toeが4枚目となるオリジナル・フルレングスアルバム『NOW I SEE THE LIGHT』を7月10日（水）にリリースする。
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toeが4枚目となるオリジナル・フルレングスアルバム『NOW I SEE THE LIGHT』を7月10日（水）にリリースする。EP『Our LatestNumber』以来、約6年ぶりの単独音源リリースとなる本作は、デジタル・CD・カセットでの発売が予定されている。＜FUJI ROCK FESTIVAL’24＞にも出演を予定している彼ら、ぜひチェックしていただきたい。
toe - レイテストナンバー / The Latest Number
RELEASE INFORMATION
NOW I SEE THE LIGHT
発売日：2024.07.10（水） toe フォーマット：デジタル・CD・カセット レーベル：Machu Picchu Industrias ■CD（初回受注生産） 品番:XQIF-91002 税抜価格:¥3,000- （税込 : ¥3,300- ） ■カセット 品番：XQIF-6001 税抜価格：¥2,800-（税込 : ¥3,080-） 公式HPYouTubeFacebook© Qetic Inc.
]]>2012年に台湾・台北で結成されたKT Chang・Tell Chang・Tu Chia-Chinによる3ピースバンド Elephant Gymが今夏にリリースした4th EP『CRACK OF DAWN』の12インチアナログ盤を、〈FLAKE RECORDS〉より10月20日（水）リリース。日本のインストバンドtoeの”Two Moons”をサンプリングした ” Go Through The Night”、ベース・ボーカルのKT Changがテクニカルでキャッチーなベースラインを弾きながら、日本語で歌った”Dear Humans”などが収録されている。
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2012年に台湾・台北で結成されたKT Chang・Tell Chang・Tu Chia-Chinによる3ピースバンドElephant Gymが今夏にリリースした4th EP『CRACK OF DAWN』の12インチアナログ盤を、〈FLAKE RECORDS〉より10月20日（水）リリースすることに。
Elephant GymのEP『CRACK OF DAWN』が12インチアナログ盤でリリース！
今回リリースが発表されたEP『CRACK OF DAWN』には、日本のインストバンドtoeの”Two Moons”をサンプリングした"Go Through The Night"、ベース・ボーカルのKT Changがテクニカルでキャッチーなベースラインを弾きながら、日本語で歌った"Dear Humans"が収録。日本語作詞は、cinema staffのメンバー、三島想平が手掛けている。さらに、エキセントリックなKTの音楽性が爆発した"Dreamlike"、ブラスバンドを取り入れた”Wings"の計4曲が収録されたEPとなっている。
なお、EP『CRACK OF DAWN』は、重量盤、カラーヴァイナル仕様となっており、本作は日本からのみのリリースとなる。幅広い音楽性を体現し洗練された楽曲構成となっているので、ぜひチェックしてほしい。
RELEASE INFORMATION
CRACK OF DAWN
2021年10月20日（水）
Elephant Gym
FLAKES-245
¥3,300（tax incl.）
label：FLAKE RECORDS／WORDS Recordings
12インチアナログ盤レコード
重量盤・カラーヴァイナル仕様・DLコード付
track list
1. Go Through The Night（*Lead Track）
2. Dear Humans -Japanese ver.-
3. Dreamlike
4. Wings
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>韓国のマスロックバンドDabdaが新曲“Jungle Gym”を9月29日にリリースした。“Jungle Gym”にはtoeの柏倉隆史と美濃隆章が参加し、柏倉は演奏・編曲を、美濃氏はミキシング・マスタリングを担当した。
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韓国のマスロックバンドDabdaが新曲“Jungle Gym”を9月29日にリリースした。“Jungle Gym”にはtoeから柏倉隆史と美濃隆章が参加。柏倉は演奏・編曲を、美濃氏はミキシング・マスタリングを担当した。
新曲“Jungle Gym”は、今年6月に日本盤リリースされたDabdaのファースト・フルアルバム『But, All The Shining Things Are』の日本盤ボーナストラックとして収録されており、YouTubeで公開されている短編ドキュメンタリー映像では、作品が出来上がるまでのプロセスとDabdaメンバーの作品への想いを見ることが出来る。
Dabda 다브다【Jungle Gym】音樂紀錄片（Documentary）
Dabdaのメンバーとtoeの柏倉、美濃は、長い時間をかけてオンラインでのミーティングを重ね、今回の作品を通して、コロナ禍で難しくなった海外アーティストとのコラボを形にした。“Jungle Gym”は、柏倉氏とDabdaのドラム イ・スンヒョンのツインドラムが織りなすハイクオリティな演奏と洗練されたドラムのレイヤーが特徴的。
前作“Pastel Psychedelic”の個性を維持しつつ、美濃氏のミキシングによりtoeの美学とともに感性が共鳴する素晴らしい作品が完成した。またMVにはAEMCのキム・ヘギョンが出演。子役ダンサーにはチャン・スビンが起用され、歌詞と共にリンクする演出がなされているところも見どころだ。
Dabda 다브다【Jungle Gym（feat. Takashi Kashikura）】Official Music Video
Dabdaは今年、アジア最大のレコード会社の一つである台湾の〈Rock Records〉傘下の子会社〈Tron Music Agency〉と提携、今作を通じて本格的に海外シーンへの進出を宣言した。10月17日からはソウルを皮切りに大邱、釜山などでツアーを開催予定、11月からは海外オンラインフェスティバル、及びショーケースに出演する予定だ。
RELEASE INFORMATION
Jungle Gym
2021.09.26
Dabda
Lyricist／Kim Ji-Ae
Composer／Kim Ji-Ae, Lee Seung-Hyun, Lee Joseph, Noh Keo-Hyun
Arranger／Kim Ji-Ae, Lee Seung-Hyun, Lee Joseph, Noh Keo-Hyun, Park Hee-Soo, Takashi Kashikura
Producer／Kim Ji-Ae, Lee Seung-Hyun, Lee Joseph, Noh Keo-Hyun, Takashi Kashikura
Recording Engineer／Oh Hye-Seok（Korea）, Takaaki Mino（Japan）
Recording Studio／M.O.L STUDIOS（Korea）, mino studio（Japan）
Mixing Engineer／Takaaki Mino
Mastering Engineer／Takaaki Mino
Mastering Studio／mino studio（Japan）
Production Coordinator／Junichi Ichimura, Yusuke Kimura＠ROCK MADE, Chinghan Hsu＠Tron Music Agency
Executive Producer／Orbis Fu
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>本日1月6日（水）、KID FRESINOが2年振りとなる待望のアルバム『20,Stop it.』を配信リリースした。大きな反響を呼んだアルバム『ài qíng』リリース後、＜FUJI ROCK FESTIVAL＞などのステージで、多くのライブをともにしたバンド編成を軸に楽曲制作を開始。アルバムを構成する上で必要不可欠なトラックを自身で制作する一方、Seiho、jjj、ロンドンを拠点に活動するobject blueにプロデュースを依頼し、制作している。
