏にぴったりの新フレーバーの登場だ。
＜SUMMER SONIC 2023＞のチケットキャンペーン開催｜King Gnuの日産スタジアムでサンプリングも
『レッドブル・サマーエディション』の発売を記念して、8月19日（土）と20日（日）にZOZOマリンスタジアム&幕張メッセで開催される＜SUMMER SONIC 2023 TOKYO＞のペアチケットが当たるTwitterキャンペーンが開催。レッドブル Twitter アカウント【公式】（@redbulljapan）のフォローした上で、キャンペーンツイートをリツイートして応募完了となる。 また6月3日（土）、4日（日）に日産スタジアムで行われるKing Gnu初のスタジアムライブツアー＜King Gnu Stadium Live Tour 2023 CLOSING CEREMONY＞の来場者に、発売前の『レッドブル・エナジードリンク サマーエディション』をサンプリング。ぜひご賞味あれ。
レッドブル ジャパン 公式Twitter
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]]>シンガーソングライターのさらさが、昨年12月にリリースしたファーストアルバム『Inner Ocean』が話題を集めている。高校時代はセッションボーカリストになることを目指し、横浜のライブハウスで開催されていたジャムセッションに通い詰めていたというさらさ。今回Qeticでは、そのジャムセッションで準レギュラーを務めていたKing Gnuのベーシスト・新井和輝との対談を敢行。
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シンガーソングライターのさらさが、昨年12月にリリースしたファーストアルバム『Inner Ocean』が話題を集めている。「ブルージーに生きろ」をテーマに、自身の悲しみや孤独、生きづらさを赤裸々に綴った歌詞と、スモーキーかつ包み込むような優しさを帯びた歌声は、コロナ禍で生活が一変してしまった私たちの心にそっと寄り添うかのよう。
ヒップホップやR&B、ジャズ、シティポップなど様々な音楽を取り込みながら、音数を絞り込んだシンプルなサウンドプロダクションには、彼女の一貫した美学や哲学が感じられる。
高校時代はセッションボーカリストになることを目指し、横浜のライブハウスで開催されていたジャムセッションに通い詰めていたというさらさ。今回Qeticでは、そのジャムセッションで準レギュラーを務めていたKing Gnuのベーシスト・新井和輝との対談を敢行。当時のエピソードを振り返りつつ、アルバム『Inner Ocean』の聴きどころについてなどじっくりと語り合ってもらった。
対談：さらさ × 新井和輝（King Gnu）
「迷ったら飛び込む道を選んできたからこそ、 今があるんだなと思う」（新井）
━━お二人が出会ったのは、横浜・関内にあるライブハウスでのセッションだったそうですね。
さらさ はい。私が高校生の時に入った軽音楽部が、いわゆる「ジャムセッション」を定期的にやっていて。そのうち「部活以外のジャムセッションにも参加してみたいな」と思うようになって、高三の時に初めて行ったのが＜Battle of Study＞という、関内のライブハウス「KAMOME」で月に2回開催されていたセッションだったんです。主催は元SOIL & "PIMP" SESSIONS（以下、SOIL）の元晴さんで、新井さんもホストとして参加していたんですよね。
新井 そうなんです。僕と、後にKing Gnuのドラマーになる勢喜遊も元さん（元晴）に誘ってもらって準レギュラーみたいな感じで出ていたんです。そこにはSOILのみどりんさん（ドラム）や秋田ゴールドマンさん（ベース）もいたし、他にもPOLYPLUS / Calmeraのつーじーさん（サックス）やEMPTY KRAFTの永田こーせーさん（サックス）、それからSWING-Oさん（キーボード）も時々加わっていて。
毎回、元さんがお題を決めるんです。例えば今回は「ディアンジェロ」がテーマとか、「ビートルズ」がテーマとか。そのことについて掘り下げていくから＜Battle of Study＞というタイトルが付いていて。毎回その日のMVPを決めて賞金も渡していた。最近さらさちゃんと再会した時、「そういえばボーカルでMVPをもらっていた高校生の女の子、いたかも……」っておぼろげながら思い出したんですよ（笑）。当時は僕たちもセッションについていくのに必死すぎて、あんまり人のことを気にしている場合じゃなかったんです。だから、さらさちゃんに言われるまで、その時のことを全く覚えてなかった。
さらさ そんな必死だったなんて全然わからなかったです（笑）。私からしたら、ライブハウスの扉を開けるのすら怖かったくらい。友人と「KAMOME」の前まで行って、「どうしよう、帰ろっか……」「でも、ここまで来たんだし」みたいなやりとりをしていました。
新井 ＜Battle of Study＞、怖かったよね？（笑） ホストの人数もやたら多いしさ。あそこまでしっかりしたセッション、他にあまりないと思う。オーディエンスも楽しめるような工夫もしっかりしていたしね。そういう、オーガナイザーとしての手腕が元さんにはある。めちゃめちゃ偏った内容ではあったけど（笑）。
次に会ったのは、『PERIMETRON HUB』というinterfmで放送しているラジオ番組。メインパーソナリティは「PERIMETRON」のクリエイター佐々木集と神戸雄平で、たまたまその番組の収録現場に遊びに行ったらゲスト出演することになって（笑）。僕の収録の後に来たのが、さらさちゃんだったんだよね。で、「実は＜Battle of Study＞の時に……」って話をされて「ええー！！」って（笑）。
さらさ そのあと、新井さんの番組（『SPARK』J-WAVE）でも私の“ネイルの島”という曲をかけてくださったんですよね。
新井 そうそう。（佐々木）集が「すげえいい感じだよ、聴いてみてよ」という感じでさらさちゃんのことを推してくれたのもあって、聴いたらすごく良くて。すでにアーティスト像みたいなものが固まっていて、サウンドも然りで。これは是非ともかけたいなと。
さらさ ありがとうございます。実は、＜Battle of Study＞でMVPをいただいたあと、いろんなセッションに顔を出していたんですよ。でも、元さんに紹介してもらったセッションはどこもストイックで厳しくて。1年頑張ってみたけど心折れてしまって……（笑）。「音楽聴くの、楽しくないかもしれない」と思ってしまい、一度は音楽活動を辞めていたんです。
新井 そうだったんだ。
さらさ でも1年くらい歌わずにいたら、やっぱり歌いたくなってきちゃって（笑）。とはいえ、セッションは自分には向いていないから、他のことをやろうと思って作った最初の曲が“ネイルの島”でした。
さらさ - “ネイルの島”
新井 それはすごいね。
さらさ 一度挫折しているのもあって、「もう誰にどう思われてもいいや」「誰にも評価されなくてもいい」みたいな気持ちが強かったし、実際にそういうことを歌った詞なんです。でも、あきらめたり手放したりする方が、実は届きたいところに届くこともあるんだなと、この曲のおかげで気づくことができました。あの時の経験があって本当に良かったなと今では思っています。
━━お話を聞いていると、セッションはスキルを磨く場所でもあり、ミュージシャン同士の交流を深める場所でもあるのですね。
新井 そう思います。特に元さんは、人を惹きつける「引力」みたいなものを持っているんですよ。それこそ僕と（常田）大希を引き合わせてくれたのも元さんですし。さらさちゃんのバックを務めているメンバーにも、どこかのセッションで知り合いになった人が多い。
━━新井さんは、これまでの音楽活動で壁に当たったり、挫折のようなものを味わったりしたことってありましたか？
