noMSGが立ち上げたブランド「OFFSAFETY」のPOP UPがJOURNAL STANDARDの表参道店で9月7日（金）から9月16日（日）まで、京都店で9月22日（土）から9月30日（日）の期間で開催される。初日となる9月7日（金）にはDJ OASIS the Funk P（KGDR）らが登場するエントランスフリーのローンチパーティーも。
]]>
OFFSAFETY POP UP SHOP
noMSGが立ち上げたブランド「OFFSAFETY」の今回のコレクションは、フォトグラファーEddie OtchereとPaul Chanの2人をフューチャーしたラインになり、90年代から2000年初頭にかけて最も注目されたHIPHOPアーティストを数多く撮影している。 9月7日（金）からは、JOURNAL STANDARD 表参道、京都店にて「OFFSAFETY」POP UP SHOPが順次開催。
ノトーリアス・B.I.G、モス・デフ、エミネム、ドクター・ドレー、ファーギー、バスタ・ライムス、ブラック・アイド・ピーズ、ウータン・クラン、リル・ウェイン等、数々のアーティストが収められた写真を展示するほか、有名ブランドのヴィンテージシャツやジャケット、Tシャツのボディーに写真をプリントしたスペシャルアイテムが販売される。
また、初日の9月7日（金）には、ローンチパーティも開催決定。当日は、DJ OASIS the Funk P（KGDR）、DJ TOSHI（ラッパ我リヤ／走馬党）、DJ Chily-T a.k.a YCT（Delicious Vinyl,Los Angels）をゲストに迎え、インストアDJでパーティを盛り上げる。
エントランスフリーとのことで、足を運んでみてはいかがだろうか。
EVENT INFORMATION
OFFSAFETY POP UP SHOP
JOURNAL STANDARD 表参道 09.07（金）～09.16（日）
JOURNAL STANDARD 京都店 09.22（土）～09.30（日）
【ローンチパーティー】
日時：9/7（金）18:00～21:00
会場：JOURNAL STANDARD 表参道
DJ：DJ OASIS the Funk P (KGDR)、DJ TOSHI (ラッパ我リヤ/走馬党)、DJ Chily-T a.k.a YCT (Delicious Vinyl,Los Angels)
※free entrance
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>レコードの魅力を紹介すべく、渋谷のFACE RECORDSと下北沢のGENERAL RECORD STOREへQetic編集部が潜入。GENERAL RECORD STOREでは、店長の和田拓海さんとスタッフの星野智彦さん、FACE RECORDSでは、次期店長の早川鈴之助さんにお店の特徴やそれぞれのおすすめレコード、初心者へのアドバイスなどお訊きしました！
]]>
▼RELATED 業界初！NYへの出店を果たした渋谷の老舗レコード店FACE RECORDSって？
そこで、前回に引き続きFACE RECORDSの魅力を紹介すべく、渋谷のFACE RECORDSと下北沢のGENERAL RECORD STOREへQetic編集部が潜入しました！ GENERAL RECORD STOREでは、店長の和田拓海さんとスタッフの星野智彦さん、FACE RECORDSでは、店長の早川鈴之助さんにお店でセレクトしている商品についてや、それぞれのおすすめレコード、初心者へのアドバイスなどお訊きしました！ 敷居が高いと感じている初心者の方必見のインタビューですよ！
下北沢・GENERAL RECORDS STORE
2016年3月に下北沢でオープンし今年で3年目に突入したFACE RECORDSの姉妹店GENERAL RECORD STORE。 GENERAL RECORD STOREでは、幅広い年代のROCKやMODERN JAZZの輸入盤、和モノを中心としてAVANT-GARDE、WORLD MUSICなど世界各国の貴重なオリジナル盤のLPや7インチまで幅広く取り扱っています。 インタビューでは、店長の和田拓海さんとスタッフの星野智彦さんにお話を伺いました！
Interview：店長・和田拓海さん＆スタッフ・星野智彦さん
——GENERAL RECORD STOREの特徴をお伺いしてもいいですか？ 和田拓海（以下、和田） FACE RECORDSは基本的にBLACK MUSICを軸として展開しているのですが、うちはROCKやMODERN JAZZ、和モノに力を入れているのが特色です。ROCKはCLASSIC ROCKから90年代のオルタナティヴまで幅広く取り揃えています。和モノは70年代から80年代の日本のロックを中心に、山下達郎や人気のシティーポップといったものからアバンギャルドな作品まで充実しており、さらに近年リリースされたものまで取り揃えています。あとは下北沢っていろんな年代の方や多趣味の方がいらっしゃるので、たまにふらっときた人が何か面白い一枚を見つけられるような、民族音楽や電子音楽など幅広く対応ができるラインナップを心がけてます。 星野 「亜モノ」っていうアジア系のレコードも取り扱っていて、世界の民族音楽等にプラスして、そういったものも放出しています。
——ここからは初めてレコード店に訪れた方への質問です。まず、初心者の方がレコードを選ぶ時に選ぶポイントがあればお伺いをしたいです。
和田 うちの商品は基本的にプライスカードのところにコメントを書いているのですが、そういったものを参考にしていただきながら気になったものがあれば、視聴もできるので一度聴いてみてから買っていただくのが一番いいと思っています。あとは、レコードの醍醐味のひとつとしてジャケットが大きいというのもあるので、見てて気になるジャケットやデザインがあればそれを買ってみるっていうのも楽しい買い方の１つだと思います。
——初心者の人にぜひ聴いて欲しいみたいなおすすめのレコードってあったりしますか？
和田 山下達郎の『FOR YOU』っていうレコードですね。和モノの人気が年々高まってきているんですけど、依然としてこのレコードは人気の１つでして。海外のお客さんが来ればかなりの確率で「ヤマタツありますか？」って問い合わせもある一枚です。初めての人にも聴きやすくて、今の耳でもまた新しい発見のあるいいレコードだと思います。
——ストリーミングやCDでは味わえないレコードの魅力はどんな所だと思いますか？
和田 レコードはデジタルのコンテンツとは違って、一回性の強い体験だと思うんですよ。針を乗せて再生ボタンを押さないと音が出ないっていう。音を止めるにしても針をあげなきゃいけなくて。
星野 一枚ずつ手にとって、ジャケットからレコードを出してターンテーブルに乗せてっていうその工程も含めて、ストリーミングとは違った魅力があると思います。
渋谷・FACE RECORDS
1996年に渋谷区に開店（その後、現在のシスコ坂に移転）した中古盤中心のレコード店、FACE RECORDS。 国内外から買い付けた良質なSOUL、FUNKやJAZZに代表されるBLACK MUSICのレコードを中心にREGGAEやBRAZILIAN MUSICのラテン音楽から、HIP HOP、HOUSEといったCLUB MUSICまで取り扱っている。そして、日本の文化を海外に向けアピールできる和モノや７インチ（国内盤多数）の品揃えも充実しており、レコードファンを魅了し続けている。 さらに現在、FACE RECORDS創業25周年を記念しコラボレーションが実現したピーナッツ（スヌーピー）とのオリジナルコラボグッズも展開している。
Interview：店長・早川鈴之助さん
——まず店舗の特徴などをお伺いできればと思っています。 SOUL、FUNK、JAZZ、そしてRARE GROOVEに焦点を当てたBLACK MUSICの専門店として長くお店を続ける中で海外のお客様にも数多くご来店いただいています。そうした海外のお客様に日本産の音楽“和モノ”を聴いてもらったところ、反応がすごくよくて。最近ではそういった和モノ・和ジャズにも力を入れてます。 ——FACE RECORDSは25年の歴史がありますが、長く続けられている理由はどんなところだと思いますか？ 以前から来られていた海外のお客様との関係を構築していったことが、かなり大きいかなと思っています。国内だけに絞って販売をするというのではなく、海外のお客様が喜んでもらえるものを提供できるということがFACE RECORDSの強みですね。
——海外だと、どこの国の方がいらっしゃることが多いのでしょうか？
当初はアメリカのお客様が多かったのですが、そのレコード愛好家の間で話題になったのか、だんだんヨーロッパの方にも注目していただけるようになって、最近ではヨーロッパの方とアメリカの方が半々くらいでいらっしゃってます。アジアに関しては、中国や韓国の方が特に熱狂的というか、ここからここまで欲しいみたいな感じでまとめて買われていく方が多いですね。
——近年、ストリーミングが主流になったりなど、音楽の聴き方がすごく変わったと思うのですが、早川さんはレコードのどんなところが魅力だと思いますか？
当店が扱ってる商品は中古盤が中心になるんですけど、同じものが一個もないっていうのが魅力だと思いますね。ジャケットの状態だったりとか、盤の状態だったりとか、当然傷が入ったものがあったりするんですけど、一点しかないものに巡り合ったという感覚が、やっぱりストリーミングにはない魅力だと思います。アーティストの方がリリースしたばかりの新譜や、新品の商品も販売してるんですけど、そういったものも所有してから自分が聴いて、また味が出てくるというか。当然傷ついちゃうときもありますし、埃がちょっとかぶったりして、それだけでも音が変わったりするので、そういう楽しさを感じられるのも魅力ですね。
——確かに同じものがないのは魅力ですね。
