服部恭平による写真展『Bacon』が、東京・229で4月20日（土）、京都・hakuで4月26日（金）より同時開催される。
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服部恭平による写真展『Bacon』が、東京・229で4月20日（土）、京都・hakuで4月26日（金）より同時開催される。
作品をフィーチャーした写真集をはじめ、ポスターやステッカーも販売
モデルとして東京やパリといった世界各国のランウェイショーや国内外のファッション誌で活躍する傍ら、プライベートなライフワークでもあった写真作品が注目を集め、2018年から写真家として本格的に始動した服部恭平。2020年には写真集『2019-2020』を刊行し、発売に合わせて原宿のBOOKMARCと伊勢丹新宿店にて写真展を実施した。
写真展『Bacon』では、229でスライドショー形式での作品展示、hakuでプリントによる作品展示となっており、異なる展示方法を展開する。オリジナルの香りを含め、リラックスして鑑賞でき、双方共に服部の作品の世界にゆっくりと浸る空間が作られる。また会期中には、本展示の作品をフィーチャーした写真集をメインにポスターやステッカーも販売される予定だ。ぜひチェックしていただきたい。
INFORMATION
Bacon
-東京-
会場：229 (東京都台東区台東4-24-2)
会期：4/20(土)～5/8(水)
開場時間：12:00～20:00 ※火水木のみ12:00～19:00(無休)
入場料：併設カフェにて1ドリンクオーダー
オープニングレセプション：4/20(土)19:00~23:00 ※エントランスフリー
-京都-
会場：haku (京都府京都市下京区中之町566)
会期：4/26(金)～5/6(月)
開場時間：14:00～20:00 ※4/30(火)は休廊
入場料：なし
オープニングレセプション：4/26(金)18:00~21:00 ※エントランスフリー
詳細はこちら（東京）詳細はこちら（京都）photo book Bacon
A4変形 (W210mm×H280mm)
124ページ
4,950円 (tax in)
写真 服部恭平
デザイン 栗山サキ
印刷 株式会社サンエムカラー
2024年4月5日発行
Printed in Japan
©Copyright 2024 Kyohei Hattori All Rights Reserved.
公式HPInstagram© Qetic Inc.
]]>モデルやDJとして活躍する柴田ひかりが、約5年ぶりとなる写真展＜THROUGH THE WINDOW＞を目黒のギャラリーFLOATにて9月8日（金）から9月11日（月）の4日間限定で開催する。
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モデルやDJとして活躍する柴田ひかりが、約5年ぶりとなる写真展＜THROUGH THE WINDOW＞を目黒のギャラリー「FLOAT」にて9月8日（金）から9月11日（月）の4日間限定で開催する。
柴田本人が在廊｜約5年ぶりの写真展＜THROUGH THE WINDOW＞開催
1997年神奈川生まれ、独自のファッションセンスとライフスタイルをSNSで発信し、モデルやDJ／ファッションディレクターとして活動する柴田ひかり。写真は高校時代から始め、国内外で作品を撮る中で、アパレルブランドのビジュアルやCDジャケットのアートワークなども担当。今回の写真展は自身4度目となる。
コペンハーゲンを中心に世界で撮り集めた作品を展示、自費出版による初の写真集も
人見知りが故に昔から人物よりも景観を撮ることが多く、窓からの景色や窓に映った景色など、振り返ると窓を通した写真の存在が目立ち、それが自分らしいという思いから＜THROUGH THE WINDOW＞と名付けられた本展。今回は、2023年3月に3週間ほど滞在したデンマーク最大の都市コペンハーゲンで生活の記録として撮影した写真をメインに、ドイツ・ベルリン、アメリカ・ロサンゼルス、ニューヨークなどでも撮り集めた作品を展示する。
会期中は、本人が在廊しているほか、会場では展示作品の販売に加えて、初の写真集とTシャツ、キャップを数量限定で用意。写真集は自費出版で、本人がデザインも手掛けたハードカバータイプとなる（全112ページ）。Tシャツは写真展のタイトルを落とし込んだ1型2カラーを、キャップは写真集にも使用されている窓に映る太陽をイメージしたグラフィックを刺繍した1型3カラーを展開。ぜひ会場でチェックしていただきたい。
sub） Berlin & Copenhagen Trip VLOG 044
EVENT INFORMATION
柴田ひかり 写真展 THROUGH THE WINDOW
2023.09.08（金）〜11（月）
13:00〜20:00
会場：FLOAT（東京都目黒区目黒本町3-1-9）
※混雑状況により入場制限を設けさせていただく場合がございます。あらかじめご了承ください。
InstagramTwitter© Qetic Inc.