新井 壁はもう常にありますよ。僕には師匠が二人いて（日野賢二、河上修）、そこでかなり厳しく鍛えられていたので「行きたくねえなあ」と思ったことも何度もありました。ただ、「辞めよう」と思ったことはなかったかな。ただ思い返してみると、ここがターニングポイントだったなと思う時はいくつかありました。それこそさらさちゃんみたいに「KAMOME」の前まで来て、入るか入らないか迷った末に飛び込んだ、みたいなことは僕も何度かあるんですよ。
さらさ それはいつですか？
新井 ひとつは高一の時。地元にあるライブハウスに遊びに行ったら、そこでPAをやっていた先輩に「出てみる？」と言われてセッションに飛び入りで参加したんですよ。それは自分にとって、大きなターニングポイントだったと思う。あとは、高校2年のタイミングで日野さんの弟子になった時も、大学卒業が決まってすぐ河上さんのところで住み込み修行をした時もそう。バンドを組む時もそうだな。飛び込むかどうしようか、基本的に迷ったら飛び込む道を選んできたからこそ、今があるんだなと思う。
━━岐路に立った時に、とにかく一歩踏み出すことが大事だと。
新井 そう思います。セッションって、基本怖いですから。
さらさ 怖いですよね！？（笑） セッションより怖い瞬間って、シンガーソングライターになってから経験したことがないくらい。
「入部して最初の夏に“ディープ・パープル祭り”があるので、 そこで半分以上辞めていくんです（笑）」（さらさ）
新井 さらさちゃんの音楽の原体験というと？
さらさ 私は物心つく前からフラダンスをやっていて、母親が先生だからいまだに続いているんですよ。3歳で初舞台を踏んだのですが、小学校1年生から高校1年生まではストリートダンスを習っていました。R&Bとの出会いはそこなんですよね、パティ・ラベル（Patti LaBelle）などに出会って「やばい！」と思ったりして。それと、ディズニーチャンネルでミュージカル映画を見るのが子供の頃から大好きで、自分でもやりたくなって小学校の頃は劇団に入って子役もやっていたんです。
新井 へえ！
さらさ 2018年くらいに一度舞台に出て「やっぱり違う」ってなって。そこで完全に辞めちゃったんですけど、歌ったり踊ったりするのはずっと好きなんですよね。今につながるような音楽活動を本格的にやり始めたのは、最初に話したように高校で軽音部に入ってからです。
新井 でも、高校の部活でセッションに重きを置いているのって珍しいよね。普通、軽音部というといわゆる「コピバン」が中心だと思うけど。
さらさ 顧問がベーシストで、セッションミュージシャンみたいなこともやっていたらしいんです。だから活動内容も本当に独特で。ディープ・パープル（Deep Purple）の曲だけ1日中やったり、「今日はジャズ祭りだ」みたいな日もあったり。部活で選抜されたバンドを結成し、それで校外の催し物にも出ていたんです。それこそシーナ＆ロケッツやBLANKEY JET CITYをやることもあって。昔の音楽にどんどんハマっていったのは、そういう環境で過ごしたのが大きいかもしれないです。
新井 「ONE OK ROCKやりたい！」と思って入部した人とか、それで1日中ディープ・パープルやらされていたらキツいよね？（笑）
さらさ そう、入部して最初の夏に「ディープ・パープル祭り」があるので、そこで半分以上辞めていくんです（笑）。まだ何も分からない高校生たちが、あっつい部室に押し込められて“Smoke On The Water”のリフとか弾かされるんですよ？
新井 あははは。ふるいにかけられて、残った精鋭たちで構成されているんだね。
さらさ すごいですよ。PAも自分たちでやるし、配線から何から叩き込まれる。ストップウォッチ片手に、「何分でセッティングできるか？」を競わされたりして。モタモタしてると「お前、おせえぞ！」って怒鳴られるし……もう昭和のスポ根なんですよ（笑）。そこで学んでいれば、音楽の趣味がどんどん偏ってくるのも当然というか。でも先生はみんなに慕われてるんですよね。今もたまに連絡を取るんですけど、そうすると喜んでくれます。不思議な部活でした。
「サウンドだけでなく歌詞の中に、 受け手の想像力を投影する余白がちゃんとある」（新井）
━━では、昨年11月にリリースされたアルバム『Inner Ocean』についてもお聞かせください。本作は、「これまで以上に内省的な作品になった」と様々なインタビューやインスタライブなどでも語っており、実際サウンド面でもトラックや弾き語りなど様々なアプローチを行う多彩な内容となりました。リリースから2ヶ月が経ちますが、手応えはいかがですか？
さらさ これはアルバムを出してみて初めて味わった感覚というか、そんなつもりで作り始めたわけじゃなかったけど、「確実に一つの区切りになったな」と思います。自分たちはサブスク世代と言われるように、あまりCDで聴くことをしないんですけど、それでも「アルバム」として作品を世に出すのはすごく大事なことだなと実感しました。聴いてくださる方も、すごく増えましたしね。
━━新井さんは本作を聴いて、どんな感想を持ちましたか？
新井 さっき話したように、僕は“ネイルの島”を聴いた時から「彼女はアーティストとしての軸がしっかりあるな」と思っていて。きっと彼女の中で「これは『あり』で、これは『ない』」みたいな基準がちゃんとあるんだろうなと。だからこそ、いろんなチャレンジに挑戦していても、一貫したものが流れているのだなと今作を聴いたときにも感じました。前回のEPには入っていなかった要素も今回は入っていて、それもすごく新鮮でしたね。本筋の幹の部分は変に捩れたり捻れたりせず、そのまま真っ直ぐに大きく成長しているなと。
それって今まで聴いてきてきた音楽の中から、自分が感動するポイントを抜き出し積み上げてないと出来ないと思うんですよ。例えば、「自分よりも偉いプロデューサーがこう言ってるのだから、まあいいかな」みたいに判断してしまうアーティストってきっといると思うんです。例えば、自分のやりたいことを達成するための「手段」としてプロデューサーを起用するのではなく、そのプロデューサーと一緒に作ることが「目的」になってしまうと、往々にしてそうなりがち。
でも、彼女の場合はおそらくそうはならないと、作品を聴いていてもわかる。理論など専門知識がなかったとしても、感覚として「これはいい、これは違う」を判断できる人だと思うんですよね。そうじゃないと、こういう作品にはならないんじゃないかなあ。
さらさ 嬉しいです。おっしゃるように、「アーティストとして何を大事にしているのか？」はブレないように気をつけていますね。「こういう曲を作りたい」というのがまずあって、「だったら、どんな人に（プロデュースなどを）お願いしたら理解してもらえるかな？」というところを大切にしているというか。しかも、最終的な判断は自分で行うようにしているんです。
それに、「なるべく音数を増やさない」ということを今回も意識しました。トラックを「引き算」で作っていくというか。バンドでレコーディングするときも、まずは「盛り盛り」で演奏していただいて、ミックスの段階で私とマネージャーでどんどん引き算していくんです。
━━それってある意味「リミックス的な発想」といいますか、トラックメイキングに近いものがありますよね。
さらさ 確かに。なのでバンドでもトラックでも、最終的に出来上がった音像は似たものになりました。例えばアルバムのリード曲“太陽が昇るまで”は、最初トラックが送られてきたときイントロだけに入っていたギターリフがすごく良かったので、それをサビにも入れてもらいつつ、もともとあった弾き語り音源のサビのメロディを書き換え、リフが主役になるような曲にブラッシュアップしています。
さらさ - “太陽が昇るまで” [Official Music Video]
━━歌詞にはコロナ禍で考えていたことも反映されていますか？
さらさ 私はデビューしたのがコロナ禍だったので、思うようにライブもできず前に進んでいけない感覚がずっとあったんですよ。ファンの方にお会いすることもないし「なんだかなあ」って。基本的に私は、ライブでお客さんに歌を聞いてもらうためだけに曲を書いていたタイプなので、別に曲作りそのものが好きなわけでもないんですよ（笑）。コロナ禍では目的を失い、現状が変わらないことへの焦りから生まれたのが“午後の光”で。
