フジロックの記憶は単なる音楽体験ではなく、音・ビジュアル・ライフスタイルが交差する場として、時代の痕跡が同居している。PARCO MUSEUM TOKYOで2025年12月26日から2026年1月12日にかけて、フジロックのオフィシャルショップ＜岩盤/GAN-BAN＞の25周年を記念して開催される『TIME CAPSULE 2025 : A FUJI ROCK Odyssey -時空を超えるフジロック展-』は、その記憶をアートの文脈で再構築し、来場者の既視感と共感を呼び起こす場となるだろう。
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フジロックの記憶は単なる音楽体験ではなく、音・ビジュアル・ライフスタイルが交差する場として、時代の痕跡が同居している。PARCO MUSEUM TOKYOで2025年12月26日から2026年1月12日にかけて、フジロックのオフィシャルショップ＜岩盤/GAN-BAN＞の25周年を記念して開催される『TIME CAPSULE 2025 : A FUJI ROCK Odyssey -時空を超えるフジロック展-』は、その記憶をアートの文脈で再構築し、来場者の既視感と共感を呼び起こす場となるだろう。
＜記憶への入口＞ 映像やヴィジュアルで誘う“夏への扉”
この展覧会はディレクションを担うキュレーター・半田淳也の視点により、来場者自身の感覚を刺激する“時と記憶の空間”として設計されている。遡ると半田淳也は、N.HOOLYWOOD 在籍時の2007年にフジロック・コレクションの制作依頼を受け、独立後の2017年からもGAN-BANのショップデザインやフジロックのグッズデザインなどを数多く手掛けている。展覧会のロゴは、NASAのボイジャー探査機に搭載されたゴールデンレコードがインスピレーションの元。音声波形と映像データを象徴するふたつのカプセルは、観る者を「夏の回想」と「音の宇宙」の旅へと誘う。
展示の始まりは〈記憶への入口〉。初代GAN-BAN NIGHTのVJで映像監督の関和亮による作品が、来場者を迎え入れる。印象的な光と影の反復とともに映し出されるフジロックの映像は、記憶の奥底へと沈み込むような感覚を与え、観客の身体は共鳴する余白が生まれる。関和亮は、音楽と映像の融合をひとつの芸術形式として昇華してきた映像作家だ。彼の映像はフジロックという野外フェスティバルの体験を、身体的記憶から普遍的なヴィジュアルへと転換する力を持っている。 その映像が流れる向かいの壁には、2017年のポスターからフジロックに関わり始め、直近では2025年のキービジュアルも手掛けるデザイナー＆アーティスト・渡辺明日香の作品が大胆に描かれている。それらの作品を見た時点で、渋谷にいながらも“夏への扉”はゆっくりと開いていった。
＜タイムカプセル＞ 232枚のフジロックTと“記憶の部屋”
展示の中心となる＜タイムカプセル＞は、観る者の探究心を刺激する空間だ。過去へと遡る旅を示すかのように電車を模した導線が空間を貫き、歴代フジロックのビジュアルをプリントした232枚のTシャツ（非売品）や、膨大なオフィシャルグッズが無造作に配置されている。来場者はそこに散りばめられた展示物をじっくりと探索しながら、記憶の断片をひとつずつ紐解いていく。 このセクションを担当する美術作家・松本千広による乱雑なモノの配置は、いわゆる一般的な展覧会の形式からは逸脱し、空間全体を1枚のコラージュとして捉えていたように感じる。同時に、この空間の世界観は観る者の内的時間を刺激し、それぞれの記憶と現在を同時に立ち上げる装置としても機能していた。
＜タイムカプセル＞に関しては、とりわけ生で見た方がいい。ベンチにもたれかかる人、落ちたリストバンド、フジロック記事の切り抜き、色褪せたオフィシャルグッズなど、いくつかのキーワードだけを残そう。この空間には、あの夏の“わたし”や“あなた”が確かに存在しているはずだ。
展示空間では、GAN-BAN NIGHTを象徴するDJ・プロデューサー・ミュージシャンのSUGIURUMNが音響演出を担当し、音と記憶が交差する展示体験に重要な役割を担う。そして彼がメンバーであるTHE ALEXXの新曲“Beautiful Surrender”は、この展覧会のテーマソングとして制作された。ちなみに会場内で流れている音には、2025年のフジロック会場で収録した音が含まれているという。聞き当てるのはなかなかの無理難題だが、ぜひあなたの記憶と耳を頼りに探してほしい。
＜現在、そして未来へ＞ GAN-BANの“実験性”や“遊び心”
最後の展示ゾーン＜現在、そして未来へ＞では、GAN-BANの初代店長であり現代美術家のShohei Takasakiによる、大胆なキャンバスコラージュ作品が眼前に広がる。過去のフライヤーやTシャツを重層的に取り込むことで、GAN-BANの歴史をひとつの絵画として表現していた。
そしてその向かいには、本展覧会のティザーを制作したグラフィックデザイナー・Kamikeneによる音波のインスタレーション作品が配置。形態と音響の関係性をアナログなギミックで探る作品は、不思議なほどに親和性を持っている。
展示の最後は、ビデオチーム・最後の手段による映像作品。現代のフジロックから未来へと視線を向ける効果を果たしており、音楽史と未来志向が同時に立ち上がる空間として巧みに設計されていた。そして、2025年のORANGE ECHOで木工ステージを制作したZERO ACTION ARCHITECTによるオブジェとともに、オリジナルグッズが並ぶミュージアムショップへ。ここではBLANKEY JET CITYやTHEE MICHELLE GUN ELEPHANTの限定Tシャツや、2018年から2025年までのフジロックコレクションなどが販売され、物販空間自体が展示作品として機能していた。
ミュージアムショップを巡り終えた先には、「フジロック・オフィシャルショップ岩盤/GAN-BANはみんなの夢を叶えます。」というメッセージが掲げられていた。それはフジロックにまつわる夢を書き込むことで応募できる企画であり、その想いに応える形で特別な何かが用意されているという。展示の余韻を胸に夢や想いを書き残してみるのも、この空間ならではの楽しみ方だ。 『時空を超えるフジロック展-』は単なる懐古的展示ではなく、映像・音響・グラフィック・空間デザインなど多様な表現が不思議な共存を果たし、観る者の身体感覚を刺激する場として存在していた。そしてその“実験性”や“遊び心”こそ、GAN-BANがGAN-BANたる所以なのかもしれない。
25年にわたってGAN-BANが築き上げてきた“音の磁場”は、渋谷の地で新しい形として再演された。来場者はこの展覧会を通して時空を越え、その先の未来、そう来年の苗場で会おう。
Text by ラスカル （NaNo.works） Photo by SOUTARO SHIMIZU
INFORMATION
| 展覧会名： | 岩盤／GAN-BAN 25周年記念特別展 『GAN-BAN 25th Anniversary Special Exhibition TIME CAPSULE 2025: A FUJI ROCK Odyssey ― 時空を超えるフジロック展 ―』 |
|---|---|
| 会場： | PARCO MUSEUM TOKYO（渋谷PARCO 4F） |
| 会期： | 2025年12月26日（金）〜2026年1月12日（月・祝） |
| 開館時間： | 11:00〜21:00 ※12月31日 11:00〜18:00 ※1月1日・2日休館／最終日18:00閉場 |
| 入場料： | 500円（小学生未満無料） |
| 共催： | 株式会社パルコ、岩盤／GAN-BAN |
| 協力： | SMASH、FUJI ROCK FESTIVAL |
ARTISTS
▶ 展示キュレーション・アートディレクション半田淳也 / Junya Handa ＠andwhatnot_design
▶ 展示参加アーティスト 関和亮 松本千広 渡辺明日香 最後の手段 SUGIURUMN Kamikene @kamikene_ Shohei Takasaki @shoheitakasaki ZERO ACTION ARCHITECT© Qetic Inc.
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渋谷PARCO「PARCO MUSEUM TOKYO」にて2025年12月26日から開催する、岩盤／GAN-BAN 25周年記念特別展「TIME CAPSULE 2025：A FUJI ROCK Odyssey」。フジロックとともに歩み、音楽ファンの記憶を更新し続けてきたオフィシャルショップ＜岩盤／GAN-BAN＞の25年と、“音と記憶”を辿る体験型展示として注目を集める本展では、展示を抜けた先に、会場限定のスペシャルミュージアムショップが登場予定。 展示体験の余韻とともに楽しめるミュージアムショップでは、フジロックの記憶を“持ち帰る”ための特別なラインナップが展開される。
GAN-BAN 25th Anniversary Special Exhibition TIME CAPSULE 2025: A FUJI ROCK Odyssey ― 時空を超えるフジロック展 ―
本展は、フジロックフェスティバルとともに歩み、音の磁場を築いてきたオフィシャルショップ＜岩盤／GAN-BAN＞の25周年を記念した特別展。展示は、キュレーター／アートディレクター・半田淳也氏のもと構成され、会場は3つの展示室で展開。映像、音響、グラフィック、立体作品など多様な表現が交錯し、フジロックと岩盤／GAN-BANが積み重ねてきた時間と記憶を、空間全体で体験できる内容となっている。
また本展覧会の音響演出は、「GAN-BAN NIGHT」を象徴するDJ／プロデューサー／ミュージシャンのSUGIURUMN氏が担当。彼がメンバーとして活動するTHE ALEXXは、約4年半ぶりとなるニューシングル「Beautiful Surrender」を「岩盤／GAN-BAN」25周年記念シングルとしてリリース。本楽曲は、ミックスをzAk氏、マスタリングを砂原良徳氏が手がけ、アートワークは本展のキュレーターでもある半田淳也氏が担当。本展のテーマソングとも言える1曲となっている。 THE ALEXX「Beautiful Surrender – 2025 FUJI ROCK Odyssey Edition –」
展示体験のその先で出会う、会場限定ミュージアムショップ
展示空間を巡り終えた来場者を迎えるのは、本展の世界観を引き継ぐ会場限定のミュージアムショップ。 伝説として語り継がれる、フジロック史上唯一の東京開催「フジロック’98」の秘蔵写真をプリントした、ブランキー・ジェット・シティ、ミッシェル・ガン・エレファントの超レアなスペシャルコラボTシャツをそれぞれ発売する。 また、＜岩盤／GAN-BAN＞25周年を記念したオリジナルアイテムも登場し、Tシャツ、ロングTシャツ、キーホルダー、ポスター、トートバッグなど、アニバーサリーイヤーならではのラインナップが揃う。
岩盤25周年を記念したこれらのアイテムは、展覧会終了後、2週間のみオンラインで受注販売も予定だが、いち早く手に入れられるのは本特別展のミュージアムショップのみ。 岩盤／GAN-BAN 25周年記念 オリジナルグッズ受注サイト受付期間：2026/1/13(火)正午12:00-1/25(日)23:59 発送予定：2026年3月上旬より順次発送予定 詳細はこちら
さらに会場では、有名ブランドが集う「FUJI ROCK COLLECTION」の2018年から2025年までのラインナップを、本展限定のスペシャルプライスで展開する。各アイテムはいずれも数量限定となるため、この機会に特別な一品との出会いを楽しみたい。 FUJI ROCK COLLECTION: DESIGN PARTNERS 2018 SEASON：TAKAHIROMIYASHITATheSoloist. 2019 SEASON：Yosuke Aizawa (White Mountaineering) 2021 SEASON：Takayuki Fujii (nonnative) 2022 SEASON：SOPH. 2024 SEASON：N.HOOLYWOOD 2025 SEASON：MHL. 特典として来場者には、「フジロック」の生みの親・日高正博氏がフェス誕生から現在に至るまでを語った「富士祭電子瓦版」の貴重なインタビューを再録した、フジロックファン必読のタブロイドペーパーを無料配布。展示とともにフジロックの時間軸をより深く辿ることができる。
展示で呼び起こされたフジロックの記憶は、ミュージアムショップでかたちとして残すことができる。会場限定のアイテムは、ぜひ現地で手に取ってほしい。
INFORMATION｜新譜情報
| アーティスト： | THE ALEXX |
|---|---|
| タイトル： | Beautiful Surrender |
| レーベル： | Rexy Song |
THE ALEXX Beautiful Surrender – 2025 FUJI ROCK Odyssey Edition –
https://www.youtube.com/watch?v=ffnsQ1ELAhYINFORMATION｜開催概要
| 展覧会名： | 岩盤／GAN-BAN 25周年記念特別展 『GAN-BAN 25th Anniversary Special Exhibition TIME CAPSULE 2025: A FUJI ROCK Odyssey ― 時空を超えるフジロック展 ―』 |
|---|---|
| 会場： | PARCO MUSEUM TOKYO（渋谷PARCO 4F） |
| 会期： | 2025年12月26日（金）〜2026年1月12日（月・祝） |
| 開館時間： | 11:00〜21:00 ※12月31日 11:00〜18:00 ※1月1日・2日休館／最終日18:00閉場 |
| 入場料： | 500円（小学生未満無料） |
| 共催： | 株式会社パルコ、岩盤／GAN-BAN |
| 協力： | SMASH、FUJI ROCK FESTIVAL |
ARTISTS｜参加アーティスト
▶ 展示キュレーション・アートディレクション半田淳也 / Junya Handa ＠andwhatnot_design
▶ 展示参加アーティスト 関和亮 松本千広 渡辺明日香 最後の手段 SUGIURUMN Kamikene @kamikene_ Shohei Takasaki @shoheitakasaki ZERO ACTION ARCHITECT© Qetic Inc.