]]>ロサンゼルス在住のフォトグラファーSALVADOR HERNANDEZ a.k.a. SALが、DMB PRODUCTION企画で写真展＜DOG EAT DOG＞を3月18日より開催する。
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フォトグラファーのSALVADOR HERNANDEZ a.k.a. SALが、DMB PRODUCTION企画として、写真展＜DOG EAT DOG＞を開催。3月18日（土）よりINHERIT GALLERYにて行われる。
SALVADOR HERNANDEZ、写真展＜DOG EAT DOG＞を開催
カリフォルニア州ロサンゼルス在住の写真家、SALVADOR HERNANDEZ a.k.a. SAL。フィルムカメラを片手に、さまざまなパンクバンドのライブフォトや、ロサンゼルスのストリートを撮影しドキュメントするスタイルは、ハンバーガー・アイズ（Hamburger Eyes）や、カルト・ネイション（CVLT NATION）など、多方面から評価を受けている。そんな彼の写真展＜DOG EAT DOG＞が開催される。本展は、彼が住むLOS ANGELESを舞台に、パンクショーに集まる人々、街なかに描かれたグラフィティ、そしてLOS ANGELESの街を、彼独自のパンクスとしての視点から捉えたドキュメンタリーだ。
TANG DENG co.より写真集リリースも
また今回の展示に合わせて、TANG DENGより写真集がリリース。200ページに及ぶ写真集には、LAの街に住む人々を中心に、時に優しく、時にハードに見つめた記録が詰め込まれている。是非会場に足を運んでみよう。
INFORMATION
DMB PRODUCTION x INHERIT GALLERY x TANG DENG co presents Salvador Hernandez DOG EAT DOG
2023.03.18（土）ー03.26（日）
13:00-18:00
INHERIT GALLERY（世田谷区下馬1-48-3 1F）
Photo book Launch Exhibition
supported by CORNER PRINTING
DOG EAT DOG
SAL HERNANDEZ
￥4,500（tax incl.）
14.8×20.0 cm／200 pages／Paperback／Full color
Printed in Japan
ISBN：978-4-908749-36-0
Planningg： DMB PRODUCTION
Designer：Yohei Ishimaru
Publisher：Takahito Hirata／Tang Deng Co.,Ltd.
1-32-18-3F Uehara Shibuya-ku,Tokyo 1510064
©2023 Tang Deng Co., Ltd.
DMB PRODUCTION© Qetic Inc.
]]>“ヴィジュアルアーツ”を中心とした現代アートを取り扱うアートギャラリー・LAID BUGにて、10月14日より、東京を拠点に活動する写真家、青木柊野によるソロエキシビジョン＜cejitos （M1135）＞が開催。
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"ヴィジュアルアーツ"を中心とした現代アートを取り扱うアートギャラリー・LAID BUGにて、東京を拠点に活動する写真家・青木柊野によるソロエキシビジョン＜cejitos （M1135）＞が10月14日（金）より開催。
青木柊野の個展＜cejitos （M1135）＞がLAID BUGで開催
青木柊野は東京を拠点に活動する写真家で、2017に発表された作品群「hill」を皮切りに、作品展示、パブリケーションを通して、実験的な作品を多数発表。近年のパーソナルワークにおいては、写真の一つの側面である「記録」「具象」という特性の対極にある、独特な質感を持った美しい抽象写真が一際目を引く。
そのアプローチは多岐に渡り、薬剤を用いたエフェクティブなフィルム写真表現をはじめ、「luminous body’s」（2018）では、古いPCのストレージ容量に負荷をかけることによって生じるバグをキャプチャする手法で制作、「autonomy」（2019）では、撮りためた無数の写真から、AIを用いて新たな図像を生成するなど、作品制作を通じて写真表現を拡張する試みを続けてきた。
本展は、約60点の写真作品によって構成され、近年、青木が挑戦してきたさまざまなアプローチを観ることができる他、什器を用いたインスタレーションなど新たな試みも展示される。展示タイトルの「cejitos」は青木がキーボードに向かい、偶然タイピングした文字列をそのまま採用したもので、直接的な意味はなさない。だが、検索すると一匹のメキシカンウルフにつけられた名前と重なった。この美しい偶然をそのままタイトルに採用する行為自体が、青木の作品制作における態度を端的に表現している。
本展は10月23日（日）まで開催。ぜひ、この期間に青木の作品群の世界を、現地にてご体験あれ。
INFORMATION
cejitos （M1135）
2022年10月14日（金）〜10月23日（日）
13:00-20:00
アーティスト : 青木柊野
会場 : LAID BUG/東京都渋谷区代官山町2-3 BF
HP© Qetic Inc.