今までももちろん、ネガティブな気持ちにとらわれたことはあったんですけど、常に俯瞰で見る第三者的な視点があったからこそ“ネイルの島”のような曲が書けたんです。でも、本当に落ち込んでいる時って、そういう多面的な視点が持てなくなるのだなということを痛感しました。それで、今まで人には見せたくなかったようなエネルギーの強さ、激しさ、孤独とか、そういうぐちゃっとしたものを出さざるを得なくなって。
こういう“午後の光”みたいな曲が、人にどう伝わるのかはちょっと怖くもあったんですけど、逆にそういう曲の方が人と繋がれることもあるのだなと実感しました。アルバムを通していろいろな繋がり方ができたし、これからの人生でもっといろんなことを経験すれば、もっと繋がり方が増えていくんじゃないかと思っていますね。
さらさ - “午後の光”
新井 例えばアルバム冒頭曲“朝”みたいに、サビでは《いい感じでいたい》とリフレインしているだけ、みたいな（笑）。そういうシンプルな歌詞も僕は好きですね。もともと洋楽をずっと聴いてきた人間なので、歌詞の意味よりも語感の心地良さみたいなところに惹かれることが多くて。あまり説明的で周りくどい表現よりも、余地や余白が残されている表現の方が好きなんですよ。
そうじゃないと、作品としてあまりにも一方通行すぎるというか、作り手と受け手の間のコミュニケーションが生まれにくいんじゃないかと思うんです。今さらさちゃんが、このアルバムについて「人といろいろな繋がり方ができる」と言ったけど、それはやっぱりサウンドだけでなく歌詞の中に、受け手の想像力を投影する余白がちゃんとあるからじゃないかなと。
さらさ - “朝”
さらさ おっしゃる通り、余白はすごく大事にしていますね。最初のMVは自分で監督しているのですが、とにかく「画角で余白を出したい」と思ったのも、見たものや感じたことを、なるべく抽象的に捉えたいからなんです。
例えば「悲しい」という感情を、ただそのまま「悲しい」というのではなくて、色や音で表した方が、聞いてくださった人の想像力に委ねられるんじゃないかって。もちろん、その方が自分自身にとって楽しいからやっているだけですけどね（笑）。結果的に受け取る人によって、歌詞の意味が変わっているのがすごく面白い。「この曲って、こういう意味なんですか？」と聞かれたときに「そんなこと、考えもしなかった！」ってなるのが楽しいんですよ（笑）。「さらさの曲を聴いていると、5年前のあの景色を思い出すんだよね」みたいに言ってもらえたら最高だなって。
━━新井さんは、今後のさらささんにどんなことを期待しますか？
新井 いや、期待とかそんなのは全然ないですよ（笑）。もう、やりたいことをやりたいようにやればいいと思う。ただ、これからきっと、もっとたくさんの人に聞いてもらえるようになると、コミュニケーションの分母が大きくなると思う。僕らもある時期、King Gnuが僕らから離れていくというか……実態が無くなっていくような感覚があったんです。「みんなが思っているKing Gnuってこうだよね？」みたいな理想の姿が、本来の僕たちと乖離していくというか。特にメディアに出過ぎていた頃は大変でしたね。程よく人前に出るのはいいんですよ。作品や自分について話すことでより思考が深まっていく感覚もありますし。でもテレビや雑誌に出まくっていた時は、なんかパラレルワールドみたいになっちゃって、自分がどこにいるのかさえ分からなくなってくるんです。 さらさ へえ！ 新井 ずっと同じところにいるような錯覚に陥っちゃったというか。基本的に音楽にはずっと正直でいられたから、そこでストレスがなかったからよかったのかなと思いますけどね。もしそこでもストレスを溜めるというか、変に期待に応えようとしていたら、もっと大変なことになっていたかもしれない。だからさらさちゃんにも、「音楽」が常に「自分の戻る場所」であるようにしていてほしい。 さらさ 確かに音楽を始めたばかりの頃は、「あ、これがやりたい」「こんな曲を作りたい」みたいに自分の欲求にダイレクトだったんですけど、仕事になるとクリエイティブ以外のところでも考えなきゃいけないことも増えてくるじゃないですか。もちろん、気持ちも環境も続けていけば変わっていくのは当然なんですけど、自分が「いい」と思ったものをこれからも追求していかないと、活動自体が続かなくなってしまうよね、みたいな話はスタッフとよくしていますね。「遊んでなきゃダメだな」って。 新井 King Gnuもさらさちゃんも、きっと真面目なんだよね（笑）。もっとわがままでもいいかも、って。いつもそこは自分に問うようにしています。 さらさ 私も80歳になっても音楽をやっていたいので、そうありたい。今日はファーストアルバムを出したこのタイミングで、新井さんといろいろお話できて本当に良かったです。これからもよろしくお願いします！ 新井 こちらこそ！
RELEASE INFORMATION
Inner Ocean
2022.12.14（水） さらさ 【TRACKLIST】 1. 朝 2. 火をつけて 3. jjj 4. 退屈 5. Amber（DJ Mitsu the Beats Remix） 6. 太陽が昇るまで 7. 午後の光 8. Blue feat. NEI 9. ネイルの島（Olive Oil Remix） 10. 踊り 11. Virgo
配信はこちらEVENT INFORMATION
1st Album "Inner Ocean" Release Party 大阪
日程：2023/4/28 (金) 時間：OPEN 18:00 / START 19:00 場所：梅田Shangri-La 料金：スタンディング 前売り￥3,800 チケット：発売中
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>スニーカーセレクトショップ「atmos」が、King Gnu, millennium parade, PERIMETRON と様々なプロジェクトで中心人物として活動する常田大希とコラボレーションし発売した「SUPERSTAR atmos ×DAIKI TSUNETA」。各予約時点で即日即完した幻のSUPERSTARが、この度adidas CONFIRMEDアプリ内で100足限定で発売が決定。本日17時、予約がスタートした。
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スニーカーセレクトショップ「atmos」が、King Gnu、millennium parade、PERIMETRONと様々なプロジェクトで中心人物として活動する常田大希とコラボレーションし発売した「SUPERSTAR atmos ×DAIKI TSUNETA」。各予約時点で即日即完した幻のSUPERSTARが、この度adidas CONFIRMEDアプリ内で100足限定で発売が決定。本日17時、予約がスタートした。
adidas CONFIRMEDアプリ内で100足限定発売
adidas Originalsのフットウェアラインの中でもシンボルといっても過言ではない「SUPERATAR」が「SUPERSTAR atmos × DAIKI TSUNETA」として登場。ステッチまで統一された薄群青色のボディに、サイドのスリーストライプスとヒール部分のトレフォイルロゴにはホワイトをチョイス。インソールとアウトソールには常田氏本人のこだわりが詰まったグラフィックをプリントしている。
取り外しも可能なインソールにはatmosのロゴを配置し、adidas Originalsとatmos、常田のアイデンティティーが詰め込まれた至極の一足に仕上がっている。本アイテムは、2022年12月7日17:00～12月14日16:30まで抽選販売を受付。ぜひこの機会をお見逃しなく。
© Qetic Inc.
