ASHTRAY, BAOBAB MC, NOLOV, ROVINのヒップホップ・クルー、JABBA DA FOOTBALL CLUB（通称JDFC）が、3月14日（水）に新作EP『FUCKING GOOD MILK SHAKE』をリリース。バージョンアップしたJDFCが届ける新作EPの魅力に迫るインタビュー。

3月14日（水）、約一年ぶりとなる新作EP『FUCKING GOOD MILK SHAKE』をリリースしたばかりのJABBA DA FOOTBALL CLUB（通称JBFC）。前作『OFF THE WALL』では軽快でポップなサウンドが中心であったが、Sam is OhmやTSUBAME（TOKYO HEALTH CLUB）、TOSHIKI HAYASHIなど数々のトラックメイカーが参加する今作は、より幅が広く、盛りだくさんな内容になっているのが印象的だ。今回は、バージョンアップしたJBFCが届ける新作EPの魅力を、一曲ずつ紐解きながら余すところなく探る。 そして、「ジャンルにこだわらないラップスタイル」にこだわり続ける理由、ブレずに続けられる原動力とは？　新生となり、勢いの止まらないJBFCの魅力について語ってもらった。

Inteview：JABBA DA FOOTBALL CLUB

——JABBA DA FOOTBALL CLUBの曲はポップなサウンドを思い出させるのが特徴だと思うのですが、今回は様々なトラックメーカーの方が参加しているのもあって、いろんな要素が詰まっている肉厚なEPになっていると感じました。今作には、2000年代前半シーンへのリスペクト、例えばフローやトラックの作り方、マイクリレーなど、そういった要素が与えた影響はありましたか？ NOLOV　前回はそれが顕著に現れた作品だったんですが、今作はどちらかと言えばもう一つ遡っていて、FGが影響受けたであろうNative Tonguesとかの影響の方が大きいというか。でも、マイクリレーの方法とか、やっぱり結局参照してるのはあるのかな。 ROVIN　意識はそこまでしてないよね。 ——今作は90年代の影響の方が強いということですね。 NOLOV　でも、どうかな。 BAOBAB MC　ミックスしてアップデートした感じだね。 ——では、そういったことを踏まえて今作について詳しく聞いていきたいと思います。まず、“MONKEYS”のMVについてですが、コンセプトはなんですか？ NOLOV　“STAY GOLD LIFE GOES ON”でyudai maruyamaさんに撮ってもらって、自分たちの決意とか、上あがってくぜみたいな気持ちを表現してくれたビデオだったからこそ、逆に自分たちがいつも話してたり、ワイワイしてる感じを伝えたくて。それを伝える感じにしたいって監督のgetto hollywoodさんに相談した結果あのビデオになりました。 ——すごく楽しそうな感じですよね。getto hollywoodさんと一緒にやってみてどうでしたか？ ROVIN　楽しかったし、シンプルに俺らがどうみられたら面白いのかっていうのをさらに深く掘り下げてくれたと思うんだよね。 NOLOV　無茶振りの数々があって、撮影しながら仲良くなっていったのが一番大きかったかもね。時間を追うごとに要求とかもハードになってきて、ニヤニヤしながらえげつないリクエストするみたいな（笑）。ほんとにジャバのことを思って作ってくれたと思う。 ——では1人ずつ、MVの注目して欲しいポイントをお願いします。 ROVIN　俺はもう、自分が吊られてるシーンかな。吊られんのもさ、縄じゃなくて細い紐なんだよ。これで吊れんのかみたいなやつで（笑）。 NOLOV　俺は虫食ってるシーンだわ。ちゃんと食ったんすよ、意外とちゃんと知られてないんですけど、まじで食ってます。しかも撮影の都合上、二匹食ったんだよね。 ROVIN　一発目はサソリだよね。 NOLOV　二発目はカブトムシ。めちゃめちゃまずかったんですけど、あの体の張り方は伝わってないかもなと思って。 ASHTRAY　俺は、「有酸素運動」かな。 一同　（笑）。 ASHTRAY　胸をドキドキやっているシーンがあるんですよ。それは是非、お客さんにもライブでやってもらいたいですね（笑）。 BAOBAB MC　アシュトレイの顔芸に注目して欲しいですね。 MONKEYS - JABBA DA FOOTBALL CLUB

——では、一曲ずつ聴きどころを解説していただきたいです。まずはBAOBAB MCさんから、”MONKEYS”をお願いします。 BAOBAB　“MONKEYS”は結構明るいっていうのと、意外とその明るさのなかで細かくマイクまわしやフローだったり、結構いいことしているのが伝われば、一番嬉しいです。 NOLOV　でも“MONKEYS”はこだわりが結構ある気がしない？　言葉遊びの面白さが結構入ってるよね。 BAOBAB MC　個人的にはひっかけみたいなの結構入れてますね。読んだら分かるようには書いてるんですけど。 ——じゃあ歌詞にも注目ということで。 NOLOV　Back to the basicっていう、基本に戻るっていう言葉があるじゃないですか、それを突き詰めてBack to monkeys、猿まで戻っちゃおうっていう。で、そういうノリがリリックには入ってて、猿の話ばかりしてます。例えば、ASHTRAYの「日の光浴びるラップ軍団」は「日光猿軍団」と自分らの「日の目を浴びに行く」みたいな状況をかけてたり。結構細かく「座布団一枚！」みたいなの結構あるんですよ。本当に言葉遊びとしても面白い曲になってて、かつ明るくジャバらしくて、本当に楽しかったよね、作ってて。 ——次は、二曲目の“THINK RICH, LOOK GOOD feat. Kick a Show”を、NOLOVさんお願いします。 NOLOV　これはSam is OhmっていうKick a Showのプロデューサーと一緒に曲が作りたくて。Ohmくんのトラックは、今までみたいに騒ぐラップだとかっこよくノれなくて、だからすごい大人っぽい感じというか、ちょっとエロさも入るようなラップができたのかなと思います。クラブで鳴らしたくなる曲になったかな。 ——Kick a Showさんと4人のMCがうまくマッチして、世界観が昇華されてる感じがしました。客演にあわせてワードチョイスを変えたりなどはしますか？ NOLOV　本当に頭からつるっと一緒に作ったんですよ。Ohmくんのスタジオに通って、ずっと話しながら作っていくみたいな。Kick a Showのフックの歌詞も一緒に作りました。だからどっちかに合わせるというより一緒に作ったという感覚なので、結果的には自分たちのワードチョイスも変わってるんだと思います。 ——三曲目“MESSI COOL”をROVINさん、お願いします。 ROVIN　テーマ一発って所もあるんだけど、飯の話。基本俺ら飯食うの好きで、ライブ終わっていかに美味い飯を食うかっていうのがあったりして。最初、TSUBAMEさんのビートをもらった時に、かっこいいビートに負けないようにハードなテーマにしてたんだけど、録って見たらちょっと違って。いろいろ話した結果、一番好きな「飯」じゃね？って ——そのトラックと内容のギャップみたいのがかっこいい感じになってるんですよね？ ROVIN　他の曲って割と各々の実験的なことをしていると思っていて、今までにないラップやちょっと挑戦的なアプローチとか。でもこれに関しては、ビートも相まって、もうラップ全開みたいな。 ——フックもラップですよね？ ROVIN　そう。畳み掛けるっていう意識ではあったかな。めっちゃかっこいいラップとテーマのバランスを楽しんでもらいたい。 ——では“LUCKY PUPIL RADIO”をNOLOVさん、お願いします。 NOLOV　ラジオDJのマシューまさるバロンさんって人がいて、マシューさんが司会をやっている『流派-R』に出演した時に仲良くなって、「ジャバ超最高！できることがあればなんでもするよ！」って言っていただいたので即有言実行してもらいました（笑）。タイトルは、ウータンクランのメンバーっぽい名前がつけれるサイトを活用してChildish Gambino方式でつけました。 ——“MIDNIGHT GOOD GOOD MOOD feat. KEMMY”は、ASHTRAYさんどうですか？ ASHTRAY　＜ファイト・クラブ・ツアー＞の来場者特典にデモが入っていたんですけど、このタイミングでもう一回ちゃんとやろうって話になり、デモをブラッシュアップしました。とび跳ねる感じじゃないサビを作りたいって、4人で話しながら作ってきたので、結構いいサビができましたね。そこはやっぱり嬉しいな。 ——ではNOLOVさん、最後に“月にタッチ”をお願いします。 NOLOV　僕、Tempalay（テンパレイ）めちゃくちゃ聴いてて、超好きなんですけど。共演がつづいてる時期に綾斗（テンパレイVo／Gt）から「革命前夜でラップしてや！」って雑談の中で言われて。ラッキー！　本当にやっちゃお！　って。でもやるんだったら曲を再構成したほうが面白いなと思ったので、一緒に住んでたオマケクラブのレーベルメイトでもあるTOSHIKI HAYASHI（%C）に「これでビート作って！」って無茶振りして（笑）。あーでもない、こーでもないと話しながら一緒に作りました。結果として、ジャバ史上一番かっこいい曲が出来たと思っています。 そんで今、これができたことはシーンにもひとつ、提示できたと思える曲です。現行の国内バンドの曲をサンプリングしてるグループっていないんじゃね！？って。しかも超かっこいい！ ——確かにいないですね。 NOLOV　海外のバンドではなく、国内の同世代でガンガンやってるやつらで。意味のあるクロスオーバーを作れると思いました。そういう意味では“月にタッチ”は今回のEPの中で、群を抜いているんじゃないかなって思います。まだどういう風な反応をもらえるかわかんないですが、シーン的には大事件だろ！　これ！　と思ってます。ジャバだから出来たことだと自負してます。 ——でも他に本当にないですよね、こういう曲。現行の日本のバンドをサンプリングするとかって。 NOLOV　まだ“革命前夜”のリリースから1年経ってないのにサンプリングして曲にする。このスピード感ってヒップホップだからできることだよなって思います。マジでこれで当たって欲しいっていう感じです。 ——最後の曲にしたのも意味が込められているんですか？ NOLOV　サブスクや配信の普及によって、単曲でしか聴かれないって言われてるけど、なんだかんだEPもアルバムも頭から聞く人っていますよね。少なくとも僕はそうだし。だから流れが大事かなって思い。意味というより流れ的に最後になった感じです。 ——3月14日（水）公開のミュージックビデオはどういう風になっているのですか？ NOLOV　めちゃめちゃいい。美女とTempalayと俺らっていう。オマージュも盛りだくさんでいいビデオになってます。 月にタッチ - JABBA DA FOOTBALL CLUB [Prod.TOSHIKI HAYASHI(%C) Contains sample of Tempalay’s "革命前夜"]