]]>20代のカーライフを紹介するYouTubeチャンネル「tokyo basic car club」が、東京三軒茶屋のLAFF BAR&KITCHENにて写真展を開催した。今回Qeticでは最終日に行われたclosed partyの取材を敢行。当日の様子や来場者へのインタビュー、またTBCCを主宰する南部翔也へのインタビューを紹介する。
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20代のカーライフを紹介するYouTubeチャンネル「tokyo basic car club」が、東京三軒茶屋のLAFF BAR&KITCHENにて写真展を開催した。
今回Qeticでは最終日に行われたclosed partyの取材を敢行。当日の様子や来場者へのインタビュー、またTBCCを主宰する南部翔也へのインタビューを紹介する。
“yeild” tokyo basic car club presents youth carlife photo Exhibition
今回の写真展では職業や車種、年式に問わられず「イケてるカーライフ」を過ごしている20代を約20名取材。それぞれのデイリーなカーライフが表現されるスポットで撮影を敢行。撮影はフォトグラファーの三浦大が担当した。
会場となるのは三軒茶屋のLAFF BAR&KITCHEN。最終日のclosed partyには、車好きの20代のみならず、彼らがフィーチャーするカーカルチャーに影響を受ける多種多様な職業、年齢の人々が集まった。
INTERVIEW：南部翔也
──まずは展示全体でのご感想をお聞かせください。
今回が初のリアルイベントで不安もあったんですけど、アカウントを見てくださっている方や友達がたくさん来てくれて、まずは安心しました（笑）。お客さんの中には僕らのYouTubeをみて車買いましたっていう人もいたりして、すごく嬉しかったです。
──改めて「tokyo basic car club」についてお聞かせください。
同年代や僕よりも若い人たちにも車の楽しさを伝えることをコンセプトにして運営してるカーメディアです。僕が基本的にメインで動いていて。時々弟も手伝ったりしてます。
──何が発足のきっかけだったんですか？
僕自身がもともと東京の外れが地元で、車好きって言うと大体不良か機械的に車が好きなナードなタイプの方が多くて、ファッションアイコンというか、カルチャー的な側面で楽しんでいる人が全然いなくて。もうちょっと気軽に、おしゃれに車を楽しみたいと僕自身が思ってたので、その友達探しみたいな感じで始めました。
──いつ頃からスタートさせたんですか？
大体2年前くらいですね。最初は趣味程度にやっていたんですが、YouTubeに出てくれた人が仲間になってくれて、少しずつですがそこから広がっていきました。
──普段のご活動についてお伺いしたいんですが、動画制作をメインにやられているんですか？
そうですね。“パイセン作り”というテーマがあって、まだ車を持ってない人たちの「こんな人になってみたい」っていうモデルケース作りとして、イケてる車好きをYouTubeで紹介しています。昔ってイケてる車好きなパイセンが身近にいて、それが車に興味をもつきっかけだったんじゃないかと思ってるんですけど、今ではそれが少ない気がしていて。僕らのYouTubeで自分なりのパイセンを見つけてくれたらいいなって思っています。
──動画のタイトルも、その人柄にフォーカスしている部分もありますよね。
そうですね、「俺この人っぽいな、この人みたいになりたいな」っていう憧れのパイセンを見つけてくれたらと思っています。
サーファーサラリーマンの初めての1台 Y30グロリアワゴン（前編）【Whole Carlife Catalog #13】
──これまで発信されている動画も拝見しましたが、カジュアルに、ライフスタイルの楽しみの一つとして車を提案されているように思いました。
ありがとうございます。裏テーマとして「ボンネットは絶対開けない」っていうのがあるんです。全くわからないわけでもないし、それも好きなんですけど、“難しいこと抜きに一回楽しんでみようよ”っていうテンションでやっていきたいという考えがあって。難しいこと言えないと恥ずかしいみたいな空気もちょっと嫌なので、わかんないけど好きだからっていう気持ちを全面に出していきたいです。
──それでは、今回のイベントをやろうっていうのはいつから企画されていたんですか？
今年の春くらいから考えていて、なんとなく動き始めて。その時から写真展示っていうのはありました。僕お酒も好きなんですけど、車で知り合った友達と一緒にお酒を飲む機会って全然ないので、車の写真を観ながらみんなで飲める空間を作りたかったっていうのがありますね。
──タイトルが“yeild”ですが、コンセプトについて伺えますか？
アメリカの標識に「yeild」っていうのがあって「譲れ」って意味なんです。ちょっと拡大解釈になっちゃうと思うんですが、車に興味あるけどまだ持ってない人にも「前どうぞ」みたいな（笑） 車の世界に入ってくるきっかけになってもらえばと思ってつけています。楽しいから入ってこいよみたいな（笑）。
──本展示に参加されているのは何名ですか？ また、それぞれ撮影場所はどのように決めていったんですか？
全員で19人・19台です。その人が車とどう関わっているかが一番表れる場所で撮影しています。釣りが好きな人だったら海の近くだったり、ファッションが好きな人だったら原宿 みたいな。
──今後の展開について教えてください。
アパレルとか車関連グッズなど、物販なども拡大していきたいですね。僕自身車内の灰皿一つとってもこだわりたいんですが、あんまりグッと来るグッズに出会えて無くて。そういうのを作れたらなーって。あとは僕ら起点で人が繋がれるイベントをやったりしたいなと考えています。
みんなのカーライフがもっともっと楽しくなるような仕掛けができたら最高ですね。
──最後にメッセージをお願いします！
“カーシェアでいいじゃん”とか”維持費”とか、デメリットを考えたら切りがないし、都市部だったら絶対無駄じゃないですか、車って。
でもちょっとでも興味があるなら買っちゃえばいいと思ってます。絶対楽しいし。背中押すことだけはできるんで、興味あったらインスタからDMください。
三浦大