]]>2年ぶりの開催となったライブツアー＜米津玄師2022 TOUR / 変身＞のツアーファイナル公演が10月27日にさいたまスーパーアリーナで行われ、サプライズで常田大希（King Gnu/millennium parade）が登場。米津と“KICK BACK”“爱丽丝”の2曲をライブ共演した。
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2年ぶりの開催となったライブツアー＜米津玄師2022 TOUR / 変身＞のツアーファイナル公演が10月27日にさいたまスーパーアリーナで行われ、サプライズで常田大希（King Gnu/millennium parade）が登場。米津と“KICK BACK”“爱丽丝”の2曲をライブ共演した。
＜米津玄師2023 TOUR / 空想＞開催決定
全国5会場で全10公演が行われ、各地で大きな盛り上がりを生み出してきた＜米津玄師2022 TOUR / 変身＞。終着地となったさいたまスーパーアリーナで行われたツアーファイナル、ライブ終盤に常田大希がステージへ姿を見せると、このサプライズに客席は騒然とした空気に包まれる。米津と常田は5年前に共同アレンジを行った“爱丽丝”と最新ナンバー“KICK BACK”でコラボパフォーマンスを披露。広いアリーナ空間に熱狂と興奮の渦を作り上げた。
また、会場では特報として、＜米津玄師 2023 TOUR / 空想＞の開催が発表され、全国11か所24公演の日程と会場が掲出されると、大きな歓声と共にあたたかい拍手に包まれた。なお、このツアーの最速先行受付は、ニューシングル『KICK BACK』に封入される。
なお、TVアニメ『チェンソーマン』オープニング・テーマ“KICK BACK”のミュージックビデオも先日公開され、米津玄師と共に常田大希が出演。筋トレを重ねる二人というインパクト以上に、衝撃の展開が待ち受ける作品となっており、SNSを中心に驚きと絶賛の声が溢れている。そのMV公開の翌日となるビッグサプライズに、非常にメモリアルなツアーファイナルとなった。
米津玄師 Kenshi Yonezu - KICKBACK
RELEASE INFORMATION
KICK BACK
2022年11月23日（水）
米津玄師
商品形態
チェンソー盤（初回限定） CD+チェンソーネックレス ￥3,500（tax incl.）/ SECL-2815～2816
映像盤（初回限定） CD+DVD ￥2,200（tax incl.）/ SECL-2817～2818
通常盤（初回限定） CD ￥1,100（tax incl.）/ SECL-2819
■収録楽曲
1. KICK BACK
2. 恥ずかしくってしょうがねえ
3. KICK BACK –ANIME edit
■DVD収録内容（映像盤のみ）
1.TVアニメ『チェンソーマン』ノンクレジットオープニングムービー
2.M八七 Music Video
■封入特典
「米津玄師 2023 TOUR / 空想」最速先行シリアルナンバー封入（抽選）
応募期間 2022/11/22(火) 10:00 〜 11/27(日) 23:59
■法人特典
KICK BACKステッカー
「KICK BACK」先行配信リンクはこちらEVENT INFORMATION
米津玄師 2023 TOUR / 空想
受付期間：2022年11月22日（火） 10:00 〜 2022年11月27日（日） 23:59
＊CD封入先行（抽選）
＊公演概要
4/22(土) 開場15:30 開演17:00 兵庫 神戸ワールド記念ホール
4/23(日) 開場15:30 開演17:00 兵庫 神戸ワールド記念ホール
4/26(水) 開場16:30 開演18:00 大阪 大阪城ホール
4/27(木) 開場16:30 開演18:00 大阪 大阪城ホール
5/ 2(火) 開場16:30 開演18:00 熊本 グランメッセ熊本
5/ 3(水祝) 開場15:30 開演17:00 熊本 グランメッセ熊本
5/ 7(日) 開場15:30 開演17:00 愛知 日本ガイシホール
5/ 8(月) 開場16:30 開演18:00 愛知 日本ガイシホール
5/13(土) 開場15:30 開演17:00 宮城 宮城セキスイハイムスーパーアリーナ
5/14(日) 開場15:30 開演17:00 宮城 宮城セキスイハイムスーパーアリーナ
5/20(土) 開場15:30 開演17:00 北海道 北海きたえーる
5/21(日) 開場15:30 開演17:00 北海道 北海きたえーる
5/27(土) 開場15:30 開演17:00 福井 サンドーム福井
5/28(日) 開場15:30 開演17:00 福井 サンドーム福井
6/ 3(土) 開場15:30 開演17:00 徳島 アスティとくしま
6/ 4(日) 開場15:30 開演17:00 徳島 アスティとくしま
6/10(土) 開場15:30 開演17:00 広島 広島グリーンアリーナ
6/11(日) 開場15:30 開演17:00 広島 広島グリーンアリーナ
6/14(水) 開場16:30 開演18:00 埼玉 さいたまスーパーアリーナ
6/15(木) 開場16:30 開演18:00 埼玉 さいたまスーパーアリーナ
6/28(水) 開場16:30 開演18:00 神奈川 横浜アリーナ
6/29(木) 開場16:30 開演18:00 神奈川 横浜アリーナ
7/ 1(土) 開場15:30 開演17:00 神奈川 横浜アリーナ
7/ 2(日) 開場15:30 開演17:00 神奈川 横浜アリーナ
＊チケット料金
指定席 ￥9,000（tax incl.）
ファミリー席 (大人) ￥9,000（tax incl.）
ファミリー席 (お子様3歳〜15歳) ¥6,800（tax incl.）
オフィシャルHP© Qetic Inc.