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KID FRESINOの最新アルバム『20,Stop it.』が本日リリース
大きな反響を呼んだアルバム『ài qíng』リリース後、＜FUJI ROCK FESTIVAL＞などのステージで、多くのライブをともにしたバンド編成＜三浦淳悟（bass ／ ペトロールズ）、 佐藤優介（keyboard）、斎藤拓郎（guitar, keyboard ／ Yasei Collective）、石若駿（drums ／ Answer to Remember, millennium parade）、小林うてな（steelpan, keyboard, chorus）＞を軸に楽曲制作を開始。アルバムを構成する上で必要不可欠なトラックを自身で制作する一方、Seiho、jjj、ロンドンを拠点に活動するobject blueにプロデュースを依頼し、制作している。 また、共同で楽曲制作を行ったシンガーソングライターのカネコアヤノをはじめ、長谷川白紙、BIM、Otagiri、Campanella、JAGGLAをフィーチャリング・アーティストとして迎えている。ゲストミュージシャンは、柏倉隆史（drums ／ toe, the HIATUS）、HSU（bass ／ Suchmos）、西田修大（guitar）、本村拓磨（bass ／ カネコアヤノバンド, Gateballers, ゆうらん船）、波多野敦子（violin, viola）、Maya Hatch（chorus）。ボーナストラックとして“No Sun”のtoeリミックスも収録されている。 エンジニアとして、ミックスを浦本雅史（Soi Co.,Ltd.）、Anticipation Illicit Tsuboi、D.O.I.、マスタリングをUKメトロポリス・スタジオのスチュアート・ホークスが参加。ジャケット写真はFish Zhang、CDのデザインは山田悠太朗が手がけている。1月9日（土）にはCDの一般発売も予定している。前作『ài qíng』から2年の歳月を経て、KID FRESINOがより柔軟に、音楽の新たな可能性を切り開いたアルバム。シーンに新たな息吹を与える本作をお見逃しなく。 なお、1月7日（木）Zepp Tokyo、1月18日（月）大阪BIGCATの2会場にて予定していた＜KID FRESINO “20,Stop it.” Release Live＞については、現在の新型コロナウイルスの感染状況に鑑み、有観客でのライブが中止に。有観客チケットの払い戻し方法は、準備が整い次第、改めて発表される。 LIVEWIREでの無観客・生配信ライブは予定通り開催。すでに発表されているバンドメンバー、三浦淳悟（bass）／ 佐藤優介（keyboard）／ 斎藤拓郎（guitar, keyboard）／ 石若駿（drums）／ 柏倉隆史（drums）／ 小林うてな（steelpan, traktor, keyboard, chorus）／ CH.0（DJ）に加え、ゲストとして、Campanella ／ JAGGLA ／ jjj ／ 佐瀬悠輔（trumpet）／ 西田修大（guitar）の出演も決定している。LIVEWIREのサイトでは『20,Stop it.』特殊仕様のCD先行販売と新作マーチャンダイズの販売も実施。ヘッズなら手に入れておきたいアイテムとなっているので、ぜひゲットしてほしい。
KID FRESINO - Rondo（Official Music Video）
RELEASE INFORMATION
20,Stop it.
2021年1月6日（水）
CD Album【初回生産限定盤】：2021年1月9日（土） - ￥4,545（＋tax）
KID FRESINO
DDCB-92114
Released by Dogear Records ／ AWDR／LR2
1. Shit, V12
2. dejavu ft. BIM, Shuta Nishida
3. No Sun
4. Lungs ft. Otagiri
5. j at the edge of the pool
6. Girl got a cute face ft. Campanella
7. lea seydoux
8. incident ft. JAGGLA
9. Cats & Dogs ft. カネコアヤノ
10. come get me
11. youth ft. 長谷川白紙
12. Rondo
13. No Sun - toe Remix
詳細はこちら
EVENT INFORMATION
KID FRESINO “20,Stop it.” Release Live
2021年1月7日（木）
at Zepp Tokyo（無観客ライブでの開催に変更となります）
OPEN 19:30 ／ START 20:00
LIVEWIRE（生配信）：ADV ￥2,000 ／ DOOR ￥2,500
W／ 三浦淳悟（bass） ／ 佐藤優介（keyboard） ／ 斎藤拓郎（guitar, keyboard）／ 石若駿（drums） ／ 柏倉隆史（drums） ／ 小林うてな（steelpan, traktor, keyboard, chorus） ／ CH.0（DJ）
GUEST：Campanella ／ JAGGLA ／ JJJ ／ 佐瀬悠輔（trumpet） ／ 西田修大（guitar）
前売チケット販売期間：2020年12月16日（水）12:00～2021年1月6日（金）23:59
当日チケット販売期間：2021年1月7日（木）0:00～2021年1月17日（日）21:00
見逃し配信期間：生配信終了～2021年1月17日（日）23:59
お問い合わせ先：livewire＠spaceshower.jp
チケット購入：https://livewire.jp
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>＜FUJI ROCK FESTIVAL＞などを主催するコンサートプロモーター・SMASHが企画する有観客＆生配信イベント＜SMASH go round＞の第2弾が、12月2日（水）に恵比寿LIQUIDROOMにて開催。H ZETTRIOとtoeの2組が出演する。
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有観客＆生配信イベント＜SMASH go round Ⅱ＞にtoe、H ZETTRIOが登場！
＜SMASH go round＞では、数多くのライブコンサートを企画してきたSMASHがアーティストをセレクト。ライブにおいて更なる実力を発揮するアクトがピックアップされ、生演奏の醍醐味を多角的に提供するコンテンツとして展開されている。 第2回には、高度な演奏テクニックと唯一無二の楽曲センスをもつピアノトリオバンド・H ZETTRIOに加え、日本ポストロックシーンを代表するtoeの2組が出演する。
H ZETTRIO「PIANO CRAZE」
toe - グッドバイ（FUJI ROCK’19）
EVENT INFORMATION
SMASH go round Ⅱ
2020年12月2日（水）
OPEN 19：00／START 20：00
恵比寿LIQUIDROOM
会場チケット：￥4,000（スタンディング／整理番号付・ドリンク別・クレジットカード決済のみ。1人2枚まで）
配信チケット：￥2,000 ＊アーカイブ配信 12月3日（木）23：59まで
企画制作：SMASH
会場チケットに関しての注意事項：
・WEBのみでの購入になります。
・購入時に、購入者及び同行者の情報を登録して頂きます。
・お支払い方法は、クレジットカード決済のみとなります。
・オークション、転売サイト等でのチケット転売を禁止します。
・1回の購入で最大「2枚」まで購入可能となります。
・未就学児入場不可。
※小学生以上のご入場はチケットが必要になります。
配信チケットに関しての注意事項：
・本公演はチケットぴあの動画配信サービス「PIA LIVE STREAM」を使用した配信公演となります。配信視聴券をご購入の際には、推奨視聴環境等をよくご確認ください。
入場に際しての注意事項：
・当日はマスクの着用を必ずお願いします。着用の無い場合は入場をお断り致します。
・入場時に検温のご協力をお願いします。37.5度以上のお客様は再検温させて頂き、場合によっては入場をお断りする場合もございます。
・WEB問診票を入場前にご提出いただきます（又は記入用紙）。問診票にはお客様全員にお名前とご連絡先をご記入いただきます。