普段から仲良くしているTBCC代表の南部くんから誘いを受けて企画段階から参加しました。 僕はクライアントワークでは人物の撮影がほとんどなので、自分なりに今回の企画を考える上で一番大切にした事は「若い世代のオーナーと車とのストーリーを、車をメインではなく、人間をメインに置いてどう伝えられるか」ということでした。その場の空気をなるべく新鮮な状態で残したいと思いました。 被写体のエネルギーを尊重したかったので、なるべく我を消して素直な目で見て撮影するよう努めました。 また、カメラはその場で確認ができて枚数も沢山撮れてしまうデジタルではなく、そういうことのできないフィルムを使い一発勝負的に撮影することにしました。 初期衝動に従って撮影することができ、なによりフィルムのトーンもとても好きだからです。 普段日常的に写真を撮る時もフィルムカメラで撮ります。 会期中は、写真展に来てくださる方々が知らない人同士であっても、写真を見て話し、繋がっていく場面に沢山出会いそれがとても印象的でした。改めて写真の力を体感できた素晴らしい経験となりました。 最後に、撮影させていただいた方、写真展に来てくださった方、そしてTBCCと南部君に感謝の気持ちを伝えたいと思います。 ありがとうございました。
tomoya kurisaka（tide pool）
──TBCCとの関わり/イベントに来たきっかけ 最初はインスタからDMいただいて、YouTubeで取材してもらったのがきっかけです。 ──ご自身の車の写真展示について 写真を撮っていただくっていうことがそもそも嬉しくて。なかなか日本のメディアにも出てこない珍しい車なので、少しでも貢献できているっていう面白い感覚もありますね。あとは単純に自分が気に入って買った車に注目してもらっていることが嬉しいです。今って車があまり必要ない社会でもあるので、今回のイベントはちょっとマニアックな、今後なくなってしまうかもしれないような、貴重な空間だと思いますね。 ──TBCCへのメッセージ 南部くん（TBCC）も大さん（フォトグラファー）も、撮影から仲良くしてくださっていて。こういった環境にいれることが嬉しいですし、そんな環境を作ってくださっていることがありがたいと思います。
古着屋さんのRENAULT 4（キャトル）【Whole Carlife Catalog #27】
Tommy（Blue Lug Yoyogi Park）
──TBCCとの関わり/イベントに来たきっかけ 今回の撮影の依頼がきっかけです。歳も近かったので、ぜひ協力させていただけたらという感じです。前からTBCCのことは小耳に挟んでいたので、お声がけいただいた時は嬉しかったです。 ──撮影について 撮影はすごい穏やかな感じで、初めて会った気がしなかったです。彼（TBCC南部）とはたまたま同じ車乗っていることもあって、パーツの話など自然に会話も生まれましたね。 ──TBCCへのメッセージ 車がこうして人が集まれるコミュニケーションのきっかけになるってすごいいいことだと思うし、（TBCCには）これからも続けていってほしいなと思います。彼（TBCC南部）は素晴らしい（笑）！ 僕も仕事柄、古いものや自分の気に入ったものを長く大切に使い続けるみたいなことを、共に広げられたらいいなと思っています。
shogo tanaka（LABORATORY/BERBERJIN R）
──TBCCとの関わり/イベントに来たきっかけ 最初は南部さんと車きっかけでお話をして。そこから友達なので、ぜひと思いイベントに来ました。 ──TBCCの活動について めっちゃすごいですよね。自分たちで仕掛けて、車を通して発信している彼の視点から勉強になることもあります。 ──ファッションと車について 自分がいいと思う、これだよね！っていう“感覚”が大事ですよね。
Rintaro Miura
──TBCCとの関わり/イベントに来たきっかけ （TBCC南部と）10代の頃からの友人で、10年くらいの付き合いになります。 ──イベントの感想 好きなこと突き詰めていてすごいかっこいいと思うし、尊敬できます。会社をやめて身ひとつで始めるってとても大変だと思いますけど、形にしていて素晴らしいと思いますし、刺激を受けます。 ──ファッションと車カルチャーについて 名作映画やアートなどファッションに影響を及ぼしたもの中でも、そのアイコンになるような車が出てくることがあるじゃないですか。服屋的な目線で見ると、ファッションと車のカルチャーはすごく密接な関係にあるように思います。 もし気になることがあったら、彼（TBCC南部）に聞けば間違いないんじゃないんですかね（笑）。
Photo：岡田健
© Qetic Inc.
]]>日本アートカルチャー写真家協会による、サウナ×アート写真展＜時をかけるサウナちゃん＞が9月23日（金）から25日（日）まで東京・渋谷にて開催される。
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日本アートカルチャー写真家協会による、サウナ×アート写真展＜時をかけるサウナちゃん＞が9月23日（金）から25日（日）まで東京・渋谷にて開催される。
くりえみ・赤羽もも・阿部かれんがモデルに登場
2022年1月と3月に開催した＜時をかけるサウナちゃん＞シリーズの第3作目となる『時をかけるサウナちゃん３』写真展の開催が決定。今回は「８HOTEL CHIGASAKI」、「O Park OGOSE」、「おふろcafé utatane」の3つの施設で撮影した写真作品の展示販売が行わえるほか、作品のモデルとなった、くりえみ・赤羽もも・阿部かれんが登場するトークショーなどのファンイベントも開催予定だ。
本展示では、サウナ全盛期のいま、サウナ界で脚光を浴びる三つの施設をピックアップ。茅ヶ崎の海に映えるフォトジェニックなサウナ「８HOTEL CHIGASAKI」、都会からほど近いグランピングサウナ施設「O Park OGOSE」、昼夜を問わず若者に大人気の施設「おふろcafé utatane」という、サウナが乱立する現在でも粒揃いの3つの施設で撮影を敢行した。
また前回に引き続き、山本華漸が撮影を担当。ファッション関連の撮影を主に活躍しているフォトグラファーによる、今まで見たことのない、新しい「スタイリッシュでクールなサウナフォト」をぜひお楽しみに。
EVENT INFORMATION
時をかけるサウナちゃん３写真展
2022年9月23日（金・祝）～9月25日（日）
開廊時間：23日13時～20時、24日11時～20時、25日11時～19時
会場名：宮益坂十間スタジオギャラリー
アクセス：東京都渋谷区渋谷1-10-2 志水ビル２階 渋谷駅11番出口より徒歩3分
入場無料
入場に際しての申し込みは必要ありません。
モデル在廊イベント：23日くりえみ、24日阿部かれん、25日赤羽もも
モデルが登場するトークショー、ファンとの交流会なども実施予定。
Twitter© Qetic Inc.