——これで曲については以上になります。今回のリリースに合わせて改名をされていると思うのですが、変化は何かありましたか？ 　 NOLOV　僕たち、どうやら世間から遊びでラップやってたと思われていたらしくて（笑）ジャバ・ザ・ハット・フットボール・クラブ（JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB）というふざけた名前でノリでやってる悪ふざけグループと。でもアー写やロゴ（ティスト写真）を変えたぐらいから「こいつら、ちゃんと音楽やるんだね」みたいな空気は出たっぽくって、周りの見方が変わった気がします。 ——「ジャンルにこだわらないラップスタイル」にこだわるというところがかっこいいと思うのですが、そこからブレずにいける原動力は？ ROVIN　俺らがたまたまかっこいいと思えるものがそっちの方向、というのがまずあるのかな。まずは自分らがかっこいいと思うものをやり続けることが大事なのかなと。 BAOBAB MC　多ジャンルに見えるけど、自分たちの中で一貫してかっこいいものという線引きはしてるので。 NOLOV　僕らは人との関わりが作品に影響を与えることが多くて、今作もそうなんですけど。自分たちのやりたいなと思うものが、周りのかっこいいなと思う人たちの作品や活動・ライブを見て、その人たちと話していく中で形作られていってるような感覚なのかな。それでもブレないのは、やりたいことを一番に考えてつくっているからかなーって思います。 ——周りから影響を受けるけど、それが自分たちらしさに変わっていくということですね。 NOLOV　それが今回一番顕著に現れてると思います。曲からアー写からビデオから何から何まで、そういう感じで作れて。ほんと全部感謝最高大好きって感じ。 BAOBAB MC　自分たちの想像を出力するにあたってみんなの力をいただいたところがあるよね。 NOLOV　自分らもがんばったけど、周りの人たちがすごく気持ち出して協力してくれて。ジャバ好きだ！って言ってくれた人ばかりだったから。それが一番大きいです。そんな感じします。　

RELEASE INFORMATION

『FUCKING GOOD MILK SHAKE』

2018.03.14 （水） JABBA DA FOOTBALL CLUB OMKCD-0014 OMAKE CLUB ¥1,000（＋tax）

　

EVENT INFORMATION

＜JABBA DA FOOTBALL CLUB ONE MAN TOUR“Oh? Then, Where is Cheese”＞

2018.06.24（日） 名古屋 CLUB ROCK'N'ROLL OPEN 17:30／START 18:00 ￥3,000（1ドリンク別） 2018.07.01（日） 心斎橋 CONPASS OPEN 17:30／START 18:00 ￥3,000（1ドリンク別） 2018.07.06（金） 渋谷 WWW OPEN 19:00／START 19:30 ￥3,000（1ドリンク別） 詳細はこちら

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TOKYO HEALTH CLUBのビートメイカー／DJ、また注目の音楽レーベル＜OMAKE CLUB＞のオーナーとして活躍するTSUBAMEがソロ活動を始動！！　先行シングル“GOOD NIGHT”にはフレンズのおかもとえみとchelmicoのRACHELが参加！！

TOKYO HEALTH CLUBのビートメイカー／DJ、また注目の音楽レーベル＜OMAKE CLUB＞のオーナーとして活躍するTSUBAMEがソロ活動を始動！！　先行シングル“GOOD NIGHT”にはフレンズのおかもとえみとchelmicoのRACHELが参加！！

GOOD NIGHT

今年リリース予定のソロアルバムからの先行シングル“GOOD NIGHT”。アートワークは、資生堂やKANA-BOONのアートワークをなどを手がけているイラストレーター／中小企業の中山信一による書き下ろし。4月下旬には7inchレコードも発売となる予定とのことだ。

TSUBAME（TOKYO HEALTH CLUB／OMAKE CLUB）

DEXPISTOLS率いるROC TRAXのDJユニットMYSS（ミス）の活動を経て、現在、TOKYO HEALTH CLUBのビートメイカーとして活動中。2010年、インターネット踏み台レーベル＜OMAKE CLUB（オマケクラブ）＞を設立しTOKYO HEALTH CLUB、YOSA、ZOMBIE-CHANG、JABBA DA FOOTBALL CLUB、TOSHIKI HAYASHI（%C）、MCperoらのアーティストを世に配してきたインディーズレーベルのオーナー。他には、映像チーム「無」として映像ディレクターや某広告代理店でアートディレクションをするなど多岐にわたる活動をしている。平日は、主に社会の歯車として活動中。t | @tsubame_thc

おかもとえみ（フレンズ）

1990年11月10日生まれ、東京都板橋区出身の女性。ソングライター。2015年1st Album『ストライク！』でソロデビュー。 神泉系バンド”フレンズ”のボーカルや、特撮を愛し特撮を奏で特撮を広める”科楽特奏隊”のシンセサイザー、エミソンヌとしての活動もあり、その他作家としての楽曲提供や、幅広いジャンルへのFEATURING等多岐に渡る。t | @okp_emi

RACHEL（chelmico）

女性2人組ラップユニットchelmicoをMAMIKOと結成。chelmicoとして2016年にALBUM、2017年にEPをリリース。楽しい！面白い！かわいい！クール！が混在するライブは注目を集めている。RACHELとしても、ミュージシャンへのラップ参加だけにとどまらず、様々なカルチャーに携わり、トークライブへの出演や映画の連載など多彩に活動中！t | @ohayoumadayarou

RACHELはQeticで映画感想コラム『レイチェルの全然ファイトクラブ』を連載中！！　ぜひチェックしてくれよな！！

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2018年、日本の音楽シーンで最も勢いがあると言っていい「HIPHOP」。そこで今回、KEIJU as YOUNG JUJU（KANDYTOWN）やkZm（YENTOWN）、SUSHIBOYS、踊Foot Works、JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB、NENE、あっこゴリラ、Jinmenusagi、JP THE WAVY、SIRUPら、今年話題になるであろう＆注目しておいて損はない、HIPHOPシーンのアーティストをご紹介！

2016年から2017年にかけて、盛り上がりを見せている日本のHIPHOPシーン。2017年に関しては、フリースタイルラップ／MCバトルの盛り上がりが“いい意味”で落ち着きを見せる一方で、業界自体の追い風を受けて良質な作品が数多く生まれた年だった。 もはやHIPHOPが日本の音楽市場の中で売り上げ的にも重要な位置を締めており、さらに若い世代おいて、“イケてる音楽＝HIPHOP”という図式ができつつある。 そこで今回、「2018年！　最注目の若手HIPHOPアーティスト10選！」と題して、今年話題になるだろう＆注目しておいて損はないHIPHOPシーンのアーティストをご紹介！昨年からの流れも踏まえつつ、ソロorグループも含め、幅広い観点からセレクトした。

KEIJU as YOUNG JUJU

言わずと知れたKANDYTOWNのラッパーであり、昨年はtofubeats『LONELY NIGHTS』、Awich『Remember』など、“客演王”と呼べるほどの活躍をしたYOUNG JUJUがSony Music Labelsとグループ初のメジャー契約。本名をモチーフとしたKEIJU as YOUNG JUJUに改名し、1月28日（日）には主催イベント＜7 Seconds＞を、パリのファッションブランド・PIGALLEをサポーターに迎えてSOUND MUSEUM VISIONで開催した。 ルックス、華、スキルの三拍子がそろった次世代ラッパーが、メジャーでバカ売れすることに期待したい。 tofubeats - LONELY NIGHTS

Remember - Awich feat. YOUNG JUJU (Prod. Chaki Zulu)

kZm（YENTOWN）

2017年も話題の絶えなかった東京最先端HIPHOPクルー・YENTOWNのラッパー・kZm（カズマ）。昨年はクルーのMONYPETZJNKMN、Awichのアルバムでの客演に始まり、ソロではアブストラクトな世界観を全開に表現した『Emotion』、さらにMIYACHI＆AKLOとの『KILL IT EYDEY』、5lack＆RUDEBWOY FACE とのKojoe『BoSS RuN DeM-Remix-』など数々の話題をシーンに投下。現在制作中という自身初のアルバム『Dimension』は、HIPHOPリスナーが“いま最も待ち焦がれているアルバム”のひとつといっても過言ではない。 Emotion - kZm (Prod. hnrk)

MIYACHI, AKLO & kZm / KILL IT EYDEY

SUSHIBOYS

感度の高いヘッズたちの間でジワジワと話題になり、とうとうファッション誌の表紙を飾ってしまった埼玉県入間郡出身のHIPHOPトリオ・SUSHIBOYS（寿司ボーイズ）。YouTubeに音源を公開する形で活動していた彼らだが、そのルックスとは裏腹な卓越したラップスキルを、人気ラッパー・SEEDAは「和製ODD FUTURE」と評した。昨年10月には待望のフィジカル作品『NIGIRI』をリリース。海外のトレンド×日本の“イナタさ”の絶妙なミックス具合は、現シーンにおいて類似するものがなく、いま最も謎かつワクワクさせられるラッパーたちだ。 ダンボルギーニ　SUSHIBOYS

思ったよりも　SUSHIBOYS

踊Foot Works

2017年3月に1stアルバム『ODD FOOT WORKS』で突如シーンに現れるやいなや、すぐさま耳の肥えたリスナーたちを唸らせ、その勢いのまま夏にはフジロックに出演を果たした新星HIPHOPバンド。昨年末には、初の企画イベント＜Arukeba Gravity 2017-2020@WOMB大晦日LIVE＞を渋谷WOMBで開催し、360度センターステージで繰り広げるライブで怒濤の1年を締めくくった。生バンドのグルーヴを生かした彼らのサウンドは、HIPHOPの枠を飛び超えて、新時代のポップミュージックに飛躍する可能性を秘めている。 ※踊Foot Works（オドフットワークス） 夜の学校 Feat. もののあわい - 踊Foot Works

踊Foot Works / N.D.W (Live ver.)

JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB

2014年結成の4人組HIPHOPグループ。結成当初から立て続けにフリーEPをリリースし、2015年にデビュー・アルバム『QUEST』、2017年には『OFF THE WALL』 を発売すると同時に、日本各地での精力的なライブで着実に認知度を高めていった。RIP SLYMEやKICK THE CAN CREWといった日本のHIPHOPシーンの裾野を広げたグループの影響を感じさせる彼らの楽曲は、純なまでにめちゃくちゃPOPなHIPHOP。現時点における日本のHIPHOPの入り口として、食わず嫌いをしている人にほど聞いてほしいのがJABBAだ。 ※JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB（ジャバザハットフットボールクラブ） JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB「STAY GOLD,LIFE GOES ON」

JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB「雨音はディラのビート」

「2018年！　最注目の若手HIPHOPアーティスト10選！」、残り5組も要チェック！

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広告会社／レコード会社／楽器屋／美術館とそれぞれ働く先が違うけれど、大学卒業間際に結成したバンドを働きながらも続け、精力的に活動しているバンド・Group2。1月25日（火）に公開となった最新MV『MILK』が早くも話題を呼んでいる。平均年齢25歳、社会では若手と言われ働き盛りで忙しい時期だが、遠征や月に1回以上のライブ、週1回のスタジオ練習をしている彼ら。　一体どうやって仕事とバンド活動を両立しているのだろう？最新MV『MILK』の制作過程から、Group2のD.I.Y精神と社会とバンドを両立する秘訣について探ってみた。

広告会社／レコード会社／楽器屋／美術館とそれぞれ働く先が違うけれど、大学卒業間際に結成したバンドを働きながらも続け、精力的に活動しているバンド・Group2。1月25日（火）に公開となった最新MV『MILK』が早くも話題を呼んでいる。 Group2 - MILK Music Video

インディポップやレトロ・サイケ、シューゲイザーなどの要素が混ざった癖になるスルメ曲に合わせ、繰り広げられるシュールな映像はコミカル且つ、どこか不気味。隙のないMVや楽曲のクオリティの高さは、一目置かれる存在であるのではないのだろうか？ そんな社会人バンド・Gropu2のメンバーは、ヴォーカル／シンセサイザーとして紅一点のフロントマンを担当する山口風花、Helsinki Lambda Clubのメンバーでもあるギターの熊谷太起、個人で制作をした楽曲が注目を集めるなど、多彩な活動が目を引くベースの上田真平、学生時代から自主イベントを開催し、DJ活動も精力的に行うドラム・石井優樹の4人だ。 平均年齢25歳、社会では若手と言われ働き盛りで忙しい時期だが、遠征や月に1回以上のライブ、週1回のスタジオ練習をしている彼ら。　一体どうやって仕事とバンド活動を両立しているのだろう？ 最新MV『MILK』の制作過程から、Group2のD.I.Y精神と社会とバンドを両立する秘訣について探ってみた。

ちょっと不気味なMVの制作秘話から読み解く、Group2のクオリティ

——最新MV『MILK』の完成度はいかがですか？ 熊谷太起（Gt）　完成度は納得しています。 石井優樹（Dr）　実は去年の夏から『MILK』のMVは作ってて、ある程度できあがってたんですけど、全部ボツにしたんです。今のMVが完成系。 ——完成間際のMVをボツにした理由はなんですか？ 山口風花（Vo/Syn）　曲が頭に入ってこないぐらい、映像にしか目がいかなくて。 上田真平（Ba）　僕らの中で“MILK”は“きもい曲”って呼んでいて、気持ち悪いんですよね。で、映像も気持ち悪かったんです。だから“きもい”が重なり合って……。 熊谷　重くなっちゃったんだよね。 石井　もし“MILK”が、例えば透明感のある楽曲だったら、逆にそういう映像でもいいんだけど、我が強くてサイケデリックだから、映像も強いと胸焼けみたいになっちゃって。 ——MVの制作はどんな風に進めていったんですか？ 石井　お客さんの紹介で、映像制作をしている大学生がライブを観にきてくれていて。僕らを気に入ってくれたみたいだったので、その子にお願いをしました。“MILK”って映画の『エレファント』（※）からインスピレーションを受けている部分があるんですけど、何も言わなくてもそれに気付いてくれて、良いのができそうだと思いました。 ※2003年公開。1999年4月にコロラド州コロンバイン高校で実際に起こった銃の乱射事件を題材にしたガス・ヴァン・サント監督の映画。 ——じゃあ、その子のイメージで作られたMVなんですね。 石井　そうですね。グロテスクにならないようにしてほしいっていうのは伝えて、あとはお任せしてます。 ——今までのMVも誰かに任せて作っているんですか？ 上田　普段は何通も制作してくれる人とやり取りをして、みんなで作り上げていくっていう感じです。でも“Y.M.C.K.”はそうじゃなかったね。 石井　“Y.M.C.K.”は素材だけ自分たちで撮影をして、CGの部分は制作してくれる人にお任せで詳細を聞いていなかったです。 Group2 - Y.M.C.K. Music Video

——制作者のイメージとバンドの世界観がずれていないということは、Group2のことをよく理解しているんですね。 山口　でも、ある程度は選んでるよね。自分たちに近くて、カッコイイって思える人にお願いをしています。 石井　いいって思う人はみんな一緒かもね。 ——楽曲へのこだわりはどうですか？ 熊谷　それはもう上田が……。 上田　まぁ、自分たちが同じことをやり続けるのを避けるとか、他のバンドがやっていないことをするとかは意識しています。“Group2っぽい”っていうのを押さえて作ってますね。 石井　あとは、一瞬でも気持ち悪くして、きれいな曲で終わらせないっていうのは共通して意識しています。 上田　楽曲は僕がDTMで作ったものをみんなで合わせて、カタチにしていくっていう感じです。 熊谷　しんちゃん（上田真平）は大学院生で岐阜に住んでて、去年、社会人になってから、こっちに出てきたんです。 石井　遠距離バンドだったんですよ（笑）。岐阜から音源が送られてきてて。 ——なるほど。距離が近い方がディスカッションもしやくなると思うのですが、楽曲の方向性は始めた頃と変わりましたか？ 石井　変わった変わった。 熊谷　昔はもっと素直だったよね。 石井　素直シューゲイザーって感じ。風花がシューゲババアだから（笑）。 山口　サークルで石井とバンドやりないねって話しはしてたんですけど、ずっと出来てなくて。就活が終わってやっと「やるか！」ってなったんです。で、シューゲババア（笑）だったから、シューゲにいきかけたけど……。 熊谷　風花以外がそんなにシューゲが好きな訳じゃなくて（笑）。 石井　しんちゃんが作るきれいなシティポップっぽさのある音楽と、基盤にあったシューゲが合わさって今のGroup2だよね。 ——MVやグッズのデザイン、楽曲の統一性を持たせる為に、何か共通で持ってるイメージや、メンバー内の共通点はありますか？ 石井　なんだろう、“ひねくれたポップ”みたいな？さっき話した既視感がないものを突き詰めたり、エグさの中にあるポップが積み重なって、いつの間にか“Group2っぽい”ってなってるかもしれない。 上田　好きなバンドも似てるよね。みんな同じバンドをいいって言う。そういう所もあるのかな？ 石井　そうかも。あとGroup2はゆるいよね、居心地がいい。 山口　ものすごく大まかに言うと性格があってるんだろうね。 ——そうしたら、ライブについてもお伺いできればと思います。山口さんはフロントマンとして意識してることはありますか？ 山口　うーん、熊谷を見にくるお客さんが多い気がするから、熊谷のテンションが低かったら私が上げるしかない、とか（笑）？　すごく1回テンションが低くて、うんこな時があって。 石井　確かにうんこで“クマガイ元気ないね時期”みたいのあったね。Helsinki Lambda Club（以降、ヘルシンキ）が丁度はじまって忙しかった時期。 上田　メンバーがみんな元気だと上手くいくのはあるよね。誰か1人でもテンションが低いとちょっとミスしたりはあるかも。 ——誰かが落ち込んでたら、元気付けようみたいな雰囲気になりますか？ 山口　いや、ない。ほっとく。 一同　（笑）。 石井　そういうことがあっても、「なんかウケる～。」みたいなノリ。 山口　「アイツなんか調子悪いぞ、精神の！」みたいな感じだよね。 ——干渉しすぎないのもバンドを続けられる秘訣なんですかね。では、日常的なバンドのやり取りは何でしていますか？ 石井　普段はLINEでやり取りしてるけど、全然返ってこなくて。僕らは会った時が一番話しが進みます。……やっぱLINEはあんまりよくないよね。しんちゃん、LINEがあんまりよくない話ししておいたら（笑）？ 上田　まぁ顔見て話した方が想う事がしっかりと伝わるし、実際に会って話した方がいいねって話しを石井ちゃんにして……。 石井　その話を聞いて僕が感銘を受けて泣くっていう（笑）。 一同　（笑）。 上田　LINEは色々なことを削ぎ落していると思ってて。「髭がはえてるね。」とか、実際に会った時にしか生まれないコミュニケーションを取れている方がいいと思うんですよね。 熊谷　俺たちは練習の時にしっかりとそれができているよね。