※感染者発生時に保健所・その他関連機関に情報を提供する場合がございます。
公演後1ヶ月保管させて頂きます。それ以外の目的には一切使用いたしません。保管期間終了後は破棄致します。
＊問診票の登録確認後のご入場になります。
・入場時にエントランスにてお客様全員に手指の消毒をさせて頂きます。
＊アルコールが苦手な方はスタッフにお伝え下さい。
・当日、発熱、体調が悪いなどの症状がある方のご来場はご遠慮下さい。
・場内における大声での発生、会話、お手洗いの際以外の不要な移動、過度な飲酒などお控えいただきます。
・厚生労働省より、リリースされました新型コロナウイルス接触確認アプリ（COCOA）の登録をお願いいたします。
・入場時など、会場内ではスタッフの指示に必ず従って下さい。指示に従って頂けない場合はご退場頂く場合がございます。
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>「YOU MAKE SHIBUYA クラウドファンディング」のリターンとして、渋谷PARCO・SUPER DOMMUNE tuned by au 5Gから配信予定の＜SHIBUYA CULTURAL LIBRARY＞の全ラインナップが解禁された。GEZAN、yahyel、NITRO MICROPHONE UNDERGROUND、大門弥生 feat. Girls Power、SIRUP、toeが出演することに。
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＜SHIBUYA CULTURAL LIBRARY＞にtoe、yahyel、大門弥生も出演決定
本企画＜SHIBUYA CULTURAL LIBRARY＞では、9月29日（火）はGEZANとyahyel、10月2日（金）はNITRO MICROPHONE UNDERGROUNDと大門弥生、10月3日（土）はSIRUPとtoeが出演することに。そして各日のライブには、DOMMUNEだからこそ実現したスペシャルな対バンも企画されている。 またトークプログラムでは、“渋谷という街が、なぜ日本の都市型音楽の一大潮流を生み出す拠点となったのか？”といったテーマを含め、渋谷の歴史や音楽史などを学べるトークセッションが各日繰り広げられる。本企画のチケットは「YOU MAKE SHIBUYA クラウドファンディング」にて販売され、収益は渋谷の文化支援のために寄付される。渋谷を映し出す豪華プログラムに期待して欲しい。
EVENT INFORMATION
SHIBUYA CULTURAL LIBRARY
2020年9月29日（火）
【TALK】 19：00-21：00 「渋谷音楽図鑑」現在進行形の渋谷と音楽 第1章（牧村憲一 × 藤井丈司）
【LIVE】 21：00-23：00 GEZAN ＆ yahyel
2020年10月2日（金）
【TALK】 19:00-21:00 「渋谷音楽図鑑」現在進行形の渋谷と音楽 第2章（牧村憲一 × 柴那典）
【LIVE】 21:00-23:00 NITRO MICROPHONE UNDERGROUND ＆ 大門弥生 feat. Girls Power
2020年10月3日（土）
【TALK】 19:00-21:00 「渋谷音楽図鑑」現在進行形の渋谷と音楽 第3章（牧村憲一 × 藤井丈司 × 柴那典）
【LIVE】 21:00-23:00 SIRUP ＆ toe
視聴料金（各日）：
早割 ￥2,500 ＊9月6日（日）まで
通常 ￥3,000 ＊9月中旬〜
＊通常購入URLは後日案内
＊チケット購入後、購入済みのメールが届きます。視聴方法は案内をご確認ください。
早割購入はこちら
DOMMUNE 公式HP
© Qetic Inc.
]]>「WWW」のオープン9周年、「WWW X」のオープン3周年を祝うアニバーサリー＜WWW & WWW X Anniversaries＞の一環として、10月14日（月・祝）にWWWにて開催されることが発表されていたアジア・インディ・ロック・シーン交流地点シリーズ＜In&Out＞に当初から明らかになっていたDeca Joinsに加えて、迎えるジャパニーズ・アクトとして＜FUJI ROCK FESTIVAL＞、toeのミニアルバム『Our Latest Number』へメンバーの参加＆対バンなど、話題が絶えない注目「んoon」が出演されることが発表に。
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deca joins｜Go Slow【Official Music Video】
んoon - Gum
EVENT INFORMATION
WWW & WWW X Anniversaries "In&Out"
2019.10.14（月・祝）
OPEN 18:00／START 19:00
WWW
ADV ¥3,500／DOOR ¥4,000（税込／ドリンク代別／オールスタンディング）
出演：Deca Joins（from Taipei）／んoon
一般発売：9月7日（土）
e+／ローソンチケット[L:74452]／チケットぴあ[P:164-456]／iFLYER／WWW店頭
詳細はこちら
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]]>超豪華ラインナップがアナウンスされているLIQUIDROOMの15周年公演にて、新たにtoeのワンマン公演の開催が発表された。オープニングアクトには2019年最注目バンド、んoonが登場する。
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toe "Song Silly"（’Official Music Video）
んoon - Gum
EVENT INFORMATION
LIQUIDROOM 15th ANNIVERSARY toe
日時：2019年10月8日（火曜日）開場／開演 18:30／19:30 出演：toe／Opening Act：んoon 会場：LIQUIDROOM 前売券（8月10日（土曜日）10:00発売）：3,500円（税込・1ドリンク代別途） 前売券取扱箇所：チケットぴあ［Pコード 158-634］、ローソンチケット［Lコード 73042］、イープラス＜https://eplus.jp/sf/detail/3016860001-P0030001＞、LIQUIDROOM === ※ローソンチケット独占先行あり。 https://l-tike.com/st1/liquidroom2019-toe 受付期間：2019年7月10日（水曜日）正午～17日（水曜日）23:59 === 問い合わせ先：LIQUIDROOM 03-5464-0800 https://www.liquidroom.net 詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>7月20日（土）より新鋭ブランド・SIRLOINにイラストを提供するなど、toe、思い出野郎Aチーム、やけのはら、BTB特効などのアートワークを手掛けている日本人アーティスト、ヒラパー・ウィルソン（Hiraparr Wilson）による個展＜POWDER＞が西麻布・CALM＆PUNK GALLERY にて開催される。また前日の19日（金）には入場無料のレセプションも行われる予定だ。
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ヒラパー・ウィルソン（Hiraparr Wilson）
toe、思い出野郎Aチーム、やけのはら、BTB特効、CATBOYSなど数々のアーティストのアートワークを手掛けるほか、名門セントラル・セント・マーチンズを首席で卒業した宇佐美真緒とスウェーデン人デザイナー・アルヴェ・ラガークランツ（Alve Lagercrantz）の2人がクリエイティブディレクターを務める新鋭ブランド・SIRLOINにイラストを提供するなど、幅広い活動を行なってきている東京出身のアーティスト、ヒラパー・ウィルソン。 そんなヒラパー・ウィルソンから、今回開催する個展＜POWDER＞へのテーマについてのステートメントが公開された。ヒラパー・ウィルソン「終わりのない夏の自由研究に今日もぼくはいそがしい」
ヒラパー・ウィルソン 公式Twitter
ヒラパー・ウィルソン 公式Instagram
EVENT INFORMATION
POWDER
2019.07.20（土）〜08.04（日）
CALM＆PUNK GALLERY