あとはトレードとかですね。友達との間で「これ欲しかったんだよね」ってなった時にお互いのレコードを交換したり。それを考えた上で、「あいつ多分これ欲しいから、買っとこう」と思ったときに2枚目、3枚目を買っておいて、「これいいからちょっと聴いてみなよ」ってプレゼントしたりすることで、コミュニケーションになるというか。ストリーミングはひとりのなかで完結しがちなので、レコードはコミュニケーションツールになると感じてます。
——同じ仲間が増えるのは楽しいですね。
そうですね。結構そういうので知り合った方も多いです。
——今お店でプッシュしているレコードがあれば教えてもらいたいです。
中古盤が多く一点ものが多いので、アーティスト単位になってしまうんですが、マーヴィン・ゲイ（Marvin Gaye）とスティービー・ワンダー（Stevie Wonder）。本当に偉大なアーティストですが、こういったアーティストは時代によって雰囲気も変わるので、違いを楽しんでもらいたいと思います。
——最後の質問になりますが、お店で何か企画していることがあれば教えてください。
FACE RECORDSの創業25周年記念でピーナッツ（スヌーピー）とコラボしてTシャツとキャップの販売をしているんですけど、そのグッズのモデルをしていただいた水原佑果さんにDJをしてもらうインストアイベントを8月18日（土）に開催します。
——楽しそうですね。そこでどういったコミュニケーションがうまれてほしいなど、イベントを通して伝えたいことはありますか？
やはりレコード屋にあまり来たことがないっていう人にも来ていただいて、レコード屋の雰囲気を感じてもらえたらなと思ってます。どうしてもレコード屋って閉塞的に感じられてしまうことがあったり、知識がないと入りづらいとか、そういう雰囲気とかがあると思うんです。実際そういうところはないんですけど、そういう風に思われてしまうことがあるので、水原さんのように音楽が大好きな方にDJをしていただいて「レコードでも気軽に音楽を楽しめる」っていう感覚が伝わればいいなと思います。是非遊びに来てもらえたら嬉しいです。
FACE RECORDSとGENERAL RECORD STOREでは敷居が高いと感じている初心者の方でも安心して楽しく訪れられますよ！ ぜひ、皆さんもお気に入りの一枚を探しにレコードショップに行ってみてはいかがでしょうか？
EVENT INFORMATION
CRATE DIGGERS×FACE RECORDS IN STORE DJ EVENT
2018.08.18（土） START 15:00 FACE RECORDS 入場無料（トートバッグ・ステッカーなどDISCOGSのグッズの無料配布、フリードリンクとして「COCALERO」の提供有） 【DJ】 MIZUHARA YUKA MARIA FUJIOKA ATSUKO SATORI sea© Qetic Inc.
]]>老舗レコード店FACE RECORDSは、「世界で最も訪れてみたいレコードショップ TOP 10」に選出され、国内だけではなく海外からも注目される人気のレコードショップです。姉妹店として下北沢にGENERAL RECORD STORE、ブルックリンに店を置くFACE RECORDS NYC、さらに買取専門店ECOSTORE RECORDSの計4店舗を運営。今回、QeticではFACE RECORDSだけではなく、姉妹店や買取専門店までFACE RECORDSの魅力を紹介します！
]]>
FACE RECORDSとは
FACE RECORDS は、1994年に横浜でメールオーダーのお店から始まり、1996年に渋谷区宇田川町に開店した中古盤中心のレコード店。
ヨーロッパやアメリカで買い付けたレコードと、日本国内で集めたレコードを中心にセレクトされています。
JAZZ、JAZZ FUNK、FUSION、EUROPEAN JAZZ、BRAZILIAN MUSIC、REGGAE、LATIN、SOUL、FUNK、RARE GROOVE、サントラなどのLPや、HIPHOP、 DANCE CLASSICS、などの12インチ、SOUL、FUNK、DEEP FUNK、JAZZ、RARE GROOVEなどの7インチやHIPHOPのネタ盤、SAMPLING SOURCEなどJAZZやSOULを中心に取り扱いがあります。
近年は日本の文化を海外に向けアピールできる和モノや和ジャズも充実しております。
公式サイト
Twitter
Instagram
GENERAL RECORD STORE
2016年3月に下北沢でオープンしたFACE RECORDSの姉妹店GENERAL RECORD STORE。今年で3年目に突入しました。
BLACK MUSIC中心のFACE RECORDSとは取り扱いジャンルが異なり、幅広い年代のROCKやMODERN JAZZの輸入盤、和モノを軸にAVANT-GARDE、WORLD MUSICなど世界各国の貴重なオリジナル盤のLPや7インチまで豊富に取り扱いがあります。FACE RECORDSでは見つからなかったレコードに巡り会えるかもしれません！
また、見どころの１つとして100円レコードコーナーが設けられており、レコード購入の入り口として若い方にも人気のスポットになっています。
ターンテーブルやギターなど中古機材・楽器も充実しており、DJやバンド活動をしているスタッフも多いので、使用方法についても丁寧にお伝えしております。
さらに、毎月第三土曜日にFACE RECORDSと合同開催している7インチレコードセールを開催。ジャンルごとにセールが開催されるのでお目当てのジャンルのセール週はチェックすることをおすすめします！
公式サイト
Twitter
Instagram
FACE RECORDS NYC
2018年7月21日（土）にFACE RECORDSの新店舗FACE RECORDS NYCがアメリカ、ニューヨークのブルックリンにオープン。
モダンジャズ3大レーベルの設立地でラテン音楽、ヒップホップの発祥の地ということもあり、音楽に敏感な人が集まる街として有名。FACE RECORDS NYCの新たな挑戦にも期待がかかっています。
オープニングパーティーではDJを招待し、行われオープニングらしい賑わいを見せました。開店記念のノベルティーとして購入した方に木製（材料：桜）のオリジナル7インチアダプターが先着でプレゼントされました。
日本の2店舗は温もりの感じられる店内でしたが、NYC店ではニューヨークらしいスタイリッシュな店内に。
日本で過去に発売された文化遺産とも言うべく良質な音楽を海外に改めて紹介していこうというコンセプトの基、扱う商品は、山下達郎、坂本龍一、YMOなど日本を代表するアーティストが主になる予定となっています。
また、この土地に所縁のあるJOHN LENNONやBEATLESらロックミュージックの日本製レコード・CDも発売。
このようにNYC店では、レコードを通じて日本の音楽を海外に紹介していくことを目的として運営されています。日本の音楽がニューヨークの地でどのような受け入れ方をするのか、またどのように発展していくのか注目ですね。
公式サイト
Twitter
Instagram
買取専門店ECOSTORE RECORDS
2012年1月に渋谷区松濤にオープンした渋谷初のレコード・CD買取専門店ECOSTORE RECORDS。
お客様自身の個人情報やプライバシーに対する意識が年々高まっているなか、プライバシーをきちんと守れる空間でのお手続きを実現するべくECOSTORE RECORDSはオープンしました。
専用駐車場を完備し、大量の持込買取にも対応しております。商品が重い、買取店が遠いなど諸事情でお困りの高齢者の方にも柔軟に対応しており、都内近郊であれば少数でも出張買取が可能。専門スタッフがその場で査定、荷造り、搬入まで行います。
さらに、発送用の梱包資材も無償提供するなど郵送買取サービスも充実しているので、遠方にお住いの方も安心してお取引が可能です。また、めざましテレビでも紹介された簡単に仮査定ができる自社アプリも利用できるなど便利なサービスを受けることもできますよ。
持って行くのが面倒だったり、査定の費用が気になる方は、ぜひ一度利用して見てはいかがでしょうか？
公式サイト
FACE RECORDSは今年で創業25周年！ スヌーピーとコラボ展開！
創業25周年のアニバーサリーイヤーのFACE RECORDSが同じく日本上陸50周年という節目の年を迎えたスヌーピーとコラボをし、オリジナルグッズが販売！ キャラクターデザインですが、シンプルなのでどのコーディネートにも取り入れやすく着こなし抜群です！45's キャップ＆ Tシャツ
7インチレコード（シングル盤）の回転数の「45」とジョー・クールをモチーフにしたキャップとTシャツです。45という数字が印象的で、音楽好きにしかその意味が分からない仕様なのが良いですよね！
COMIC Tシャツ（デザイン2種）
レコード盤をフリスビーのようにして遊ぶチャーリー・ブラウンをモチーフにしたTシャツとレコードが登場するシュローダーとルーシーのストーリーをモチーフにしたTシャツの2種類が展開されています。こちらは、シックなデザインで1枚でもお洒落に着こなせそうです！
音楽の視聴方法が変化し、だんだんCDやレコードを手にする機会も減少してきました。しかし、まだまだレコードでしか聴くことのできない曲であったり、レコードでしか味わえない魅了があります。
一度FACE RECORDSを訪れたら、レコードの魅力にハマること間違いなし。海外へ店舗を展開し、今勢いを増しているFACE RECORDSに注目です！
EVENT INFORMATION
CRATE DIGGERS×FACE RECORDS IN STORE DJ EVENT
2018.08.18（土） START 15:00 FACE RECORDS 入場無料（トートバッグ・ステッカーなどDISCOGSのグッズの無料配布、フリードリンクとして「COCALERO」の提供有） 【DJ】 MIZUHARA YUKA MARIA FUJIOKA ATSUKO SATORI sea