]]>フォトグラファー・鳥居洋介の展示が、7月29日（金）から8月7日（日）の期間、THE PLUGで開催中だ。
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フォトグラファー・鳥居洋介の展示が、7月29日から8月7日（日）の期間、THE PLUGで開催中だ。
鳥居洋介の展示＜gaze＞が開催決定
今回の作品は、前回の展覧会＜scéne＞の後継に位置付けられる。前回の＜scéne＞を撮ったきっかけは、コロナ禍で写真家の鳥居がコンタクトレンズを外し、裸眼で東京の街を見たことだった。裸眼で見える不鮮明な東京のランドスケープを写真として作品化させるために、カメラを撮る瞬間にわざとブレさせるというアナログな手法が採用されていた。そうして生まれたのが＜scéne＞の作品たち。今回は同じ道を辿りつつも、作品としてさらにもう一歩奥へと踏み込む。
手ブレさせる撮り方は同様に、ただし、撮った写真はあくまで素材として、ソフトを使って切ったり貼ったりを繰り返して、今回のアーバンランドスケープ作品を作り上げた。その素材を選定するために、“gaze”（≒ 凝視）を重ねたと鳥居は語る。ぜひ本展示での鳥居の試みをその眼で体感してほしい。
EVENT INFORMATION
gaze
2022年7月29日（金）〜8月7日（日）
営業時間 12:00~19:00 （8月7日のみ12:00~18:00）
レセプションパーティー 7月29日（金）18:00~21:00
会場：THE PLUG（〒150-0001 東京都渋谷区神宮前6-12-9 1F）
入場料 無料
展示会に関してのお問い合わせ先 en one tokyo 株式会社 （担当: 勝浦） info@enone-tokyo.com
PROFILE
鳥居洋介 Yosuke Torii
1979年、愛知生まれ。東京在住。国内外問わず数多くのアーティストのポートレート撮影を中心に幅広い媒体で活躍。2016年、ロンドンを拠点に活動する日本人4人組サイケデリックロックバンド「BO NINGEN」のUKでの日常生活やツアーに密着しまとめあげた写真集「BO」を発表。
HP© Qetic Inc.
]]>20代のカーライフを紹介するYouTubeチャンネル「tokyo basic car club」が、東京三軒茶屋のLAFF BAR&KITCHENにて、写真展を開催する。
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20代のカーライフを紹介するYouTubeチャンネル「tokyo basic car club」が、東京三軒茶屋のLAFF BAR&KITCHENにて、写真展を開催する。
“脱若者の車離れ？”20代のカーライフをテーマとした写真展が開催
今回の写真展では職業や車種、年式に問わられず「イケてるカーライフ」を過ごしている20代を約20名取材。それぞれのデイリーなカーライフが表現されるスポットで撮影を敢行。撮影はフォトグラファーの三浦大が担当した。
本展は9月5日（月）から9月11日（日）の期間に開催。最終日である9月11日（日）には、関係者や車好きな20代が集まるパーティーが開催される。
TBCC コメント 今の若者の車離れって、自分の生活に車が身近に感じられないことが原因なんじゃないかと思ってます。 ちょっと悪そうなイケてる先輩が車やバイクを囲んで楽しそうにダベってる。 家の近くにはそんな光景が当たり前にあって、「いつかは俺も」と思っていたキッズが免許を取り、車を買う。 昔の諸先輩方が車に興味をもったきっかけをYouTubeを通じて疑似再現できれば、みんな車好きになるんじゃないかな〜 そんな思いでたくさんの人たちを取材してきました。 そんな俺らTBCCですが、この度写真展を開催することになりました。 イケてるカーライフを送ってる同年代の人たちを撮影し、それをみんなが集まる居酒屋さんに展示します。 そこでの発見や出会いが、今後のカーカルチャーのさらなる繁栄につながることを信じて。
EVENT INFORMATION
“yeild” tokyo basic car club presents youth carlife photo Exhibition
2022年9月5日（月）〜9月11日（日）
LAFF BAR&KITCHEN (東京都世田谷区太子堂3-18-2) 20:00〜5:00
※最終日である9月11日（日）のパーティーについては、17:00-lastで開催。
InstagramYouTube© Qetic Inc.