営業時間 12:00〜19:00
レセプション：
2019.07.19（金）19:00〜22:00
入場料：無料
※日曜日、月曜日休廊
※最終日曜日のみオープン
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>6月1日（土）〜2日（日）に開催されるタイコクラブの後継フェス＜FFKT＞の最終ラインナップが発表された。今回発表されたのは全6組。Brainfeeder初期メンバーのラス・G（Ras G）やBlack Boboiらが登場。
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ラス・G、Black Boboiら6組
アメリカよりBrainfeeder初期メンバーの一人であり、J Dillaのビート、Sun Raの浮遊感、あらゆる音楽を卓越したサンプリング技術によって独自のスタイルに昇華させるラス・G（Ras G）。日本からは結成20年を迎えたSpangle call Lilli line、今や日本のポストロックシーンを牽引するtoe、Yuki Matsudaを擁するエレクトロニック・サウンド・ユニットのYJYことYoung Juvenile Youth、ニューアルバム『Ghosts』が好評なミツメ、小林うてな、Julia Shortreed、ermhoiの女性3人により結成されたBlack Boboiが登場。Ras G Boiler Room London Live Set
Spangle call Lilli line ”red”（Official Music Video）
Young Juvenile Youth ー Girlfriend ＠ MeCA
ミツメ ー なめらかな日々
Black Boboi（LIVE AT LIQUIDROOM）
すべてのラインナップが発表され、いよいよフェスティバルの全容が明らかになってきた。今後発表予定の全3ステージにて展開されるタイムテーブル、コンテンツの情報公開においても乞うご期待！EVENT INFORMATION
FFKT
2019年6月1日（土）、2日（日）オールナイト公演
信州やぶはら高原 こだまの森
前売チケット ¥15,000
前売チケット ＋ 駐車場チケット ¥18,000
テントチケット ¥3,000（1張につき）
※駐車券のみの販売は行っておりません。
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>「TSUTAYA O-EAST」の2階にDJバー「東間屋」が3月14日（木）に誕生する。オープン当日から開催されるレセプションパーティーにはD.A.N.のDJセットや、イタリアからDJユニットLOWHEADSが来日するなど、楽しみ満載！
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DJ Bar「東間屋」
渋谷のクラブやバーが密集されている道玄坂エリアに新たな大人の社交場が誕生。「東間屋」では毎日選りすぐりのDJがハウスやテクノを中心としたダンスミュージックをプレイし、唎酒師（ききさけし）の資格を有するバーテンダーがセレクトした地酒と、日本のスパイスを使ったカクテルを提供する。 内装デザインは日本のポスト・ロック／インストゥルメンタル・バンド、toeの山嵜廣和が担当し、繊細かつ潔い空間デザインに仕上がっている。また店内に飾られるアートは、西洋と東洋の画材や技法、感覚を混在させた独創的なタッチで異彩を放つ柏原晋平によるもの。 「バーとフロア」、「純音と雑音」、「和と洋」、「今と昔」、全てに隔たりがない「東間屋」は、あなたの日常にもシームレスに溶け込み、心地の良い間を提供してくれるはず。ぜひ足を運んでみてほしい。 オープンに際して、3月14日〜16日（土）までの4日間レセプションパーティーも開催される。3月14日はD.A.N.によるDJセットやKikiorix、YATTの3組が出演。また、15日（金）にはイタリアで活躍するDJユニットLOWHEADSが来日する。そのほかの日程も楽しめるメンツが揃っているので、お見逃しなきよう。D.A.N. - Borderland（Live）
Lowheads＆PillowTalk - Black Paradise （Naoki Serizawa Remix）
SHOP INFORMATION
東間屋
〒150-0043 東京都渋谷区道玄坂2-14-8 TSUTAYA O-EAST内 2F
2019.03.14（木）
定休日：日曜日（翌日が祝日の場合は月曜）
営業時間：21：00～翌4：30
03-6416-4184
詳細はこちら
EVENT INFORMATION
東間屋レセプションパーティー
2019.03.14（木）〜16（土）
21：00～翌4：30
東間屋
LINE UP
03.14（木）：D.A.N.（DJ set）、Kikiorix、YATT
03.15（金）：LOWHEADS（Crew Love／Wolf + Lamb Rec.／from Italy）、NAOKI SERIZAWA
03.16（土）：SO + MATSUNAMI （TRI-BUTE）、ENUOH（THE OATH）、Sakiko Osawa
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>12月から1月にかけて増える忘年会と新年会の数々……！お酒を飲む機会も増えるこの年末年始に盛りがる曲を洋楽・邦楽問わず、音楽ライター・あたそさんがセレクト！
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忘年会・新年会を盛り上げる5曲を紹介！
New Year’s Day／ELLEGARDEN
私にとって、年の瀬の曲と言われてまず思い浮かぶのはこの曲！です。ELLEGARDENど真ん中世代なので、カラオケ行ってとりあえず「Missing」入れておけば盛り上がります。細美さんの「うっせえ！ブス！」というセリフに、きゃーきゃー言っていた時代は私にもありました……。私の大切な青春の1ページです。 今年は、10年ぶりに活動再開を果たし、私のテンションもブチ上がりました……。まあ、チケット取れなかったんですけどね。どういうペースで活動をしていくのかわからないけれど、来年こそはライブを見れたらいいなあ～！レイテストナンバー／toe
今日本でどんな音楽が売れているのか、どういうバンドが人気なのか、私にはよくわかりませんが、私の身の回りで圧倒的に支持されているバンドのひとつがtoeなんじゃないかと思います。JAやポカリスエットのCMでも起用されているので耳にしたことがある方も多いはず……！こちらは、今年リリースされたばかりの『Our Latest Number』から。 ボーカルレスの曲が多いのですが、toeの曲はいつどんなシチュエーションで聴いても飽きないし、耳にするたびに新たな発見があります。自分の生活にすっと溶け込んでいくかのよう。それでいて、ライブはエモーショナルで、今まで聴いていた楽器の音と同じであることを疑ってしまうくらいのバカテクに奥行きと温度を感じるサウンド。自分でも理解しきれない感情に、思わず涙が出そうになります。私は、演奏がうまいとライブハウスの大きすぎる音が不快に感じないということをtoeのライブで初めて知りました。大好き！！！Wake Me Up／Avicii
クラブ通いの方は彼の曲は聴かない日はないでしょうし、音楽が好きな人であればなんとなく耳にしたことがあるのではないでしょうか？ 私……ですか？クラブは友達に呼ばれてごくごくたま～に行きますが、カルチャーについていけずに端の方で怯えた小鹿のような佇まいで音楽に耳を傾けています。EDMは普通に好きで、眠気覚ましも兼ねて仕事中によく聴くんですが、やっぱりクラブは少し怖いです（笑）。 この曲は、カントリーとEDMをうまく混ぜ合わせた独特のきれいな曲調で、中毒性が増していくようです。イントロがアコギで入っていくの、珍しい……よね？あと、MVに出ている女の子がめちゃくちゃにかわいい。 年末に向けて少し忙しくなっていく感じにもぴったりだし、新年を迎えて無条件に祝いたくなる感じにもばっちりキマります。心の中のパリピが踊りだします。EDMを聴くと、もうなんか自然に盛り上がらなければならないことがDNAに組み込まれている気がする。不思議な音楽だ……。 今年の4月に28歳の若さで亡くなってしまいましたが、もう少し聴いていたかったな～今年は世界で活躍する若手ミュージシャンがたくさん亡くなった一年だった気がする。 気になる2曲もチェック！text by あたそ
© Qetic Inc.