]]>フジロックとともに歩み、音楽ファンの記憶を更新し続けてきたオフィシャルショップ＜岩盤／GAN-BAN＞が、25周年という大きな節目を迎える。そのアニバーサリーを祝う特別展を渋谷PARCO『PARCO MUSEUM TOK […]
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フジロックとともに歩み、音楽ファンの記憶を更新し続けてきたオフィシャルショップ＜岩盤／GAN-BAN＞が、25周年という大きな節目を迎える。そのアニバーサリーを祝う特別展を渋谷PARCO『PARCO MUSEUM TOKYO』にて開催される。 岩盤は長年にわたり、フジロック・フェスティバルのオフィシャルグッズ制作や、フジロック・ファンに長年愛されてきた＜GAN-BAN SQUARE＞ステージのプロデュースなど、フェスに関わるさまざまな側面を形づくってきた存在。そんな岩盤が積み重ねてきた時間と、フジロックの歴史が交差する本展には、さまざまなキュレーター／アーティストも参加している。フジロックを知ってる人も、まだ知らない人も楽しめる特別な体験型展示となっている。
Statement
日本の音楽フェスの源流、FUJI ROCK FESTIVAL。 自然と音楽の共生を目指す、日本最大級の野外ロックフェスティバル。その歩みとともに、音の磁場を築いてきたオフィシャルショップ「岩盤/GAN-BAN」が、25周年を記念して特別展を開催。 “音の記憶”が眠る新潟県・苗場ノ森から、タイムカプセルを発掘。 その残響を、冬の東京・渋谷PARCOで甦らせる。 時間とモノが交錯する空間へようこそ。 これは、ただの展示ではない。 あなたの中の記憶の風景が呼び覚まされる、時空を超えたフジロック遭遇体験。
GAN-BAN 25th Anniversary Special Exhibition TIME CAPSULE 2025: A FUJI ROCK Odyssey ― 時空を超えるフジロック展 ―
展覧会のロゴは、NASAのボイジャー探査機に搭載された「ゴールデンレコード」に着想を得たもの。左のカプセルは映像データの走査線、右のカプセルは音声波形を象徴しています。デザインを手がけたのは、展覧会キュレーター/アートディレクター・半田淳也氏。
会場は3つの展示室で構成 来場者を「音と記憶の旅」へと誘う。
ひとつめ『記憶への入口』
展示の導入となるこの部屋では、初代GAN-BAN NIGHTのVJでもある映像監督・関和亮氏による作品が、タイムカプセルの世界へと来場者を引き込みます。映像は、静かに、しかし確かに、記憶の奥にある、あの“夏への扉”を開いてゆきます。
ふたつめ『タイムカプセル』
ここは、まさにタイムカプセルの内部。 過去に向かって遡っていく電車に導かれた空間には、フジロックの歴史的な写真をプリントしたTシャツ（非売品）232枚と膨大な数のフジロック・オフィシャルグッズが、まるで“記憶の部屋”のように展示されています。 来場者がすべての写真や展示物を見つけるには、部屋中を（ウンザリするほど）“探査”し、“探索”する必要があります。
幾層にも積み重ねられたフジロックの記憶。 美術作家・松本千広氏の手によって、乱雑で非現実的に“モノ”が配置され、それは一つの舞台背景であり、まるで映像の一場面のよう。 その中には、フジロックのメインビジュアルを手がけるグラフィックデザイナー・渡辺明日香氏のデザインや、GAN-BAN SQUAREのVJを担当しているビデオチーム・最後の手段の映像が散りばめられています。 音の記憶をさらに呼び覚ます音響演出は、＜GAN-BAN NIGHT＞を象徴するDJ/プロデューサー/ミュージシャン・SUGIURUMN氏が担当。彼がメンバーとして活躍するTHE ALEXXの約4年半ぶりにリリースされたニューシングル「Beautiful Surrender」は、岩盤GAN-BAN25周年記念シングルとして制作され、まさに周年を祝うテーマソングとも言える１曲です。
みっつめ『現在、そして未来へ』
ここでまず出迎えるのは、岩盤/GAN-BANの初代店長であり、現代美術家として活躍するShohei Takasaki氏によるキャンバスコラージュ作品。GAN-BAN NIGHTのフライヤーや、これまでに制作されたTシャツが層をなして重なり合い、“岩盤／GAN-BANの時間の過去と未来”が一枚の作品として凝縮されています。 その向かいには、フジロック2025で公開された本展覧会のティザーを制作したグラフィックデザイナー・Kamikene氏による音波のインスタレーション作品が設置されます。 展示の最後は、最後の手段が手がける、時空を越えるような映像作品が。現代のフジロックから未来に向けての展望を想起させる作品です。
展覧会によるオリジナル・グッズ大展開！
展示を抜けた先には、この展覧会限定のスペシャルミュージアムショップが登場。 2025年のフジロック・オレンジエコーにて、橋の下世界音楽祭チームと共に木工のステージを制作したZERO ACTION ARCHITECTによるアーチ状のオブジェが空間を彩ります。 ここでは、本展オリジナルグッズに加え、共に後の伝説としてそのステージを目撃した人たちの語りぐさとなったフジロック’98のステージがプリントされたブランキー・ジェット・シティ、ミッシェル・ガン・エレファントとのスペシャルコラボTシャツが発売されます。さらには有名ブランドが集うフジロックコレクションの2018年から2025年までのラインナップを、本展限定のスペシャルプライスでご紹介します。各アイテムは数量限定のため、ぜひこの機会に特別なアイテムをお楽しみください。
スペシャルミュージアムショップで販売されるどの商品も、フジロックをモチーフに過去と現在をつなぐデザインとなっていますので、本展を象徴する『作品』としてもお楽しみ下さい。 岩盤25周年だからこそ実現した、フジロックの“記憶”を掘り起こす特別展。 苗場で過ごしたあの夏の感触を思い出す人も、まだ知らないフジロックの奥行きに触れる人も、きっとそれぞれの時間と出会えるはず！ この冬、『PARCO MUSEUM TOKYO』で、音楽と記憶が交差する体験を。
INFORMATION｜開催概要
| 展覧会名： | 岩盤／GAN-BAN 25周年記念特別展 『GAN-BAN 25th Anniversary Special Exhibition TIME CAPSULE 2025: A FUJI ROCK Odyssey ― 時空を超えるフジロック展 ―』 |
|---|---|
| 会場： | PARCO MUSEUM TOKYO（渋谷PARCO 4F） |
| 会期： | 2025年12月26日（金）〜2026年1月12日（月・祝） |
| 開館時間： | 11:00〜21:00 ※12月31日 11:00〜18:00 ※1月1日・2日休館／最終日18:00閉場 |
| 入場料： | 500円（小学生未満無料） |
| 共催： | 株式会社パルコ、岩盤／GAN-BAN |
| 協力： | SMASH、FUJI ROCK FESTIVAL |
ARTISTS｜参加アーティスト
▶ 展示キュレーション・アートディレクション半田淳也 / Junya Handa ＠andwhatnot_design
▶ 展示参加アーティスト 関和亮 松本千広 渡辺明日香 最後の手段 SUGIURUMN Kamikene @kamikene_ Shohei Takasaki @shoheitakasaki ZERO ACTION ARCHITECT© Qetic Inc.
]]>＜FUJI ROCK FESTIVAL’25＞（以下、フジロック）が、7月25日（金）、26日（土）、27日（日）の3日間にわたり開催。Qeticでは、フジロックに出演したアーティストのライブをフォトレポート […]
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26日（土）GAN-BAN SQUAREにはAAAMYYYが登場。Tempalayのメンバーとしても知られる彼女は、DJセットでオーディエンスをリラックスさせつつ、緩やかに熱を高めていった。観客はフジロックの夜の空気に包まれながら身体を揺らし、それぞれのスタイルで彼女の選曲を楽しんでいた。
＜FUJI ROCK FESTIVAL’25＞ 2025.07.26（SAT） AAAMYYY＠GAN-BAN SQUARE
Photo by Shimizu Soutarou
© Qetic Inc.
]]>いよいよ開催が近づいてきた＜FUJI ROCK FESTIVAL’25（以下、フジロック）＞。国内外から集結する豊富なラインナップに胸が高鳴る中、今回注目したいのが「踊れるフェス」としてのもうひとつの顔。深夜 […]
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フレッド・アゲイン（Fred again..）【7/25(金) GREEN STAGE出演】
まず紹介したいのは初日のヘッドライナーを務めるフレッド・アゲイン（Fred Again..）。20代からエド・シーランやリタ・オラといったUKのトップスターたちとプロデューサーとして協働し、その才能をエレクトロニカ界隈以外にも知らしめると、パンデミック以降はスクリレックスと共にプロデュースした「Rumble」の大ヒットやブライアン・イーノとの共演などにより、自らも一人のアーティストとしてスターダムを駆け上っています。パッドによる正確無比なフィンガードラムやソウル／ゴスペルとユーフォリックなアンビエントを重ね合わせるなど、ライブでの迫力は抜群。今や世界中のスタジアムやアリーナで大規模な公演を成功させている、最も旬なプロデューサーの一人です。 実は現在のスタイルの基になったのは、キャリア駆け出しの時期にレッドブル・ミュージック・アカデミーで訪れた日本でのライブや人との出会いだったというフレッド・アゲイン。当時からはおよそ想像もできないほど巨大な存在になった彼、森に囲まれた夜のGREEN STAGEが即興のダンスフロアへと変貌を遂げる様を体感しましょう。フォー・テット（Four Tet）【7/26(土) WHITE STAGE出演】
フレッド・アゲインと合わせて紹介したいのはフォー・テット。瑞々しいエレクトロニカ・サウンドを出発点に20年以上のキャリアを共に築き上げてきた名プロデューサー／DJです。近年は前述したフレッド・アゲインとスクリレックスとのトリオでシーンを席巻。＜コーチェラ2023＞でフランク・オーシャンの代演として大トリを務め、NYのタイムズ・スクエアで超満員の観客を集めたパーティーを開催するなど、その動きは神出鬼没。既にトップアーティストとして名声を得ていた彼の新境地を垣間見ることができました。 ストイックな四つ打ちからとろけるようなサイケデリック～フォークトロニカまで自在に操るフォー・テット。トリオでの活動の中ではEDMに接近したインパクトのあるプレイを見せてくれました。そのレンジの広さはキャリア屈指、まさに今見るべきアクトの一人です。＜フジロック'25＞には7/26(土)のWHITE STAGEに登場、極上の音響と共に身を委ねましょう。バリー・キャント・スウィム（Barry Can't Swim）【7/26(土) WHITE STAGE出演】
フレッド・アゲイン、フォー・テットとUKダンス勢の俊英たちが集結する今年の＜フジロック＞。中でもエディンバラ出身のバリー・キャント・スウィムことジョシュア・マニーは、アンダーグラウンドのハウスシーンから飛び出してきた目下大注目のプロデューサー／DJです。品のあるサンプリング感覚とアコースティックの質感を残したスマートなサウンドは幅広い年代から支持され、英国ではチケットが争奪戦に。2023年に〈Ninja Tune〉より発表したデビューアルバム『When Will We Land?』はチャーリーXCXやベス・ギボンズと共にマーキュリー・プライズにノミネート、超大型新人として破竹の快進撃を続けています。 ＜フジロック＞開催の前々週となる7月11日（金）に最新作『Loner』の発表を予定しており、まさに最高のタイミングでの来日となったバリー・キャント・スウィム。出演するのは7/26(土)のWHITE STAGE。トリにフォー・テットを控えたUKダンスの新星がどのようなプレイを魅せるのか、ぜひ見届けましょう。ジョイ・アノニマス（Joy（Anonymous））【7/25(金) PLANET GROOVE(RED MARQUEE)出演】
UKダンス勢のニューカマーからもう一組、懐かしくも新しいディスコ～ビックビートで躍らせる気鋭のデュオ＝ジョイ・アノニマスも待望の来日を果たします。彼らはパンデミック中に「ミーティング」と呼ばれる野外パーティーを主催、テムズ川沿いにクラブともレイヴとも異なる空間を作り出し、オーディエンスと独特のコミュニケーションを図りました。本イベントでの試みは広く注目を集め、ジャングルやエズラ・コレクティブといった英国の確かな実力を持つアクトとも共演を果たすなど、着実な支持を得ています。 ＜フジロック＞では初日のヘッドライナーを務めるフレッド・アゲインとも親交が深く、ヒットチューン「place to be」をはじめ多数のコラボ作を発表しています。出演は深夜のRED MARQUEEとなりますが、その直前に行われるフレッド・アゲインのステージへの飛び入りにもぜひ期待したいところ……！ その開放的なフィーリングをぜひ全身で浴びましょう。HIROKO YAMAMURA【7/25(金) PLANET GROOVE(RED MARQUEE)出演】
ジョイ・アノニマスが登場する7/25(金)深夜のRED MARQUEE、通称「PLANET GROOVE」。フジロックへ集った朝まで踊り明かしたい遊び人のためのこの空間で、共に熱狂を生み出すのが米国を拠点に活動するDJのHIROKO YAMAMURAです。シカゴ流のDJスタイルでハード・テクノを淡々とドロップする姿は徐々に注目を集め、今や世界中のクラブがウィークエンドに呼びたがる売れっ子に。BOILER ROOMやHÖRといった著名チャンネルにも出演し、耳の肥えたクラバーを唸らせるなど、その存在は半ば神格化の域にまで差し掛かっている。 昨年の＜フジロック＞では同じくRED MARQUEEの深夜に出演したほか、急遽キャンセルとなったレミ・ウルフの代演としてWHITE STAGEの夕方帯を担ったHIROKO YAMAMURA。今年も百戦錬磨のテクニックとアイデアで間違いなく楽しませてくれるでしょう、少しでも気になる方は金曜ナイト券で苗場に集合！TYO GQOM【7/26(土) GAN-BAN SQUARE出演】
深夜帯の＜フジロック＞、クラバーならRED MARQUEEの外に広がるホスピタリティエリア「OASIS」の一角に表れるダンスフロア「GAN-BAN SQUARE」にも足を運びたいところ。国内外のエッジィなアクトが入れ替わり立ち代わり登場する本エリア、ここでピックアップしたいのは7/26(土)に出演予定の東京を拠点に活動するDJクルー／コレクティブ・TYO GQOMです。南アフリカ発のハウスミュージックであるGqomをその名に冠し、アマピアノ～アフロハウスに至るまで活況を呈している同地のシーンをパッショネイトに紹介しています。 広い視座でダンスミュージカルの現在を的確に掴み、影響の輪をジワジワと広げている彼ら。出演アーティスト／観客共にグローバルな＜フジロック＞でどのようなビートを響かせてくれるのか。南アフリカの音楽ラバーは前日に出演するエッカ・ヴァンダルと共に注目を！サウス・カーニバル（SOUTH CARNIVAL）【7/25(金) CRYSTAL PALACE TENT(THE PALACE OF WONDER)出演】
最後に紹介したいのは＜フジロック＞会場で最もカオスなスポットと言っても過言ではないCRYSTAL PALACE TENT。入場ゲート手前のフリーエリアに広がるTHE PALACE OF WONDERの一角に位置する、世にも美しい移動式テントの内部で、朝まで名うてのDJ／バンドが続々と熱狂を生み出します。ジャンルもレゲエ／スカ／クンビア／ラテングルーヴ……とまさに多種多様。グローバルな音楽フェスティバルとしての顔を持つ＜フジロック＞の幅の広さを体現するような場所です。 特に気になるのは韓国・済州島出身の７人組スカバンド、サウス・カーニバル。東アジアを代表するリゾート地として名高い済州島の温暖なムードをジャマイカの熱気と結びつけ、世界各国のラテンフェスティバルを沸かせている実力派です。済州島の方言を取り入れた朗らかなトーンも魅力、そのソフトなグルーヴで根まで踊りつくしましょう。Text by Ikkei Kazama
INFORMATION
FUJI ROCK WEEK 2025 at 東京ミッドタウン八重洲
6月13日(金)～27日(金)、東京ミッドタウン八重洲で FUJI ROCK WEEKが開催中！
フジロックにゆかりの深いアーティストによるフリーライブやDJイベント、ワークショップなど、八重洲で一足先にフジロックを体験できる。
フジロック・オフィシャルショップ「GANBAN/岩盤」が、イベント期間中限定でPOPUPストアを出店。オフィシャルグッズやチケットの対面販売を実施。フジロックについてわからないことや不安なことなど、スタッフの方に相談しながら購入が可能。
また6/21(土) 22(日) にはフジロック参加に向けたオフィシャルツアーに関する相談会を実施。お住まいの場所や、参加希望日などからぴったりなツアープランが相談できるので是非チェック！
FUJI ROCK WEEK 2025 at 東京ミッドタウン八重洲FUJI ROCK FESTIVAL'25
2025.7.25（金）26（土）27（日）
新潟県・湯沢町 苗場スキー場
FUJI ROCK FESTIVAL '25オフィシャルグッズ
© Qetic Inc.