]]>King Gnuの新曲“Stardom”が2022 NHKサッカーテーマに決定したことが発表された。10月16日（日）放送の『天皇杯サッカー 決勝戦』（NHK総合 午後1時50～）の中継にて音源が初公開され、その後、11月20日から開催されるワールドカップを含め、NHKのサッカー番組全般のテーマソングとして使用される。
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King Gnuの新曲“Stardom”が2022 NHKサッカーテーマに決定したことが発表された。10月16日（日）放送の『天皇杯サッカー 決勝戦』（NHK総合 午後1時50～）の中継にて音源が初公開され、その後、11月20日から開催されるワールドカップを含め、NHKのサッカー番組全般のテーマソングとして使用される。
2022 NHKサッカーテーマにKing Gnuの新曲「Stardom」が決定
今回の起用について、King Gnu・常田大希はこのようにコメントしている。
「何年か前に飛行艇という曲を作った時、あちこちのスポーツ会場や、様々なスポーツ選手たちが入場曲やテーマソングとして用いてくれていました。その光景を目の当たりにした時、そうだ！一戦一戦に全身全霊を賭けるスポーツ選手はもちろんのこと、大変な時代を生き抜く全ての人々の、今日を生き抜くエネルギーになるような音を俺は鳴らしたかったのだと気付きました。そう思い立って作ったのがStardomです。この楽曲が皆様のそういった存在になってくれたら幸いです。宜しくお願い致します。 コーラス隊にはULTRASというサッカー日本代表サポーターの方々に参加していただきました。録音時、そこには熱狂するスタジアムの光景がありました。」
10月16日（日）放送の『天皇杯サッカー 決勝戦』にて初披露の音源をぜひお聞き逃しなく。
Official HP© Qetic Inc.
]]>9月24日発売の「Rolling Stone Japan vol.20」にて、ポルノグラフィティ・岡野昭仁、King Gnu・井口理、BREIMEN・高木祥太の鼎談が実現。9月25日20時には、BREIMENのYouTubeチャンネルにて3人のトークセッション映像が公開された。
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9月24日発売の「Rolling Stone Japan vol.20」にて、ポルノグラフィティ・岡野昭仁、King Gnu・井口理、BREIMEN・高木祥太の鼎談が実現。9月25日20時には、BREIMENのYouTubeチャンネルにて3人のトークセッション映像が公開された。
世代を代表するボーカリスト3人が赤裸々にトーク
BREIMENの高木祥太が話を聞きたい人を招いて対話をする、Rolling Stone Japan連載企画「赤裸々SESSIOONe presented by Rolling Stone Japan」。第一回目のゲストは“MELODY（prod.by BREIMEN）”でコラボレーションした、ポルノグラフィティの岡野昭仁とKing Gnuの井口理。3人の対話は「メロディー」についてのみならず、「歌唱」や「音楽活動を続けること」などをテーマに繰り広げられ、ミュージシャンの先輩である岡野から高木と井口へ貴重な言葉が贈られる機会となった。
トークの模様は「Rolling Stone Japan vol.20」とBREIMENのYouTubeチャンネルにて公開。それぞれ異なる内容で展開されているため、合わせてチェックしてほしい。
「赤裸々🏠SESSIOONe presented by Rolling Stone Japan」Vol.1 岡野昭仁（ポルノグラフィティ）×井口理（King Gnu）×高木祥太（BREIMEN）
INFORMATION
Rolling Stone Japan vol.20
2022.09.24（土）発売
¥1,100（tax incl.）
発行：CCCミュージックラボ株式会社
発売：カルチュア・エンタテインメント株式会社
購入はこちら（Amazon.com）© Qetic Inc.
]]>井口理（King Gnu）が初の主演を務める『ひとりぼっちじゃない』の映画化が決定。馬場ふみか、河合優実、高良健吾、浅香航大、じろう（シソンヌ）ら出演する。
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井口理（King Gnu）が初の主演を務める『ひとりぼっちじゃない』の映画化が決定。この度は本作の予告映像と本ビジュアル、そして出演者と監督を務める伊藤ちひろからのコメントが到着した。
恋によって歪んでいく日々を鮮烈に描写
『世界の中心で、愛をさけぶ』『スカイ・クロラ』など、数々の名作を世に送り出してきた脚本家・伊藤ちひろが、10年かけて上梓した小説『ひとりぼっちじゃない』を、行定勲（『GO』『ナラタージュ』）の企画・プロデュースにより、自ら初監督を務め映画化。2023年の春にパルコ配給にて公開される運びとなった。
原作は、不器用でコミュニケーションがうまくとれない歯科医師・ススメの日記形式の小説。伊藤は脚本も担当し、ススメが謎の多き女性・宮子に恋をすることで、変わっていく自分、歪み狂っていく日々を、初監督ながら圧倒的な世界観で描く。
主演は、デビュー以来音楽シーンに大きなインパクトを残し続けるバンド・King Gnuの井口理。脚本執筆の際に主人公・ススメを井口自身にアテ書きしたという本作で、井口は撮影前にもかかわらず、伊藤監督とともに撮影地のロケハンにも帯同。並々ならぬ意欲で役柄を構築し、初主演作に挑み、これまで見せたこともない表情でススメを演じています。共演には、ススメが恋をする謎多き女性・宮子に馬場ふみか。宮子の友人でありながら、ススメを惑わせる蓉子に河合優実。若き実力派の二人による、化学反応も期待される。
人とうまくコミュニケーションのとれない、歯科医師のススメが恋をしたのは、マッサージ店で働く宮子。しかしながら宮子は、部屋に鍵をかけず、突如連絡が取れなくなったりする、つかみどころがない女性だった。それでも、彼女と抱き合っていると、ススメは自分を縛っている自意識から解放される気がしていた。自分でも理解できない自分を宮子は理解してくれている、ススメはそれがうれしかった。けれど、謎の多い宮子を前に、自分は彼女のことを理解できていない、と思い悩むススメ。ある日、宮子の友達である蓉子が、ススメに宮子の身に起きた驚きの事実を告げる。
出演陣＆監督・伊藤ちひろからのコメント到着
本作の主人公、ススメとの出会いが自分にもたらしたものはとても大きかった。人とコミュニケーションが取れない彼に向き合った約半年という時間の中で、自分自身が今まで人に伝えられず蓋をしていた気持ちとも同時に向き合うことになったからだ。自分と向き合うということ、それは今まで極力避けてきたことだったが今回の撮影を終えて、それがとても大きな財産になったと実感している。 コミュニケーションがうまくいかないもどかしさは誰しもが感じるものであり、そこで生まれる葛藤はおそらく今回ススメという人間として形を成した。この作品に関わった全ての人に、出会いに、感謝します。そしてみなさんがご覧になったとき、少しでもやさしい気持ちで明日を生きていけますように。映画が完成した今、そう強く願います。
井口理