]]>約5万人を魅了した“ふともも”作品最新作＜ふともも写真の世界展＞が8月11日（木・祝）から9月11日（日）に開催されることに。限定グッズの展開や著者ゆりあ氏によるサイン会も実施決定。
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“ふともも”作品最新作＜ふともも写真の世界展＞が8月11日（木・祝）から9月11日（日）に開催されることに。限定グッズの展開や著者ゆりあ氏によるサイン会も実施決定。
＜ふともも写真の世界展＞3年ぶり名古屋上陸！
＜ふともも写真の世界展＞は、女性の“ふともも”をモチーフに作品を撮り続ける写真家ゆりあ氏による作品展。2016年に初開催され、地方巡回展を含めてこれまでに約5万人を動員している。本展の最新作が、愛知県・名古屋のギャラリーTODAYS GALLERY STUDIO.NAGOYAにて開催される。名古屋での開催は2019年以来3年ぶりとなり、今年撮影された新作も展示される予定だ。
“ふともも”に対する見方は老若男女、人によってさまざま。そんなフェティシズムの追求からアートへと昇華した本展は、性別や嗜好を超えて楽しめる内容となっている。さらに物販では、ここでしか買えないオリジナルグッズが展開されるほか、数量限定の公式限定図録なども販売される予定。著者ゆりあ氏によるサイン会も開催されるので、ぜひこの機会に足を運んでみてはいかがだろうか。
EVENT INFORMATION
ふともも写真の世界展 2022 in 名古屋
2022年8月11日（木・祝）～9月11日（日） 11:00～18:00
休館日：毎週月曜・火曜
会場： TODAYS GALLERY STUDIO.NAGOYA
（〒460-0007 愛知県名古屋市中区新栄1丁目17-12）
入場料：￥800（tax incl.）
※オリジナルポストカード付き
主催：ふともも写真の世界展実行委員会
■著者ゆりあ氏によるサイン会を開催！
著者ゆりあ氏のサイン会を下記の日程で開催いたします。
在廊日は、書籍類（公式図録含む）購入者限定で直筆サインがもらえます。
撮影秘話など直接聞くことができる貴重な機会です。
2022年8月11日（木・祝日） 13:00～
2022年9月11日（日） 13:00～
※時間は変更になる場合がございます。詳細は公式ページをご確認ください。
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>グラビアアイドル鈴木ふみ奈の初NFT作品発売を記念し、メタバースギャラリーにて＜鈴木ふみ奈NFTグラビア写真展＞を開催中！
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グラビアアイドル鈴木ふみ奈の初NFT作品発売を記念し、メタバースギャラリーにて＜鈴木ふみ奈NFTグラビア写真展＞を開催中！
すでに累計来場者数2万人を突破
＜鈴木ふみ奈NFTグラビア写真展＞は、完全撮り下ろしNFT作品の発売を記念した日本初のグラビアNFT写真展。本展は、VRゴーグルなどの特別な機材は必要とせず、PCやスマートフォンからブラウザ経由で簡単に観覧することが可能なメタバースギャラリーとして展開されている。また、今回の写真展で展示されている限定のNFT44作品はOpenSea内特設ページにて購入することができる。
フォトグラファーは、これまで様々なアーティストや女優を撮影し、自身でも俳優やモデルとして活躍中のT.Matsukubo（ティーマツクボ）。今回の作品では、これまでのグラビアで魅せてきた鈴木ふみ奈の魅力からさらに進化させ、アート作品へと昇華した新しい一面を作り出している。すでに累計来場者数2万人を突破した本展は1月14日（金）までの開催となっているので、ぜひこの機会にチェックしてほしい！
EVENT INFORMATION
鈴木ふみ奈NFTグラビア写真展
2022年1月1日～1月14日（月）23:59
会場 ： https://oncyber.io/fumina.suzuki
入場料：無料
NFT 販売
販売プラットフォーム：OpenSea
※本メタバース写真展は、 NFT の購入有無に関わらず、 どなたでも無料でご覧いただけます。
販売ページ NFT購入ガイド© Qetic Inc.
]]>朽ち果てていく様や、寂れていく様子に美学を感じるという日本的な美意識を写真で表現し、ニューヨークを拠点に活動する日本人写真家、佐藤康気。。彼のフォトエキシビジョンが11月26日（金）から12月5日（日）までの期間、THEPLUGにて開催。また、本展に合わせて、展示作品を含む計53点をまとめた写真集『Nostalgia』を本人と親交の深いニューヨークの出版社Paradigmより刊行される。
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朽ち果てていく様や、寂れていく様子に美学を感じるという日本的な美意識を写真で表現し、ニューヨークを拠点に活動する日本人写真家、佐藤康気。彼のフォトエキシビジョンが11月26日（金）から12月5日（日）までの期間、THEPLUGにて開催されることに。
＜KOKISATO PHOTOEXHIBITION＞が開催！
＜KOKISATO PHOTOEXHIBITION＞は、感じることのできる特有の情緒感の表現を目指した展示となっている。2020年から2021年にわたってニューヨークで撮影したイメージ28作品で構成。「瞬間を積み重ねた先に永遠性があるのでは」という佐藤が、自身に対して持つ問いかけや、実験とも捉えられる展示内容となっている。
また、本展に合わせて、展示作品を含む計53点をまとめた写真集『Nostalgia』が、本人と親交の深いニューヨークの出版社Paradigmより刊行される。展示会場で数量限定で販売するほか、順次、国内のブックストアでも展開予定となっているので、＜KOKISATO PHOTOEXHIBITION＞とあわせて楽しみにしてほしい。
EVENT INFORMATION
KOKISATO PHOTOEXHIBITION
2021年11月26日（金）〜12月5日（日）