※FACE RECORDSはイベント終了後も通常通り20:00まで営業いたします。
※NOVELTY PRESENTやFREE DRINKは限定数の為、無くなり次第終了とさせていただきます。
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>寺×HIPHOPカルチャーフェス＜煩悩 #BornNow 2018＞が2018年7月21日（土）に千葉県松戸市の松龍寺で開催。Kick a Showやillmore〈Chilly Sourse〉、剛斗、SATOSHI MIYAらが出演。
]]>
被災エリア（中国、四国地方）在住で、関東に避難し来られる方を対象に、「煩悩 #BornNow 2018」への無料招待をさせていただきます。 被災後2週目、僕らに出来ることは少なくとも音楽によって一人でも救われる人がいることを祈ります。 関東に避難予定の方はふらっと肩の力抜きにどうぞ。
ご連絡は、煩悩 #BornNow 2018 実行委員会 代表 鎌田 頼人まで（TwitterのDMが窓口となっております）
寺×HIPHOPという新感覚カルチャーフェスティバル＜煩悩 #BornNow 2018＞が2018年7月21日（土）に千葉県松戸市の松龍寺で開催される。 Kick a Showやillmore（Chilly Sourse）、剛斗、SATOSHI MIYAら「お寺」でのパフォーマンスを一際特別に演出してくれるであろう出演者と、ユニークなクラウドファンディングのリターン（「煩悩108禊ショット」など）が話題となっていた本イベントだが、その全容が明らかとなった。 煩悩2017アフタームービー＜煩悩 ＃BornNow＞とは？
＜煩悩 ＃BornNow＞は、HIPHOPを中心とした音楽でお寺、地域住民、感性豊かな若者、訪日観光客をつなぐカルチャーフェスティバル。今年のカルチャーコンセプトは、「お寺でゆれる、ここに生まれる。」に決定。 2016年度より毎年度開催、現在若者離れが進んでいるお寺を地域コミュニティの中心に再構築して地域、住民、若者、訪日観光客が一体となれる場を生み出すこと、2020年以降にも続いていく観光資源となりうる日本固有のナイトカルチャーを創出することを目的とし、音楽関係者や寺社関係者らに支持が広がっている。BornFree Stage
期待の新鋭HIPHOP、R&Bアーティストらを中心に、時間の移ろいに合わせた音楽と空間演出がされるだけでなく、入場無料エリア「BornFree Stage」では、思わず手を伸ばしてしまう地元のフードはもちろんのこと、根津の「日本一ハードルの低いレコード屋block」による中古レコード市やプロに教えてもらえるウクレレ体験、原宿のセレクトショップ「the FINEst」によるアパレルショップなど、様々なブースが登場。帰る頃には「交流の輪の広がり」を再認識すること間違いなしだ。「お寺」という場所は本来はご本尊(阿弥陀如来)を崇拝する所ですが、本尊・先祖の墓地への参拝者だけでなく、多くの人が「煩悩 #BornNow」という新しいスタイルの祭りを通してお寺への関心を深め、地域交流の輪が広がることを祈っています。
廣大山 松龍寺住職・大平雅弘より
お寺でゆれる、ここに生まれる。
今回の見所の一つとしてあげられるのは、時間の移ろいに合わせた音楽と空間の演出。 まず昼間は、地元の寺による祭りを連想させる雰囲気の中に誰もが聞いたことのある80’s、90'sのOldSchoolなHIP-HOPやR＆B ／ SOUL ／ FUNK ／ DISCOを中心とした選曲が一味違う色味と楽しさを加える。 そして夕暮れ時、夏の哀愁を感じるChillな音楽と少し涼しげな風を感じながら、徐々に現れる照明演出が昼夜の境界線を演出。日が落ち昼とは打って変わって異世界となった夜の寺では、プロジェクションマッピングにあわせてGRIMEやFUTUREBEATSなど10'sの最新音楽が若手実力派DJ陣により奏でられる。 そしてクライマックスには、熱狂と異世界感の余韻の中で「お寺でゆれる、ここに生まれる」という煩悩のカルチャーコンセプトが完成する。 Kick a Show - Cleopatra etc. (Feat. ZEN-LA-ROCK & G.RINA) illmore - Chilly Source煩悩 #BornNow
昔から、お寺は地域コミュニティの中心でした。お祭りでは若者から長老までもが力を合わせ、悩みがあればお寺に行って解決してもらったりと、お寺は地域の公民館であり避難場所であり学校でした。しかし、地域における寺の存在意義が見失われた昨今において、小さい寺は淘汰されていく流れにあります。私たちは、カルチャーフェスという形でお寺を地域コミュニティの中心に再構築していきます。お盆になると地域の人が集まり夜通し酒を酌み交わしたように、年齢も出身も関係なく人々が集える場所をつくります。音楽やアートが好きなクリエイティブな若者、松戸を訪れる観光客、そしてこの地域を作りあげてきた人々がこの松龍寺に集い、音楽を通じて一体となれる新たな文化を形成、発信していくことを目指します。
煩悩 #BornNow 2018 実行委員会 代表 鎌田 頼人より
松戸で自治区的なまちづくり「MAD City」に取り組む僕らにとって、地域との関わりが薄い若者、近年松戸に集まっているクリエイター、長らくその地に根付く地元衆、さらには国内外から一時的に滞在する観光客など、多様なアクターがコミュニケーションする環境はごく重要です。そして自治区的というのであれば、そのとき、より主体的な関わりを目指したいところです。歴史的に長らくコミュニティハブであった寺社にて、関わりたい人々を発掘しながら、音楽やカルチャーの力で再び繋ぐこの取り組みをまちづくりの観点からも応援しています
株式会社まちづクリエイティブ 代表取締役 寺井 元一より
EVENT INFORMATION
煩悩 #BornNow 2018
2018.07.21（土）
OPEN 14:30 ／ START 15:00
廣大山 松龍寺（千葉県松戸市松戸1505-1）
ADV クラウドファウンディングサイトCAMPFIREにて各種販売 ／ DOOR ¥5,000
BornNow Stage（メインステージ）
DJ URA a.k.a. CUTMASTA ／ DJ YEN（Chilly Source） ／ dosing ／ illmore（Chilly Source） ／ Kick a Show ／ LENA / SATOSHIMIYA（Broken Sport ／ BRIGHTON Studio DAIKANYAMA） ／ 剛斗 ／ HARU
BornFree Stage
Chibichael ／ Tonydot ／松戸シニアDJクルー（DJMacco／DJ KEN／DJ HIDE）
主催：煩悩 #BornNow 2018 実行委員会
企画制作：Kresha
共催：MAD City（運営：株式会社まちづクリエイティブ）
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>カナダ・トロント滞在中の元ライブハウス店長が親友でもある元レコードショップ店員のBrananにインタビューを敢行！カナダの最新インディーシーンのトレンドやRapport
やMen I Trust（メン・アイ・トラスト）、Andy Shauf（アンディー・シャウフ）などカナダの一押しアーティストも教えてくれた。日本の音楽を聴かせてみたところ、素晴らしい意見を聞くことができた。
▼RELATED 【ワーホリ体験記】元ライブハウス店長、職を捨ててカナダに行く
カナダのおすすめアーティスト15選！元ライブハウス店長が現地の注目アーティストをご紹介
Interview：Branan Ranjanathan（ブラナン・ランジャナサン）
——まず初めに、簡単な自己紹介をお願いします。 こんにちは！ Branan Ranjanathan（ブラナン・ランジャナサン）です。生まれてからずっとここトロントで暮らしています。僕は、音楽好きでレコードオタク。つい先日まで、トロントの老舗レコード店「Kops Records」で働いていました。他には、カナダの音楽雑誌『Exclaim！』で記事を書いたり、取材をしたりしています。好きな音楽はパンク・ロック全般。でもできる限り、色んなジャンルを聴くように心がけています。 ——僕らが出会ったのも「Kops Records」だったね。でも『Exclaim！』で記事を書いていたのは知らなかった！ カナダではかなり有名な音楽メディアだよね？ サイトの記事は僕も何度か読んだことあるよ。 あれ、そうだっけ？ 喜一郎には言ってたと思ってた（笑） そうそう、大学卒業後の最初の仕事が『Exclaim！』で、今でも記事を書いてるよ。最後に書いたのは1年以上前だけど（笑） ——（笑）なるほど〜。でもすごいね！ じゃあ次の質問いきます。ブラナンは、最近のカナダの音楽シーンについてどう思う？ えっと、それはポピュラーミュージックの話？ それともアンダーグラウンド・インディーも込みで？ ——うーん、どちらも聞きたいかな！ カナダで今一番人気があるのはどんな音楽なのかと、最新のインディーシーンのトレンドと。 おお、オッケー。一般的に言えば、カナダで一番人気のある音楽は、ヒップホップかR＆Bだね。最近のポップ・ミュージックのほとんどが、ヒップホップ・R＆Bの要素を取り入れるようになってる。トロント出身のアーティストの中では、Drakeが一番有名かな。彼は今や世界的に知られるようになり、トロントの人々はそれを誇りに思っているんだ。他には、Kendrick Lamar（ケンドリック・ラマー）、Cardi B（カーディB）、Post Malone（ポスト・マローン）、Kanye West（カニエ・ウェスト）などのヒップホップ・アーティストも、最近ではとても人気あるよ。