当初は、一見すると柔らかくて温かいようで、内面はすごくドライで冷たさを持っている宮子をどう演じればいいのか戸惑いましたが、伊藤ちひろ監督との本読みや衣装合わせを進めていく中で、実は自分の本来持っている性質に近い部分があると気付きました。 そのことに恐ろしさを覚えつつも、この役を演じられたことに運命めいたものを感じています。監督の創り上げる世界にどっぷり浸かりきっての撮影は、苦しくもあり宝物のようでもあり、不思議な時間でした。一人でも多くの方にこの作品が届きますように。
馬場ふみか
お話をいただいて脚本を読み始めたとき、すぐに心奪われたのを覚えています。 語弊を恐れずいえば、繰り出される数々の「ヘン」な描写に胸が躍り、また新しく、興味深い本に出会えたことが嬉しかったです。 井口さんと馬場さんとそれぞれまったく違うパーソナリティを持ち込み、お互いの色を混ぜた結果どうなるのか全くわからない中で起こることを楽しんでいました。 完成を見て、伊藤ちひろ監督の感性をどこまで素直に、純粋に保てるかの戦いだったんだなと改めて感じました。 純粋さはいつでも強いものを産むなと思います。ぜひご覧ください。
河合優実
相手の真意を察することの難しさ、妄想は広がっていくけど、なかなか答えに辿り着けない、そういう経験をしたことのある方は多いはず。これが恋となれば、ひどく自分の感情がこじれていく。相手の表情や言葉にいくら注意を向けても心を丸ごと見透すなんて不可能だから、コミュニケーションの向き合い方にうまく折り合いをつけられないと苦しくなっていく。その感覚をそのまま映画にしようと思いました。 初めて監督として立つ現場で限られた時間の中いくつもの判断を下していくことは、とても困難なことでしたが、この作品はキャストに恵まれました。 捉えどころのない漆黒の魅力を内包する馬場ふみかさん、鋭い視線で魅惑的な妖気が漂う河合優実さん、そして、わたしの曖昧なイメージを具現化し愛すべきキャラクターに創り上げてくれた井口理さんの存在に支えられてこの映画は誕生しました。 井口さんは、ススメという人物を演じるうえで次々と芽生える羞恥などのデリケートな感情を、そのまま晒すことも破壊してみせることもできる表現者で、彼から放出される異彩なムードがこの作品の世界を息が詰まるくらいに充してくれました。 ある意味、この映画はホラーです。楽しんで頂けたら幸いです。
伊藤ちひろ（監督）
映画『ひとりぼっちじゃない』予告 [主演：井口 理 （King Gnu）／監督：伊藤ちひろ]
INFORMATION
ひとりぼっちじゃない
井口理（King Gnu）
馬場ふみか／河合優実
相島一之／高良健吾／浅香航大／長塚健斗（WONK）
じろう（シソンヌ）／盛隆二／森下創
千葉雅子／峯村リエ
監督・脚本：伊藤ちひろ
エグゼクティブプロデューサー：古賀俊輔／倉田奏補／吉村和文／吉永弥生
企画・プロデュース：行定勲
原作：伊藤ちひろ『ひとりぼっちじゃない』（KADOKAWA刊）
プロデューサー：金吉唯彦／吉澤貴洋／新野安行
製作：「ひとりぼっちじゃない」」製作委員会（ザフール セカンドサイト ダイバーシティメディア ミシェルエンターテイメント）
制作プロダクション：ザフール
企画協力：KADOKAWA
宣伝：満塁
配給：パルコ
©2023「ひとりぼっちじゃない」製作委員会
公式HPTwitterInstagram© Qetic Inc.
]]>6月26日（日）21時からスタートの綾野剛主演、TBS系日曜劇場『オールドルーキー』の主題歌にKing Gnuの新曲“雨燦々”が決定しました。本作で描かれるのは、綾野扮する元サッカー日本代表・新町亮太郎がスポーツマネージメントの世界で奮闘する姿。楽曲は6月26日（日）21時から放送の初回25分拡大スペシャルの中で初オンエアとなる。また、King GnuがTBSドラマの主題歌を担当するのは今回が初のことだ。
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6月26日（日）21時からスタートの綾野剛主演、TBS系日曜劇場『オールドルーキー』の主題歌にKing Gnuの新曲“雨燦々”が決定。楽曲は6月26日（日）21時から放送の初回25分拡大スペシャルの中で初オンエアとなる。また、King GnuがTBSドラマの主題歌を担当するのは今回が初のことだ。
本作で描かれるのは、綾野扮する元サッカー日本代表・新町亮太郎がスポーツマネージメントの世界で奮闘する姿。脚本を担当するのは、TBSドラマは2002年放送の『真夜中の雨』ぶりとなる福田靖。『HERO』シリーズや『海猿』シリーズ、ＮＨＫ連続テレビ小説『まんぷく』など、数々の人気ドラマで丁寧な人物描写と温かい物語を作り上げてきた。今回、綾野演じる新町が率いる“チーム”はどのような物語を紡ぎ出すのか。
＜King Gnu・常田大希＞ コメント
日曜劇場『オールドルーキー』の主題歌のために「雨燦々」という楽曲を書き下ろしました。お話を頂き脚本を読み込んで行く内に、登場人物達の魅力に引き込まれて時間を忘れて読み耽ってしまったのが良い思い出です。こんなポジティブなエネルギーに満ちた作品に力を添えられた事をとても嬉しく思っております。 意外にもKing Gnuとしては剛ちゃんとの初作品になりますね！我々としましては今までの自分達には無い、新しいラインの楽曲に仕上がりました。聴いていただくのが楽しみです。どうぞ宜しく！
＜主演・綾野剛＞ コメント
『オールドルーキー』にとって最後のピースがそろいました。誰一人として孤独にならぬよう照らしてくれる煌めき。いつだって寄り添ってくれる力強い愛。そして涙以上に染み込む雨がこんなにもあったかいなんて。また僕らを眩しい世界へと導いてくださいました。これからの時代を切り開き、生きる人すべてへふりそそぐ応援讃歌。ここに誕生です！
＜編成・東仲恵吾＞ コメント
本作の主人公は、突然の引退により望んだ人生ではないけど、それでも精一杯生きようとしていく“悲哀”と、家族のために前に進む“勇気”を持った人物です。 そんな複雑な色々な感情を持ちながら覚悟を持って突き進む主人公に寄り添い、後押ししてくれる主題歌と考えた時に、King Gnuさんが作ってくれたら、ドラマにさらなる立体感を出してくれて、面白くなるのではと思いました。 楽曲制作に入る前に、常田さんと打ち合わせをさせてもらい、作品に向き合う真摯な姿勢とその人間力に圧倒されつつも、必ずやいい曲になると確信しました。 そして、実際に出来上がってきた曲は、想像を遥かに超えた“優しさ”も“力強さ”も併せ持つ、とても愛おしい曲でした。 この曲があれば、主人公はきっとどんなに高い壁だって越えることができる。 これは、主人公だけではなくて、今、色々な壁に立ち向かっている人たちへの最上級の応援歌です。 ぜひ、ご期待ください。
【新日曜劇場】『オールドルーキー』主演･綾野剛 スポーツヒューマンドラマ今夏スタート!!【TBS】
人生の後半戦には、何が待っているんだろう。 順風満帆とは限らない。思い描いた未来とは違っているかもしれない。 それでも、 挫折や葛藤を乗り越え、挑戦者として生きる人がいる。 かっこ悪くても、もがき続ける人がいる。 そう、自分の人生を生き切る覚悟と勇気を持った人だけに新しい道が生まれるのだ。 これは、夢が破れてもなお、自分をあきらめず 自らの人生を生きようとするあなたの物語である。 サッカー以外のスキルや経験が何もないどん底に追い込まれた主人公が、一生懸命に新たな目標に向かって生きるヒューマンドラマであると同時に、もう一度娘が誇れる父親になるために37歳の新人が奮闘する家族再生の物語。完全オリジナルでお届けする２０２２年７月期の日曜劇場『オールドルーキー』にぜひご期待ください。
© Qetic Inc.