]]>結成10周年を迎えた今年、＜FUJI ROCK FESTIVAL＞（以下、フジロック）のフィールド・オヴ・ヘブンにも出演を果たした4人組のジャムバンドtoconoma（トコノマ）。彼らは、平日は会社でフルタイムで働きながら土日にバンド活動もしているまさしく「週末バンド」。前編では、＜フジロック＞の思い出や仕事とバンドの両立について、バンドとしての10年間を振り返る。
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Interview：toconoma
——先日は＜フジロック＞初出演おめでとうございました。
一同 ありがとうございます。
西川隆太郎（以下、西川） 天気がギリギリもって、僕らの時は結構晴れて。フタ開けたらすごいたくさんの人が来てくれたので、よかったです。
——そもそもバンドを結成した頃から＜フジロック＞のフィールド・オヴ・ヘブンに出たかったそうですね。結構持ち時間長いですが、作戦はありましたか？
石橋光太郎（以下、石橋） 結構セットリストは揉んだ気がします。なんかこう、お客さんが全然いないパターンとか。
西川 少ない方に届く用の曲を用意したり…(笑)。
——一つ目標が達成された感じですか？
石橋 いや、最終目標でもないから、燃え尽き症候群的にはならないけど……正直めっちゃ出たかったです（笑）。
西川 フジロックには出るまで行かない！みたいな無駄な意地を張り続けて、行けてなかったんですよね(笑)。でも、行ってみたら、ものすごくお祭り感や独特の楽しい雰囲気があって、また遊びに行きたいなと思いました。
——最近海外のお客さんも増えているんですが何か反応は？
西川 台湾で今年の４月にライブやったんですけど、その時のお客さんが来てくれて話しかけてくれて。エレファントジム（Elephant Gym）っていうバンドと対バンしたんですけど、「ライブ見ました！ また台湾来てください」と声をかけてもらったのが嬉しかったですね。
石橋 配信を見て初めて知った人のリアクションがよかったとか。あと周りの友人、家族、昔からのバンド友達とかが「むちゃくちゃよかった」ってメッセージをたくさんくれて、素直にやっててよかったなと思いました。
——10年振り返るのはなかなか難しいと思うんですが、皆さんのバックボーンからお聞きして行きたいなと。矢向さん以外の３人は最初に楽器で弾いてみたものがビジュアル系バンドだったりするそうで。
石橋 はい。そうです。まあ、時代ってやつです。
——どんな音楽少年だったんですか？
石橋 なんだろう？ CDが一番売れてた時代に思春期を過ごしたので、みんなと一緒にJ-POPも聴いてて、TRF聴いて、ミスチル（Mr.Children）聴いて、ギター始めて。でも高校生になってからはメロコア一色。もうHi-STANDRD、横山健になりたかった。
西川 僕も全く一緒で、J-POP聴いて、中学くらいからギターを始めたのかな？ ちょうどGLAYとかラルク（L'Arc〜en〜Ciel）が流行ってて。ちょうど中学生ぐらいだったのでコピーとかして。で、高校入ってやっぱりメロコア流行って、BRAHMANを完コピして（笑）。
——パンクに行くきっかけって＜AIR JAM＞ですか？
西川 ま、そうですね。＜AIR JAM＞がやっぱり大きいですね。あとは単純にみんな聴いてたし、流行ってたというのもあると思います。僕は大学に入ってからどっちかというと、ジャズとかレゲエとかスカとか、そういう感じで。友達にDJとか増えて来て、バンド界隈だけじゃない感じの音楽とかを聴き始めて。大学でギターやってる人が多かったから、鍵盤弾いてみようかぐらいの感じで（笑）。なので、ちゃんとピアノをやり始めたのは20歳からなんです。
——清水さんは？
清水 中学は完全LUNA SEAだけで。当時のビジュアル系の人たちって、ビジュアル系に憧れてビジュアル系始めてないので、いろんなルーツを持っていて。そこからすごい掘っていって、「あ、こういうのもあるんだ」っていうんで、いろんな音楽を知っていったという。でも高校は二人と一緒で、流行ってたメロコアとか聴いてて、高校卒業したらきっかけは覚えてないですけど、ハードコアとかが面白くなって、ハードコアバンド始めたりして。色々また広がっていった感じで。ドラムは親戚からもらって（笑）。それまでベースをやってたけど、高校の文化祭でドラムが必要だったこともあって始めたという。
矢向怜（以下、矢向） 僕もだいたいおんなじです（笑）。
——（笑）。toconomaの結成は社会人になってからなんですよね。
西川 そうです。社会人2年目からですね。
——同じ会社だったんですか？
西川 僕と石橋が一緒のグループ会社で。新入社員研修で音楽の話になって、近しい音楽を聴いてるし、まぁ楽器やってるから面白半分でスタジオ入ってみようか、ぐらいの。いたって普通のノリですね（笑）。
——そこからバンドになって行くプロセスは？
西川 もともとドラムは違う人だったんですけど、３人でやってて、やっぱベース欲しいよねってなって、吉祥寺のNOAH（音楽貸しスタジオSOUND STUDIO NOAH）でメンバー募集の張り紙を石橋が作って貼って、それをビッて取ったのが矢向だったということです。
——その段階でもまだ趣味なんですか？
西川 今も趣味って言ったら怒られるかもしれないですけど（笑）、気持ち的には、うん、8割ぐらいは。
——結成当時にお手本になったバンドはあったんですか？
西川 toeとかですかね。
石橋 そうだね。当時はtoeとかSPECIAL OTHERSとか、その辺のインストバンドを聴きながら。あと同じ頃にクラブジャズのシーンもすごく盛り上がってたので、自然にインストバンドになった感じですかね。
——歌ってそれなりに……。
西川 僕らは特に歌詞にのせて何かを伝えるというコンセプトではなかったのかもしれないです。
石橋 そうですね。歌いたい人がいなかったから、じゃあインストでいいんじゃない？ ぐらいの感じ。
西川 でも一曲だけありますよ。
石橋 一曲だけあるんですよね。矢向が絶唱してます。
矢向 ははは。
——それは音源になってるんですか？
西川 なってます。 1枚目の『POOL』を出す前にEPを自主制作で作って、そこに入ってます。
石橋 ちょっとした黒歴史みたいな（笑）。
矢向 サビだけ歌が入ってるぐらいで。なんであれをやろうと思ったのか（笑）。
——今や謎なんですね。『POOL』がリリースされるまで５年経過してますが、どの辺からアルバムを作ろうと思い始めたんですか？
西川 記念に作ろっかな、ぐらいの。
——OLさんみたいな発言ですが（笑）。
一同 ははは。
西川 石橋がグラフィックデザインやってるんで、CDのジャケット作りたいです、と。ある程度オリジナル曲もたまってきて、アルバム作ってみよっか？ みたいな。500枚だけ。