「（株）Group2」。気付いたら創立3年目！？

——改めて、Group2が結成されるまでの経緯を教えてもらいたいです。 石井　僕と風花がフォークソングクラブっていう日芸（※）のサークルにいて、趣味が似ていたので「2人でバンドやる？」っていう話をしていたんです。その後、就活先の面接の控え室で僕と熊谷が一緒になったんですけど、そこで童貞の話しをして仲良くなって（笑）。 ※日本大学芸術学部の通称 熊谷　そうそう、20歳まで俺も童貞だったって話し（笑）。 石井　その頃に共通の知り合いが何人かいたしんちゃんにアタックしてみようと、何となく風花と話していて……。 上田　大学3年の時にやっていたバンドで、ギターあんまり弾けないなぁって思ってやめたんですよね。それで、暇してて。ちょうど卒業間際ぐらいに風花からLINEで「バンドやらない？」って連絡がきたんですよ。それで暇だったからやりたいってなって。 熊谷　石井がイベントを開催する予定で、それに向けてバンドを組むって感じだったよね？ 石井　3年前ぐらい前に南池袋のミュージック・オルグでCairophenomenonsのリードギターとイベントをやる予定だったんですよ。JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUBとかBatman Winksも出てて。それがGroup2の初ライブだよね。 ——そうだったんですね、イベントに向けて結成をしたバンドだったとは驚きです。 石井　そうなんです。熊谷のギターは聴いたことなかったけど、バンドはバイブスだと思って、熊谷をバンドに誘って風花に紹介をしました。その後にしんちゃんに告白して……。 熊谷　俺、それまでコピーバンドしかしたことなかったんだよね。 山口　けっこう奇跡的に集まったよね。 石井　もう無理（笑）。もう同じ事はやれないし、起きないと思う。 ——卒業だし、何か思い出を残そうっていう気持ちもあったんですか？ 熊谷　確かにあったかも。 石井　でもこうなるとは思ってなかった。しんちゃんが入る時も岐阜の大学院に行くことが決まってたし、他の3人も就職先が決まってたから、イベントに出たら終わるのかなって思ってた。でも終わらないかもって、どこか思ってたかも（笑）。 熊谷　Group2で初めて発表した曲が“Sugar”っていう曲で、MVも作ったんですけど反響がけっこうあって。大阪のライヴにも呼ばれたりして、そういうのでモチベーションが上がったきがする。 Group2 - Sugar MV

石井　MVを公開した日からSNSも始めたんです。全然それまでは表立って活動してなかったよね。 ——なぜイベントが終わったあとも続けようって思ったんですか？ 熊谷　思いの外、楽しかったんだと思う。 石井　あと4人でいる時の空気感が無理してなくて、いいのかも。 上田　確かに仲が良いから続けてこれたっていうのはあるね。合宿とか鍋もするしね。 熊谷　社会人ってすることないしね。 石井　そう、バンドなくなると凄い時間が出来て、辛いことになる気がする。かと言って、仕事しないのもキツイかなっていうのがあって。 熊谷　そこは俺らのスタンスだよね。 石井　働きながら両立して、風花が妊娠しても産休制度とかもある。 山口　産休制度……（笑）。 熊谷　産休、育休まである。出演時間固定、20時までには帰りますみたいな（笑）。 一同　（笑）。 ——『Group2』っていう会社で副業をしているみたいですね。 熊谷　確かに、『（株）Group2』みたいな。 次ページミレニアル世代が考える、バンド活動を続ける秘訣とは？

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４MCからなるHIP-HOPクルー“ジャバ”ことJABBA DA HUTT FOOTBALL CLUBが、今後の“ジャバ”の活動における重要な情報をどこよりも早く漏洩する自主企画イベント＜スノーデンナイト#01＞を渋谷Homeにて実施する事を発表！

４MCからなるHIP-HOPクルー“ジャバ”ことJABBA DA HUTT FOOTBALL CLUBが、今後の活動における重要な情報をどこよりも早く漏洩する自主企画イベント＜スノーデンナイト♯01＞を渋谷Homeにて実施する事を発表！ イベントは、来場者を50名限定とした超プレミアムで、ライブはもちろん、その日漏洩される情報の「重要参考人」となる関係者のゲストパフォーマンスや、「情報漏洩アイテム」が配布されるなど、盛りだくさんな内容となってます。 JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB「STAY GOLD,LIFE GOES ON」

イベントの発表と同時にメンバーから発信されたイベントフライヤーも非常に意味深なものとなっており、グループにとって大きな情報発表が行われる予定！

EVENT INFORMATION

スノーデンナイト♯01

2018.02.08（木） OPEN／START 20：00 渋谷Home（東京都） ¥2,500（オールスタンディング） チケットぴあ イープラス ローソンチケット

Twitter

edit by Yuuzirou Nakamoto

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渋谷のTSUTAYA O-nestで開催される＜FUTURE MIXTURE FESTIVAL＞主宰の森心言（Alaska Jam／DALLJUB STEP CLUB）へインタビュー。ミクスチャー・ミュージック、ヒップホップ／ラップについてや、イベントに出演するAlaska Jam、DALLJUB STEP CLUB、音の旅crew、SABANNAMAN、memento森、No Gimmick Classics、パブリック娘。、JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB、MC MIRI、KMC、SPARK!!SOUND!!SHOW!!について語る。

ここ数年、フリースタイルブームが後押ししたヒップホップ界隈の盛り上がりと相乗して、楽曲の共作や異種混合的なイベントなど、目に見えるかたちでロックシーンとヒップホップシーンの距離感が近くなったと感じる機会が増えたように思う。00年前後の驚異的ブーム〜鬱屈とした数十年を経た邦楽ラップシーンは円熟し、その間ロックはもっと自由になった。そんなふたつのシーンが掛け合わさることで、耳新しいサウンドが次々と生み出されている。それは、20年ほど前に日本で生まれた「ミクスチャー」という言葉を想起させる動きだ。 12月2日（土）に渋谷で開催される＜FUTURE MIXTURE FESTIVAL＞は、今まさに再認識されようとしている「ミクスチャー・ミュージック」に焦点を当てたイベントだ。森心言はAlaska Jam／DALLJUB STEP CLUB等々での活動において、ロックシバンドの人間でありながら多方面でラップをするなかで、シーンの動向や温度変化を肌で感じていたのだろう。2017年現在、「ミクスチャー」という言葉自体は耳にする機会がめっきり減ったが、同イベントの告知コメントで森は「日本のロックもヒップホップも目まぐるしく現状を変化させている今、“ミクスチャー・ミュージック”は一番面白い音楽です。そしてこれからもっと進化していくと思います」と、宣言している。 今回は＜FUTURE MIXTURE FESTIVAL＞を軸に、出演アーティストや異ジャンルとの交流から見える音楽シーンの現状、森自身の活動スタイルなどから「ミクスチャー・ミュージック」の今と未来について語ってもらった。が、いくら語っても先のことなどわからない。今このときがミクスチャー・ミュージックの再興前夜となるか期待をしつつ、数年後、本記事と2017年12月2日の渋谷O-nestでの記憶をもとに答え合わせをしたい。

Interview：森心言（Alaska Jam／DALLJUB STEP CLUB）

——いよいよ開催が間近に迫ってきましたね（取材は11月中旬）。告知コメントからもイベントにかける熱意がとても伝わってくるし、“森心言 presents.”と自分の名前をしっかり出しているところに覚悟めいたものを感じました。 自分の名前を出したのは、正直なところ自分がやっているバンドに貢献したい気持ちもあるけど、それ以上にバンドの企画でもイベンターさんのイベントでもないんだから責任を背負いたいっていう気持ちもあって。誰の企画なのかハッキリさせることで、知らないアーティストにも興味を持つキッカケになるんじゃないかな、と。農家の方が野菜に名前を記す、じゃないですけど（笑）。 ——今回は、「新しいミクスチャー・ミュージック」に焦点を当てた本イベント開催の経緯や心言くんの目に映っているシーンの現状などについて伺えればと思っています。そこで、いきなりこんなこと言うのもアレですけど、「ミクスチャー」っていう言葉自体は、すっかり使われなくなっちゃいましたね。 そうですよね。だからすごく面白いなって思うところもあるし、ミクスチャー・ミュージックそのものが消えることはないのに、それを表す言葉だけが廃れるというのも、なんだか変な話だなっていうか。 ——たしかに。実際、それらしい音楽は今もそこかしこにあるけど、大半の人はそれをわざわざミクスチャーとカテゴライズして聴いてはいないですよね。音楽そのものが言葉の域を出たことで、意味がマッチしなくなっちゃったからだと思うんですけど、裏を返せばミクスチャー・ミュージックは片時もシーンから消えていない。 うん、そうだと思います。「ミクスチャー」っていう言葉が連想させるものが、いわゆるラップメタルで止まっちゃっているんじゃないかって。だから、その言葉のイメージが広がればいいなと思っていて。30歳前後だとミクスチャーと聴いて抵抗感を覚える人もいるかもしれないし、もっと若い10代くらいの人だとミクスチャーっていう言葉自体を知らないかもしれないけど、それが逆に面白いところでもあるし、だからこそ「やってやりたい」と思うし。なので、イベント名もあえてやりたいことが一目で伝わるようなものにしました。 ——＜FUTURE MIXTURE FESTIVAL＞、どストレートでいいタイトルだと思います。イベントの構想自体は、数年前から考えていたそうですね。 ３年くらい前から漠然と考えてはいました。ただ正直、いろんな人に「こういうことをやりたい」っていう話をするなかで、Alaska JamとかDALLJUB STEP CLUBで共鳴できたバンドは「やりたいね！」って言ってくれるんですけど、周りでサポートしてくれている人から「そんなことやっても意味ない」「もっと自分たちが売れてから」っていうような声を聴くことも結構あって。その人たちにしてみればバンドの成長が第一なので、そういう意見が出てくるのも当然だと思うんです。それに踏み出せないのは完全に自分の勇気の問題で。