たくさんのアメリカの文化と音楽の流行が、ここカナダでも同じように流行ってるんだ。インディーに関して言えば、ロック・ポップ・パンクと、基本的に独自のシーンが各々点在してるように感じるかな。時にはクロスオーバーするけどね。だから、単にグループ化することは難しいけど、多くのアーティストが80年代のポップとニューウェイヴの影響を大いに受けていると、個人的には思う。 ——すごい！ その通りだと思う。実際、僕もトロントに来てから、カナダのインディーアーティストを色々知ったけど、どれも本当にジャンルがバラバラで、一括りにするのは難しいよね。このように、カナダには個性豊かな素晴らしいアーティストが多く活躍してるけど、その中でもブラナンの一押しアーティストを教えてもらえる？ Men I Trust（メン・アイ・トラスト）、Andy Shauf（アンディー・シャウフ）、あとRapport（ラポート）が最近のお気に入り！ ハードコア・パンクバンドだったら、Wild Side（ワイルドサイド）、Mil-Spec（ミル・スペック）、No Warning（ノー・ウォーニング）だね。 ——なるほど！ Rapportは知らなかった。ハードコア・パンクバンドの方は1つも知らない（笑）あとで全部チェックしなきゃ！ じゃあ、次の質問です。日本で知ってるアーティストはいる？ Rapportはとっても新しいからね。ライブはたくさんやってるけど、音源はまだ1曲しかアップしてないんじゃないかな？ でもすごくいいバンドだよ！ そして、もちろん！ 日本の音楽は大好きだよ。ジャンルはバラバラだけど、いくつか挙げるとしたら、the pillows、きのこ帝国、SUPER SHANGHAI BAND、Envy、あとLampとかかな！ ——本当？ すごいびっくり！ まさかそんなに知ってるとは思わなかった。センスいいね！ ちなみにどうやって出会ったの？ まあ、SUPER SHANGHAI BANDは僕が教えてあげたんだけど（笑） ありがとう！ 確かに（笑）SUPER SHANGHAI BANDを教えてもらえてとても嬉しかった。最高だよね！ 日本のバンドは、友達からのおすすめや、YouTubeの関連動画で見つけるよ。あとは、AppleMusicとか。でも確かに、日本の音楽を探すのは一般的には難しいかもしれない。あ、でも、僕が最初に日本のバンドを知ったのは、実はアニメを通してなんだ（笑） FLCLというアニメのサウンドトラックでthe pillowsを知ってすごく好きになって、夢中で彼らの他の曲を探したのがきっかけだよ。SUPER SHANGHAI BAND - DAZED
——なるほど。日本のアニメは世界的に人気あるからね。日本の音楽を知るのに一番簡単な方法のひとつだと思う。実際に日本でも、バンドにとってアニソンに選ばれるのは重要なことだし。ところで、ブラナンは先日、日本旅行に行ってたけど楽しかった？ 確か、SUPER SHANGHAI BANDのライブにも行ってたよね。どうだった？ まさに完璧な旅だったよ！ 間違いなく、人生の中で最高の経験の1つになったし、できる限り、またすぐ行きたいと思ってる！ 色んな点で、カナダとは文化がかなり違ったけど、おかげでより楽しく過ごすことができたよ。日本人は、自分自身のことよりも、他人や周りの幸せを一番に考えているんだと思う。つまり、誰もがお互いと周りに気を遣って生活しているように感じたんだ。また旅行を通して、歓迎されてると感じさせてくれる、親切な人々にたくさん出会えた。みんなに感謝の気持ちでいっぱいだね。 SUPER SHANGHAI BANDを紹介してくれて、本当にありがとう。彼らのライブを観たのは、間違いなく日本旅行のハイライトの一つだよ。まず、会場の新宿MARZは、僕がこれまでに行ったライブハウスの中で、最高の音響設備だったと思う。雰囲気は、トロントにあるHorseshoe Tavernみたいな、いわゆる小規模な会場と近いように感じたけど、イベント中の全てのアクトにおいて、サウンド・システムの質とミキシングは完璧だった。 そして、SUPER SHANGHAI BANDライブを観て驚いたよ。信じられないほどの熱量だった。一目見て、同じインディー・パンクシーンにおいて世界的に人気のある、Wavves（ウェーヴス）や〈Sub Pop Records〉に所属するアメリカのアーティスト達に匹敵するバンドだと思ったよ。パンクやアップテンポなロックを奏でる北米バンドのライブを観るとき、機材のセッティングに関して雑に感じることが多々あるけど、SUPER SHANGHAI BANDはその逆。彼らの演奏は、まるでレコーディングのようにとてもきれいなサウンドをしていながら、十分すぎる熱量と驚くべきステージパフォーマンスを兼ね備えていたんだ。本当に感動した！ もっと多くの人が彼らのことを知るべきだと思う。そして、これまた驚いたことなんだけど、出演していた他のバンドのライブ、どれもが同じ位良かった！ カナダでは、一夜のブッキングで、自分の好きなバンドが揃うことはレアケースけど、あの日のMARZはまさしくそれだった。betcover！！、Walkings、sui sui duckはそれぞれ違うジャンルの音楽を演奏していたけど、どれも非常に感銘を受けたよ。後日、それぞれの音源をネットで探して聴いたんだ。そして、僕が敬愛する日本のミュージシャンたちに関して、共通して気づいたことがある。それは、楽器を上手く演奏するために、本当に十分な時間をかけているということ。彼らの曲作りと演奏を見ればそれは明らかで、みんな自分たちのやることに熟練しているんだ。もし仮にどのバンドがカナダに来ても、みんな僕と同じように感動すると思う！ ——そう言ってもらえて嬉しいよ！ うん、僕もそう思う。日本のかっこいいミュージシャンたちが、世界でもっと人気になっていってほしいね。さて、様々なジャンルの音楽を好み、日本の音楽にも関心があるブラナンですが、そんな君にこちらの5曲をぜひ聴いてほしい！ どれも僕の大好きなバンドです。 1.NOT WONK - This Ordinary 2.BALLOND’OR - ICE BOY 3.TENDOUJI - Kids in the dark 4.Yogee New Waves - Bluemin’ Days 5.odol – years どれが一番気に入った？ そして、その理由は？ その他、曲を聴いて感じたことがあれば、気軽にどうぞ。 それじゃあ、最初の質問だけど、この中からお気に入りを1組しか選べないのは、実際かなり難しいよ。それぞれ違う理由で全組気に入ってしまったからね！ どれも本当にかっこいいけど、どうしても1組選べというなら、NOT WONKかな。理由は、彼らの音楽は、僕のフェイバリットの1つであるJoyce Manorを聴いたときと同じ気持ちにさせたから。“This Ordinary”を聴いた途端、激しい轟音に打たれたけど、とても良いメロディーを維持しつつ、シューゲイズ調のギターが鳴り響いた。僕が好きなバンドNothingを彷彿させたけど、NOT WONKの方がより生き生きしている感じがする。そして、彼らの他の曲も調べたくなって、“Laughing Nerds and a Wallflower”を聴いたんだ。この曲は特にコーラスワークが好き。どこかしらthe pillowsが頭に浮かんだよ。NOT WONK - This Ordinary
BALLOND’ORは聴いていてとても楽しかった。一番気に入った点は、彼らがローパンクのエネルギーをもっているとこ！ 轟音とスピードと狂気に塗れている。カナダのバンドMETZを彷彿させるね。とても生き生きとした気持ちにさせてくれるバンド。MVもまた、面白くて良かったよ。彼らのスタイル全てが好き！BALLOND'OR - Music Video「ICE BOY」
TENDOUJIの“Kids in the Dark”にもまた、感動させられたね。曲を聴けば十分に伝わる、夏感満載のサーフロックを感じさせる、陽気な雰囲気がお気に入り。Wavvesっぽさもいくつかあったけど、今ではTENDOUJIの方がもっと好きになっちゃった。作曲センスと曲のテンポ感には感銘を受けたよ。あと、ジャズコードを多用しているところと、特徴的なボーカルの声もまた良かった。PVも良く撮れてるよね。何回も笑っちゃった！TENDOUJI - Kids in the dark (MV)
Yogee New Wavesは、僕のリスナー人生の中で、最も興味深く、類い稀な音楽性のバンドの1つになった。彼らのサウンドにあるファンクの要素は、完全に僕好みだったし、楽器の編成は完璧すぎでしょ。個人的に、曲全体を通してのベースラインが特に印象的だったけど、ふと自然に踊りだしたくなるあのリズムは本当に素晴らしいと思う。あと、ボーカルも天才的。彼のとても綺麗な歌い方は、曲と完璧に合ってるよね。本当すごいなあ。Yogee New Waves / Bluemin' Days (Music Video)
odolの“years”はアルバムの締めにぴったりな1曲だなと思った。曲終盤の、ラストへ向かってゆっくりと徐々に盛り上がっていく部分が堪らないよね。ボーカルの声には十分な感情が篭っていて、（日本語の）歌詞の内容が分からない僕でさえ、ノスタルジックな気分にさせてくれた。ピアノの入れ方もまた素敵。大好きになったよ。odol - years (Official Music Video)
教えてもらった全アーティストの全ての楽曲を探して聴かなきゃ！ どれも本当に感動したよ。 ——全組それぞれに丁寧なコメントをくれて本当にありがとう。そして、どれもめちゃくちゃ良い意見だね！ ブラナンの音楽愛が日本の読者にも伝わると思う。とにかく気に入ってもらえてよかった。日本にはかっこいいアーティストがまだまだいるから、また改めて教えるね。今回は、インタビューご協力ありがとうございました！ 次ページ本記事の英語版インタビューを次ページで公開！ Following page is English interview！© Qetic Inc.