石橋 みんなのボーナスじゃないですけど、貯金から資金を出して。人づてにレコーディングってのはどうやってやるのか聞いて。ご縁があってエンジニアの星野（星野誠。クラムボンやSPECIAL OTHERSなどを手がけるエンジニア）さんにたどり着いて。レコーディングの最中も別にどこのレーベルから出すとかもなかったですね。よく星野さん受けてくれたな〜。
——その段階でレコーディングの仕方とかミックスの仕方とかわからない状態で？
石橋 ど素人（笑）。
西川 全部、星野さんに教えてもらって。「そういうもんなんだぁ」みたいな（笑）。
——（笑）、すごい。レコーディング期間中ももちろん仕事も並行してるわけですよね。
西川 そうですね。土日を2週ぐらいで録ったのかな。
——今のグルーヴや色々な要素がある音楽性と比較するとすごくシンプルだなという印象が。
石橋 そうっすね。技術的な問題だと思います（笑）。
西川 ただ、原型としてはこう、メロディは割とキャッチーでビートはしっかりしてるみたいなのは、ゆるく僕らのテーマ的にあって、それは一応、再現できてるのかなと。『POOL』が出来始めたから、僕らはこういう感じの音楽なんだって、自分たちで認識する、そういう契機にはなったのかなと思います。
——バンド内で2012年頃、何かブームはありましたか？
西川 何聴いてたっけ（笑）？ クロマニヨン（cro-magnon）、聴いてましたね。
石橋 クロマニヨンとかダチャンボ（Dachambo）とか、SOIL（＆“PIMP”SESSIONS）とか、あの辺の人たちいいなと思いながらすごく聴いてた。
——『POOL』の翌年にはもう2ndの『TENT』がリリースされているんですが。
石橋 信じらんないペースですよね、今思うと。
西川 辛かったよね（笑）。
清水 ストックがあって作るのと、ゼロから作るっていうのは違うから。
——曲がどんどんできる時期だったんですか？
石橋 『POOL』をある程度、いろんな方から評価していただいて、タワレコの人が「すごくいい」って言って展開してくださったりとか、お客さんもジワジワっと増えていく中で、意外と自分たちがやってることって通用するのかな？ みたいな、そういう自信はちょっとだけ出てきた頃ですね。それで、もっと音楽的なルーツを掘ってみたり、例えばギターでいうとカッティングってプレイをもっと研究してみようとか、そういう欲求がすごくあったような気がします。
西川 あとライブでセットリストの中で、「ここにこういう曲があったらいいのにな」とか、そういうのから出来た曲も結構あったりして。なんかそれは『POOL』を作った時とはちょっと違った感じはありましたよね。でもなんでそんなにタイトなスケジュールでやったんだろうという（笑）。
石橋 ほんとにね、そそのかしてくる悪い大人がいたんですよ（笑）。
西川 「アルバムどうですかね？」みたいな（笑）。
石橋 それをまだ僕らもウブでしたから、真に受けて作ったって感じですね。
西川 あまりに時間が無くて、合宿したんですよ（笑）。軽井沢で。「曲作んないとこれ、ダメだわ」って。
——それも皆さん休み合わせて？
西川 土日で軽井沢行って。バンドサークルとかが行くようなとこなのかも知れないんですけど、スタジオがあって、夜通しこもって、ああでもないこうでもないって3〜4曲作って。で、その後、パターゴルフして帰るみたいな（笑）。
——元気ですね（笑）。
石橋 その時自分のギターが修理中で、宿にあるヘロヘロのギターを借りてreliveを作ったような気が…。
西川 しかも熱出してたよね？ なんのために来たんだみたいなね？
石橋 絶対もうあのペースはやんないですけど、1年って短いスパンで作品を出たのは結果的に良かったと思います。
西川 確かに（笑）。推進力にはなったよね。
石橋 その2ndアルバム出した時のリリースパーティを200人ぐらいのキャパでやったんですけど、そこが売り切れて、結果としては良かったなと。
——ゼロから作った『TENT』の音楽的な変化は皆さん自身はどう捉えてましたか？
西川 軸みたいなものはあんまり変わってないかもしれないですね。僕なんかでいうと、単純に機材が増えたりとかした部分もあったんで、より表現の幅みたいなものは『POOL』と『TENT』だと『TENT』の方があるし。
——明らかにタフになっていってる気はするんですよ、作品を重ねるごとに。
西川 気がするだけかもしれない（笑）。
——いやいや、スキルが必要な曲が明らかに出現していて。
石橋 やっぱり『POOL』を作った時に比べて、機材が増えたりしていて、シンプルに楽器の音色はどれがいいんだとか、曲をアレンジするとはどういうことなのか？ とか、楽曲の構成とかそこに対する真剣度は上がっていて。レコーディングの現場でいうと、音を重ねてダビングするみたいなことも覚えたり（笑）、そこはバンドらしく健やかに成長していったのかなと思いますね。
——近作『NEWTOWN』に関しては、インストなんですけど「ソング」っていう概念というか、主旋律が印象的な曲が多いなと思ったんですが、その辺はどうですか？
石橋 作ってる時はそんな深いこと考えてないんですけど、言われてそうなのかもなと思ったのが、ライブが野外とか、人数も多くなってきてる時に、そこにいる人たちにちゃんと届くように……メロディがちゃんと聴こえるようなアレンジとか……そういうところが……………あったかなぁ（笑）？
西川 いや、それは完全に後付けですね（笑）。
——西川さんの鍵盤のバリエーションも増えて。
西川 こと鍵盤でいうと、音探しみたいな楽しみもあります。例えば代表的なところで“orbit”って曲があるんですけど、この曲はシーケンサー使って、ドラムとタイミング合わせてるんですが、そういうのはやったことなかったりとか。ちょっとレトロな感じとかも好きだったんで、“L.S.L”とか昔懐かしい音色を取り入れてみようかなとか、なんかそういう楽しみを作品にするみたいなのはありましたね。
toconoma“orbit”MV
toconoma“L.S.L”MV
——いわゆるインストといえばこんな感じみたいな曲じゃなくなってきて、すごいキャッチーだなと思いましたが。
西川 僕個人的には『POOL』から『NEWTOWN』まで、メロディとか旋律に関してはやっぱりこう、ちゃんとインストバンドだけど、ソラで歌えるというか「こういうメロディだよね」ってわからないと、ちょっとやっぱり……。
石橋 口ずさめない。
西川 と、元から思ってる節があって。それはあんまり変わってないというか。それがなんか音色を通じて割とはっきり出たのが『NEWTOWN』だったのかもしれないし。
清水 ドラムに関していうと、最新作は音作り、そこまでライブを想定せずにいろんなスネアの音色とか、シンバルを工夫してみたりっていうのをして……スキルは上がってるのかな（笑）？ 作曲してくれるのが石橋と西川なんで、基本的に。ドラマーが作らないリズムってドラマーからしたら新鮮で、それに応えようとしてる結果だと思います。ま、『POOL』からずっとですけど。
石橋 いつもありがとうございます（笑）。
——（笑）。矢向さんはライブの時、すごい気持ち良さそうにベースを弾いてらっしゃいますが。