——そこから一歩踏み出せた原動力は、なんだったんですか？ 考えているうちに「自分がもっと売れたらこうしよう」なんて、くだらないなって思っちゃって。結局、自分のバンドの成功ばっかり考えていても面白くないし、イベントに誘ったアーティストやバンドとは一緒に上にあがっていきたいっていう気持ちがすごく強くて。それは、自分がいい音楽をやるためにも必要なことだと思うんです。だから、僕自身の状況がどうであれ、始めないと始まらないし、誰になにを言われてもやろうって腹をくくりました。 ——その「みんなで上にいく」っていうのは、ヒップホップでいうところのクルー意識やフックアップの精神だし、ロックシーンにおけるミクスチャー・ミュージックのモチベーションでもあるんじゃないかと思います。 そこを意識するようになったキッカケがひとつあって。僕が中学生のときはRIP SLYMEやKICK THE CAN CREWが持ち上がった、邦楽ヒップホップ的にかなりセンセーショナルな時代だったんですけど、そのなかでもDragon Ash とZEEBRAさんが一緒にやった『Grateful Days』はすごく新しかったし、そこから各アーティストだけが売れたわけじゃなくて、TMC ALLSTARS（Dragon Ash企画・主催イベント『TMC（Total Music Communication）』出演アーティストによるプロジェクト。RIP SLYME・スケボーキング・ラッパ我リヤ・PENPALS・Missile Girl Scootが参加）を立ち上げたり、どんどんフィーチャリング曲を出したり、派生的にグループを組んだりして「みんなで上にいく」っていう空気感がすごくあったんです。 その感覚自体はヒップホップカルチャーからの影響だし、ロックシーンにはないグルーヴなのかもしれないなって。まったく同じことをしたいとは思わないけど、つながりがつながりを呼んでシーンが盛り上がるっていうのは、在るべき姿だと思うんですよね。 ——それは、90年代終盤から00年代にかけてのシーンの移り変わりや劇的な盛り上がりをリアルタイムで体験しているから得られた感覚なのかもしれないですね。心言くんが自分でラップをするようになったのはAlaska Jamから？ バンドのボーカルっていうことでいえばAlaska Jamが初めてです。ただ、中学生の頃に友達と遊びでリリックを書いて見せ合ったりしていたし、高校生になってからは、それまで遊びでやっていたラップをちゃんと自分がやりたい音楽に混ぜてもいいんじゃないかって思うようになって、そのとき僕がギターをやっていたバンドのボーカル用にリリックを書いていたりしていましたね。上京してしばらくは一人で活動していたんですけど、今回のイベントにも出演してもらうパブリック娘。が「一緒に１曲やろうよ」って誘ってくれて。自分で書いたものを聴いてもらうためにラップしたのは、それが初めてだったかな。

——心言くんは、自分のことをラッパーだと思っていますか？ 僕は、ラッパーじゃないです。 ——極端な話、ヒップホップカルチャーをまったく通っていなくてもラップはできると思うんです。歌唱法としてのラップ。はたして、ミクスチャー・ミュージックの根底にカルチャーレベルの理解や親和は必要なのか、と。 まさに、そこがこのイベントの核となる部分というか。実際、ラップっぽくて売れているバンドもいると思うんです。でも僕は、カルチャーレベルでミックスするものを目指したいし、ヒップホップシーンと密接に繋がっていたいんです。ひとつ簡単な例を挙げるなら、フリースタイルラップってラップという表現のなかでもカルチャー寄りですよね。僕は、ロックバンドの人間だけどフリースタイルを振られたら断りたくないっていう気持ちがあって。 自分のことをラッパーって言わないのは、ロックバンドのプライドでもあるし、ヒップホップカルチャーへのリスペクトでもあるんです。自分はラッパーではないっていう意識は常にあるんだけど、ヒップホップシーンに飛び込めるような存在になりたいし、そういう心持ちでいたいなって。 　 ——その心持ちを歓迎する人もたくさんいると思います。とはいえ、全員がそうではない。そこへ飛び込んでいくことの怖さみたいなものはないですか？ 怖……くないです。というか、怖くないように、そこで絶対有無を言わさず交われるだけのスキルを鍛えたいって思っています。もちろん、同じイベントに出た人のなかには「バンドなんか興味ねえ」っていう姿勢の人もいるんですけど、「ラップやってんだね」ってコミットしてくれる方もいらっしゃって。今回出てくださるKMCさんもそうだし、レーベルメイトのDOTAMAさんも仲良くしてくれていたり。８月にDJ BAKUさんのイベント（＜ROAD TO KAIKOO FES 20XX＞）に誘ってもらったときには、漢a.k.a GAMIさんとのセッションに参加させてもらって、その瞬間はロックバンドのボーカルだけどちゃんと公の場でヒップホップの場に飛び込んでいけた実感がありました。 ——それは、今の音楽シーンにとってもっと注目するべき出来事だと思います。フリースタイルラップブームを経て、ここ１、２年でヒップホップシーンのアーティストをロックシーンで見かけることも増えた気がします。DOTAMAさんのFINAL FRASHやCreepy Nuts×andropなども話題になりましたよね。 Mummy-Dさんが少し前のインタビューで「ヒップホップの人間はもっと別ジャンルの音楽にコミットしていかなくちゃ」って仰っていて、実際RHYMESTERもずっといろんなジャンルのアーティストやバンドと一緒にやっているし、そういうことを意識しているって知れたのが、すごく嬉しくて。 イベントでラッパーの方と一緒になったときに「セッションするんで一緒にフリースタイルやりませんか？」って声を掛けたり、空きっ腹に酒とはバンド同士でフリースタイルバトルをやったり。僕が「カルチャー的に交わりたいっていう気持ちがヒップホップシーンの人たちにも伝わっていたらいいなって」と思ってやっていた行動が、やっとつながってきたと感じることも多くなってきました。やっぱり音楽をやっている人は、ジャンル関係なくいろんな音楽が好きで、いろんなところとつながりたい意識があると思うんです。 次ページ＜FUTURE MIXTURE FESTIVAL＞出演者を一挙紹介！森心言がイベントにかける想いとは

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016年に公開された“Love Is Over”が話題となるなど、クリエイターからの注目も集めているミスiD2014の2人、MC RACHEL（レイチェル）とMC MAMIKO（まみこ）の女性2人組HIP HOPユニットchelmico（チェルミコ）。Apple Musicで新作『EP』が配信開始され、「今週の NEW ARTIST」にも選ばれた。リリースパーティにはJABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB、Tempalayがゲスト出演する。

9月6日（水）発売予定の新作『EP』を本日8月18日（金）から先行配信したchelmico（チェルミコ）がApple Musicの「今週の NEW ARTIST」に選出された。 「今週の NEW ARTIST」とは、あらゆるジャンルの音楽に精通するApple Musicのエキスパートたちが、今最も注目すべき新人アーティストを毎週1組ピックアップし紹介する企画。 ChelmicoはMC RACHEL（レイチェル）とMC MAMIKO（マミコ)よる女性二人組のHIP HOPユニット。2016年10月にリリースした1st Album『chelmico』で一気に話題沸騰。二人のHIP HOPという枠に捉われないPOPセンスとキャラクターが各界クリエイターから注目を集め多方面に飛び火。企業CM にも起用されたその歌声は既にお茶の間へも進出している。 満を持してリリースする最新作『EP』は、彼女らと同世代の二十代前半からティーン女子なら誰もが共感する等身大のリリックによる作品で、映像とのコラボ作品が満載となっている。 翌8月19日（土）には＜SUMMER SONIC 2017＞に出演、9月10日（日）には渋谷 SOUND MUSEUM VISIONでJABBA DA HUTT FOOTBALL CLUBとTempalayを招き今作のリリースパ ーティーを開催する予定。 2017年後半もchelmicoはまだまだ話題の中心となりそうだ。今後さらなる活躍が期待されるchelmicoに注目だ！

「今週の NEW ARTIST」とは

世界中のあらゆるジャンルの音楽に目を光らせるApple Musicのスタッフが、毎週1組、今最も注目すべき新人アーティストを紹介する企画。J-Popの次世代スター候補から、ブレイク寸前の本格派ラッパー、サウンドクリエイター、そしてカリスマ性を備えたインディロックの新鋭まで、フレッシュな才能をいち早く見つけよう。 今週の NEW ARTIST

RACHELは『レイチェルの全然ファイトクラブ』をQeticで連載中！

chelmicoのRACHELはQeticで映画感想コラム『レイチェルの全然ファイトクラブ』を連載中！　第1回はジム・ジャームッシュ監督の最新作『パターソン』の感想をお届けしています！

RACHEL「なぜか映画の感想文を書くことになったので書きます。」

レイチェルの全然ファイトクラブ

RELEASE INFORMATION

EP

2017.09.06（水） chelmico ・初回限定盤 数量限定（2CD＋T-SHIRT 特殊ケース） CCA-003 ¥3,000（＋tax） CD1 M1.Drive M2.Highlight M3.Honey Bunny M4.Countdown M5.ずるいね M6.Timeless CD2 M1.Drive (Instrumental) M2.Highlight (Instrumental) M3.Honey Bunny (Instrumental) M4.Countdown (Instrumental) M5.ずるいね (Instrumental) M6.Timeless (Instrumental) ・通常盤 1CD ONLY CCA-004　\1,600（＋税） ¥1,600（＋tax） CD M1.Drive M2.Highlight M3.Honey Bunny M4.Countdown M5.ずるいね M6.Timeless 『EP』 2017.08.18（金）〜配信開始 配信リード曲『Highlight』 2017.07.21（金）〜先行配信開始 iTunes Apple Music 詳細はこちら

EVENT INFORMATION

chelmico「EPでたよパーティー」

2017.09.10（日） OPEN 16:30 ／ START 17:30 渋谷SOUND MUSEUM VISION ADV ¥3,000 ／ ¥3,500　（1ドリンク別 ¥600） JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB、Tempalay 詳細はこちら

Twitter Instagram　

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2016年にスタートし、これまでYouTubeを中心にカルチャー系分散型動画メディアとして運営されていた「lute(β 版)」。今回2017年8月17日(木)に、これまでのコンセプトを引き継ぎながらその主戦場をInstagramに置いた、国内初Instagram Storiesメディア「lute」がローンチされた。

2016年にスタートし、これまでYouTubeを中心にカルチャー系分散型動画メディアとして運営されていた「lute(β 版)」。今回2017年8月17日(木)に、これまでのコンセプトを引き継ぎながらその主戦場をInstagramに置いた、国内初Instagram Storiesメディア「lute」がローンチされた。 ローンチと同時に公開されたコンセプトムービーに、chelmico、DOTAMA、TOKYO HEALTH CLUB、Cherry Brown、鎮座DOPENESS、吉開菜央、中田クルミ、DEAD KEBAB、シャムキャッツらが出演。小袋成彬／OBKRによって制作されたバックトラックに乗って、モバイル端末で動画体験を想起させられるモチーフやアクションとともに思い思いの演技にトライしている。 なお映像監修は、映像ディレクター古屋蔵人が担当している。 lute/ルーテ Concept Movie