]]>世界中の優良なDJ ／ プロデューサーを毎週のゲストに迎え、来年には20周年を迎えるNY発のダンスミュージック専門ラジオ番組「Beats in Space」を主催するDJにして〈DFA〉クルーでもあるTim SweeneyがMONKEY TIMERS主催の＜DISKO KLUBB＞に待望の出演決定。6月15日（金）のVENTに登場する。
]]>
Tim Sweeney （Beats in Space ／ DFA, New York）
Tim SweeneyとBeats in Space。この男のストーリーはこのラジオショーとともにある。この10年でSweeneyはBeats in Spaceをアイコニックなブランドとして築き上げてきた。逆に言えばBISがSweeneyのキャリアをニューヨークで最も引っ張りだこのDJのひとりとして築き上げたのだ。
今では信じられないかもしれないが10年前に、Sweeneyが18歳でニューヨーク大学の学生だった頃にWNYUのAM放送であまり知られていないラジオ番組の舵を取っていた。番組は小さくスタートし、あまり知られてない周波数で深夜にかけて放送されていた。しかしながらSweeneyはニューヨークの中心地から放送されるダンスミュージックのラジオ番組の大きな可能性に気づいていた。ディスコ、ニューウェイヴ、シカゴ・ハウス、ミニマルテクノ、クラウトロック、ファンク、ソウル、ポスト・パンクなどジャンルの壁を超えるベストなダンスミュージックを紹介するフォーマットを想定していた。Sweeneyは画期的なディスクジョッキーだったデトロイトのElectrifying Mojoを参考にしていた。Electrifying MojoはPrinceの曲と一緒にKraftwerkやDepeche Modeの曲をかけたりと誰も真似出来ないやり方をしていた。このヴィジョンを持ってSweeneyは有名なDJをBISのゲストDJに招いてた。程なくしてWNYUのプロデューサーは番組をプライムタイムのFMに移動させた。幅広いジャンルのアーティストやプレイリストのスタイルはすぐに話題になり国際的に強力なファンを獲得していった。現代テクノスタイルのCarl CraigやSuperpitcherから、オーストラリアのターンテーブリスト集団The Avalanches、ノルウェーのディスコプロデューサーLindstromやPrins Thomasなどがゲストとして出演してきた。
「毎回の番組で異なったことをする必要があって、毎週外に出て新しい音楽を探していたんだ。最近発売された音楽だったり、未発表のものだったり、または誰も知らない昔の音楽だったり。すべての異なるジャンルのベストな音楽を探して、それらを一緒にプレイしたかったんだ。いままでにテクノやディスコは好きじゃないと言ってた人にも聞かせたいと思ってました。誰も知らなくてもヤバイ音楽を見つけるのは本当に楽しいんですよ。」とSweeneyは語る。
BISを初めて以来、Sweeneyはニューヨークの音楽シーンの深いところへ入っていくようになっていった。BISの始めの頃は、Lessonシリーズで有名なヒップホップ・レジェンドDouble Dee & SteinskiのSteinskiのスタジオで働いていた。Steinskiの膨大なレコードコレクションが魅力的だったという。その後DFAレコーズに入って、LCD SoundsystemのJames Murphyとツアーを回ったり、Tim GoldsworthyとDJデュオT&Tを結成した。Radio 4の"Dance to the Underground”のDFAリミックスではサックスを吹いたり、2003年のMuzik magazineのおまけ用にDFA音源のミックスを作ったりもした。さらにはDFA Records' Compilation # 2 (2004)、DFA Holiday Mix 2005、DFA Compilation for the Chanel Mobile Art New York Party (2008)なども制作していた。フィラデルフィアを拠点とするRVNGレーベルや2008年のSleepless Nights用に”Purple Pills”のミックスを作ったり外部とのコラボも重ねていった。2006年まではRockstar Games社のサウンドトラックの監修も行ってGrand Theft Auto: San Andreasなどのメガヒットゲームも手がけている。
最近ではプロデューサーとしてもSweeneyは地位を確立した。2001年にリリースした作品"Sing a Little Song"はSpank Rockを手がけていたXXXChangeことAlex Eptonとの共作だった。2004年のRammellzeeのアルバム『Bi-Conicals of the Rammellzee』では共同作曲家として参加し2曲でスクラッチも行っている。The Hercules & Love Affairの"I'm Telling You”でもスクラッチで参加した。最近ではFlying Squad名義でMunich Machineの"Get on the Funk Train"のリエディットである"Trip 1"や、Boney Mの"Nightflight to Venus"のリエディットである"Trip 2”をRVNGからリリースしている。
ラジオ番組の10周年記念としてSweeneyはBISを別の領域に運んでいった。2009年の秋にはアニバーサリーイベントをLA、ニューヨーク、グラスゴー、ロンドン、シドニー、サンフランシスコで行い、その後には西海岸でレジデントパーティーも開始した。そして2009年の最大の出来事としてBeats in Space Recordsを立ち上げた。ラジオ番組のようにダンスミュージックの壁を超えるような作品をリリースしている。最初のリリースはジャーマンハウスのプロデューサーTensnakeの12インチだった。
毎週火曜の10時半から1時までのBISの放送は、今日ではアメリカだけで数万人が聞いており、世界からもオンラインで数千人のリスナーを獲得している。ウェブサイトのアーカイブは毎月17万回以上ダウンロードされている。BISはある意味ではニューヨークで唯一残されたダンスミュージックのラジオ番組であり、世界的にも最も人気のある番組に成長した。そしてSweeney自体も毎週末世界を飛び回って活躍しているが、最初の情熱は失っていない。「毎週必ず火曜にはニューヨークに戻って番組を録音しているんだ。これは世界のために欠かせないことなんだよ。」とSweeneyは語る。
EVENT INFORMATION
Tim Sweeney at DISKO KLUBB
2018.06.15（金）
OPEN 23:00
VENT
DOOR ¥3,500 ／ FB discount ¥3,000 ／ ADV ¥2,500（RA）
ROOM1
TIM SWEENEY（Beats in Space ／ DFA, New York）
MONKEY TIMERS
GYAO
YAMARCHY
ROOM2
JITSUMITSU
YOSHIROTTEN
CALPIS
FUNKTION CREW（Yudaini ／ Outer Loop ／ Tikini ／ Taiki）
ANDRE MCLEOD（UPPER GHETTO ／ DEEPER MY LOVE）
LIGHTING
MACHIDA（LSW）
※VENTでは、20歳未満の方や、写真付身分証明書をお持ちでない方のご入場はお断りさせて頂いております。ご来場の 際は、必ず写真付身分証明書をお持ち下さいます様、宜しくお願い致します。尚、サンダル類でのご入場はお断りさせ ていただきます。予めご了承下さい。
※Must be 20 or over with Photo ID to enter. Also, sandals are not accepted in any case. Thank you for your cooperation.