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いよいよ開催が今月末の7月26日（金）、27日（土）、28日（日）に迫った＜FUJI ROCK FESTIVAL’24＞（以下、フジロック）。当日のタイムテーブルが公開され、新人アーティストの登竜門ステージ「ROOKIE A GO-GO」も発表されるなど、その全貌が明らかになってきました。
今回注目したいのは、＜フジロック ‘24＞より始まった新サービスの「金曜ナイト券」。26日（金）の18時から翌朝5時まで滞在できる新たなチケットです。苗場への最初の一歩に、仕事が終わった華金の延長線上に、お目当てのアクトを観に行くために……そんな夢の後押しをしてくれるチケットこそ金曜ナイト券なのです。
そこでQetic編集部が金曜ナイト券を楽しみ尽くすために観たいアクトをピックアップ。出演する時間帯も合わせて紹介するので、当日飛び込むための参考に！
タイムテーブルはこちらKING KRULE ＠RED MARQUEE 18:30-19:30
18:00から入場可能な金曜ナイト券。まず観たいのはUKインディ・シーンを代表する天才SSW、キング・クルールです。若干19歳でデビューして以降、その熟成したポップセンスとジャジーなサウンドは新世代の急先鋒として注目を集め続けています。また、そのクラシカルなファッションやどこか物憂げなアートワークなど、溢れんばかりの才能でインディ界のアイコンとして燦然と輝いています。ここ日本にも非常に多くのファンを抱えており、パンデミックを挟んだ数年ぶりとなる待望の来日公演こそ＜フジロック ‘24＞なのです。薄暮に差し掛かった時間帯で眺める、この上なくクールなステージを目撃しましょう。
FLOATING POINTS ＠RED MARQUEE 20:30-21:30
サム・シェパードによるソロ・プロジェクト、フローティング・ポインツ。UKエレクトロニカの秀才としてディープなサウンドを探究しながら、ファラオ・サンダースとロンドン交響楽団とコラボレートしたアルバム『Promises』の発表、さらには宇多田ヒカルの最新作『BADモード』にもプロデューサーとして参加するなど、ワールドワイドな支持を得ています。これまでにも様々な国内フェス／イベントに参加してきたフローティング・ポインツ、今年の＜フジロック＞ではレッドマーキーのヘッドライナーとして登場します。端正なシンセサイザーの波に揉まれながら、平日の夜をどっぷりと洗い流して苗場の夜に浸りましょう。
THE KILLERS ＠GREEN STAGE 21:30-23:00
まさか苗場に来るとは。SZAのキャンセルに伴い空位となっていた初日のグリーンステージのヘッドライナーの代役としてキラーズの出演が電撃発表されました。20年前にリリースされたデビューアルバム『Hot Fus』の大ヒット以降、スタジアムバンドへの階段を着実に登っていき、今では世界有数のフェスバンドにまで成長した彼ら。アンセムである“Mr. Brightside”をはじめ、観客全員でシンガロングできるメロディとド派手なステージングはなんとしても浴びたいところ。ここ日本では2018年以来、そして＜フジロック＞としてはキャンセルとなった2009年を挟み2004年以来となる20年ぶりの出演となります。様々なドラマを抱えたキラーズのステージ、絶対に見逃せません。
電気グルーヴ ＠RED MARQUEE 23:45-24:45
ここからがお楽しみの時間、＜フジロック＞の醍醐味の一つでもある深夜のパーティータイムです。レッドマーキーの深夜帯ステージ「PLANET GROOVE」の開幕を務めるのは、＜フジロック＞とも非常に深い関係の名アクト・電気グルーヴです。初回の1997年から参加し、以降もクロージング・アクトやヘッドライナーを務めるなど、＜フジロック＞の歴史とは切っても切り離せない存在である彼ら。今年で結成35周年を迎え、活動をますます加速させている悪ふざけの天才×2の手のひらの上で盛大に金曜の夜を祝いましょう。
in the blue shirt ＠GAN-BAN SQUARE 24:30-25:15
レッドマーキーの外に広がるのはフードやドリンクの屋台が並ぶオアシスエリア。そしてその一角にある屋外型のダンスフロアこそGAN-BAN SQUAREなのです。国内を代表する様々な世代のダンスアクトが入れ替わり立ち替わり登場する豪華な空間は、往年のフジロッカーをはじめ多くの来場者を釘付けにしています。電気グルーヴの終演後にDJを務めているのはin the blue shirt。関西のクラブを拠点に活動しながら、tofubeatsやパソコン音楽クラブなどとも共作し、昨年からは京都精華大学の講師を務めるなど、多方面から評価されるトラックメイカーです。日付を回って加速する＜フジロック＞の夜、ぜひ爽やかに楽しみましょう。
Peterparker69 ＠ROOKIE A GO-GO 26:00-26:30
新人アーティストたちの登竜門とも呼ばれるオーディションステージ、ルーキー・ア・ゴーゴー。これまでにもKing Gnuや羊文学をはじめとしたスターたちを排出している、注目のステージです。今年選ばれし15組のアーティストが深夜に登場、熱いパフォーマンスを繰り広げます。中でも注目したいのはJeterとY ohtrixpointneverによるポップユニット・Peterparker69。デビューシングル“Flight to Mumbai”がスマッシュヒットを記録し、AppleのCMにも起用され、＜POPYOURS＞や「Boiler Room」にも出演するなど飛ぶ鳥を落とす勢いの二人です。まだ見ぬ才能に出会いたければ、ぜひルーキー・ア・ゴーゴーへ。
US ＠CRYSTAL PALACE TENT 27:15-28:00
＜フジロック＞のエッセンスが凝縮されたなんでもアリのパレス・オブ・ワンダー。SAKURA CIRCUSによるサーカスの実演や摩訶不思議なオブジェが並ぶなど、＜フジロック＞随一のお祭りエリアで、世界中からジャンルも年代もごった煮になったパーティーアクトが集結します。サプライズでアーティストによるゲリラライブが開催されることも？ 中でも注目なのは、ルーキーながら出演するのがフィンランド出身の5人組バンドのUS（アス）。フジロックを主催するSMASHのファウンダーである大将・日高正博の立ち上げたインディーレーベル〈REXY SONG〉と今年春にマネージメント契約を結んだばかりの彼ら、＜フジロック’24＞では３日間で4ステージに登場！ 大車輪の如くライブに出演します。フジロック終了後の7月30日（火）には渋谷・WWW Xでのワンマンも控えるUS、その風格漂うロックンロールを全身で受け止めましょう。
チケットの詳細はこちらText by Qetic
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アウトドアのプロ集団「キャンプよろず相談所」が答える！フジロック'24のキャンプエリアへ飛び込む前に知っておきたい10のQ&A
FUJI ROCK FESTIVAL’24：いよいよ今月開催！
INFORMATION
FUJI ROCK FESTIVAL'24
2024年7月26日（金）、27日（土）、28日（日）
新潟県湯沢町苗場スキー場
【チケット一般発売中！】
お車で参加の方は、入場券と一緒に駐車券を！
フジロックの醍醐味でもあるキャンプを楽しむ方は、キャンプサイト券もお忘れなく！
フジロックをオートキャンプで楽しむ方は、専用のチケット「ムーンキャラバンチケット」のご購入を！
今年は金曜18:00〜翌朝5:00まで楽しめる「金曜ナイト券」も新たに登場。
22歳以下の方は、通常の1日券よりお得なUnder 22 1日券もご用意。
オフィシャルツアーバスや、新幹線の利用など、お車以外の交通手段も実は便利で快適。
さらに、宿泊で悩まれている方は、今年新たに登場した手ぶらでキャンプが楽しめるエリア「キャンプヴレッジ」はいかがですか。
詳細はこちら
HOW to GET to FUJI ROCK?
【フジロック参加のHow to ガイド】 チケットの購入や交通手段、宿泊手段など、フジロック参加までに必要なことを４ステップにまとめてご紹介。 詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>＜FUJI ROCK FESTIVAL ’24＞第六弾ラインナップが発表。
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7月26日（金）、27日（土）、28日（日）に新潟県湯沢町・苗場スキー場で開催される＜FUJI ROCK FESTIVAL’24＞。今回はその第六弾ラインナップが発表された。40周年を迎えるアトミックカフェ、さらには東京と大阪で開催されるプレイベント＜FUJI ROCK DAYS＞の詳細も続々と発表されている。お得な２次先行チケットは5月30日（木）23時まで販売中だ、ぜひチェックしていただきたい。
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INFORMATION
FUJI ROCK FESTIVAL'24
2024年7月26日（金）、27日（土）、28日（日） 新潟県湯沢町苗場スキー場 【チケット先行発売中！最大￥5,500もお得！】 フジロックのチケットは早く買うほどリーズナブル！ 現在、先行予約特別価格にて発売中。 ●先行予約特別価格で入場券をご用意！ ３日通し券：￥60,000→￥54,500 （2次先行価格） １日券：￥25,500→￥24,500 （2次先行価格） ●15歳以下は保護者の同伴に限り入場無料！ ご家族でも参加しやすいフジロック！ 2024年7月28日までに満15歳以下の方は保護者の同伴に限り入場無料となります。 ●22歳以下の方はさらにお得！Under22チケット & Under18チケット！ 16歳～22歳までの方に向けて1日券を特別価格でご用意！ 限定数のため、規定枚数に達し次第終了となりますのでお求めはお早めに！ ●新たに「金曜ナイト券」誕生！ 金曜日の18:00から翌朝5:00まで楽しめる！ 1日券より割安の金曜ナイト券で仕事終わりの参加もしやすくなります。 詳細はこちらHOW to GET to FUJI ROCK?