矢向 単純にバンドが好きですからね。自分の役割っていうのもあるし、曲としてどういう風にしたいっていうのがある中で、俺はここら辺の立ち位置じゃね？ じゃあ自分的にはどうアプローチするのがいいかとか、聴かせるための工夫とか話し合ったりして。そういうのが枚数重ねるたびに増えてきてるので。
石橋 頼りになるしね、ベースソロが。困った時のベースソロ（笑）。スタジオで練習してると、ソロの時でもずっと座って弾いてるんですよ。でもライブだとソロは前に出るみたいな暗黙のルールがあって、＜フジロック＞のステージに立って、ライブしてる最中に「あ、この人、今日3回も前行くんだ」って気づくみたいな（笑）。
矢向 そこはそうだね。ちょっと恥ずかしい（笑）。
石橋 「本日3回目のベースソロ！」（笑）。
西川 割とバンドの中でも和を保ってくれるタイプなんですけど、ライブになると結果的に一番前に出てる（笑）。
——アートワークについてもお聞きするんですが、インストバンドってあまりビジュアルを特定できない良さもあるなと思って。アー写もジャケットのアートワークも。
清水 最初に石橋が作りたいの作って、それがtoconomaのブランディングになってて、結果的に今こうなってる感じがあるけど。
石橋 アー写にイラストが多いのは撮影する時間がないからです。月に4日しか稼動できないので、練習したいんですよね。写真のやつは、イベントの出演前に撮影したり、過去の写真をコラージュしてます。
——今のオフィシャルサイトのプロフィールになってるイラストはすごくいいですね。
石橋 まぁ某巨匠のインスパイア系。
西川 うちの母にも大変好評で（笑）。
石橋 僕が描いたんですけど、4人のキャラクターみたいなものを出したくて。多分、toconomaをやってる雰囲気ってこんな感じなんです。
絶妙な4人の間合いには、「週末バンド」の現実的な大変ささえ、今や笑いに変える底力が。後半では、社会人バンドとして10年継続できた理由や、仕事とバンドのバランスなどについてお届けします。
EVENT INFORMATION
Tour TOCOJAWS 2018 -toconoma 10th anniversary-
Tour TOCOJAWS 2018／Hong Kong
2018.09.22（土） TTN This Town NeedsTour TOCOJAWS 2018／名古屋
2018.10.14（日） 名古屋CLUB QUATTRO OPEN／16：00 START／17：00 ￥3,800+1D（18歳以下入場無料／受付にて身分証明証をご提示ください／チケット購入者の後の入場になります）Tour TOCOJAWS 2018／大阪
2018.10.27（土） Umeda TRRAD OPEN／18：00 START／19：00 ￥3,800+1D（18歳以下入場無料／受付にて身分証明証をご提示ください／チケット購入者の後の入場になります）Tour TOCOJAWS 2018／東京
2018.11.18（日） TSUTAYA O-EAST OPEN／16：00 START／17：00 ￥3,800+1D（18歳以下入場無料／受付にて身分証明証をご提示ください／チケット購入者の後の入場になります）photo by Kohichi Ogasahara
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]]>シンガーソングライター、大比良瑞希の3作連続Remix配信企画のトリを飾るのはKai Takahashi（Lucky Tapes）。J-WAVEのTOKIO HOT 100にもランクインした楽曲“アロエの花”のtofubeatsによるRemix音源を皮切りに、昨年発表の配信シングルを3作連続でRemixし配信する企画が2月にスタート。3月には第二弾として注目のトラックメイカー・STUTSによる“見えない糸 ～Never Be The Lonely One～”のRemix音源が公開され、次にRemixを手掛けるのは一体誰なのか？ と期待が高まる中、ついに締めくくりの第三弾を本日リリースした。
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大比良瑞希 3作連続Remix配信企画
高感度な音楽リスナーの間で話題の、クールネスとパッショネイトが交錯する個性的な歌声が魅力のサブスクリプション・ストリーミング時代を駆け抜ける次世代シンガーソングライター、大比良瑞希。 これまで＜SUMMER SONIC＞、＜FUJI ROCK＞など数々の音楽フェスへの出演、tofubeats、Alfred Beach Sandal×STUTS等多数のアーティストの作品に参加してきた彼女。 J-WAVEのTOKIO HOT 100にもランクインした楽曲“アロエの花”のtofubeatsによるRemix音源を皮切りに、昨年発表の配信シングルを3作連続でRemixし配信する企画が2月にスタート。 3月には第二弾として注目のトラックメイカー・STUTSによる“見えない糸 ～Never Be The Lonely One～”のRemix音源が公開され、次にRemixを手掛けるのは一体誰なのか？ と期待が高まる中、ついに締めくくりの第三弾を本日リリースした。
Real Love（Kai Takahashi remix）
これからの季節にピッタリのトロピカルな夏のナンバー“Real Love”に、新たにRemixを施したのはKai Takahashi（Lucky Tapes）。豪華で旬なクリエイターを立て続けに迎えてきたが、Lucky Tapesの作品にも参加した彼女の盟友ともいえるKai TakahashiのRemixが連続配信企画のフィナーレを鮮やかに彩っている。 さらにジャケットデザインは前作同様、雑誌「NYLON JAPAN」などでもフィーチャーされるデザイナーの小磯竜也が担当。3作品通してPOPアート・フレイヴァー溢れるジャケットにも注目してほしい。 また、大比良瑞希は5月27日（日）に神奈川・横浜赤レンガ倉庫にて開催される＜GREENROOM FESTIVAL '18＞に出演する。憂いを感じさせつつエモーショナルに感情を刺激する圧倒的な歌声を生で体験するチャンスだ。 2018年、ブレイク必至と噂される女性シンガー・大比良瑞希から今後も目が離せない。大比良瑞希
東京出身のシンガーソングライター、トラックメイカー。 作曲家／チェリストの伊藤修平をプロデュースに迎え、2015年ミニアルバム「LIP NOISE」のリリースでソロ活動をスタート。2016年アルバム『TRUE ROMANCE』をリリース。2017年8月より３ヶ月連続シングルのデジタルリリースを発表。 スモーキーな歌声と、エレキギターを爪引きながら歌うスタイルは、明るくも物憂げな唯一無二の世界観を包み込み、ソウルフルかつオルタナロックに、新時代の歌謡曲を紡ぐ。 FUJI ROCK FESTIVALのほか、SOMMERSONIC、りんご音楽祭、音泉温楽などフェスへの出演も多数。 歌とギターのほか、企業CMへの楽曲提供や様々なアーティストのサポートワークでも注目を集めている。コーラスワークでは過去にtofubeatsやLucky Tapes、Alfred BeachSandal×STUTS、Awesome City Clubなど多数の作品に参加。 http://ohiramizuki.com/index.html/Lucky Tapes