これまでに「lute(β版)」に登場したアーティスト

D.A.N. / 環ROY / 鎮座DOPENESS / ENJOY MUSIC CLUB / ZOMBIE-CHANG / TOKYO HEALTH CLUB / NATURE DANGER GANG / McRinna(りんな)/ DOTAMA / bonobos / ZAZEN BOYS / KID FRESINO / jjj / DJ MURO / AFRA / コトリンゴ / 寺尾紗穂 / 80KIDZ / AFRO PARKER / TAAR / MONDO GROSSO / Maika Loubté / 呂布カルマ / ZEN-LA-ROCK / CHAI / Open Reel Ensemble / 蓮沼執太 / JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB / 渋谷慶一郎 / 森山未來 / VJ NAKAICHI / 生ハムと焼きうどん / 片想い / PAELLAS / YOUR ROMANCE / Maltine Records / 坂本慎太郎 / トクマルシューゴ / ECD / Bruce Bickford / DEADKEBAB & PSYCHIC$ / 水野しず / 掟ポルシェ / Fragment / Lucky Kilimanjaro / 宇川直宏 (DOMMUNE)/ 菊地成孔+千住宗臣 / David Orally Caleb Wood / コムアイ(水曜日 カンパネラ)with WEDNESDAY’s MODULAR / 細金卓矢 / りりか / 白波多カミン / あっこゴリラ / 金剛地武志 / 坂口恭平/ 今野 杏南 / miu. / トリプルファイヤー / Have a Nice Day! / 曽我部恵一 / Creepy Nuts / 阿部広太郎 / エリザベス 宮地 / 川島小鳥 / AC部 / G.RINA /寺田創一 / BANANALEMONなど 数々のアーティスト／クリエイターコンテンツをYouTubeを中心に公開。音楽やカルチャーファンの中で、ビデオの内容はもちろん、その秘密結社的な活動とロゴが話題になっていた。 新たにInstagram Storiesで展開されるコンテンツとして、ライブ映像やMVはもちろん、アーティストがVJとして登場するバラエティ番組や、lute編集部がキュレーションした情報番組なども展開予定！ 8月21日週スタート特集コンテンツを紹介する「WEEKLY ISSUE」でG.RINAをピックアップする。 他にも様々なカルチャー系メディアとコラボレーションした企画などもすでに制作がスタートしている。 また、今回「lute」ローンチを祝して、ゆかりのあるアーティストから応援コメントも公開されている。 日本初Instagram Storiesメディアとして、「lute」がカルチャーシーンにどのようなインパクトをもたらすのか、今後の動向に注目だ！

アーティストコメント

おめでとうございます！　究極のインスタグラマー目指して頑張りましょう!

chelmico MC RACHEL

おめでとうございます。がんばれ〜 ストーリー見たりイイネ！　しますね！

chelmico MC MAMIKO

おめでとうございます! luteさんの進化ワクワク、心からお祝い申し上げます!

DOTAMA

ローンチおめでとうございます！　初出演ドラマ「東京♡ヴァージン」でとってもお世話になりました。luteさんと共に大きくなれるようどこまでもついて行きます!

りりか

今回は正式スタートおめでとうございます。 2017 RDC 前に「ヒゲおじさんセッション」映像を撮ってもらってとても嬉しかったです、どうもありがとう!　これからも宜しくお願いします。

寺田創一

きっちりした映像、とても助かりました。いろんな人が笑顔になるシステム、素晴らしいです。

寺尾紗穂

ローンチおめでとうございます!　素敵な映像がカミスン!

G.RINA

lute様、引き続き頑張ってください。僕も頑張ります。観ている人も頑張っているんでしょう。みんな頑張っています。みんな同じです。

環ROY

ファイト!　ファイト!　ル〜〜テッ☆

AC部 板倉

インスタ大好き!　今後とも好き放題やらしてくれ~~

シマダボーイ

前例のない、全身顔面を深緑色にペイントでMV撮影、しんどかったよ!　でもさすがlute、クオリティ高いから、みてね! リニューアルおめでとうございます。

Maika Loubté

まだまだ短いお付き合いですが、今回のサポートに 最大 de最高の感謝で御座います！　これからも!です!!! y/e/p

ZEN-LA-ROCK

ローンチおめでとうございます。 MV “Run” 僕たちにとってとても大切な作品です。luteと共に作る事ができ嬉しく思います。

YOUR ROMANCE

ローンチおめでとうございます！　私達の記念すべき第1作目のMVをluteさんに作って頂き、本当に感謝しています。これからも宜しくお願いします!

BANANALEMON

今日しか撮れないものを撮ろうと思いながら、カメラ片手に毎日生きてます。ドキュメントでもフィクションでもMVでも、高知でも東京でもベトナムでも、その気持ちは変わらずいたいです。今後ともよろしくお願いします。

エリザベス宮地

予想を遥かに超えた素晴らしいMV『FIRE』を作ってくれたlute。これからもどんどん変化と進化を続けるであろうlute。ローンチおめでとうございます。僕らも負けないようにやる。

MATTON from PAELLAS

音楽と映像の良い関係性を再確認させてくれるイケてるメディアとして今後も注目してます!

80KIDZ

インディペンデントなメディアレーベルへの昇華おめでとうございます。更にクリエイターと世界をつなぐハブとして期待しています。

大沢伸一 / MONDO GROSSO

luteのローンチ！　ワクワク明るい話題を振りまき続けてください!　おめでとうございます。

藤井友信 from MUSIC FROM THE MARS

ラブホテルの受付をやったり、渋谷のスクランブル交差点で歌ったりしました。良い思い出です。

白波多カミン

社畜レクイエムのMV公開以降、会社で腫れ物に触るような扱いをされることがありますが、僕たちは元気です。次回は暖かいところでやりましょう。これからもよろしくお願い申し上げます。

AFRO PARKER

"このロゴなんだ？””良い感じじゃん！””あ、また上がってる””チェックしなきゃ””更新まだかなー”ほら、もうルーテの渦の中

TAAR

lute Instagram

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Awesome City Club、BO NINGEN、CHAI、chelmico、cro-magnon、DOTAMA、DYGL、fox capture plan、Group2、Homecomings、iri、JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB、Jojo Mayer & NERVE 、Magic, Drums & Love、MANNISH BOYS（斉藤和義 / 中村達也）、Nabowa、New Action!、Nulbarich、OGRE YOU ASSHOLE、Orland、PAELLAS、Polaris、Rega、RIDDIMATES、STUTS、toconoma、Wanna-Gonna、WONK、yahyel、Yogee New Waves、ZAZEN BOYS、ササノマリイ、シャムキャッツ、フレンズ、モーモールルギャバン、天才バンド、浅井健一＆THE INTERCHANGE KILLS、渋さ知らズオーケストラらが出演。東京・渋谷の複数会場で開催されるサーキット型フェス＜SYNCHRONICITY’17＞直前出演アーティスト一挙予習。

東京・渋谷の複数会場で開催されるサーキット型フェス＜SYNCHRONICITY’17＞。2017年4月8日（土）の開催直前のタイミングで出演アーティストをTSUTAYA O-EAST、duo MUSIC EXCHANGE、TSUTAYA O-WEST、TSUTAYA O-nestの4会場別にご紹介します！ 参加することは決定したけど開催直前だけど予習がまだできていない方は、出演アーティストまとめてチェックして当日のシミュレーションを！　参加を決めかねている方も出演アーティストを一気にチェックしてみましょう！ 目次 ・TSUTAYA O-EAST出演アーティスト ・O-EAST 2ND STAGE出演アーティスト ・duo MUSIC EXCHANGE出演アーティスト ・TSUTAYA O-WEST出演アーティスト ・TSUTAYA O-nest出演アーティスト

O-EAST出演アーティスト

OGRE YOU ASSHOLE

出演時間：13:00-13:40 OGRE YOU ASSHOLE - なくした

Polaris

出演時間：14:30-15:10 深海～ 点滅と明滅をくりかえす～ / Polaris Tour 2015 "Music" AKASAKA BLITZ

浅井健一＆THE INTERCHANGE KILLS

出演時間：16:00-16:40 浅井健一&THE INTERCHANGE KILLS "Messenger Boy" (Official Music Video)

ZAZEN BOYS

出演時間：17:30-18:10 ZAZEN BOYS - ASOBI @ りんご音楽祭2014

MANNISH BOYS（斉藤和義 / 中村達也）

出演時間：19:00-19:50 MANNISH BOYS(斉藤和義×中村達也) - 「GO! GO! Cherry Boy!」 Live at Zepp Tokyo in 2014

渋さ知らズオーケストラ

出演時間：20:40-21:40 渋さ知らズオーケストラ - 一週間~ナーダム @ 頂 -ITADAKI- 2015

次ページO-EAST 2ND STAGEにはWONK、DOTAMAらが、duo MUISC EXCHANGEにはAwesome City Clubらが出演！

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2017年4月8日（土）に行われる＜SYNCHRONICITY’17＞のDOMMUNE放送『SYNCHRONICITY’17 ULTRA SPECIAL!!』が4月3日（月）に決定した（放送時間21:00～24:00）。

2017年4月8日（土）に行われる＜SYNCHRONICITY’17＞のDOMMUNE放送『SYNCHRONICITY’17 ULTRA SPECIAL!!』が4月3日（月）に決定した（放送時間21:00～24:00）。 出演は今年10周年を迎える『SYNCHRONICITY』お馴染みのRega、主催者とは10年以上の仲となるcro-magnon、さらにDJにO-nestコラボレーションステージを担当するNew Action!（星原喜一郎、遠藤孝行）、＜SYNCHRONICITY＞レジデントDJのKo Umehara（-kikyu-）の4組。ライブやDJはもちろん、主催者を始め、DOMMUNE出演者とのトークも予定しているとのこと。 また、4月8日（土）＜SYNCHRONICITY’17＞、4月9日（日）＜After Hours’17＞の2DAYSにて、ケーブル専門店「オヤイデ電気」のサポートも決定。会場の音質向上を図るため、O-EASTに高品質ケーブルを提供する。こだわりのフェス、こだわりの音質を楽しみにしよう。

PROGRAM INFORMATION

SYNCHRONICITY Presents SYNCHRONICITY’17 ULTRA SPECIAL!!