【フジロック参加のHow to ガイド】 チケットの購入や交通手段、宿泊手段など、フジロック参加までに必要なことを４ステップにまとめてご紹介。 詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>夏の風物詩＜FUJI ROCK FESTIVAL’23＞（以下、フジロック）＞開催まで残り約2週間となった7月現在、今年はアジア中のフェスティバルを回っているというFestival Life編集長の津田昌太朗さんをキャッチ！ Qeticでは毎年恒例となる＜フジロック＞特集インタビューを実施しました。
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夏の風物詩＜FUJI ROCK FESTIVAL’23＞（以下、フジロック）＞開催まで残り約2週間となった7月現在、今年はアジア中のフェスティバルを回っているというFestival Life編集長の津田昌太朗さんをキャッチし、Qeticでは毎年恒例となる＜フジロック＞特集インタビューを実施。
新興するアジアのフェスシーンの中で、今年の＜フジロック＞はどのような立ち位置にあるのか。今年のラインナップから読み取れるストーリーや、注目すべきポイントとは。2023年の＜フジロック＞について、根掘り葉掘りお伺いしました。
また、東京ミッドタウン八重洲にて、＜フジロック＞を一足早く体感できるプレイベント＜FUJI ROCK WEEK＞が7月17日（月・祝）まで開催。津田さんは7月12日（水）と16日（日）にトークショーに出演するので、ぜひとも足を運んでみてください。
フジロック’23 今年の夏は苗場でバケーション！
▼関連記事 ・“いつものフジロック”を開催するための、いつも以上の想い。＜FUJI ROCK FESTIVAL ’22＞レポート ・ライター・黒田隆憲が＜FUJI ROCK FESTIVAL’23＞注目10アーティストを紹介！
世界規模に急成長するアジアのフェスティバル事情
──＜フジロック＞のお話をお伺いする前に、津田さんは今年アジアのフェスティバルに力を入れて回っているそうですね。
年末からインドネシア、インド、シンガポール、香港、タイ、マレーシアと、アジアを回っています。コロナ禍前から世界的に見ても、アジアのフェスシーンが面白いと感じています。フェス文化が日本に比べると、まだまだ浸透していなかったところに、2010年代に欧米のEDMフェスが一気に入ってきて受け入れられたかと思えば、オールジャンルの大規模なフェスも各エリアで頭角を表しはじめた。もちろん台湾や韓国、香港などで一定の規模で継続しているフェスはあったけれど、ちょうどコロナ前あたりから、そういったものに加えて面白いフェスが少しずつ残り始めた印象です。＜フジロック＞や＜サマーソニック（Summer Sonic）＞と同時期に開催される、＜We The Fest＞（インドネシア）や＜Good Vibes Festival＞（マレーシア）といった大規模フェスが2〜3年でなく、10年単位で継続しているし、ほかにもタイの＜Wonderfruit Festival＞のような個性的なフェスも人気を博している。
Wonderfruit 2022 Official Aftermovie
そしてさらにコロナ禍で流れが変わり、元々ロサンゼルスで開催されていた88rising主宰のフェス＜Head In The Clouds Festival＞が去年インドネシアで開催され、年明けにはシカゴの＜Lollapalooza＞がインドでアジア初開催。春にはマイアミ発のヒップホップフェス＜Rolling Loud＞がタイに上陸するなど、欧米資本のフェスがアジアに狙いを定めてきて、元々あったフェスの定着に加えて、まさに群雄割拠のアジアのフェス市場になっている。そんな2022〜2023年でした。
Travis Scott - Butterfly Effect LIVE @ Rolling Loud Thailand 2023
──アジアのフェスの中で、津田さんが注目してきたフェスティバルはなんですか？
欧米のフェスに参加している中で、関係者やコアなファンからアジアのフェスとして名前を聞くのは、＜フジロック＞と＜サマーソニック＞、そして香港の＜Clockenflap＞。この3つがアジアの中ではいわゆるインターナショナルな大規模フェスで、欧米のアーティストも多く出演するし、歴史もある。＜Clockenflap＞はコロナ禍だけでなく香港の情勢的なこともあって、ここ4年開催されていなかったけれど、今年3月に5年ぶりに開催して成功を収めました。いつもとは違う春開催でラインナップにアークティック・モンキーズ（Arctic Monkeys）、フェニックス（Phoenix）、ウータン・クラン（WU-TANG CLAN）、カーディガンズ（The Cardigans）、日本からはCHAIや羊文学も出て、チケットもソールドアウト。まさに復活の年になった。さらに＜Clockenflap＞は今年もう一度、12月に開催される。3月開催の後に発表されたのですが、アメリカ資本のLiveNationが＜Clockenflap＞の過半数の株を取得したんです。それがどう転ぶかわからないけど、確実に新たなタームに入っていってる。そういった意味で注目していますね。
そしてさらに面白いのが、＜Clockenflap＞に合わせて、同じようなラインナップを揃えた新しいフェスが東南アジアで勃興していること。タイの＜Maho Rasop＞は同週開催、ジャカルタの＜Joyland＞は前週開催。秋は欧米のフェスが少し落ち着くので、アジアに欧米のアーティストがどんどん入ってくるし、日本のアーティストも積極的に出演する動きがでてきた。過去には東京で＜Hostess Club Weekeder＞というレーベル主催フェスがあったり、去年は＜TONAL TOKYO＞が欧米のアーティストをまとめて呼んでいたりもしたけれど、定着しているインターナショナルフェスは現状ないので、日本では単独公演がその役割を引き受けています。
Clockenflap 2023 Highlights
10年前まではアジアのフェスといえば、日本を中心に見ていれば問題なかったし、今でも＜フジロック＞や＜サマソニ＞はアジアの中でも圧倒的な存在というのは変わらない事実だけど、今は他のアジアのフェスも見ないといけない。個別だと＜Clockenflap＞の今年の流れがかなり気になっていますが、「この国のこのフェスに注目！」みたいな感じより、アジア全体として次々と生まれてくる新しいフェス、そして10年単位で残ってきたフェスに注目していますね。
──これまで津田さんが足を運んで印象的だったアジアのフェスはありますか？
今年参加した中では、タイの＜Rolling Loud＞が印象的でした。トラヴィス・スコット（Travis Scott）がヘッドライナーというだけでも話題性はあったわけですが、行ってみるとフェス作り自体も相当面白かった。＜Rolling Loud＞はヒップホップ・フェスなんですが、作りはEDMフェスに似てる、というか完全にトレースしたものになっていました。VIPとかVVIPエリアが設けられて、一般エリアと同じくらいそこに人がいる。全体的にヒップホップファンが来ているのかっていうと意外とそうでもなくて、都会にいるトレンドの音楽が好きな層が多いという印象を受けました。もちろんアジアのヒップホップシーンが大きくなっているのもあるけど、トレンドとしての音楽をキャッチしている人がたくさん集まっている。企業目線で見ると、アパレルや飲食など、そういった層にアプローチしたい企業がガンガン入っていて、それこそタイだと“オフィシャル・カンナビス・パートナー”というのもあってマリファナを販売する会社や仮想通貨といった勢いのある企業がステージの名前になるような協賛の仕方をしていて、フェスを経済面でも支えているという構図がある。日本以外のアジアのフェスの発展に関してはEDMフェスの貢献は多大なものがありましたが、そういったフェスが築いてきたフォーマットを時代にあわせてうまくヒップホップフェスにスライドさせて、そこに人が集まるようになっている。これは今の日本にはない現象ですね。
TRAVIS SCOTT 5 METER VOR MIR!😱😍 ROLLING LOUD THAILAND TAG 3🔥 ft CENTRAL CEE, OFFSET & CO🇹🇭 VLOG #157
──フェスティバル自体が事業としても盛り上がってるんですね。
そうじゃないと＜Rolling Loud＞はタイに入ってこない。新しい市場を求めていて、タイで成功できると確信していたんじゃないかと思います。それこそ、コロナ禍前には日本でプレイベントが開催されたり、香港でも開催が予定されたりもしていたけど、そういったスポンサーの存在や若者のトレンドを踏まえて、結果としてタイが選ばれたんだと思います。
そしてそういった資本主義的な流れのフェスができると、そうじゃないところに強みや個性を見出したフェスの存在も高まってくる。日本でも大規模フェスが生まれてから、各地方に様々なスタイルのフェスが生まれて、資本主義的なものとは一線を画したフェスもいくつも生まれました。プレーヤーが増えてくことによってドンドン面白いものが生まれていくのがフェスの面白いところ。かつて日本で起きたようなことが、アジアで起こるのが2020年代中盤〜後半なのではないかと思います。まずは場所、そして時期、そしてコンセプトやテーマなど、これから細分化と淘汰が進んでいくんじゃないでしょうか。
──アジア以外で、2023年上半期、フェスシーンを象徴するような出来事は何でしたか？
＜Coachella＞の変化が大きいトピックだったと思います。フランク・オーシャン（Frank Ocean）の出演が2週目はキャンセルになって、その代わりにブリンク 182（blink-182）が代打として登場しました。クロージングには急遽、スクリレックス（Skrillex）、フォー・テット（Four Tet）、フレッド・アゲイン（Fred again..）が出演したり、全体的に配信（初の2週連続6ステージ配信）に振り切ったのもあるし、今年＜Coachella＞は、想定していたこと、想定していなかったことを含めて、この先を占うチャレンジの年になったはず。独自路線をより進み続ける＜Coachella＞が、今年の結果を踏まえてどういった方向に舵を切るのかという意味で、今年の＜Coachella＞より来年のことが気になる6日間（3日間×2週）だったというのがリアルな今年の感想です。＜Coachella＞はそんな感じでしたが、シーン全体としてみると、去年は欧米のフェスシーン全体がコロナからの復活という一つの方向に向かっていたけれど、多くのフェスが2022年でそれを達成できたので、2023年はそれぞれ別の課題に向けて新しい方向を模索している感じが見受けられました。
BLACKPINK - ‘Typa Girl’ Live at Coachella 2023
──欧米ではチケットの高騰も話題になっていますよね。
そもそもフェスのチケットも値段が上がってるのですが、それよりも単独公演のチケットの上がり幅が大きい。アメリカに関しては単独公演のチケット代高騰が凄すぎて、フェスが受け皿になってるという話も現場で聞きます。「たくさんのアーティストを見れてお得」みたいなフェスのシンプルな価値が再認識されているというか。ほかにも現象としては、アメリカは＜Rolling Loud＞をはじめとしたヒップホップ・フェスも元気だし、ピンポイントのジャンル別フェスや特定の世代をターゲットにしたフェスも活況です。パンクロックのバンドが大集合する＜When We Were Young Festival＞や、2000年代のスターが勢揃いしたアッシャー（Usher）主催の＜Lovers & Friends＞も話題になりました。秋にはメタルのレジェンドが集結する＜Power Trip＞の開催も決定しています。そういったことはすごく大きな流れかもしれないですね。
How Was It? WHEN WE WERE YOUNG, Music Festival Revue
2023年の＜フジロック＞が描くストーリー
──そういう流れで捉えると、＜フジロック＞は熟してきたし、コロナ禍を経て体制が変わったと思います。昨年の＜フジロック＞を振り返ってみてどうでしたか？
去年の＜フジロック＞は「いつものフジロック」というテーマで開催されました。主催のスマッシュも、そこに集まったオーディエンスも、フジロックに関わっている人全体が、去年のあのタイミングできる全開のアクセルを踏んだと思う。でも現実として規制はまだ残っていたし、いつものフジロック「へ」、つまり「いつも通りのフジロックに向けて」という意思表明を含めた開催だったと、今になって振り返るとそう思います。だからこそ、今年の＜フジロック＞は、これからの未来を占う上でも、本当に大事な開催になると思うんです。文字通り完全復活の＜フジロック＞をオーディエンスはどう受け入れるのか、それを踏まえて、＜フジロック＞側は次の5年、10年に向けてどう舵を切っていくのか。
FUJI ROCK FESTIVAL'22：Aftermovie
──ラインナップ的に昨年との大きな違いはどこだと思いますか？
海外のアーティストが増えたことはシンプルに大きいですね。第一弾のラインナップ発表では海外アーティストのみで公開されたし、それは＜フジロック＞の意思を強く感じました。最終的に出揃ったラインナップは、スマッシュのスタッフにインタビューしても「自信のラインナップ」ということを話していたし、個人的には、ヘッドライナーは2組が＜フジロック＞らしいロックアーティストで、一組はリゾ（Lizzo）というのは、今年の世界の主要フェスと並べても個性があって、美しいバランスだと思いました。インタビューした際には「あまり意識していない」という回答でしたが、ここ最近、＜フジロック＞が作っている女性アーティストの文脈もしっかり引き継いでいるし、新しさもあるという抜群のセレクトだと思いました。歴代のヘッドライナーの中でもとても綺麗な3組に収まったんじゃないでしょうか。
──津田さんが個人的に楽しみにしているアクトは誰ですか？
リゾは絶対観たいですね。日本においてリゾがどれだけ受け入れられるのかは、フェス目線でも、一洋楽リスナーとしても非常に気になるところ。去年のヘッドライナーだったホールジー（Halsey）もチャレンジだったけれど、リゾの方がより大きな意味でフジロックのこの先に影響を与えるヘッドライナーなんじゃないかなと思います。リゾのライブは2019年に＜Coachella＞や＜Glastonbury＞でも観て、そのエンターテインメント性の高さにびっくりして虜になったのを覚えていますが、グラミー賞を受賞した後の今のリゾが観たいし、アジアのフェス初ヘッドライナーという大役をどう務めるのかにも興味があります。
FUJI ROCK FESTIVAL’23：DAY3 7.30 SUN - FULL LINE UP & TIMETABLE HERE!!
──今年のラインナップはそういう意味でみんな強く、ストーリー性がありますよね。ヘッドライナーのフー・ファイターズ（Foo Fighters）は去年、長年ドラムを担当していたテイラー・ホーキンスが亡くなるという悲劇に見舞われてしまって。
スマッシュの方にフー・ファイターズのブッキングの理由を聞いたら、向こうから「今年動く」という話というか提案があったと。＜フジロック＞にとっては特別なバンドだと思うし、前回は（ギターボーカルのデイヴ・グロールが脚を骨折していて）玉座に座ってやったわけですから。今年はドラマーが変わって新しく動き始める中で、今回＜フジロック＞でライブをすることには大きなストーリーがある。
FUJI ROCK FESTIVAL’23：DAY2 7.29 SAT - FULL LINE UP & TIMETABLE HERE!!
ザ・ストロークス（The Strokes）は今年インドの＜Lollapalooza＞のヘッドライナーで観ました。2020年に新譜を出して、その年の＜フジロック＞に出演する予定だったけど、コロナで開催延期になってしまった。今年はそのストーリーを取り返しにきてるという見方もできると思うんです。どこのフェスを見ても2020年のラインナップがあったわけで、それを回収するというストーリーを見せることもできる。例えば今年の＜Coachella＞は2020年にブッキングされていたフランク・オーシャンでストーリーの回収を目指したけれど、少し時代とマッチしなかったんじゃないか。そういう意味で、＜Coachella＞の2020年はフランク・オーシャン、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン（Rage Against the Machine）、トラヴィス・スコットがヘッドライナーだったので、まだフランク・オーシャンしか回収できてないわけですが……。＜フジロック＞に関していえば、今年ではないけれど「テーム・インパラ（Tame Impala）も頼むぞ」という気持ちは多くの＜フジロック＞ファンが思っていることかもしれませんね。
FUJI ROCK FESTIVAL’23：DAY1 7.28 FRI - FULL LINE UP & TIMETABLE HERE!!