会場：THEPLUG 東京都渋谷区神宮前6-12-9
詳細はこちらPRODUCT INFORMATION
Nostalgia
ページ数：80頁
仕様：大判ハードカバー
部数：500部
出版社：Paradigm Publishing
￥8,200（tax incl.）
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>アニエスベーが撮り下ろした写真個展をアソシエイテッドプログラムとして＜KYOTOGRAPHIE 2021＞にて9月18日（土）〜11月28日（日）まで公開。今回公開される写真個展は、2020年の春、パリのロックダウンにより自主隔離中だったアニエスベーが、フランス人美術作家のクレール・タブレが手がけた2点の肖像画を顔に見立て、自身のワードローブから選んだ服でそれをコーディネートし、春爛漫の私邸の庭でユーモアに満ちた写真を展示したものとなっている。
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アニエスベーが撮り下ろした写真個展が、アソシエイテッドプログラムとして＜KYOTOGRAPHIE 2021＞にて9月18日（土）〜11月28日（日）まで公開されることに。
アニエスベーの写真個展を＜KYOTOGRAPHIE 2021＞にて公開！
今回公開される写真個展は、2020年の春、パリのロックダウンにより自主隔離中だったアニエスベーが、フランス人美術作家のクレール・タブレ手がける2点の肖像画を顔に見立て、自身のワードローブから選んだ服でそれをコーディネートし、春爛漫の私邸の庭でユーモアに満ちた写真を展示したものとなっている。
また、映画作家の河瀬直美がエグゼクティブ ディレクターを務め、隔年開催をしている＜なら国際映画祭＞と＜KYOTOGRAPHIE 2021＞がコラボレーションし、トークイベントなども開催。アニエスベーともパートナーシップ契約を結んでいるアップリンク京都にて、河瀬直美監督作品や＜なら国際映画祭＞とコラボした特別プログラムを上映。さらに、今年8月にオープンした「アニエスベー京都BAL店」のギャラリースペースにて、フランス国外では目にすることのないメトロサイズのフランス版・河瀬直美監督作品のポスターも展示される。数十年におよぶアニエスベーの創作活動について知ることができる本展にぜひ足を運んでほしい。
EVENT INFORMATION
agnes b. interprets Claire Tabouret Les Drolesses
2021年9月18日（土）〜11月28日（日）
OPEN 11：00／CLOSE 20：00
BAL LAB（京都BAL 4F）
詳細はこちら河瀬直美監督 プログラムサポート＜なら国際映画祭＞ ×＜KYOTOGRAPHIE 2021＞
2021年9月18日（土）〜10月19日（火）
アニエスベー京都BAL店（京都BAL 3F）、アップリンク京都
詳細はこちら河瀬直美×仲西祐介トークイベント
2021年9月19日
OPEN 16：30 ／CLOSE 17：30
BAL LAB（京都BAL 4F）
アニエスベー公式Instagramにて、ライブ配信も行います。
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>“今撮りたい女優はいますか？”をコンセプトに、今旬のフォトグラファーが撮りたい女優を指名し、作品を撮り下ろす写真展企画＜私が撮りたかった女優展＞。その第3弾が、本日3月12日（金）にEBIS OHTSU GALLERYで開幕となった。sunao、増田彩来、酒井貴弘、持田薫、女鹿成二ら5名のフォトグラファーに加え、上白石萌音、池田エライザ、山田杏奈、芋生悠、鳴海唯といった5名の女優が参加している。
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＜私が撮りたかった女優展 Vol.3＞が恵比寿で開幕
第3弾となる今回は、sunao、増田彩来、酒井貴弘、持田薫、女鹿成二ら5名のフォトグラファーに加え、上白石萌音、池田エライザ、山田杏奈、芋生悠、鳴海唯といった5名の女優が参加。”誰もが知っている女優たちの、誰も見たことのない表情”を捉えた作品が多数展示される。画面越しでは感じることのできない大胆なプリントや、それぞれ異なる展示方法は必見だ。
なお会場では、展示作品を現物に限り購入することが可能だ。また、今回の展示作品が収められた写真集のほか、2020年に開催された＜私が撮りたかった女優展 Vol.2＞の写真集も販売される。会期は3月21日（日）までとなっているので、是非お見逃しなく。
EVENT INFORMATION
私が撮りたかった女優展 Vol.3
2021.03.12（金）〜03.21（日）
10:00～20:00
会場：EBIS OHTSU GALLERY
入場料：大人￥600／小学生以下無料
詳細はこちら
INFORMATION
私が撮りたかった女優展2020
￥3,900（＋tax）
装丁：A4変形上製本仕様 各150P前後
参加女優：堀田真由／田中真琴／松井愛莉／佐藤玲／小西桜子
参加フォトグラファー：濱田英明／もろんのん／刈馬健太／柴崎まどか／松本花奈
私が撮りたかった女優展2021
￥3,900（＋tax）
装丁：A4変形上製本仕様 各150P前後
参加女優：上白石萌音／池田エライザ／山田杏奈／芋生悠／鳴海唯
参加フォトグラファー：sunao／増田彩来／酒井貴弘／持田薫／女鹿成二
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>“リアルに寄り添ったアンチリアリティ”をテーマに、現実との剥離を目指し自身の写真を追求しているフォトグラファー・小見山峻が、写真展＜なにものでもないものたちの名づけかた＞と＜my beautiful tokyo＞をMIDORI.so GALLERYにて同時開催することに。会期は3月8日（月）〜22日（月）となっている。