2017.04.03（月） 21:00～24:00 DOMMUNE 【LIVE】Rega、cro-magnon 【DJ】DJ Ko Umehara(-kikyu-)、DJ New Action!（星原喜一郎、遠藤孝行） 【TALK】麻生潤（SYNCHRONICITY主催者）、Rega、New Action!（星原喜一郎、遠藤孝行）

詳細はこちら

EVENT INFORMATION

SYNCHRONICITY’17

2017.04.08（土） OPEN 12:00／START 13:00 TSUTAYA O-EAST、duo MUSIC EXCHANGE、TSUTAYA O-WEST、TSUTAYA O-nest

After Hours’17

2017.04.09（日） OPEN 12:00／START 13:00 TSUTAYA O-EAST、duo MUSIC EXCHANGE、TSUTAYA O-WEST、TSUTAYA O-nest

『SYNCHRONICITY』オフィシャルウェブサイト 『After Hours』オフィシャルウェブサイト 『SYNCHRONICITY』Facebookページ

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2017年5月27日（土）に開催される昼夜ぶっ通しサーキットイベント＜Shimokitazawa SOUND CRUISING 2017＞、通称＜サウクル＞の第三弾出演者が発表。Alegre、CICADA、Cinnamons、DOTAMA、GOMESS、Helsinki Lambda Club、 HONEBONE、I Don’t Like Mondays.、JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB、Kidori Kidori、Maison book girl、MONO NO AWARE、New Action!、noovy (Taiwan)、Omoinotake、Predawn、Skillkills、Slimcat、sora tob sakana、SPARK!!SOUND!!SHOW!!、STAMP、Tempalay、TENDOUJI、アイドルネッサンス、井上緑、キイチビール&ザ・ホーリーティッツ、グッバイフジヤマ、立花綾香、ドミコ、ナツノムジナ、春ねむり、パノラマパナマタウン、ましのみ、リーガルリリー、ゆるふわリムーブ、脇田もなり、ワンダフルボーイズの計37組の出演が決定。

2017年5月27日（土）に開催される昼夜ぶっ通しの名物サーキット型クルージングパーティー、＜Shimokitazawa SOUND CRUISING 2017＞（通称：サウクル）の第三弾出演者が発表！ 第三弾には、Alegre、CICADA、Cinnamons、DOTAMA、GOMESS、Helsinki Lambda Club、 HONEBONE、I Don't Like Mondays.、JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB、Kidori Kidori、Maison book girl、MONO NO AWARE、New Action!、noovy（Taiwan）、Omoinotake、Predawn、Skillkills、Slimcat、sora tob sakana、SPARK!!SOUND!!SHOW!!、STAMP、Tempalay、TENDOUJI、アイドルネッサンス、井上緑、キイチビール&ザ・ホーリーティッツ、グッバイフジヤマ、立花綾香、ドミコ、ナツノムジナ、春ねむり、パノラマパナマタウン、ましのみ、リーガルリリー、ゆるふわリムーブ、脇田もなり、ワンダフルボーイズの計37組の出演が決定。バンドのみならずSSW、アイドル、DJ など今回も充実のパフォーマーが集結！　

＜サウクル＞は、下北沢のライブハウス 16 会場以上で同時開催され、出演が予想されるアーティストは 150 組 以上、かつ朝方まで熱狂的なお祭り騒ぎが繰り広げられるという日本でも他に類を見ないサーキットイベント。 本日3月24日（金）の22時より各プレイガイドにて「DAY」、「NIGHT」、「DAY／NIGHT 通し券」が発売開始となる。

お得なオリジナルデザインチケット

また、タワーレコード渋谷店・新宿店、ディスクユニオン下北沢店でも3月25日（土）より店頭販売が開始する。通し券のみ、手数料なしの5,500円（1ドリンク別）でオリジナルデザインの割引チケットが発売される。さらに、例年国内のみならず海外からもパリピが大集合してきた実績を受け、今年より訪日外国人向け専用で英語版チケット販売ページも用意されている。 たくさんの音楽に出会えるこの機会。下北沢に足を運んでみてはいかがだろうか？

EVENT INFORMATION

Shimokitazawa SOUND CRUISING 2017

2017.05.27（土） DAY：OPEN 13:00／START 14:00 NIGHT：OPEN 23:00／START 23:30 16会場以上同時開催。GARDEN、SHELTER、ERA、THREE、BASEMENT BAR、ReG、ReG Cafe、LIVEHOLIC、 Music Bar ROCKAHOLIC、MOSAiC, WAVER、Daisy Bar、Laguna、 FEVER、風知空知、Mona Records　※DAY TIME のみの会場もあり ADV：通し／￥5,900 　DAY／￥4,800　NIGHT／￥3,000（1ドリンク別） DOOR：通し／￥6,400 　DAY／￥5,300 　NIGHT／￥3,500（1ドリンク別） BiS、NUITO、佐伯誠之助、椎名ぴかりん、ナードマグネット、3776、 DENIMS、Keishi Tanaka、PAELLAS、TENTENKO(DJ&LIVE )、 teto、WONK、あゆみくりかまき、韻シスト、クリトリック・リス、天才バンド、ヤなことそっとミュート、Alegre、 CICADA、cinnamons、DOTAMA、GOMESS、Helsinki Lambda Club、HONEBONE、I Don't Like Mondays、JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB、Kidori Kidori、Maison book girl MONO NO AWARE、New Action!、noovy (Taiwan)、Omoinotake、Predawn、skillkills、 Slimcat、sora tob sakana、SPARK!!SOUND!!SHOW!!、STAMP、Tempalay、TENDOUJI アイドルネッサンス、井上緑、キイチビール&ザ・ホーリーティッツ、グッバイフジヤマ、立花綾香、ドミコ、ナツノムジナ、春ねむり、パノラマパナマタウン、ましのみ、リーガルリリー、ゆるふわリムーブ、脇田もなり、ワンダフルボーイズ

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4月15日(土)に東京・新宿MARZにて行われる＜New Action! 8th Anniversary with TENDOUJI＞の全アクトが発表された。すでに決定していたアーティストに加えて今回追加されたのは、NOT WONK、JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB、The Wisely Brothersの3組。＜New Action!＞というパーティー名に相応しい、新進気鋭の若手4組が揃った。またFOODで、くいしんぼうシスターズ、しゃくれ食堂の2組が追加された。

4月15日(土)に東京・新宿MARZにて行われる＜New Action! 8th Anniversary with TENDOUJI＞の全アクトが発表された。 すでに決定していたアーティストに加えて今回追加されたのは、NOT WONK、JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB、The Wisely Brothersの3組。＜New Action!＞というパーティー名に相応しい、新進気鋭の若手4組が揃った。またFOODで、くいしんぼうシスターズ、しゃくれ食堂の2組が追加された。 なお、主催であるDJ星原の海外留学のため、＜New Action!＞は4月15日（土）を機に1年間の活動休止に入る。共催のTENDOUJIはこの日のために特別に、ワンコインシングル『ニューアクション限定スペシャルシングル』を当日会場内のみ限定で販売する。CDには新曲2曲が収録される予定だが、数枚“アタリ盤”が含まれており、アタリ盤にはさらに1曲が追加された全3曲が収録される。

EVENT INFORMATION

New Action! 8th Anniversary with TENDOUJI

2017.04.15（土） OPEN／START 16:30 新宿MARZ ADV ￥2,500／DOOR ￥3,000（1D別） LIVE：TENDOUJI、NOT WONK、JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB、The Wisely Brothers DJ：星原喜一郎、遠藤孝行 VJ：ASAKA、OYAMADA FOOD：くいしんぼうシスターズ、しゃくれ食堂

★チケット購入方法★ ①e+ / ローソンチケットにて2/22(水)より発売開始。 ②New Action!メール予約 件名：4/15予約 本文：お名前 / 枚数 ご記入の上『newaction.info@gmail.com』宛までメールを送信ください。 ③各アーティスト予約 TENDOUJI『ニューアクション限定スペシャルシングル』 ・4/15(土)当日会場内のみ限定販売。(先着順) ・新曲を2曲収録予定、価格はワンコイン ¥500 ・数枚”アタリ盤"が含まれており、アタリ盤にはさらに1曲が追加された全3曲収録。

詳細はこちら

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TOKYO HEALTH CLUB、YOSA、ZOMBIE-CHANGらを世に輩出してきたレーベル〈OMAKE CLUB〉が、4月1日（土）に代官山Unitにてイベント＜オマケのイベント＞を開催！　TOKYO HEALTH CLUBに加え、現在〈OMAKE CLUB〉に所属している中小企業、YOSA、JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB、MCpero、UKR、chop the onion、munnrai、TOSHIKI HAYASHI a.k.a. %C、HOLITO、Manhattan DJs and moreの出演が決定した！

TOKYO HEALTH CLUB、YOSA、ZOMBIE-CHANGらを世に輩出してきたレーベル〈OMAKE CLUB〉が、4月1日（土）に代官山Unitにてイベント＜オマケのイベント＞を開催！　TOKYO HEALTH CLUBに加え、現在〈OMAKE CLUB〉に所属している全アーティストの出演が決定し、レーベル初、満を持してのアーティスト全員集合となる。 当日、会場では〈OMAKE CLUB〉所属の全アーティスト未発表曲が入った『オマケのコンピ』（￥1,000 tax out）を発売。さらに前売りチケットを予約すれば、そのコンピCDがオマケとしてついてくる特典があり、まさにオマケプライスでのイベント開催とる。（マンハッタンレコードで予約購入すれば、さらなる特典も！！） なおチケットは、各プレイガイドで発売。お見逃しなく！

EVENT INFORMATION

OMAKE CLUB presents「オマケのイベント」

2017.04.01（土） OPEN 15:00／START 16:00 UNIT TOKYO HEALTH CLUB、中小企業、YOSA、JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB、MCpero、UKR、chop the onion、munnrai、TOSHIKI HAYASHI a.k.a. %C、HOLITO、Manhattan DJs and more

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2016年10月1日(土)シティポップのネクストシーンとして注目を集めるTempalayとドミコが千葉県・白浜の海辺でロックフェス＜BEACH TOMATO NOODLE＞を開催する。

2016年10月1日(土)シティポップのネクストシーンとして注目を集めるTempalayとドミコが千葉県・白浜の海辺でロックフェス＜BEACH TOMATO NOODLE＞を開催する。 今回、白昼のビーチパーティが行われる白浜フラワーパークの様子をおさめたトレイラーが新しく公開された！ BEACH TOMATO NOODLE

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主催のTempalayが8月3日に公開した“Festival”のMVもビーチパーティを彷彿とさせる夏らしい仕上がりになっている。 Tempalay - Festival

また＜BEACH TOMATO NOODLE＞の第2弾出演アーティストとして、Gi Gi Giraffe、JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB、SPARK!!SOUND!!SHOW!!、DJ 松本誠治（FINAL FRASH／Migimimi sleep tight/the telephones）の4組が発表された！

Gi Gi Giraffe

JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB

SPARK!!SOUND!!SHOW!!