他にもギリギリになってBAD HOPの最初で最後の＜フジロック＞出演が決定するなど、最後の最後まで楽しませてくれたのが、今年のラインナップ発表だったと思います。欧米勢はもちろん、国内勢もいつもとは違う感じもあって面白い。アジア勢は、インドのJATAYUが観てみたいというか＜フジロック＞マジックみたいなものが起きるんじゃないかとか、去年からグリーンステージの朝一が気になって仕方ないので金曜朝はFEVER333から始めるか、いやレッドマーキーで鋭児から観ないといけないなとか……。ほかにも今年観たいアーティストを挙げるだけでこのインタビューの時間が終わってしまいそうなので、もしよかったらポッドキャストで、注目アーティストや主催者インタビューも配信していて、その中でもたくさん語っているので、聴いてもらえると嬉しいです。
この時代だからこそ、五感で感じるべきこと
──近年との変化として、今年の＜フジロック＞は配信がないですよね。
聞いたときはとても驚きました。前提として、今の時代、配信を行うことはフェスにとって大きなメリットがあると思っています。フェスのプロモーションとしても、海外視聴も含めたアーティストの露出の場としても。他にも、身体的、経済的な事情など、様々な理由で、フェスに来られない人もいるはずで、配信があることで救われる人もいると思います。ただ現実的なことを話すと、配信にも莫大なコストがかかるわけで、＜Coachella＞を筆頭にフェスの無料配信が一般化して、クオリティの高い動画配信が当たり前という時代になってしまった功罪として、そこだけで採算を考えると厳しい現実があるのも理解できます。世界的にもコロナ禍を経て、＜Coachella＞のように配信をプロモーションと捉え、グッズ販売などなどを含めてより強化していくフェス、そして今年のフジロックのように中継なしで、アーカイブ配信や一部のみ配信といった形に切り替えるフェスに分かれていくと思います。
──津田さんは今年＜Glastonbury＞を10年ぶりにお休みしたとか。
プライベートな事情があってのことなのですが、今年は＜Glastonbury＞に行けなかったんです。10年前に勤めていた会社を辞めてからずっと参加し続けてきて、初めて参加できなかったのですが、月並みな言葉にはなってしまうんですけど、やっぱり行かないとダメだなと。もちろんライブの一部がアーカイブ配信されているし、現地からいろんな情報がSNSなどを通して届きます。開催中も現地の友人や仕事仲間から連絡がきて色々と教えてくれるのですが、やっぱり自分の目で見て肌で体感しないと分からないということがよく分かったんです。
今年はアジアのフェスに行くことに振り切ってみて、頭では納得していたんですが、＜Glastonbury＞を休んで感じたのは、百聞は一見に如かず。やはり行かないと何も分からないというシンプルなことでした。＜フジロック＞も一緒で、現地では、その場でしか分からない新しいことや面白いこと、そしてその中で変わらないもの、変わっていくものを感じられるんです。時代が動く瞬間はそこにいないと絶対見えない。その機運はその場にいないと掴めない。別に参加する人がそんな機運を感じにきているわけではないと思いますが、今年の＜フジロック＞は新しい時代の幕開けという感じがしていて、これまで参加したことがある人にとっても、これから新しく参加する人にとっても、貴重な体験になるんじゃないかと思っています。
フジロック'23 遂に苗場の夜のアイコン「THE PALACE OF WONDER」復活！
フジロック’23 深夜を盛り上げる「GAN-BAN SQUARE」復活！
別に＜フジロック＞に行かなくても月曜日は訪れて、仕事があったり、学校があったり、家庭があったりと、それぞれの人生は進んでいきます。でも行くと何か面白いことが起きる／体験できるのが＜フジロック＞の魅力だし、僕個人がコロナ禍で強く感じたのが、自分の好きなものや好きな場所がずっと継続してくれるのは実はとても難しいことで、それが目の前に存在しているのはとてもありがたいことだということ。＜フジロック＞に限らず、音楽好きであればクラブやライブハウス、音楽以外でもどんな文化や現象でも、自分が少しでも興味を持っているシーンを自分の目で見ておくのは、何でも便利に手に入るこんな時代だからこそとても大事な気がしています。だからこそ、フジロック未経験の人でも、過去に参加している方でも「少しでも迷ってるんだったら行ってみたら」と思います。もちろん安い金額ではないし、物理的にも遠いし、日常生活に比べると遥かに無駄も多いです。そんな簡単に言うなよと思う方もいることも重々承知しています。うちのメディアの学生スタッフにもよく言われます。それでも「迷ってるんだったら行った方がいい」というのが、＜フジロック＞における僕の意見です。
あと以前に比べたら＜フジロック＞も色んな意味で選択肢が増えていると思います。各都市から直通のバスもあるし、Under 22チケットもある。自分も初めて参加した学生の頃は、＜フジロック＞に対して「遠いし、お金もかかるし、大変そう」という印象ばかりが先行していました。だけど行ったらそんなの問答無用で潰してくれる体験があった。世界中のフェスを見てきたけれど、＜フジロック＞のあの体験と感動は世界中どこを探してもない。＜フジロック＞は＜フジロック＞でしか取り返せない。熱く語ってしまいしたが、僕は＜フジロック＞に行ったことがきっかけで人生が好転したので、そんな体験を一人でも多くの人がしてほしいという純粋な思いが半分と、一人でも多くの人が＜フジロック＞に参加してたくさん食べて、飲んで、そのお金がトラヴィス・スコットとラナ・デル・レイ（Lana Del Rey）とジョージ（JOJI）のブッキングに繋がればという個人的な願望が半分です。皆さん苗場でお会いしましょう！
フジ公式テーマソング「田舎へ行こう 〜Going Up The Country」忌野清志郎
▼関連記事 ・フジロックをとことん楽しむ“キャンプサイト”のススメ（2022年掲載の記事となります。今年の注意事項に関してはこちらからご確認ください。） ・＜FUJI ROCK FESTIVAL’23＞を楽しむために欠かせない「自然との共生」とマナーをおさらい ・【フジロック服装ガイド決定版】〜お困りのシティボーイ・ガールへ〜 ・フジロック常連者に聞いてみた！印象的だった思い出、おすすめのフードや活躍したグッズ紹介も ・フジロック初心者の気になる質問に答える！今年のフジロックを楽しむためのQ＆A
EVENT INFORMATION
FUJI ROCK FESTIVAL’23
2023.07.28（金）, 29（土）, 30（日） 新潟県 湯沢町 苗場スキー場
詳細はこちらFUJI ROCK WEEK at 東京ミッドタウン八重洲
2023.07.08（土）〜17（月・祝）
東京ミッドタウン八重洲
詳細はこちら忌野清志郎「田舎へ行こう！～Going Up The Country」
＜フジロック＞開催期間中の3日間、GREEN STAGEで一番最初に流れ、フジロックの幕開けを告げるアンセムとして多くのフジロッカーから愛され続ける忌野清志郎の“田舎へ行こう”が7月5日（水）にリリース。フジロック主催者、公式ファンサイト「フジロッカーズ・オルグ」、ユニバーサルの3者共同企画として、カップリング曲が異なる2バージョンでのリリースが決定しており、現在予約受付中。
＜ユニバーサル盤＞ カップリング曲にアルバム「ラフィータフィー」からグルーヴィーでゴキゲンなロック・チューン「Sweet Lovin’」を収録。ジャケットは、1999年のアルバム『ラフィータフィー』のジャケットに写っていた清志郎の娘であり、消しゴムハンコ作家の百世（ももよ）が書き下ろしたイラストによるもの。フジロックのグリーン・ステージの写真にコラージュされた百世のイラストは、この夏の祭典のピースフルな雰囲気に溢れ、ゴキゲンなグリーン・バイナル仕様のEPにマッチしたとても美しい作りとなっている。
Side A：「田舎へ行こう！～Going Up The Country」 作詞・作曲：忌野清志郎 Side B：「Sweet Lovin’」作詞・作曲：忌野清志郎
発売日：2023年7月5日 商品形態：アナログEP カラーバイナル（グリーン）45rpm 品番：UPKY-9107 価格：定価2,200円（本体価格2,000円） 全国主要レコードショップ、WEBショップ、UNIVERSAL MUSIC STOREにて発売。
UNIVERSAL MUSIC STOREFRFオフィシャル・オンラインショップ GREENonRED
＜フジロッカーズ・オルグ盤＞ 両A面仕様でフジロックの前夜祭でおなじみ、数千人のフジロッカーが乱舞する開催地固有の盆ダンス「苗場音頭」を収録。ジャケットは、フジロッカーズ・オルグに残る初年度1997年開催からの膨大な記録写真からセレクトされた3枚を使用。2005年にWHITE STAGE出演時の忌野清志郎のライブ写真と、苗場音頭に合わせてお客さんが前夜祭で盆踊りを楽しむ写真、そしてこのEPを手に取った人だけが楽しめるメディア非公開の激レアショットで構成されている。
Side A：忌野清志郎 「田舎へ行こう！～Going Up The Country」 作詞・作曲：忌野清志郎 Side A：円山京子 「苗場音頭」 作詞：長谷川洋・作曲：永田哲也
発売日：2023年7月5日 商品形態：7インチアナログEP カラーバイナル（グリーン）45rpm 価格：定価2,200円（本体価格2,000円） フジロッカーズ・オルグにて発売。
FUJIROCKERS Web Store© Qetic Inc.
]]>日本最大級の野外ロックフェスティバル＜FUJI ROCK FESTIVAL’23＞（以下、フジロック’23）が2023年7月28日（金）、29日（土）、30日（日）に新潟県の湯沢町・苗場スキー場にて開催される。今回はその第7弾ラインナップが発表された。君島大空（独奏）、maya ongaku、mei ehara、THE ALEXX、ラッパ我リヤなど豪華出演陣が一挙に公開。
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深夜のGAN-BAN SQUAREが復活！君島大空は合奏に引き続き独奏形態でも登場
今回ラインナップが発表されたのはGypsy Avalon、PYRAMID GARDEN、DAY DREAMING、GAN-BAN SQUAREの4ステージ。特にGAN-BAN SQUAREは、先日発表されたTHE PALACE OF WONDERに続き、深夜帯での復活となる。フジロックらしい、個性豊かな面々の登場だ。 開催が来月末に迫る＜フジロック’23＞。チケットは現在一般販売中だ、来るべきお祭りをぜひお楽しみに。
© Qetic Inc.
]]>THE ALEXXが「水曜日のカンパネラ」を迎え、自主イベント＜BUZZER #3＞を9月12日（月）に開催する。今回、Qeticでは杉浦英治（THE ALEXX）とケンモチヒデフミ（水曜日のカンパネラ）の二者による対談を決行。世代観やダンスミュージックに対する考え方について話を伺った。「今日が初対面」であると語る二人。お互いの音楽をどのように捉えているのだろうか？
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THE ALEXXが「水曜日のカンパネラ」を迎え、自主イベント＜BUZZER #3＞を9月12日（月）に開催する。
第一弾にyahyel、第二弾でBafflo Daughterをゲストに＜BUZZER＞という自主イベントをスタートさせたTHE ALEXX。対して、昨年2021年に2代目主演／歌唱担当として詩羽を迎え、TikTokでバイラルヒットを果たした水曜日のカンパネラ。ダンスミュージックの要素を楽曲に取り入れているという点では通じるものがあるかもしれないが、リスナーのタイプや世代は大きく異なる組み合わせとなる。
今回、Qeticでは杉浦英治（THE ALEXX）とケンモチヒデフミ（水曜日のカンパネラ）の二者による対談を決行。世代観やダンスミュージックに対する考え方について話を伺った。「今日が初対面」であると語る二人。お互いの音楽をどのように捉えているのだろうか？INTERVIEW： 杉浦英治（THE ALEXX）×ケンモチヒデフミ（水曜日のカンパネラ）
水カンを初めて聴いた時の衝撃はボカロと近かった
━━まず、お二人がお互いの存在を知ったのはいつ頃なんですか？ ケンモチヒデフミ（以下、ケンモチ） 僕はちょうど専門学校時代ですかね。当時クラブミュージックを結構聴いていて、荒木飛呂彦さんがジャケットをやっている『WEEKEND』（2000年/SUGIURUMN名義）とかにも触れていたんです。もはや僕にとってはレジェンドのような存在です。 杉浦英治（以下、杉浦） 「レジェンドって言われたら終わり」って、この前石野卓球さんに言われたばっかなのに！（笑） ケンモチ でも本当に昔から聴いていたんで……なんて表現すればいいんですかね、難しいです（笑）。雑誌『Remix』や『Groove』、『サウンド&レコーディング・マガジン』や『Studio Voice』なども買って読んでましたよ。「イビザでDJしている日本人がいる！ すごい！」って。 杉浦 確かにイビザは当時誰もやってなかったですからね。 ケンモチ そういった経験をしつつ、年々音楽のスタイルも変えられていて。2017年の『AI am a boy.』も音作りがすごくかっこいいし、ミックスも綺麗だなって思いました。 AI am a boy.／SUGIURUMN ━━実際にケンモチさんが杉浦さんのDJないしTHE ALEXXのパフォーマンスを生で観たことは？ ケンモチ 水カンをやるようになってからですね。20代の頃はあんまり外に出なくて、水カンを機にようやくフェスへ行くようになったんです。そこで杉浦さんを見ることもありました。 杉浦 そうだったんだ。実は僕も2017年の＜FUJI ROCK FESTIVAL＞で水カンを観ようと思ったんですよ。もともと存在は気になっていたから。でもその時ちょうどレッドマーキーが入場制限で入れなかったんですよね。「めちゃくちゃ人気じゃん！」って思いました。当時は今よりももっとビートが強くて、ベースミュージック寄りの音がするのが印象的だったなと。あのレッドマーキーでのステージって、バンドでやってました？ ケンモチ いや、オケだけですね。それこそTHE ALEXXのエンジニアも手がけているzAkさんに音響に入ってもらって、ベースを結構強調してもらったんですよ。 でも、そこから5年が経って改めて今回お誘いいただいたじゃないですか。水カンは第一期であるコムアイが脱退し、第二期である詩羽に突入してから、曲調が結構ポップになったんです。正直「期待に応えられるかな」って心配にはなっています。 杉浦 3〜4年前には確かに存在しなかった感性が曲に込められているからこそ、今の水カンも面白いですよ。ボカロを初めて聴いた時と感覚的には近いかもしれない。 ケンモチ 杉浦さん、ボカロ聴くんですか？ 杉浦 娘が教えてくれるんですよ。正直、僕らが若い頃はニューウェーブやインディーズのバンドがすごく良い感じだったけど、今の10代が受け取るカルチャーがどんなもんかわからなくて。でも、蓋を開けてみたらいろんな要素が混ざったコンテンツがバリバリ生まれている。 特にボカロは歌詞もすごいし、コミュニケーションに費やすエネルギーを音楽に凝縮させているような世界観があって、そこでのカリスマ性などの価値観が根本的に違うんです。僕が水カンに抱いた印象も、そんな感じでした。
エジソン - 水曜日のカンパネラ
10代の子が音楽の良し悪しを判断する感覚を身につける