]]>2022年9月17日（土）より京都市京セラ美術館 新館「東山キューブ」にて開催される＜アンディ・ウォーホル・キョウト / ANDY WARHOL KYOTO＞展の展覧会テーマソングがDaiki Tsuneta Millennium Parade（ダイキ・ツネタ・ミレニアム・パレード）の“Mannequin”に決定し、あわせて展覧会公式YouTubeチャンネルにて展覧会SPOT映像が公開された。
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2022年9月17日（土）より京都市京セラ美術館 新館「東山キューブ」にて開催される＜アンディ・ウォーホル・キョウト / ANDY WARHOL KYOTO＞展の展覧会テーマソングがDaiki Tsuneta Millennium Parade（ダイキ・ツネタ・ミレニアム・パレード）の“Mannequin”に決定し、あわせて展覧会公式YouTubeチャンネルにて展覧会SPOT映像が公開された。
常田大希、廃盤となった幻の音源が公開
“Mannequin”はKing Gnu、millennium parade、PERIMETRONそれぞれのバンド、プロジェクトの中心メンバーとして多彩な活動を展開している常田大希がインディーズ時代にmillennium paradeの前身として活動していたDaiki Tsuneta Millennium Parade名義でリリースされ、既に廃盤。のちにmillennium paradeの1st アルバム『THE MILLENNIUM PARADE』の完全生産限定盤に付属されたカセットテープに収録されるも、即完売し、現在は入手できない幻の楽曲となっている。テーマソング起用にあたり本人からのコメントも公開された。
“アンディ・ウォーホル” 時代を超えて私にインスピレーションを与え続けてくれるポップアートの巨匠。遡る事6年前に私がひっそりとリリースしたアルバム作品” http:// “ にウォーホルから勝手にインスピレーションを受けて作った” マネキン ”という曲がありまして、今回なんとその曲が 『アンディ・ウォーホル・キョウト/ANDY WARHOL KYOTO』 展 のテーマソングに選ばれたということで、私自身、そのなんとも不思議な巡り合わせに驚いております。ウォーホル作品とマネキンという曲が合わさった映像をはじめて観た時、とても自然かつ完璧にフィットした事に驚きました。（若い時の常田よ、良くやったと抱きしめてあげたい） 烏滸がましさ承知で言わせてもらえるのならば、こうやってアーティストの魂は時代や国境を超えて次の世代へ脈々と受け継がれて行くのだなと、自分もそういった存在の一端になれるように頑張らねばと。 アンディ・ウォーホルと聞くと、多くの人はコミカルかつスタイリッシュでカラフルな色彩の作品群をイメージするかと思いますが、彼を知れば知るほど、そういった作品は彼のほんの一面でしかありません。私自身、彼のアーティスト活動のスタイルにどれほど多くの影響を受けたかは計り知れません。 ウォーホルのファクトリーが無かったとしたら、私はmillennium paradeやPERIMETRONなどの複合的なクリエイティブチームを立ち上げる事も無かったかも知れません。
常田大希
また、SPOT映像監督はクリエイティブチームCEKAI所属の牧鉄兵が担当。今回の展覧会で来日するウォーホル作品を使用した映像と楽曲のコラボレーションを楽しみながら、今後の展覧会にも期待してほしい。なお本展の先行ペアチケットがイープラスにて販売中となっているので、こちらもHPで詳細をお見逃しなく。
SPOT映像
EVENT INFORMATION
アンディ・ウォーホル・キョウト / ANDY WARHOL KYOTO
2022年9月17日（土）～ 2023年2月12日（日）
京都市京セラ美術館 新館「東山キューブ」（京都市左京区岡崎円勝寺町124）
OPEN 10：00～18：00 （入場は閉館の30分前まで）
休館日：月曜日（但し祝日の場合は開館）、12月28日～1月2日
主催：京都市、アンディ・ウォーホル美術館、ソニー・ミュージックエンタテインメント、MBSテレビ、産経新聞社、京都新聞、WOWOW、FM802/FM
COCOLO
協賛：DNP大日本印刷、アクセンチュア
後援：米国大使館
企画制作：イムラアートギャラリー / ソニー・ミュージックエンタテインメント
公式SNS：@andywarholkyoto
公式HP展覧会公式YouTubeチャンネル© Qetic Inc.
]]>北海道のオールナイト野外ロックフェス＜RISING SUN ROCK FESTIVAL＞（以下、RSR）が、2019年以来、3年ぶりに開催。今回、第2弾出演アーティストが発表された。
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8月12日（金）・13日（土）に、北海道のオールナイト野外ロックフェス＜RISING SUN ROCK FESTIVAL＞（以下、RSR）が、2019年以来3年ぶりに開催。今回、第2弾出演アーティストが発表された。
＜RISING SUN ROCK FESTIVAL 2022 in EZO＞第2弾出演アーティスト発表
第2弾出演アーティスト発表では、RSR初出演のアーティスト4組を含む、計8組のアーティストの出演が発表された。
前回開催のRSR2019の初日に出演予定だったものの、台風の影響で出演を果たせなかったKing Gnuをはじめ、OAU、スガシカオ（ソロ）、TENDREのリベンジ出演が決定。その他、YOASOBI、秋山黄色、miletがRSR初出演、フレデリックは前回開催に続いて5回目のRSR出演となる。
今回の発表を加えて、アクトに28組が登場。今後も出演アーティストは発表されていくので、オフィシャルHPやSNSなどをチェックしてほしい。
EVENT INFORMATION
RISING SUN ROCK FESTIVAL 2022 in EZO
2022年8月12日（金）・13日（土） 雨天決行・オールナイト開催
12日 Open 9:00 / Live Start 13:30 / Live End 22:00 予定
13日 Open 9:00 / Live Start 11:30 / Live End 05:00（14日）予定
石狩湾新港樽川ふ頭横野外特設ステージ（北海道石狩市新港中央1丁目 / 小樽市銭函5丁目）
公式HP© Qetic Inc.