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>明日5月18日（金）より、渋谷にあるclub bar FAMILYの22周年アニバーサリーが開催される。それに合わせて、表参道COMMUNE 2ND内「IKI-BA」で毎週水曜日19時半から2時間公開収録が行われている原島”ど真ん中”宙芳の「ど真ん中ラジオ」（＠domannaka_radio）に、現在club bar FAMILY店長のTKYM氏がゲストに登場。
]]>
ど真ん中ラジオ＃6(18.05.16) ゲスト：TKYM（club bar FAMILY）
club bar FAMILYはどういうところ？
TKYM （club bar FAMILYは）22周年ということで、立ち上がったのが1996年。僕は2周年終わってから入ってるんで、今は20年目って感じなんですけど、元々96年にはまだ専門的にヒップホップをやるクラブはなかったんだよね。昔に関わってくれていた人たちがその時の写真を送ってくれたりとか、お店のアーカイブを見たら、今でもやってる錚々たるメンツの人たちが平日にぽこっとやっていたりとか。渋谷でヒップホップだけの箱ができたと（渋谷HARLEMは1997年にオープン ／ Organ barや青山蜂は1995年）、そういうので注目されました。 原島"ど真ん中"宙芳（以下、原島） 面白いのが、結構本当に小箱じゃん。 TKYM そう。みちよしが最初に来てくれたのっていつだか覚えてる？ 原島 俺らくらいの世代だと、クラブ登竜門が六本木NUTSか渋谷のFAMILY。俺はFAMILYではイベントとかは何もやらせてもらってないけど、六本木NUTSに出てたら、そこに出てるやつがFAMILYでやってるから遊びに来てみたいな感じで、行ったのが最初かな。俺が20歳くらいの時の話で。FAMILYはすごい由緒正しい箱で、平日を積み重ねないと週末なんかやらせてもらえなくて。それこそ平日もちゃんと内容ないと、やらせてくれない。 TKYM それだけでもやってくれた人が多かったと思うんですよ。昔のデータを見てた時に、99年のマンスリーデータがあったんだけどお店のオフ日が一日もなかった。それだけやりたい人が多かったから、週末にはRHYMESTERが＜FG Night＞やDARTHREIDERとか〈Da.Me.Records〉になる前のMICADELICが仕切ってくれてた＜BRING THE NOISE＞（他にRIP SLYMEやKICK THE CAN CREWらが出演）とか。＜神の足元＞は平日だったね。 原島 平日のイベントが切磋琢磨というか、（お互いに）ライバル視して週末のイベントが今度空くと「あのイベントがラストってことは.......、俺らが行く！」とか。そういうやりとりとか、牽制もあったし、それがバチバチするのが、アニバーサリーと年越し。 TKYM アニバーサリーは特にそういう雰囲気が出てたかな。 club bar FAMILY 18th Anniv. Special Movie ここで紹介したのはもちろんほんの一部。他にも皆さんご存知であろうアーティストを呼ぼうとしたが、ギャラが高すぎて実現しなかった......、なんて話もポロポロ。しかし聞きたい話は諸事情で生でしか聞けません！！ 一度公開収録に行くと癖になること間違いなしです。 アニバ期間の19日（土）は原島"ど真ん中"宙芳も登場。渋谷の老舗クラブで週末を満喫しよう。club bar Family 22nd Anniversary Party
1996年のOpen当初から「美味しいお酒」「こだわりぬいた最高の音」そして「小箱ならではの気取らず誰もが極上の笑顔で楽しめる空気感」を大切にしながら営業を続けてきた渋谷の老舗club「club bar FAMILY」が2018年5月を持って22歳の誕生日を迎える事になりました。 これも日頃からFAMILYを愛し、支えて下さった皆様のおかげだと、スタッフ一同、心より感謝しております。本当に有り難うございます！！ そんな感謝の気持ちを込め、5月18日（金）から5月20日（日）の3日間に渡り＜club bar FAMILY 22nd Anniversary Party＞を開催致します。 毎年恒例ではありますが、今年も沢山の方々の愛情と御協力のもと、素晴らしい仲間達が集う3日間になりました。 最高のアニバーサリーをお届け致しますので、ぜひお祝いの乾杯にいらして下さい！！ 皆様のご来場心よりお待ちしております！！ 翌日21日月曜は、毎週月曜のラウンジスタイル【DJ's Lounge】でAfter Specialも開催致しますので、こちらもよろしくお願い致します。EVENT INFORMATION
club bar FAMILY - 22nd Anniversary Party!!!!!
2018.05.18（金）
OPEN 20:00
Till 22:00 Free Charge（1st Drink ¥1,000） ／ DOOR ¥2,500（1Drink + Sauza Cooler） ／ with Flyer ¥2,000（Sauza Cooler）
DJ
DIG-IT (MEATERS) ／ EL31 ／ Kuroneko ／ HABU ／ SGURU ／ WATMAN BEGINZ ／ イーグル藤田Live
18scott ／ Blank Comfort Posse ／ D.E.D.D ／ FRank Logun ／ Masa ＆ トラヴィス・スットコ ／ MIDICRONICA ／ SMOKIN' IN THE BOYS ROOM ／ YURIKAPic Up Event 60min Set!!!
Funk P Radio (Every 4th Wednesday) DJ：OASIS ／ TOH ／ TOSSY ／ SHIMPEI MPC Wizard：RABBIT SHOTEarly Time Pic Up Event 120min Set!!!
BIG (Every 2nd Friday) DJ：SUGAR-G ／ DDT-Tropicana ／ AO-KO ／ MURACHI Shot Live：kin da sherrock ／ マチーデフ ＆ KO-ney ／ TOKYO-PMT ／ 即尺モルタル ／ BAMBOO 2018.05.19（土） OPEN 20:00 Till 22:00 Free Charge（1st Drink ¥1,000） ／ DOOR ¥2,500（1Drink + Sauza Cooler） ／ with Flyer ¥2,000（Sauza Cooler）DJ
BLACK MOOD ／ Chuns ／ HIPHOP MAN & MASARU ／ KENTA (ZZ PRODUCTION) ／ KOPERO ／ KRUTCH ／ MINOYAMA ／ Ryow a.k.a. Smooth ／ Current ／ 原島"ど真ん中"宙芳Live
D.D.S ／ JUMANJI ／ MULBE ／ SONOMI ／ WATT a.k.a. ヨッテルブッテル & DJ MU ／ VLUTENT ALSTONES ／ and More....MPC Live
KO-neyPic Up Event 60min Set!!!
GIANT (Odd month 4th Saturday) DJ：H!ROKi ／ TOSSY ／ kazukiEarly Time Pic Up Event 120min Set!!!
The Squad (Every 1st Sunday) DJ：kazuki ／ TOSSY ／ kinojiru ／ KENTO ／ KO-YAN ／ Straw berry a.k.a YURIKA ／ 栽培 as Cybi Shot Live：SHINO ／ SANGA SKYE ／ RAP MARUYAMA ／ 朱猫 ／ Cannabiez 2018.05.20（日） OPEN 17:00 DOOR ¥2,500（1Drink + Sauza Cooler） ／ with Flyer ¥2,000（Sauza Cooler）DJ
RYUHEI THE MAN (The Man's World Productions) ／ HIROKING ／ MAKOTO (MK FINEST REC.) ／ GAKIPossibility DJ's
木村勝好 (in the mix) ／ TKYM ／ HICKEY ／ 広瀬亮 ／ James Kim ／ monden ／ Kaori Ohtomo (Maestro lady)Live
SAIRU ／ Shunské G & The Peas ／ Kelpie & 木村イオリ DuoDJ’s Lounge -22nd Anniversary After Edition-
2018.05.21（月） OPEN 19:00 DOOR ¥2,500（1Drink + Sauza Cooler）／with Flyer ¥2,000（Sauza Cooler）DJ
072Juger ／ AWANE ／ Bambi & Ressentiment ／ KRUTCH ／ KURABEATS ／ MARINA ／ RYJZ1 (ja-back) ／ Satoshi Miya (BRIGHTON Studio DAIKANYAMA/BROKEN SPORT) ／ TAS ／ スズキケンTotal Visual Design
noimanshhhPhoto
Natsuki
＊21日月曜はラウンジスタイル【DJ’s Lounge】にてAfter Specialを開催致します。
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>今や世界的人気を誇る、紅一点ヴォーカル、シド・ザ・キッド率いる米ロサンゼルス出身のメロウ・ソウル・バンド、ジ・インターネット（The Internet）が、待望のニューアルバムに先駆けて新曲“Roll（Burbank Funk）”を同曲のミュージックビデオと共にリリース。
]]>
© Qetic Inc.