━━先ほどケンモチさんは「曲調がポップになった」とおっしゃっていましたが、アイコンが20歳下である詩羽ちゃんという存在になったことで、曲作りはどの変化しましたか？ ケンモチ もともと水曜日のカンパネラが発足した当初は「僕らの10歳下であるコムアイが、僕らの世代が聴いていた音楽を事情も知らずに歌っているのが面白い」という構造だったんですよね。でも、それが今度は20 歳も下になった。離れ過ぎているからこそ、むしろ僕らが20歳若返らないと、とシフトチェンジはありました。今、必死に勉強しているところです。 杉浦 どんな勉強を？ ケンモチ サブスクやTikTokを使いながら、10代の子が音楽の良し悪しを判断する感覚を身につけているところです。動画をどんどんスワイプして代わるがわるチェックし、気になる音があったら手を止める。レコードで針を飛ばしながら試聴する感覚に近いですよ。 杉浦 なるほどな。それでいうとすごく最近の曲で気になるのが、変にせわしないだけじゃなく、せわしなさの逆張りパターンもあるんですよね。ボカロだと歌が入るまでに3分くらいイントロがある曲とかもあるらしくて。 僕らが音楽を作る時って、剣道や柔道のように「型」があると思うんです。でも若い世代が作る楽曲は「型」が見えにくくて、シンセの音色からもルーツがわかりにくい。わからないなりに「なんかあるな」っていう輪郭は分かる感じ。すごく漫画っぽいストーリー展開だし、何に影響されたかが読めないのが面白いなと思います。 ケンモチ バンドサウンドにしても縦がビッシリ揃いつつ、ベースはテクニカルなファンクだったり。逆に昔ながらの八分刻みなルートベースは出てこない（笑）。どの文脈からなんだろうって思います。 杉浦 歌詞も漫画とかと世界観がシンクロするんですよね。一部の人にだけグサッと突き刺さることを表現している感じ。多分、売れることを目的にしていないからだと思うんです。「再起不能にしてやる」って意思を感じさせる攻撃的なものもありますし。ただ、逆にそれが人気になるというか。ケンモチくんは水カンを作る時、そういった歌詞表現はどう考えながら作っているんですか？ ケンモチ 僕は逆にあんまり刺しに行かないように、なるべく丸くしてますね。元々クラブミュージックでインストばっかり作っていたからこそ、歌詞に意味を持たせすぎるのが恥ずかしいなと思っていて。なるべく意味のない語感だけを言わせる歌詞にしようと思って、今のスタイルになりました。 杉浦 僕もケンモチくんの初期の楽曲を聴かせてもらったんですけど、今の活動とは全然違いますよね。いつから今のスタイルになったんですか？ ケンモチ 東日本大震災の時ですね。停電して布団にくるまっている時に「音楽ってなんだろう」ってぼんやりしていて。その時にYouTubeでももいろクローバーの“ココナツ”を聴いたんです。そこで初めて「日本語の歌で元気付けられる感覚ってあるのか！」って理解できて。やっと日本語や歌もののポップスをやってみたいと思うようになりました。 杉浦 僕がそこまで知ってるわけじゃないですけど、コムアイさんも詩羽さんもすごくカリスマ性があるじゃないすか。そういったアイコンと出会えることがすごい。 ケンモチ ボーカロイドや初音ミクも、元々は何も意思を持ってないじゃないすか。その上で歌詞やストーリーを持ってくることで、崇められる御身体みたいになる。そこに、今時の歌い手やアーティストの見え方を感じます。 それが水カンの場合は、僕が作ったキャラクターをコムアイや詩羽に憑依させて、ステージ上でパフォーマンスしてもらう。そういったところがボカロ以降のアーティストっぽいなと思いますね。
Kenmochi Hidefumi - Fight Club (Official Video)
「一生やらない」と決めていたことをやりたくなった
━━杉浦さんはElectric Glass Balloonでのバンド活動からSUGIURUMN名義としてのDJ活動を経て、現在のTHE ALEXXを結成されましたよね。そのキャリアもぜひ伺いたいです。 杉浦 本能的に「1番やっちゃいけないこと」を常に考えているんですよね。ドアに「押す」って書いてあったら100%引くんですよ、そのドアを（笑）。THE ALEXXを始めた流れもまさにそれ。一度は「バンドをもう一生やらない」と思ってソロで活動できるダンスミュージックを始め、今度は一周回って自分が「一生やらない」と決めていたことをやりたくなった。バンドやっている奴がDJをやるのはハードルが高かったですが、周りからの「あいつダメだな」がひっくり返る瞬間が面白いんですよね。 ケンモチ できないことができるようになった時が1番楽しいですよね。 杉浦 だから、あともう一回だけやってみて完璧なものができたらやめるつもりです。「これ以上できません」というのを作りたい。 ケンモチ バンドだと、杉浦さんが一人で作ってる時よりも不確定要素が多いじゃないですか。完成するまでの難しさを感じることはありますか？ 杉浦 やっぱり「一人でやっとけばよかったな」って時はありますよね（笑）。一番最初にバンドが嫌になったのも、それが理由だったかもしれない。それで、自分の思う通りにだけやってみようと思って始めたら、それがハマっちゃった。 ケンモチ 初期にやられてたバンドと現在の活動は、地続きになっていますか？ 杉浦 そうですね。むしろ、もう苦手を克服する寿命すら残ってないというか。ロウソクの最後の灯火があるなか、得意な部分だけでやろうとしています（笑）。 ━━水カンもコムアイ時代を経て詩羽時代に突入しましたが、地続きなところと刷新したところがあると思います。そこの切り替えはどう捉えていますか？ ケンモチ 僕自身が一貫して「組み合わせの面白さ」を楽しめる音楽をやりたい、と思っていて。それを半分はコムアイに合わせ、もう半分は合わせないようにする、という感じです。バランスを取っていたんです。今の詩羽の場合も同様、「ここからはちょっと変に聴こえそう」というラインを攻めようとしています。 杉浦 ポテンシャルを引き出す感じだ。それに応えられるからすごいですよね。 ライブもYoutTubeで観たけど、一人で場を制圧してるのがすごかった。度胸があるし、演劇っぽいからこそショーとして惹かれるというか。そう思うと新しいスタイルかもしれないです。
THE ALEXX - Outsider（FUJI ROCK 21）
「SNSが苦手だから音楽をやっている」に立ち返る
━━コロナ禍に突入してからは、楽曲の作り方や現場との向き合い方に変化はありましたか？ 杉浦 アンダーグラウンドな感覚に戻ったんじゃないかな、ってのはあります。多分大きくなりすぎたというか、単なる友達の集まりで、素人だった頃に戻ってきているような感じです。 ━━ケンモチさんは過去のインタビューで「生活の中で聴く音楽は、秒単位で切り替わっていかないと間が持たなくなっちゃう」とおっしゃっていましたよね。 ケンモチ コロナ前は渋谷を訪れるたびに生活のリズムの速さが世界一早いんじゃないかと思っていましたね。アメリカではゆっくりしたトラップが聴けるのに、なんで東京はこんなにトラップが似合わないんだろう、って。僕がブッキングされるDJイベントもBPMが速いし。でも、その後コロナ禍に突入してステイホーム期間を過ごすうちに「ダンスミュージックとは……」みたいなモードには入りました。 瑛人の“香水”とかを聴くようになって「やっぱこういうのがいいんだ」って思いましたね。でも2021年が過ぎた頃からイライラしてきました（笑）。Adoの“うっせぇわ”みたいな曲も流行ってきていて、ちょっと乗れる曲が聴きたいな、と思っている頃に第二期に突入した感じです。 杉浦 まだ一年ぐらいなんですね。第一期は何年ぐらいやっていたの？ ケンモチ 2012年頃から始めたから、9〜10年くらいですね。杉浦さんも聴き方は変化しましたか？ 杉浦 自分の中でまたハウス熱が出てきました。オーソドックスな曲がグッとくるというか。多分ビヨンセ（Beyonce）の新譜とかもそういう雰囲気だったし、ケンモチくんが言った通り「もういいんじゃないの？」って感じなんでしょうね（笑）。ここまで世の中がダークになってしまうと、ダークなことをやろうとも思わない。流石に。 ケンモチ 今ちょうど90年リバイバルみたいな流れもあるし、ハウスに立ち返る時期なのかもしれませんね。その上で、昔の曲を若い子達は新しい感覚で聴いている気がします。「変な音が鳴ってる！」みたいな。 ━━ケンモチさんが次に詩羽さんにどういう曲を提供するかも気になります。 ケンモチ EPが出たばっかりで「次はどうしよう」って感じなのですが（笑）。次はハイパーポップっていうジャンルが一番予想がつかなくて面白そうです。ニューウェーブ期のパンクのように「なんでもやったもん勝ち」な奇抜さがあって。どれも短くて2分くらいに音を詰め込むから「今のはなんだったんだろう？もう一回聴こう」ってなるんです。 あとはカラーベースっていうdub stepの進化系みたいなジャンル。音作りをどうやってるのか分からない面白さがあって。それがポップスに活かせるかは研究中です。
THE ALEXX - Art Hurt
━━最後に、9月12日のTHE ALEXXが主催するイベント＜BUZZER＞についてもぜひ意気込みをお聞きできればと思っています。第三弾として水カンを呼んだ意図はなんだったのでしょうか？ 杉浦 すごくシンプルですよ。本当に自分達が好きで呼びたい人を呼び、媚びないイベントにしようと思ったから。結構、1回目・2回目とやって良い感触なんですよ。みんな真剣に聴いてくれる。DJをしている時よりも、もっと集中して音楽を汲み取ろうとしてくれる感覚があります。 昔は結構「DJが出す音がすごいよね」という感覚があったんです。だんだんそういう「音を楽しむ」という習慣がクラブでは薄れてきたものの、ライブではそれがあって。各々が感じ取り、持ち帰ろうとするんです。クラブとは違うアンテナが会場を覆っている感覚はあります。 ケンモチ 僕目線になっちゃうのですが、杉浦さんと水カンが一緒のイベントに出れるのは嬉しい。楽しみです。 ━━杉浦さんがケンモチさんに＜BUZZER＞というイベントの世界観を伝えるとするなら？ 杉浦 そうですね……。タイトル通り「警報」や「アラート」のような意識はあります。 僕、SNSが本当に苦手なんですよ。そういうのができないから音楽をやっているんです。でも、面白い音楽がたくさんあるからこそ、音楽をもう一度信じたくなったというか。忌野清志郎さん然り、音楽を通し社会へ何かを伝えられる可能性を信じたい。 同時に、今は面白い音楽がありすぎて、意識的に掘りに行かないと面白い音楽までたどり着けない。だからこそレコメンドではないものの、＜BUZZER＞を通し「こういう音楽がある」ということを伝えていきたいなと思っています。 ケンモチ ライブを通し、言葉では出さなくとも「こういうのもありだな」「こういう考えもあるんだな」というのを感じ取ってもらいたいですね。音楽としてうっすらと伝わるのが一番いいなあと。 杉浦 すごい単純なことだけど、SNSのせいで忘れちゃってますからね。でも詩羽さんの世代は時代の回転も感覚も速くて、僕らの時代よりモノに溢れているからこそジャッジを急がないといけないでしょう。すごい時代に生きているんだなと思います。 ケンモチ 普通のスピードで消費していたら吸収しきれないですからね。Netflixで1時間の動画を観てても「長いな〜！」って（笑）。 ━━そう言った意味でも、今回の＜BUZZER＞は異なる時間感覚を持ったオーディエンスが同じ空間で一緒にライブを観る、という稀有な会になるのではと思います。 杉浦 そうですね。なんかフジロック感があるんじゃないかなと思っています。実は僕ら、去年のフジロックの配信でTHE ALEXXとして出た時「すごい新人現る！」っていう煽りで出てきたんですよ（笑）。当初は僕がやってることを出さずにやるつもりだったんですよね。 ━━ひょっとしたら水カンを観に来たお客さんにも「なんだこの新人は」って思われるかもしれないってことですね。 杉浦 それが本当に楽しみです。若い子達も受け入れる間口が広いですからね。訳わからないものに対しても反応が早い。 ケンモチ THE ALEXXの音楽は空間と時間の芸術。だからこそ、持ち時間のなかで作られる流れを、水カンのファンがどう受け入れるかは観てみたいです。僕らがやっていることもクラブミュージックに近いですが、もっと小刻みで四コママンガみたいな感じなので。一本のストーリーをどう楽しむかに期待しています。
BUZZER#3 teaser
Text：Nozomi Takagi
INFORMATION
BUZZER #3
2022年9月12日（月） 渋谷クラブクアトロ LINE UP： 水曜日のカンパネラ × THE ALEXX OPEN 18:00 / START 19:00 チケット：前売 ¥3,500 / 当日¥4,000 （税込/全自由/整理番号付/ドリンク別） チケット発売所： ・チケットぴあ ・ローソンチケット（Lコード／71283） ・e+ ・GAN-BAN：[店頭] 12:00〜20:00（休憩時間15:00〜16:00） ※購入枚数制限：お一人様4枚まで。 主 催：GAN-BAN / PARCO 協 力：TSUBASA RECORDS / REXY SONG お問合せ：渋谷クラブクアトロ 03-3477-8750 【ご来場のお客様へ】 ・当日ご入場前に検温をいたします。37.5度以上のお客様は入場をお断りする場合がございます。 ・入場口にてアルコール消毒液による手指の消毒を行っていただきます。 ・必ずマスクを着用の上ご来場ください。 ・場内では十分な間隔を確保しての整列にご協力ください。 ・当日ご入場前に問診票にご回答いただき、お客様のお名前とご連絡先を頂戴します。 本公演で感染者が確認された場合は保健所等関連機関に提出する場合がございます。 詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>THE ALEXXが「水曜日のカンパネラ」を迎えて、自主イベント＜BUZZER #3＞を9月12日（月）に開催することに。
]]>THE ALEXXが「水曜日のカンパネラ」を迎えて、自主イベント＜BUZZER #3＞を9月12日（月）に開催することに。
「水曜日のカンパネラ」がTHE ALEXX自主イベントに登場
2022年4月にスタートしたTHE ALEXXの自主イベント＜BUZZER＞。本イベントは渋谷クラブクアトロで行われる。
「水曜日のカンパネラ」は2021年9月に二代目主演／歌唱担当に詩羽が加入し、新体制で第二章へスタート。その後もリリースされた楽曲はファン・早耳リスナーをはじめ、TikTokでもバイラルヒットを果たすなど、幅広いリスナーから注目を集めている。
「水曜日のカンパネラ」とともに、tonton（Vocal）、筒井朋哉（Guitar）、杉浦英治（Programing）による3ピースバンド、THE ALEXXが本イベントでどんなステージングを魅せるのか。先行チケットは7月16日（土）より発売開始。独自の路線を切り開く両者がつくり出す貴重な一夜をぜひチェックしてほしい。
BUZZER#3 teaser
EVENT INFORMATION
BUZZER #3
2022年9月12日（月）
渋谷クラブクアトロ
LINE UP：
水曜日のカンパネラ × THE ALEXX
OPEN 18:00 / START 19:00
チケット：前売 ¥3,500 / 当日¥4,000 （税込/全自由/整理番号付/ドリンク別）
※当日入場口にてドリンク代として600円頂きます。
発売：2022年 7月 23日（土） 10:00〜
チケット発売所：
・チケットぴあ
・ローソンチケット（Lコード／71283）
・e+
・GAN-BAN：[店頭]
12:00〜20:00（休憩時間15:00〜16:00）
チケット先行予約：
・QUATTRO WEB先行: 7月16日（土）12:00~7月18日（月）18:00受付
・e+ pre-order: 7月16日（土）12:00~7月18日（月）18:00受付
チケット購入に関する注意事項：
※購入枚数制限：お一人様4枚まで。
主 催：GAN-BAN / PARCO
協 力：TSUBASA RECORDS / REXY SONG
お問合せ：渋谷クラブクアトロ 03-3477-8750
【ご来場のお客様へ】
・当日ご入場前に検温をいたします。37.5度以上のお客様は入場をお断りする場合がございます。
・入場口にてアルコール消毒液による手指の消毒を行っていただきます。
・必ずマスクを着用の上ご来場ください。
・場内では十分な間隔を確保しての整列にご協力ください。
・当日ご入場前に問診票にご回答いただき、お客様のお名前とご連絡先を頂戴します。
本公演で感染者が確認された場合は保健所等関連機関に提出する場合がございます。
チケットぴあローソンチケットe+© Qetic Inc.