高橋海、田口恵人、高橋健介の3人組。2015年にデビュー・アルバム『The SHOW』をリリース。翌2016年にシングル「MOON」をリリースし、同年全国公開された映画『オオカミ少女と黒王子』(主演：二階堂ふみ)には挿入歌として新曲2曲を提供。7月には、共同プロデューサーにtoeの美濃隆章氏を迎えた2ndアルバム『Cigarette & Alcohol』をリリースし、フジロック・フェスティバルへも出演。ホーン・セクションや女性コーラス、パーカッションなどを加えた総勢10名のライブ・パフォーマンスも各方面より高い評価を集めている。2017年9月に新作EP『Virtual Gravity』をリリースし、そのリリース・ツアーでは全国各地ソールドアウトが続出。2018年5月23日にメジャー・デビューEP『22』をリリース予定。EVENT INFORMATION
GREENROOM FESTIVAL’ 18
2018.05.26（土）、27（日）
横浜赤レンガ地区野外特設会場
05.26（土）
Jimmy Cliff／Vintage Trouble／ハナレグミ／EGO-WRAPPIN’／THE King ALL STARS／平井 大／MONKEY MAJIK／GLIM SPANKY／never young beach／Nulbarich／SOIL&”PIMP”SESSIONS／七尾旅人／KNOWER／スガ シカオ(solo)／藤原さくら／SANABAGUN.／WONK／小袋成彬／Port of Notes ／King Gnu／DATS／LUCKY TAPES／DJ HASEBE／高木完／Rude-α／リベラル／DJ TOGA／DJ NORI／Kenichiro Nishihara／Dazzle Drums05.27（日）
Sublime with Rome／The Wailers／ASIAN KUNG-FU GENERATION／UA／大橋トリオ／サンボマスター／在日ファンク／GRAPEVINE／水曜日のカンパネラ／HYUKOH／Nick Moon／手嶌葵／MOROHA／Ovall／KANDYTOWN／高野寛／武藤昭平withウエノコウジ／THE CHARM PARK／MONDO GROSSO／D.A.N ／The Babe Rainbow／大比良瑞希／DAISHI DANCE／DISCO MAKAPU’U／Gakuji “CHABE” Matsuda／Chip Tanaka／JUN “JxJx” SAITO／高木完／NOEL & GALLAGHER／YonYon 詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>6月2日（土）、3日（日）に静岡・吉田公園特設ステージで開催される＜頂 -ITADAKI- 2018＞の日割りが発表。4月7日（土）昼12時よりチケットぴあにて全券種一般販売がスタート。
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＜頂 -ITADAKI- 2018＞6月2日(土) OPEN 9:30 / START 10:45
Chris Dave and the Drumhedz SOIL&”PIMP”SESSIONS Nulbarich 5lack OKAMOTO’S GLIM SPANKY Yogee New Waves LITTLE CREATURES UA 石野卓球 "CANDLE TIME" Emi Meyer "MOON STAGE -midnight landing-" 堀込泰行 haruka nakamura -for beautiful sleeper ambient session-＜頂 -ITADAKI- 2018＞6月3日(日) OPEN 9:30 / START 10:00
ペトロールズ toe clammbon 大橋トリオ 藤原さくら 平井 大 渋さ知らズオーケストラ GOMA & The Jungle Rhythm Section 韻シストBAND -Sunday Morning Set- → 韻シスト feat：PJ / RITTO Live Paint：Kads MIIDA "CANDLE TIME” キセル “MC" PJ & Keyco 4月7日（土）昼12時よりチケットぴあにて全券種一般販売がスタート！© Qetic Inc.
]]>2018年4月7日（土）開催される都市型フェスティバル＜SYNCHRONICITY’18＞の第6弾ラインナップが発表となった。フィリピンからUDD（Up Dharma Down：以下、UDD）、台湾からElephant Gym、香港からGDJYB、タイからMoving and Cutのアジア勢4組が追加された。
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EVENT INFORMATION
＜SYNCHRONICITY’18＞
2018.04.07(土) open 13:00 / start 14:00（時間予定） TSUTAYA O-EAST、TSUTAYA O-WEST、TSUTAYA O-nest、duo MUSIC EXCHANGE、clubasia、VUENOS、Glad、LOFT9 第6弾発表アーティスト ・UDD＜SYNCHRONICITY’18 After Party!!＞
2018.04.07（土） openstart 22:00（時間予定） clubasia 20未満の入場はできません。入場の際に写真付身分証明証の提示が必要となります。 出演アーティスト 【LIVE】 ・KONCOS 【DJ】 ・FREE THROW（弦先誠人／神啓文／タイラダイスケ／cabbage boy） ・CLUB SNOOZER（田中宗一郎／ヒサシ the KID） ・shakke-n-wardaa各種チケット
SYNCHRONICITY’18 ¥5,800 SYNCHRONICITY’18 After Party!! ¥2,800 SYNCHRONICITY’18 & SYNCHRONICITY’18 After Party!! 通し券 ¥8,000 販売期間：1月27日（土）正午12:00～ ※前売券完売の際は、当日券の発行はございません。 オフィシャルウェブサイト イープラス クラベリア© Qetic Inc.
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