]]>グラミー賞7部門受賞という快挙を達成したブルーノ・マーズ（Bruno Mars）の＜24K Magic World Tour＞日本公演が初日が開催。アンコールではマーク・ロンソンとのヒット曲“Uptown Funk”も披露。元AKB48のこじはること小嶋陽菜もブルーノ・マーズの＜24K Magic World Tour＞日本公演を目撃、感動の声をTwitterに投稿している。
]]>
“Uptown Funk”でグラミー賞受賞、アルバム『24K Magic』もヒット！
デビュー以来、3年間で5曲の全米1位という大記録を樹立、2014年に出演した＜スーパーボウル・ハーフタイムショウ＞では歴代最高視聴率を記録。2015年にゲスト参加したマーク・ロンソンの“Uptown Funk”で第58回グラミー賞「最優秀レコード賞」を受賞し、2016年11月には4年ぶりとなる待望の3rdアルバム『24K Magic』をリリース！ アルバムは3作連続でプラチナム・セールスを記録！4公演全てソールドアウト＜24K Magic World Tour＞日本公演
そんな「音楽界の至宝」ブルーノ・マーズによる約4年ぶりとなる、4公演全てソールドアウトを記録した＜24K Magic World Tour＞日本公演が4月11日（水）埼玉スーパーアリーナで開幕した。 グラミー賞受賞の最新アルバム『24K Magic』からはヒット・シングル“Finesse ”、“24K Magic”、“Versace On The Floor”、“That's What I Like”などを披露。その他ヒット曲を織り交ぜ、終盤にはデビュー曲の“Just The Way You Are”を、そしてアンコールでは“Uptown Funk”を披露。全14曲を惜しみなく披露し、満員のファンを熱狂させた。
小嶋陽菜もブルーノ・マーズに熱狂！
元AKB48のこじはること小嶋陽菜もブルーノ・マーズの＜24K Magic World Tour＞日本公演を目撃したようで、感動の声をTwitterに投稿している。ブルーノかっこよかった。
— 小嶋 陽菜 (@kojiharunyan) 2018年4月12日
超スーパースター😭✨✨✨#24KMagicWorldTour
“Calling All My Lovelies”を一部日本語で歌うサプライズも！
日本が大好きで思い入れも大きいというブルーノは、ライブ中盤に披露した“Calling All My Lovelies”、なんと歌詞の一部を日本語で歌うというサプライズ！ 《君に会いたいよ、とっても〜》と流暢な日本語で歌うと、これに日本のファンも狂喜乱舞の盛り上がりを見せた。
日本公演は4月12日にも行われ、残すは4月14日（土）、4月15日（日）の2公演。
日本公演に合わせて、ニューヨークのアポロ・シアターのスペシャル・ライブも収録された『24K・マジック（デラックス・エディション）』もリリースされている。
RELEASE INFORMATION
24K Magic
[amazonjs asin="B07BFH8RYQ" locale="JP" title="24K・マジック(デラックス・エディション)【CD+BLU-RAY】"]
詳細はこちら
▼RELATED ブルーノ・マーズ「明日は叫び、歌って、汗を流して一晩中踊ってください！」来日公演を前に日本語メッセージを投稿！
© Qetic Inc.
]]>EXILEファミリーの一員として2012年にデビューしたGENERATIONS from EXILE TRIBE。彼らの5年間の軌跡を辿る初のベストアルバム『BEST GENERATION』が2018年1月1日（月）に発売される。ベストアルバムに収録されたシングル曲を中心に、海外の音楽との接点を考察しつつ、彼らの歴史と音楽的な魅力について見ていく。
]]>
ベストアルバム『BEST GENERATION』リリース！
このベストアルバムの豪華盤には、全シングル15曲と新曲“ALRIGHT!ALRIGHT!”を収録したDISC1の他、彼らがこれまでにカバーしてきた楽曲とEXILE曲を含む新録3曲をまとめた全7曲のカバーコレクションをDISC2に収録。
DVDとBlu-rayには、DISC1に新録2曲を含む全26曲のミュージックビデオ集、DISC2に＜a-nation＞出演時の映像8曲と＜DANCE EARTH FESTIVAL 2017＞出演時の3曲の未公開ライブ映像、DISC3に5年間の軌跡を辿るメモリアルドキュメントが収録される。
また、豪華盤には初回限定で約100ページのフォトブックが、数量限定生産BOXにはワールドツアー写真集が付属し、音楽、映像、写真と様々な角度から5年間の成長を堪能できるベストアルバムと言えるだろう。
新録ミュージックビデオが何故“Y.M.C.A.”なのか？
ベストアルバム発売に先駆けて、同作のDISC2と映像DISC1に収録される“Y.M.C.A.”のミュージックビデオが公開された。このビデオには、彼らGENERSTIONSの他、同じLDH所属のE-girlsやFANTASTICS、EXPG Labからの若いパフォーマーら総勢69名が出演。LDHの未来を担う世代が一同に会して若さ溢れるパフォーマンスを披露している。 では、記念すべき初ベストに新録されたミュージックビデオが何故“Y.M.C.A.”なのか？ まずはそこに彼らGENERATIONSの6年目以降にかける思いが透けて見えるようだ。 30代以上の世代なら絶対に誰もが知っているだろうこの楽曲は、西城秀樹が1979年に発表して大ヒットとなった“ヤングマン”のカバー。さらに元を辿ると、当時アメリカで流行していたディスコ音楽の代表的グループであるヴィレッジ・ピープルの“Y.M.C.A.”（1978年リリース）がオリジナルとなっている。 つまり、西城秀樹の“ヤングマン”は、当時の海外のトレンドをいち早く日本の音楽文化に取り入れることで国民的なヒットとなった一曲だった。加えて、この曲の日本語詞がタイトル通り、若い世代を元気づけるポジティブなメッセージソングとなっているのもポイントだろう。 現在はTHE RAMPAGEという後輩グループがいるものの、長い間EXILE TRIBEの中でも一際若いグループだったGENERATIONS。5年間の成長を経て、これからは自分達のような若い世代が日本を盛り上げ、先達から受け継いだ日本の音楽カルチャーを世界に届けていくのだ。そんな強い思いが、このカバーとミュージックビデオからは伝わってくるようだ。 GENERATIONS from EXILE TRIBE / 「Y.M.C.A.」Music Video英語詞の全シングルを収録「International Edition」
今回のベストアルバムは、日本語版の他に、International Editionとして英語詞の全シングルを収録した英語ベスト盤の形態でも発売される。これまでシングルのカップリングに収録されてきた英語バージョンに加えて、3曲を新録した全16曲。 また、このInternational Editionの映像DISCには、彼らが2015年と2017年に台湾、香港、パリ、ロンドン、NY、LA等を回ったワールドツアーのドキュメントムービーも収録。実は、彼らGENERATIONSは、LDHで初めてワールドツアーを経験したグループでもあった。 このように、今回のGENERATIONSの初ベストアルバムからは、日本国内だけでなく世界へと向かう意識が端々に感じられる。ここに並べられたシングル曲を改めて聴けば、彼らが日本の音楽と世界のトレンドのバランスを意識しながら自らのアイデンティティを模索して成長してきた過程が浮かび上がってくるだろう。 そこで、ここからは本ベストアルバムに収録されたシングル曲を中心に、海外の音楽との接点を考察しつつ、彼らの歴史と音楽的な魅力について見ていこう。GENERATIONS from EXILE TRIBEと世界音楽シーンの接点
デビューシングル“BRAVE IT OUT”
2012年11月21日にリリースされた、GENERATIONSの記念すべきデビューシングル“BRAVE IT OUT”。当時は最年長の関口メンディーでも21歳、最年少の佐野玲於に至っては16歳という若さでのデビュー。そのため、今聴くとメンバーのパフォーマンス面では初々しさも残るが、このデビュー曲は音楽性の面で当時の最先端が意識されていた。 この曲で最も印象的なのは、イントロから派手に響き渡る低音シンセのブースト。曲がAメロ、Bメロと進むにつれてシンセの音色が低音域から高音域へ、リズムが細かく早くなり、サビでトランス風のピークへと到達する楽曲構成となっている。この構成は、2012年当時日本でも大きなブームとなっていたK-POP、特にボーイズグループ勢との同時代性を感じさせる。 例えば、韓国を代表するボーイズグループの一つ、BIGBANGが同年2012年にリリースしたシングル“fantastic baby”などを聴けば、その共通点が感じられるはず。 BIGBANG - FANTASTIC BABY M/V ただ、シンセの音色変化によってドラマチックな展開を演出するダンサブルなサウンドというのは、何もK-POPが発祥というわけではない。そこには、当時まだ勃興期にあり、後に世界中を席巻することになるEDMの潮流があった。 2012年と言えば、イギリスのアンダーグラウンドなムーヴメントだったダブステップが、海を渡ってアメリカへと進出し、そこで他のダンスミュージックを飲み込んでド派手な発展を遂げた時期。ダブステップのぶっといベースライン、トランスのアッパーなシンセ・リフ、エレクトロのダイナミックな音色と展開などが組み合わさって新しく生まれたのが、EDM（エレクトロニック・ダンス・ミュージック）というジャンルだった。 試しに、その潮流の第一人者でもあるスクリレックスが2012年に発表した“Bangarang”を聴いてみよう。 SKRILLEX - Bangarang feat. Sirah [Official Music Video] クラブ向けのダンスミュージックであるため、GENERATIONSやK-POP勢と比べると、歌メロの役割が少なく、サウンドとビートが主役ではある。しかし、そのパート・音色の一つひとつを聴くと、似たようなサウンドが端々に発見できる。つまり、初期EDMのサウンドを取り入れつつ、それを日本のポップスに落とし込んでいたのがGENERATIONSのデビュー曲“BRAVE IT OUT”だったと言える。 GENERATIONS / BRAVE IT OUT (Short Version) 次ページEDMシーンとの共振。そして、邦ロックシーンに対するEXILE TRIBE的解釈とは？© Qetic Inc.