]]>夏の祭典＜FUJI ROCK FESTIVAL’22（以下、フジロック）＞が7月29日（金）30（土）、31（日）に苗場スキー場で開催。この度、ロンドンを拠点に活動するバンド、ブラック・カントリー・ニュー・ロード（Black Country, New Road）、台湾・高雄で活躍するバンド、Fire EX.（滅火器）の出演が発表された.。
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夏の祭典＜FUJI ROCK FESTIVAL’22（以下、フジロック）＞が7月29日（金）30（土）、31（日）に苗場スキー場で開催。この度、ロンドンを拠点に活動するバンド、ブラック・カントリー・ニュー・ロード（Black Country, New Road）、台湾・高雄で活躍するバンド、Fire EX.（滅火器）の出演が発表された.。
＜フジロック’22＞にBlack Country, New Road、Fire EX. 出演決定
ブラック・カントリー・ニュー・ロードは、〈Ninja Tune〉から発売したセカンド・アルバム『Ants From Up There』で全英チャート初登場3位を記録。また、これまでに5枚のフルアルバム含む多数のシングルをリリースしているFire EX.はパンクロックを基調とした音楽性で注目を集めている。今回の来日により、ますますフジロックを盛り上げること間違いない。
フジロックは、6月16日（木）23時までの購入で一般発売よりお得な早割チケットが先行発売中。また＜プレ・イベント：フジカフェ＆フジロックデイズ＞大阪開催が決定したほか、BEAMS コラボTシャツ＆GAN-BANコラボアイテムなど毎年ファンを賑わせているグッズがオンラインショップ『GREENonRED』にて販売中。ぜひこちらもチェックしてほしい、
また、7月31日（日）に出演を予定していたFONTAINES D.C.は、アーティストの都合により出演キャンセルが発表された。
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]]>渋谷PARCOが11月22日にリニューアルオープンから2周年を迎え、11月19日～11月30日（火）の期間、アニバーサリー企画＜SHIBUYA PARCO 2nd ANNIVERSARY＞が開催中。本記事では、Qetic編集部が注目する企画をピックアップ！ 店舗の様子を収めたフォトレポートや、限定アイテムの情報も。11月末まで開催中の＜SHIBUYA PARCO 2nd ANNIVERSARY＞の予習として、ぜひチェックしてほしい。
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バラエティ豊かな文化やトレンドが交錯する渋谷。その代表的な発信源である渋谷PARCOが、11月22日にリニューアルオープンから2周年を迎えた。2周年を記念して、渋谷PARCOでは11月19日～11月30日（火）の期間、アニバーサリー企画＜SHIBUYA PARCO 2nd ANNIVERSARY＞を開催中。本企画では、カルチャーの第一線で活躍するアーティストのイベントや限定POP UPストアなどが展開されている。 さらに同時期に、ミッキーマウスの誕生日を祝福した＜Mickey Mouse Birthday Collection＞もスタート。ミッキーのオリジナルアイテムが一堂に揃うPOP UPストアや、4F「PARCO MUSEUM TOKYO」での展覧会も開催中だ。昨年同様、渋谷PARCO館内ショップでは先行販売のアイテムのほか、本企画のためにデザインされた限定アイテムもラインナップ。
アニバーサリー企画の初日にBIM・SPARTAによるスペシャルライブや、20日には立花ハジメ初の詩集出版を記念したトークイベントが開催された。また、オフィシャルサイトでは豪華ゲストが渋谷PARCOを巡り魅力を語るコンテンツ「PARCO CRUISE」を展開。小泉今日子、永山瑛太が登場し、話題になるなど、2周年記念らしい盛り上がりをみせている。 本記事では、Qetic編集部が注目する企画をピックアップ！ 店舗の様子を収めたフォトレポートや、限定アイテムの情報も。11月末まで開催中の＜SHIBUYA PARCO 2nd ANNIVERSARY＞の予習として、ぜひチェックしてほしい。
SHIBUYA PARCO 2nd ANNIVERSARY
11／19 - 1／10（月・祝） CELINE SHIBUYA PARCO POP UP STORE
渋谷PARCO 1F「The window」では、セリーヌの期間限定POP UPストアが11月19日から1月10日（月・祝）まで展開されている。「PARCO CRUISE」スペシャルインタビューのLOOKで小泉今日子が着用した最新アイテムをはじめ、セリーヌの伝統的なモチーフであるトリオンフのレザーグッズを中心に、アクセサリーやSLG小物などが登場。また、POP UPストア限定アイテムや先行発売アイテムもラインナップしているのでお見逃しなく。
INFORMATION 2021年11月19日（金） - 2022年1月10日（月・祝） 1F・The window
11／25（木） Diaspora Skateboards for MORTAR LAUNCH POP UP IN SHIBUYA PARCO
東京を代表するスケートレーベル・Diaspora skateboardsと渋谷のスケートショップ・MORTAR TOKYOの2度目のコラボレーションとしてカプセルコレクションをリリース。コラボを記念して、「Diaspora Skateboards POP UP」が11月25日（木）10Fの「ComMunE」にて開催される。コラボ商品として、クルーネックスウェットやTシャツ、タイダイ染めを施したソックス、MORTAR TOKYO店内のシンボルであるカーブセクションをモチーフにしたデッキなどが先行販売。さらに、DJイベントも開催される予定なので、ぜひ足を運んでみてはいかがだろうか。
INFORMATION Diaspora Skateboards POP UP 2021年11月25日（木）11:30~20:00 10F「ComMunE」 ＜DJ＞Cho Ongo／GAKU／BANRI／AND MORE 販売アイテム： ・Diaspora for MORTAR Capsule Collection ・Diaspora skateboards Archive Sale ・Diaspora skateboards 21AW Collection11／26（金） PARCO SHAMAN
釈迦坊主を中心に全国各所で超満員を迎えて開催され、そのジャンルレスな感性がユース世代を筆頭に熱狂的な人気を呼ぶ、不定期概念イベント＜TOKIO SHAMAN＞が渋谷PARCOに登場。渋谷PARCOの2周年を祝した＜PARCO SHAMAN＞が、渋谷PARCO 10F「ComMunE」にて11月26日（金）に開催される。釈迦坊主、Gokou Kuyt、OKBOY ＆ DogwoodsらのライブやDJだけでなく、フリーマーケットも行われることに。一夜限りの特別なイベントをお見逃しなく。
INFORMATION 2021年11月26日（金）17:30~22:30 10F「ComMunE」 ＜LIVE＞ shaka bose 釈迦坊主／Gokou Kuyt／OKBOY＆Dogwoods Kaine dot Co／uku kasai／fox4G／YUNG HIROPON ＜DJ＞ Stellareyes／moemiki／ASCll／HIGH TONE Adv ￥2,500／Door ￥3,000（ドリンク代別） ※11月13日（土）10:00公開・発売 詳細はこちら11／27（土） PAMEO POSE presents SPECIAL MARKET
「あらゆる境界線を超越した“一個人”としてファッションを楽しめる店」をコンセプトに、ボーダーレスな商品を取り揃えた新感覚ファッションブランド「PAMEO POSE」。11月27日（土）、本ブランドがキュレーションするマーケットイベント＜PAMEO POSE presents SPECIAL MARKET＞が開催されることに。インポートブランド「THE RAGGED PRIES＋」の初お披露目や、「PAMEO POSE」3年ぶりの水着コレクション先行予約販売や特別なライブが決定。
また、創業1966年の原宿の人気中華料理店「紫金飯店」などの有名店も出張オープンし、コラボレーションスウェットの発売も。他にも「THE WINE SHOP.TOKYO」から「PAMEO POSE」をイメージしたナチュラルワイン、ジン入門メディア「イエのみのミカタ」から、クラフトジンのスペシャルカクテルが提供される。さらに、KURUMI NAKATA、LAND（飯塚亜耶／篠原かおり）、PELIによるスペシャルフリーマーケットも実施される他、奈良裕也、秋元剛らによるDJパフォーマンスも披露されるなど、盛り沢山なイベントに。この機会に「PAMEO POSE」の世界観をぜひ堪能してほしい。
INFORMATION 2021年11月27日（土）11:00~20:00 ※18:00~DJ TIME 10F「ComMunE」 ＜出店者＞ THE RAGGED PRIES＋・PAMEO POSE・紫金飯店 原宿本店・THE WINE SHOP.TOKYO ・スペシャルフリーマーケット／KURUMI NAKATA・LAND（飯塚亜耶／篠原かおり）・PELI etc.. ・DJ／YUYA NARA＆GO AKIMOTO etc11／27（土） - 12／14（火） くるりの25回転
くるりが結成25周年を記念して、スペシャルなポップアップ企画＜くるりの25回転＞を11月27日（土）から12月14日（火）までの期間、渋谷PARCO 4FのF「POP UP SPACE」で開催する。また、11月28日（日）には、企画を更に盛り上げるべく、岸田繁（くるり）と“くるり好き芸人”を公言するタレントの高橋茂雄（サバンナ）、嶋佐和也（ニューヨーク）によるスペシャルトークイベントも。またとないスペシャルなトークセッションをお楽しみに。
INFORMATION QURULI 25th Anniversary POPUP SHOP 『くるりの25回転』 2021年11月27日（土）〜12月14日（火） 渋谷PARCO 4F「POP UP SPACE」 くるりトーク 2021年11月28日（日）13:00〜13:45 10F「ComMunE」 出演:岸田繁（くるり）、高橋 茂雄（サバンナ）、嶋佐和也（ニューヨーク） ●参加方法：トークイベント入場チケット（500円）をご購入のうえ、渋谷PARCOで開催のポップアップ企画「くるり25回転」で3,000円以上お買い上げの方をご招待いたします。 ※入場チケットは抽選販売となります。詳細は後日くるり公式サイトにて発表いたします。 詳細はこちら11／30（火） サヨナラそのとうり
気鋭のプロデューサー・ビートメイカーのSeihoが手がける、渋谷区円山町にある隠れ家・昼は和菓子屋“かんたんなゆめ”、夜はおでん屋“そのとうり”。今回、ゆかりのあるお店や人が集結し渋谷PARCO 10F「ComMunE」にてイベントが開催される。本イベントでは、Seiho、オカダダ、TAAR、HIRORONのDJ、Kick a Show、あきおが出演する特別なライブに加え、一部飲食店もオープン。音楽もフードも楽しめるこの機会をご堪能あれほしい。
INFORMATION 2021年11月30日（火）11:00〜22:00 渋谷PARCO 10F「ComMunE」 ＜Live＞ Kick a Show／あきお ＜DJ＞ オカダダ／TAAR ／HIRORON／Seiho ＜出店＞ おでん屋そのとうり／和菓子屋かんたんなゆめ／餃子世界東京／ 出張ほぐれおにぎりスタンド／スナックよしみ11/19（金） - 11/30（火） GAN-BAN SHIBUYA PARCO 2nd ANNIVERSARY
渋谷PARCOの地下1階に店舗をかまえる「フジロック・オフィシャルショップGAN-BAN／岩盤（以下、GAN-BAN）」が、渋谷PARCOの2周年を記念して、店頭限定のスペシャル企画を11月19日（金）よりスタート。電気グルーヴのマーチャンダイズ 8アイテムが2周年期間中＜GAN-BAN＞限定での実店舗販売や、店頭商品を3,000円以上購入すると数量限定のオリジナルトートバッグがもらえるなど、スペシャルなキャンペーンを展開中。 他にも、「FUJI ROCK FESTIVAL’21オフィシャルグッズ」「FUJIROCK COLLECTION」を購入すると先着でもらえる「フジロックオフィシャルアイテムセット（ステッカー＆マスキングテープ）」や、「GEZANオフィシャルグッズ」購入者先着の「GEZAN過去ポスター」のプレゼントキャンペーンといった、早い者勝ちの企画は見逃せない。さらに、＜FUJI ROCK FESTIVAL’21＞会場で販売されたGEZAN「MASK T-shirts」「Million Wish T-shirts」が店舗での販売開始となったので、こちらもぜひチェックしてほしい。
INFORMATION GAN-BAN SHIBUYA PARCO 2nd Anniversary 2021年11月19（金）〜11月30日（火） 渋谷PARCO B1F ＜GAN-BAN＞店頭 営業時間：12:00〜20:00 （休憩時間 15:00〜16:00）
INFORMATION
SHIBUYA PARCO 2nd ANNIVERSARY
2021年11月19日～11月30日（火） 渋谷PARCO（東京都渋谷区宇田川町15-1） 物販：一部店舗営業再開。 飲食：11:30～23:00 ※一部店舗では営業時間が異なります。 ※不定休となります。年末年始は営業時間が異なります。 詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>いよいよ今週末20日（金）〜22日（日）の開催に迫っている＜FUJI ROCK FESTIVAL‘21＞（以下フジロック）。昨年の延期発表から、待ちに待った方も多いのではないでしょうか？ 今年は、新型コロナウイルス感染症拡大の影響により、国内アーティストのみで構成された異例のラインナップなど、すでに忘れられない年になる予感！ 今回Qeticでは、フジロックに出演経験のあるアーティストや来場したことがあるアーティストに思い出を語ってもらう企画を実施。さらには、コロナウイルス感染対策に持っていくアイテムも。今年のフジロックを素敵な思い出にするためにも、この機会にチェックしてみて！
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いよいよ今週末20日（金）〜22日（日）の開催に迫っている＜FUJI ROCK FESTIVAL‘21＞（以下フジロック）。昨年の延期発表から、待ちに待った方も多いのではないでしょうか？ 今年は、新型コロナウイルス感染症拡大の影響により、国内アーティストのみで構成された異例のラインナップなど、すでに忘れられない年になる予感！ 今回Qeticでは、フジロックに出演経験のあるアーティストや来場したことがあるアーティストに思い出を語ってもらう企画を実施。さらには、コロナウイルス感染対策に持っていくアイテムも。今年のフジロックを素敵な思い出にするためにも、この機会にチェックしてみて！
ROVIN（B-Loved、JABBA DA FOOTBALL CLUB）
━━フジロックの印象に残っている思い出
2018年、JABBA DA FOOTBALL CLUBで豪雨暴風の中で出演したLIVE。初フジロックは自分のライブでした。その時、フジロック'97レッチリのアンソニー骨折を自分に重ねてました。
━━フジロック公式グッズで欲しいもの
救急セット多分これが一番モテる。
FRF 救急セット━━コロナウイルス対策用に持っていくアイテム
最低限のマナーと知識ですかね。。あとは何より音楽を楽しむ気持ち。
PROFILE
B-Lovedのフロントマンでゲーマー。千葉県出身。身長160cm。俊敏なパフォーマンスが特徴。B-Lovedと並行してJABBA DA FOOTBALL CLUBのメンバー、Buddyとのユニット「ROVIN × Buddy」としても作品をリリースするなど多方面で活躍。
INFORMATION
B-Loved Live in Osaka
2021年9月18日（土）