夏の終わりの日差しと最高の音楽を浴びに、海辺まで出かけてみてはいかがだろうか。

EVENT INFORMATION

＜BEACH TOMATO NOODLE＞

2016.10.01（土） OPEN 11:30／START 12:00 千葉県　白浜フラワーパーク 前売り￥3,500／当日￥4,000

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edit by Qetic・Rima Okamoto

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なにやら騒がしくなってきたその台風の目TOKYO HEALTH CLUB。今回、名門〈レキシントン／Manhattan〉から満を持してのフルアルバムをリリースする彼らの、その実態は一体……？

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TOKYO HEALTH CLUBのニューアルバム『VIBRATION』が6月8日（水）にリリースする。近頃ライヴでよく目にするヒップホップクルーJABBA DA HUTT FOOTBALL CLUBや宅録女子ZOMBIE-CHANGなど、〈OMAKE CLUB〉と呼ばれるレーベルを束ね、J-WAVEのキャンペーンソングへの楽曲提供や、センスの良いミュージックビデオを量産し、なにやら騒がしくなってきたその台風の目TOKYO HEALTH CLUB。今回、名門〈レキシントン／Manhattan〉から満を持してのフルアルバムをリリースする彼らの、その実態は一体……？ TOKYO HEALTH CLUB。パッと見た感じ、サングラスで揃えたクールな印象の今時オシャレな四人組ヒップホップクルーだが、THC。と略してみればヒップホップマナーに則ったハードコアでブリブリなラップグループを彷彿とさせる。しかし、東京ヘルス倶楽部。とひとたび日本語に直すと卑猥な響きと相まって、急にこの四人組が、サングラスで武装してキメてはみたものの、そのグラスの向こうでは気のいい兄ちゃんたちがそれを気取られないように、風俗街で舐められまいとしているような、どこか哀愁のある佇まいも感じられる。その実、多摩美の美大生出身のこの4人組、道を外した、いわゆるヒップホップエリートでは決してないが、だからこその人懐っこさや独特のユーモア感覚が放つ、彼らならではのヒップホップ・センス。掴めそうでリスナーを煙にまく、どこまで本気？　かがわからない彼らの実態、これまでに至る活動歴を振り返ってみる。 そもそもの始まりは、メンバーのSIKK-Oが飲み会の悪ノリでTSUBAMEの作ったビートにラップを乗せたことだというが、それに味をしめたのか音楽活動を開始、最初のうちはベースでライヴに参加していたJYAJIEが自分もラップがやりたくなったのか、MCにコンバート。フィーチャリングで時折ゲストとして参加していた外部メンバーDULLBOYもやっぱり一緒にラップがしたくなってグループに合流。そんなゆるい経緯もあって多摩美術大学の同級生、4人が集まって結成したTOKYO HEALTH CLUBは何かの意思表明なのか、2012年9月に謎の動画『OMAKE OP』をYouTubeにアップ。今から思えばこれが、彼らにとって、人知れずネットの片隅からあげた狼煙なのだろう…。 OMAKE OP

［omakeTV］ Tokyo Health Club Animal E.P.

その後も美大生ならではの高いスペックで告知動画の制作・デザイン力を発揮しつつ、DJ／トラックメイカーのTSUBAMEが主宰する自主レーベル〈OMAKE CLUB〉よりリリース第一弾、初の全国流通作品『プレイ』を全12曲、当時税込ワンコイン（500円！）の、まさにオマケ感覚で買える金額でリリースした。ちなみにこの当時のプロフィールには、「コロコロコミックの新解釈により誕生した」とある……へー……。 TOKYO GAS / TOKYO HEALTH CLUB

プレイ / TOKYO HEALTH CLUB

“とくになにもなし”、という収録曲がこのアルバムにあるように、メッセージも野望も特段あるわけではない、とにかく「やってみた」感が満載のこのアルバム。ここだけの話、美大生がやっているからなのか、どうにも筆者的にはそのスタンスが少し鼻につくも（ヒップホップ特有のヤンキー文化ってやつです、すみません）……よくよく考えてみれば、そもそもヒップホップって「韻を踏む」という最低限のルールでビートに言葉を乗せる遊びっていう面白さの側面もあるのだし、そう考えると、彼らの初作品『プレイ』は文字通りヒップホップの純粋な楽しさを表現した、すごく素直なアルバムなのでは？　と。そういう意味でも確かに風通しの良い、さらには「これで2,000円とかとるのも他のアーティストさんたちに申し訳ないね」なんて話し合いがあったのか無かったのかわかりませんが、500円でリリースした、というのも果たして戦略からなのか謙虚さからなのか、どこからどこまで本気なのか、なんなんだTHC？　という一部の思惑をよそに、約3ヶ月でアルバム500枚完売の報もあって、リスナーの間で気になる存在だった彼らは、その翌年、早くもレベルアップした姿をみせる。〈OMAKE CLUB〉第二弾リリースとなる2ndアルバム『HEALTHY』を全14曲またしても税込999円という低価格でリリースした。 I.W.N.B. / TOKYO HEALTH CLUB

この作品でそれまでの「遊び」感から脱却し、一皮剥けた感のあるTOKYO HEALTH CLUB。各曲の切り口もブラックなユーモアもたっぷりに、ヒップホップならではの暗喩や言葉遊びも更に巧みになっていく。とりわけ、Licaxxxやモデルの高山都らが出演したミュージックビデオが話題となった煌びやかなナンバー“CITY GIRL”で世間のシティポップの潮流にも乗っかる形でTOKYO HEALTH CLUBの名は一躍知れ渡っていく。この人気曲は、〈OMAKE CLUB〉所属の女の子ラッパーMCperoを招きリメイクし、7インチで『CITY GIRL 2015』と題され、あらたにリリースされた（B面にはご存知、NITRO MICROPHONE UNDERGROUNDのMACKA-CHINのRemixが収録）。 CITY GIRL / TOKYO HEALTH CLUB

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デジタルメディア「lute」とタッグを組んだYOUR ROMANCE、 PAELLASを中心とした東京インディーシーンのドキュメンタリー制作開始記念パーティーが渋谷WWWにて開催、2.5Dが手掛ける特別な映像演出にも注目!

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インディシーンを牽引するレーベル〈Littleize records〉とソーシャルTV局「2.5D」、全表現者のためのデジタルメディア「lute／ルーテ」がタッグを組み、東京のインディーカルチャーを捉えたドキュメンタリー『This Time Around』を始動！　ドキュメンタリーは、YOUR ROMANCE、PAELLAS2組のバンドを中心に現在の東京インディーシーンに迫っていく内容となっており、音楽好きでなくとも必見のドキュメンタリー作品となっている。

YOUR ROMANCE

PAELLAS

2016年5月18日（水）には渋谷WWWにて『This Time Around』の始動を記念したイベント＜Littleize records×2.5D “This Time Around”Kickoff Party＞を開催することが決定した！ 出演は、1stフルアルバム『9 Dimensions』をリリースしたばかりのYOUR ROMANCE、ブランド「PEACH JOHN」2016 SpringのCM楽曲に起用されたPAELLASに加え、韻シストのBASI、SALUら多数のゲストを迎えた『Orion』をリリースしたDJ／ProducerのYOSA、KANDYTOWNLIFE／ズットズレテルズのメンバーとして活動する呂布、2015年に発売した1st Album『QUEST”』が完売、各方面のイベントへ出演し人気沸騰中のJABBA DA HUTT FOOTBALL CLUBら、現在のシーンを語る上で欠かせず次世代のスターになるであろう同世代アーティスト全5組が集結！

YOSA

呂布

JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB

今回、ホロティブとレーザーを使った特別な空間演出で゙最高の夜を演出!　ホロティブとは、薄いスクリーンに立体映像を映すことでまるで目の前に実際に存在するかのような3D映像による演出のこと。アニメーション、実写、体験という多次元的なアプローチができる映像表現の可能性に挑戦するクリエイティブチーム『HA8CA』によってどのアーティストのライブもいつもとは一味も二味も違う空間になるとのこと。この特別体験を是非味わってみよう。 さらに、YOUR ROMANCEとPAELLASがスプリットEPを制作、こちらは近日発売予定となっている。2枚目となる2組による今作は、前作よりさらに進化した彼らのサウンドを感じることができる1枚になるだろう。 なお、イベントのチケットは絶賛発売中!　2.5D番組ページから購入フォームへ！

EVENT INFORMATION

Littleize records×2.5D “This Time Around”Kickoff Party

2016.05.18（水） OPEN 18:00／START 18:30 渋谷WWW ADV ￥2,500／DOOR ￥3,000（共に1D別） YOUR ROMANCE、PAELLAS、呂布、YOSA、JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB 映像演出:HA8CA

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