]]>誕生から７年目を迎える＜SOCiAL FUNK！＞が2017年11月26日（日）に渋谷のVISIONにて開催決定！ 「踊るだけでなく学べるクラブイベント」として2010年に始動した＜SOCiAL FUNK！＞が、ディープな医療福祉の世界をエンタメとテクノロジーで表現。今年のテーマは、「SHOWGUY」。イベントにはMONDO GROSSOの大沢伸一やSEIHOらが出演する。
]]>
クラブイベントで完全予約制アトラクション……？
イベントでは、目が見えない暗闇の世界、耳が聞こえない静寂の世界の中で、＜SOCiAL FUNK！＞の空間を楽しむ完全予約制アトラクション『The VISION WALK』を楽しむことができる。 非日常状態の五感で感じる、「音」「振動」「熱気」……とは？ フロア全体を使ったミッションをクリアすると、VISION WALKERだけに与えられるスペシャルなドリンクが手に入る！？ ＊所要時間：約45分（予定）EVENT INFORMATION
SOCiAL FUNK! 2017 -Medical&Welfare×Entertainment×Technology-
2017.11.26（日） OPEN 13:30／CLOSE 21:00 SOUND MUSEUM VISION（東京都渋谷区道玄坂2−10−7） ADV ￥3,000／DOOR ￥3,500（1ドリンク別） SHINICHI OSAWA (MONDO GROSSO)、DJ BAKU（KAIKOO）、SEIHO、jizue、GOMESS、LITE、DJ YOGURT、DJ Shhhhh、no.9、慎 THE SPILIT……etc ※チケットはPeatixより予約(http://socialfunk.peatix.com/)
お問い合わせ／Information：
＜SOCiAL FUNK! 2017＞では、イベントを応援してくださる企業・団体を募集しております。出展や出演にご興味がある方も、お気軽にお問い合わせくださいませ。（info@ubdobe.jp （NPO法人Ubdobe本部事務局））
協賛／Sponsor：株式会社シルバーウッド
主催／Produce：NPO法人Ubdobe(ウブドベ)
詳細はこちら
edit by 右近美紗紀
© Qetic Inc.
]]>KENTA HAYASHIがニューアルバム『Loop 444』をリリース。＜Sofar London’15＞や＜FUJI ROCK ’16＞はその中でも印象深く、ローリングストーンズ誌では＜FUJIROCK’16＞おすすめ邦楽アーティスト5選に選ばれ話題を呼んだ。イギリスで＜グラストンベリー＞に次ぐ大規模なフェス＜ブームタウンフェア＞にも出演が決まっている。
]]>
KENTA HAYASHI -a.k.a. 444Hz Loop Pedal Ninja-
ギター1本で世界を巡り熱狂させるソロミュージシャン。世界25ヵ国（2017年現在)で幅広く演奏を行い、その数は年間200公演を超えています。＜Sofar London’15＞や＜FUJI ROCK FESTIVAL ’16＞はその中でも印象深く、ローリングストーンズ誌では＜FUJI ROCK FESTIVAL’16＞おすすめ邦楽アーティスト5選に選ばれ話題を呼びました。Kenta Hayashi - Trill | Sofar London
KENTA HAYASHI Live@FUJI ROCK FESTIVAL'16 @Gypsy Avalon
音の波動に高い意識をおき、そのチューニングは人を癒すとされる444kHzを使用。アメリカで培ったFUNKのグルーヴ感、サイクデリックでブルージーなギター、エレクトロニックミュージックの高揚感……ギターとエフェクターを駆使しワンマンオーケストラとも賞される姿は人呼んで「ループペダル忍者」！ 用意した音は一つもなく、その場で一音一音作り出すオーガニックサイケデリックトランスサウンドは世界中より絶賛を浴びています。 18歳で単身渡米、ハリウッドで結成したファンクロックバンドFOUR MINUTES TIL MIDNIGHTは世界の数々のバンドバトルで優勝、アルバムにはアースウィンドファイヤーのキーボードLarry Dunnや世界一のパーカッショニストと名高いLenny Castroが参加。レッチリのFleaから直接助言を受けアルバム制作をした事でも話題に。日本でもUsenインディーズチャート１位獲得。ニルバーナのトリビュートアルバム『Nevermind Tribute』にも参加しました。 現在ベルリンに拠点を移し、エレクトロプロジェクト「Atnek」がまもなく始動します。 ニューアルバムは全８曲KENTA HAYASHI自身が作曲、レコーディング、演奏、ミックスを全て宅録で行ったもの。マスタリングは日本が世界に誇る巨匠田中三一が努めます。大型フェスにも多数出演！
また、今年はイギリスで＜グラストンベリー＞に次ぐ大規模なフェス＜ブームタウンフェア＞に出演。日本人アーティストで出演したことがあるのはほんの一握りです。他にもオーストリアの＜ワールド・ボディペインティング・フェスティバル＞含む6ヶ国6フェスティバルに出演が決まっています。 世界を駆け巡るKENTA HAYASHI。今後の活動も要チェック！RELEASE INFORMATION
Loop 444
2017.07.06（木）
KENTA HAYASHI
1.Cosmos
2.Heaven
3.Floating Lotus
4.Hey Love
5.Hype
6.Mirror
7.Tuning
8.Trill
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>タワーレコードの“音楽を着る”をテーマにしたオリジナルアパレルブラン『WEARTHEMUSIC』の新作「2017 SUMMER ジャンルTシャツ」が3か月連続リリース。EMO、BLUES、GLAMROCK、FUSION、FUNK、BOSSANOVA、INDUSTRIAL、FOLKLOREの全8ジャンルが各2色展開。レコードのような12inchサイズのオリジナルパッケージ仕様。オフィシャルサイトもリニューアルオープン。
]]>
『WEARTHEMUSIC』とは？
タワーレコードが手がける、「音」という目に見えない存在の楽しみ方を別の角度から提案する“音楽を着る”をテーマにしたオリジナルアパレルブランド。ジャンルTシャツの新作！
毎回好評の“ジャンルTシャツシリーズ”の新作第1弾となる今回は、EMO、BLUES、GLAMROCK、FUSION、FUNK、BOSSANOVA、INDUSTRIAL、FOLKLOREの全8ジャンルが各2色展開でリリース。
今回より12inchサイズのオリジナルパッケージ仕様にリニューアルされ、まるでレコードを選ぶようにTシャツを選ぶことができます。
また、『WEARTHEMUSIC』のオフィシャルサイトがリニューアルオープン！ あなたもジャンルTシャツで、好きなジャンルをアピールしてみませんか？
© Qetic Inc.
]]>グライム／ダブステップ・シーンの若きマエストロ、SWINDLE（スウィンドル）による＜SWINDLE ”Trilogy In Funk” ジャパン・ツアー2017＞が名古屋、京都、東京で開催。東京公演は表参道WALL&WALLにて開催され、Carpainter、PART2STYLE SOUND、TREKKIE TRAX CREW、Hara（HyperJuice）らが出演します。
]]>
Swindle - Connecta Ft. Ricardo China
若きマエストロ・SWINDLE
グライム／ダブステップ・シーンの若きマエストロ、SWINDLE（スウィンドル）。2017年2月に日本盤CDがリリースされた『Trilogy In Funk』は、グルーヴ感満点のブラジリアン・トラックから、ウネリの効いたPファンク・サウンド、もちろんドープな本家グライムまで網羅した越国境的なサウンドとデザインが描き出す一大絵巻。世界中を飛び回るツアーの中で受けたインスピレーションを反映させた入魂のニュー・アルバムです。Swindle x D Double E - Lemon Trees
来日公演で音源プレゼント！
東京公演は5月21日（日）、表参道WALL&WALLにてDBS+PART2STYLE+TREKKIE TRAX Presentsとして開催。Carpainter、PART2STYLE SOUND、TREKKIE TRAX CREW、Hara（HyperJuice）らが出演します。 PART2STYLEとCarpainter（Trekkie Trax）がSWINDLEの楽曲をREMIXしたスペシャルな音源が全来場者にプレゼント！ SWINDLEの来日公演、ぜひその目で確かめてみてください！Swindle, X Daley - Sympathy
EVENT INFORMATION
DBS + PART2STYLE + TREKKIE TRAX Presents : SWINDLE "Trilogy In Funk" Tour in Tokyo
2017.05.21（日）
OPEN 17:00
表参道 WALL&WALL
ADV ￥3,000／DOOR ￥3,500
※未成年はエントランスでの身分証提示でお得な￥500オフ！（前売り購入の方は￥500キャッシュバック！）
出演：SWINDLE、Carpainter -Live-、PART2STYLE SOUND、TREKKIE TRAX CREW、Hara（HyperJuice）
Lounge：HALU、Lolica Tonica、MARU、MIN、shigge、SYNDROME
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>