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小見山峻の写真展＜なにものでもないものたちの名づけかた＞と＜my beautiful tokyo＞がMIDORI.so GALLERYにて開催決定
“リアルに寄り添ったアンチリアリティ”をテーマに、現実との剥離を目指し自身の写真を追求している小見山峻。＜なにものでもないものたちの名づけかた＞は、昨年9月に＜KYOTOGRAPHIE＞のサテライトイベント＜KG＋＞（京都haku gallery）にて発表された後、名古屋c7c galleryにて実施され、今回で3都市目の巡回となる。
一方、“東京での生活”をテーマにした＜my beautiful tokyo＞は、自身にとって2年半ぶりの新作個展となっている。なお、展覧会の一部時間帯は事前予約が必要なので、是非お忘れなく。
INFORMATION
なにものでもないものたちの名づけかた／my beautiful tokyo
会期：2021年3月8日（月）〜22日（月）
開館時間：13：00〜19：00
場所：MIDORI.so GALLERY（東京都目黒区青葉台3-3-11 3F）
予約受付用メールアドレス：i@shunkomiyama.com
＊11：00〜13：00、19：00〜21：00は要予約
＊定員に達した場合お日にちの変更をご相談させていただく場合がございます。
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]]>廃墟の美しさにフォーカスした合同写真展＜変わる廃墟展 2021＞が、3月12日（金）～3月28日（日）に東京「TODAYS GALLERY STUDIO.」、4月3日（土）～4月18日（日）に名古屋「TODAYS GALLERY STUDIO. NAGOYA」にて開催されることに。本展では、啝、えぬびー、Departure、hachi、krampus、ORGANIZE、あお、yorozuyaなど全15組のアーティストによる新作が展示される。
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合同写真展＜変わる廃墟展 2021＞が東京・名古屋で開催決定
本展では、啝、えぬびー、Departure、hachi、krampus、ORGANIZE、あお、yorozuyaなど、全15組のアーティストによる新作を展示。息をのむほど美しい写真や物語を想起させられる作品は、見ているだけで廃墟のイメージが180度“変わる”はず。会場内の特設ブースでは、未公開の廃墟動画作品も放映される。 また会場では、図鑑やポストカード、クリアファイル、缶バッチなどの限定オリジナルグッズも販売される。廃墟の静寂のなかに眠る美しさを、本展を通して体感してほしい。
EVENT INFORMATION
変わる廃墟展 2021
東京
開催日時：2021年3月12日（金）～3月28日（日） 11:00～19:00
休館日：毎週月曜日
会場：TODAYS GALLERY STUDIO.
入場料：￥600／3歳以下は入場無料
出展者：15組（予定）
主催：株式会社BACON
名古屋
開催日時：2021年4月3日（土）～4月18日（日） 11:00～18:00
休館日：月・火曜日
会場：TODAYS GALLERY STUDIO. NAGOYA
入場料：￥600／3歳以下は入場無料
出展者：15組（予定）
主催：株式会社BACON
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]]>写真家・澄毅の写真展＜halo＞が、BOOK AND SONSにて2月6日（土）より開催されることに。 会場では1Fのギャラリースペースに加えて2Fのスペースも使い、約30点の作品が展示される。展示初日である2月6日19時30分からは、オンライントークイベントが実施される予定だ。
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澄毅の写真展＜halo＞がBOOK AND SONSにて開催決定！
被写体を撮影しプリントする方法に留まらず、プリント自体に無数の穴を開けて太陽にかざし、溢れる光を再撮影するという方法で作品を発表してきた澄毅。2019年発表の写真集『指と星』では、カッターでスリットを幾重にも入れ、そこに宿る美を表現している。 本展のタイトル＜halo＞は、天使や聖人の後ろに描かれる光輪を表す言葉だ。昨今の情勢の中で、“人とは何か”を改めて考え制作する中で出会った光の存在の強さ。そこに新しい世界を広げる可能性を見出せると感じた澄毅が表現する光は、未来への確かな希望を表している。 会場では1Fのギャラリースペースに加えて2Fのスペースも使い、約30点の作品が展示される。 なお、展示初日である2月6日19時30分からは、オンライントークイベントが実施される予定だ。イベントでは、作家による作品解説のほか、実際にカッターでスリットを入れる様子がライブ配信される。詳細はBOOK AND SONSのブログページにて発表されるので是非チェックを。網膜の先を見出したくて作品をつくっている。 目に見える世界を私はあまり信じてはいない。本当に大切なものはその先にあるからだ。 また私は美を大切にしている。それはその先を見出すためにある痛みを抑えるため、モルヒネのようなものだ。溢れ、時に髪の毛のように絡み合う光の中から見る人それぞれの世界を見出してもらえたら幸いです。
澄毅
INFORMATION
澄毅写真展＜halo＞
2021年2月6日（土）〜2月21日（日） 12:00〜19:00 水曜定休／入場無料 BOOK AND SONS（東京都目黒区鷹番2-13-3 キャトル鷹番） ＊駐車スペースはございませんのでお車でのご来店はご遠慮ください。 ＊新型コロナウイルス感染拡大防止のため、ご来店の際はマスクの着用をお願いいたします。 ＊入場制限やアポイントメント制とさせていただく場合がございます。あらかじめご了承ください。 詳細はこちら© Qetic Inc.
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