]]>岡野昭仁（ポルノグラフィティ）と井口理（King Gnu）によるコラボ楽曲「MELODY（prod.by BREIMEN）」が本日各配信サイトにて配信開始。本楽曲は、2022年大注目の5人組ミクスチャーファンクバンド、BREIMENの高木祥太（Ba&Vo）が楽曲提供、そしてBREIMENメンバーが演奏で参加している。
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岡野昭仁（ポルノグラフィティ）と井口理（King Gnu）によるコラボ楽曲「MELODY（prod.by BREIMEN）」が本日各配信サイトにて配信開始。本楽曲は、2022年大注目の5人組ミクスチャーファンクバンド、BREIMENの高木祥太（Ba&Vo）が楽曲提供、そしてBREIMENメンバーが演奏で参加している。
岡野昭仁×井口理「MELODY（prod.by BREIMEN）」が配信開始
岡野昭仁が様々なジャンルのアーティストと一緒に音楽を探訪する「歌を抱えて、歩いていく」プロジェクト第4弾シングルとして発表された岡野昭仁と井口理氏のコラボ楽曲“MELODY（prod.by BREIMEN）”が本日配信リリースとなった。
この楽曲は、業界最前線のプレイヤーや幅広いファン層から称賛され、ASIAN KUNG-FU GENERATIONの後藤正文氏の私設賞＜Apple Vinegar Award＞で特別賞を受賞するなど、2020年代屈指のバンドとして大きな躍進を遂げたミクスチャーファンクバンド・BREIMENの高木祥太（Ba＆Vo）が作詞作曲を担当、そして編曲と演奏にてBREIMENの全メンバーが参加した。
楽曲制作のきっかけは、井口理からBREIMEN高木に作曲をしてもらうのはどうかと提案があり、BREIMENの音楽性に感銘していた岡野も快諾してくれた経緯があり、楽曲制作に至った。高木は、2人のボーカリストが出会ったことの奇跡や、音楽と各々との関係性、そして過去と現在との対面、そういったふたつの要素が向き合い織りなしてひとつの共鳴となる物語を“MELODY（prod.by BREIMEN）”という楽曲に昇華。世代を超えたミュージシャンたちのリアルで生きたグルーブが存分に注ぎ込まれ、BREIMENらしく、ジャンルを概念を超えたグルーブ感満載のサウンドに岡野と井口のボーカルが絶妙に絡み合う、かつてない楽曲に仕上がっている。
楽曲は各音楽サイトにて配信中となっているので、ぜひ楽曲・ビジュアルともに本作の世界観を体験してほしい。
「今回楽曲制作の依頼を受けて」 なんじゃそりゃ!（驚）（喜）（戸惑）（嬉） 「楽曲制作の感想」 僕自身はじめての楽曲提供、BREIMENとしてもはじめての制作スタイル、お二人もはじめての試みである等、はじめてだらけだった事もありずっと新鮮で終始楽しく制作できました。オーダーが「好きにやってほしい」という実質ノーオーダーだった事も当初は頭を悩ませる要因でしたが（笑）結果的にそのお陰でそれぞれが混ざり合った様な楽曲になったと思います。こんな夢みたいな音楽体験をさせてくれた昭仁さん理くん、本当にありがとうございますという気持ちです。
高木祥太（Ba&Vo）
© Qetic Inc.
]]>King Gnuが前身バンドSrv.VinciからKing Gnuへと改名し、初の楽曲“Tokyo Rendez-vous”をミュージックビデオで発表した2017年4月27日からちょうど5年となる、本日4月27日（水）に、バンドとして初のドーム公演の開催を発表。
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King Gnuが前身バンドSrv.VinciからKing Gnuへと改名し、初の楽曲“Tokyo Rendez-vous”をミュージックビデオで発表した2017年4月27日からちょうど5年となる、本日4月27日（水）に、バンドとして初のドーム公演の開催を発表。
King Gnu、東京ドーム2DAYS公演が決定！
本公演は、＜King Gnu Live at TOKYO DOME＞と題され、2022年11月19日（土）、20日（日）の2日間にわたり東京ドームにて開催される。始動5年で遂に実現が決定したエポックメイキングなライブをぜひ逃さずチェックしてほしい。
俺がKing Gnuを結成した理由は子供の頃に憧れていたドームクラスのロックバンドを作ることでした。そんな俺にとって東京ドームでの公演はずっとKing Gnuの理由であり目標でした。 また次の夢に向かって 4人でここから始めよう
常田大希
これからさらに大きく飛躍するための重要な第一歩だと考えています。 2014年、小さなセッションバーで今のメンバー達と出会った頃はこんなところまで来ることは想像してなかった気がしますが、自分は今回だけを特別なものにしたいとは思わないので、これまでと同じ気持ちでただ一生懸命楽しんでやろうと思ってます。 ステージからの絶景を拝むのを楽しみに、向き合って参ります。 どうぞよろしくお願いします。
勢喜遊
King Gnuになって5年、東京ドームでのステージに立ちます。 この5年の集大成をここで打ち上げます。今まで通りみんなで進んで歩んでいけたら嬉しいです。よろしく。
新井和輝
おれはいつもこのバンドに夢をもらってきました。この夢の先には何が待っているのか。この4人と、そしてみなさんと一緒に見に行けたらいいなと思っています。 どんどん進め、King Gnu。 大きな群れをなして。 いつか東京ドームが小さく見えるような、超弩級なデカいバンドになろうね。
井口 理
King Gnu - Tokyo Rendez-Vous
EVENT INFORMATION
King Gnu Live at TOKYO DOME
東京ドーム
2022年11月19日（土） OPEN 16:30／START 18:30
2022年11月20日（日） OPEN 15:00／START 17:00
全席指定 SS席 ¥12,000（tax incl.）
全席指定 S席 ¥10,000（tax incl.）
全席指定 A席 ¥8,000（tax incl.）
チケット販売スケジュール
CLUB GNU先行：4/29（金祝）18:00～5/15（日）23:59
CLUB GNU二次先行：5/22（日）18:00～6/12（日）23:59
オフィシャル先行：6/25（土）18:00～7/18（月祝）23:59
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