CLUB JOULE
w / 空音、FLEUR 他
OPEN 13:00-18:00
ADV ¥4,000（+ 1drink）
ローソンチケットイープラスFURIN
B-Loved （Buddy, ROVIN, Kick a Show, Sam is Ohm）
2021年7月14日
ダウンロード・ストリーミングはこちらKick a Show
━━フジロックの印象に残っている思い出
2017年にMONDO GROSSOのゲストボーカルとして、2018年にJABBA DA FOOTBALL CLUBの客演として2年連続出演させていただきましたが、2年連続大雨だったこと。
━━フジロック公式グッズで欲しいもの
FRF’21 × KEENオフィシャルモデル --NEWPORT H2
晴れて暑い日は靴が蒸れるし、大雨の日は長靴ですら危ういので、迷わず裸足でもズレずに履けるサンダル。KEENさんには個人的にご提供いただいたこともあるので山の険しさも雨の恐ろしさも問わない多様性が絶対重要。
FRF’21 × KEENオフィシャルモデル --NEWPORT H2━━コロナウイルス対策用に持っていくアイテム
除菌できる携帯用ウェットティッシュとマスクの替えを何枚か。
PROFILE
日本海に浮かぶ佐渡島で産まれ、現在は東京都内を拠点とするシンガー。 最先端ながらもどこか懐かしさが香るメロディとトラック、USのR＆B作品などにインスパイアされたというセンシュアルかつユーモア溢れるリリックが特徴的で、ストリートからインターネット上まで、コアなミュージック・ラヴァーズを唸らせてきた。これまでに数々の客演参加も経てきており、2017年にはG.RINA、ZEN-LA-ROCK、MONDO GROSSOらのアルバムに連続して参加。FUJI ROCK FESTIVAL ‘17にも出演して話題となった。2018年にはデビュー・アルバム『The Twelve Love』をリリースし、自身初のワンマンライブを渋谷WWWにて開催。2019年にはTOKYO HEALTH CLUBやJABBA DA FOOTBALL CLUB、eillといった気鋭のアーティストらともコラボ。更に3つのEPもリリースし渋谷WWW/Xにてワンマンライブを成功させた。2020年はROVIN（JABBA DA FOOTBALL CLUB）、Buddy、Sam is Ohmらとコレクティブ・ユニット＜B-Loved＞を結成。精力的に活動を行っている。CP Companyやadidasの広告イメージにも起用されたほか、MIHARA YASUHIROやヨウジヤマモト社のクリエイティヴ・チームがデザインするTHE SHOP YOHJI YAMAMOTOの限定ブランドであるS’YTEのモデルにも起用され、各方面でその才能を開花させている。
INFORMATION
FURIN
B-Loved （Buddy, ROVIN, Kick a Show, Sam is Ohm）
2021年7月14日
ダウンロード・ストリーミングはこちらアカツカ（South Penguin）
━━フジロックの印象に残っている思い出
やはり2016年のROOKIE A GO-GOに出演させていただいたことが、僕にとって一番印象深い思い出です。
ROOKIE A GO-GO出演者の中から人気投票で一位を獲得したアーティストは翌年メインステージに出られるという企画があるのですが、その人気投票で最下位だったのが二番目に印象深い思い出です。
━━フジロック公式グッズで欲しいもの
FRF’21 × KEENオフィシャルモデル --NEWPORT H2
FRF’21 × KEENオフィシャルモデル --NEWPORT H2━━コロナウイルス対策用に持っていくアイテム
マスクは沢山持っていきます。
PROFILE
2014年7月に東京で結成。 2016年7月20日、デビューep「alaska」をリリース。それに伴いライブ活動を開始し、同月FUJI ROCK FESTIVAL'16「ROOKIE A GO-GO」に出演。 2017年6月17日、初の海外公演である台湾でのライブをもってアカツカ以外のメンバーが脱退し、その後はサポートメンバーを迎え活動。同年7月5日、2nd ep「house」をリリース。 2018年春、中国を代表する野外フェス「Taihu Midi Festival」を含む全4箇所を巡る中国ツアーを敢行。
2019年1月30日に1st digital single「idol」、2月27日に2nd digital single「alpaca」を2ヶ月連続リリース。同年7月、台湾最大級の野外フェス「覺醒音樂祭 WAKE UP FESTIVAL 2019」を含む台湾ツアーを敢行。8月2日、1st full album「Y」をリリース。2020年6月17日、1st 7inch single「bubbles / mad love」をリリース。やりたいことに忠実に活動中。
INFORMATION
FUJI ROCK FESTIVAL'21
2021年8月20日 新潟県 湯沢町苗場スキー場
「South Penguin × 晴れたら空に豆まいて presents “vitamin” vol.2」
2021年8月31日
open：18:30／start：19:30
adv ￥3,500／door ￥4,000 （＋1drink）
Streaming ¥2,000 （配信アーカイブ期間：2021/9/7 23:59まで）
代官山 晴れたら空に豆まいて
w / 汝、我が民に非ズ
詳細はこちら日食なつこ
━━フジロックの印象に残っている思い出
私の出演した2015年はOWL CITYの出演があり、当時いつも自分のライブ前に聴いていた「Unbelievable」を生で聴けた時は震えました。あとはFOO FIGHTERSデイヴ・グロール氏が骨折のため巨大ブッダマシーンのような電動玉座で登場された年でもあり、不幸すらロックンロールの調味料にして大鍋を振るうようなライブにエンターテインメントの本質を見た気がします。
━━フジロック公式グッズで欲しいもの
ソックスのデザインがとても可愛いので欲しいです。フェスでソックスは消耗品に等しいので、デザインがいいと一石二鳥な気持ちにもなります。
SOCKS━━コロナウイルス対策用に持っていきたいアイテム
替えのマスク、スライドジッパー付きのビニール袋。どちらも大量に持参したいです。
PROFILE
1991年5月8日 岩手県花巻市生まれ ピアノ弾き語りソロアーティスト
9歳からピアノを、12歳から作詞作曲を始める。高校2年の冬から地元岩手県の盛岡にて本格的なアーティスト活動を開始。緻密に練り込まれた詞世界と作曲技術は業界内外問わず注目を集め、『ROCK IN JAPAN FESTIVAL』、『FUJI ROCK FESTIVAL』など大型フェスにも多数出演。演奏スタイルはソロからバンドまで 多彩な顔を持ち、ライブハウスやホールを軸に、カフェやクラブ、お寺や重要文化財などでもライブを行い、数々の会場をプレミアムな非日常空間に作り変えてきた。強さも弱さも鋭さも儚さも、全てを内包して疾走するピアノミュージックは聴き手の胸を突き刺さし、唯一無二の爽快な音楽体験を提供する。
INFORMATION
アンチ・フリーズ
日食なつこ
2021年8月11日（水）
初回限定盤（354-LDKCD）：￥4,200（＋tax）
通常盤（355-LDKCD）：￥3,000（＋tax）
1.なだれ
2.真夏のダイナソー
3.ダンツァーレ
4.百万里
5.KANENNGOMI
6.HIKKOSHI
7.四十路（cluster ver.）
8.峰
9.perennial
10.ワールドマーチ
11.99鬼夜行
12.泡沫の箱庭
13.音楽のすゝめ
詳細はこちらsankara
━━フジロックの印象に残っている思い出
2018年グリーンステージでみたアンダーソンパーク（ANDERSON .PAAK）。悪天候の中、アンダーソンパークがステージに現れると快晴に。はじまりに感じた、ミラクルの予感が的中しまさにステージ上で展開された！ ラップやドラム、バックバンドのスキルはもちろんのこと、タイダイのセットアップで登場するファッションセンス、西海岸への愛情、気の利いたドクター・ドレ（DR.DRE）へのリスペクトなどライブに対する拘りや演出にやられました。
━━フジロック公式グッズで欲しいもの
履き替える用のソックスw
SOCKS━━コロナウイルス対策用に持っていきたいアイテム
大量の水
PROFILE
ヒップホップ発・東京シティ経由で現在進行形のポップカルチャーを切り開く、ラッパーのTossとシンガーのRyoによる二人組。二人とも幼き日を海外で過ごし、90年代のヒップホップ／R＆Bをルーツに持ちながら、10年代以降の“シティポップ”や“チルアウト”といったドメスティックなシーンも捉えたトラックと、英語と日本語をシームレスに行き来するリリック／フロウが話題に。2020年は、EP『SOP UP』が3月度の渋谷タワーレコード・ヒップホップチャートの1位、内田理央の出演したシングル「Elevator」のミュージックビデオは13万を超える再生回数を記録。また、DJ HASEBEの活動30周年記念アルバム『Wonderful Tomorrow』にも参加するなど、さまざまなアーティストとのコラボレーションにも積極的な動きをみせる。そして10月には、カテゴリーや世代を超えたニューカルチャーの創造を目指し、自身の主催イベント「SIMCITY」を立ち上げた。2021年6月リリースの「HOME SWEET HOME」はゴットタンのエンディングテーマに起用。2021年8月リリースの「Louder」は秘密のケンミンSHOW極のエンディングテーマに起用。
INFORMATION
Louder
HYUKOHのイム・ドンゴンと、同じくイ・インウ（HYUKOH）、ナモからなるTHE OUTSOCIALがトラックを手掛けたニューシングル“Louder”を8月11日にリリース。『秘密のケンミンSHOW極』のエンディングテーマにも起用されている。
詳細はこちらsankara InstagramNAGAN SERVER
━━フジロックの印象に残っている思い出
日頃から応援してくれる仲間と一緒に、前夜祭から前のりしてテント泊した事も思い出深い。気づけば周りにいたテントの人たちと仲良くなり、一緒にライブを観に行ったのも印象的。各地で出会って来たアーティストやリスナーとの再会も胸が熱くなった。そして、念願のライブは、全てを出し切り、いつもお世話になっているPAさん含め「最高のステージだった！」とチームで言えた事が一番良かった。同時にこれから立ちたいステージも見えました。フジロックは人を成長させてくれますね。
━━フジロック公式グッズで欲しいもの
電気グルーヴ×フジロック’21×GAN-BAN Tシャツ
電気グルーヴ×フジロック’21×GAN-BAN Tシャツ━━コロナウイルス対策用に持っていきたいアイテム
常備薬セット、塩飴、夏用マスク、携帯アルコール除菌スプレー
PROFILE
NAGAN SERVER （Rap ／ w.Bass）
ヒップホップとジャズにルーツを持ち、ラッパー／ウッドベーシストという異色の肩書き／キャリアを持つ音楽家（ナガンサーバー）。これまでに3枚のオリジナル・アルバムをリリースしているほか、精力的にライブ活動を展開。2019年には『FUJI ROCK FESTIVAL』やGEZAN主催の『全感覚祭』に出演するなど、シーンやジャンルを横断し活動。2020年はコロナ禍以降も大型配信ライブ「BLOCK.FESTIVAL」への参加で注目を集め、困難な状況でもその歩みを止めることなく前進し続けている。他、イタリアを代表するカーブランドFIATのWeb CMに楽曲提供 ＆ 出演。 FRED PERRYが企画する「ブリティッシュ・サブカルチャー」で特集、adidas Originalsが発信する「TOKYO CREATOR’S INSPIRATION Vol. 1」 に取り上げられている。
21年7月 安藤康平 a.k.a. MELRAW（Sax）、熊代崇人（Ba）、中村海斗（Dr）と共にエクスペリメンタル・ヒップホップバンド DUENDE（デュエンデ）を結成。
DUENDE
NAGAN SERVER（Rap）を中心に、安藤康平 from. MELRAW（Sax）、熊代崇人（Ba）、中村海斗（Dr）によるエクスペリメンタル・ヒップホップバンドを結成。ブラックミュージックを中心に、先人達によって導かれた様々な音楽マナーを経由し、誰も成し得なかった数々の選択が、全く新しい描線となり新境地を目指す。
UEBO
━━フジロックの印象に残っている思い出
GREEN STAGEで観たジョン・バトラー・トリオ（John Butler Trio）が一番印象に残ってます。確かなテクニックに裏打ちされた圧倒的な自由という感じで、ライブってコミュニケーションなんだなあと深く刻み込まれました。ドラマーのソロの後、なぜかバンドの3人全員でのドラムソロが始まったのも最高でした（笑）。
━━フジロック公式グッズで欲しいもの
Brown×Vanillaのソックスが合わせやすそうでめっちゃ可愛いです！
SOCKS━━コロナウイルス対策用に持っていきたいアイテム
コロナの中とはいえせっかくのお祭りなので、ちょっと可愛いマスクを持っていきたいなあと思います。
PROFILE
千葉県出身のシンガーソングライター。作詞作曲に加えトラックメイク／アレンジも自ら手掛ける。“ネオ・サーフミュージック”をテーマに掲げた、オーセンティックなサーフミュージックはもちろん、フォークやロック、レゲエからコンテンポラリーなR＆B／ヒップホップまで、年代も ジャンルも自由に往来する、独自のレイドバックしたミクスチャー感覚は唯一。ソフトなタッチだからこそ耳に残るメロディーとボーカルとともに生み出される楽曲群は、ときに日常の生活や景色に溶け込み、ときに日々の喧騒から静かな砂浜へと誘ってくれるよう。2017年の夏にリリースした「Moonlight Wedding」は、Spotifyの「バイラルトップ50（日本）」にてチャート第2位を獲得し、その後もストリーミング数は伸び続けロングヒット。翌年5 月にはミニアルバム「UEBO」をリリース。2019年のシングル「Milk ＆ Coffee」と「Photograph」では、そのオリジナリティをさらにアップデートし、2020年の2月には注目の ラッパー・ASOBOiSMを迎えたシングル「No Drama feat. ASOBOiSM」が話題に。
2020年11月からは「Veranda」を皮切りに12カ月連続でシングルをリリースしていく。第3弾「Hometown」は、YOUTUBE再生回数20万回を突破。2021年2月公開の「Lights」を使用した中国電力WEB CMが100万再生突破。2021年5月リリースの第8弾「Drops」は秘密のケンミンSHOW極（読売テレビ・日本テレビ系全国ネット）のエンディングテーマに決定。FM佐賀「Hyper Play」、福岡LOVE FM「Cool Cuts」、Inter FM「Hot Picks」に選出。2021年6月リリースの第9弾「Small lens」はniko and ...とのコラボレーションMVを制作。
INFORMATION
Mabataki
プロデューサー、トラックメーカーにShin Sakiuraを迎えた“Mabataki”を9月15日（水）にリリース。
Mabataki／UEBO feat. Shin Sakiura（Official Lyric Video）【short ver.】
UEBO Instagramyobai suspects
━━フジロックの印象に残っている思い出
2019年FIELD OF HEAVEN、雨の中で観たクルアンビン（Khruangbin）です。ミニマムな演奏の素晴らしさはもちろん、Laura Leeの可愛らしさ、3月の初来日公演でも使っていた緑の電話の小道具など、音源だけでは味わえない印象的なステージでした。
━━フジロック公式グッズで欲しいもの
ぼくは、手ぬぐいフェチなので手ぬぐい！
フジロック’21×GAN-BAN 手ぬぐい━━コロナウイルス対策用に持っていきたいアイテム
マスクは活性炭入りのフィットマスクこのマスクは臭くならないし、濡れても使い捨てで何枚か持って行きます。必需品！！ それと、『cocoonの紙石鹸』これかなり使えそうです。水があればですが手、顔も洗えるし、持っていたら便利だと思います。
PROFILE
夜を這うGood Petting Musicをテーマに都内で活動するアーティスト達がスキル・プロダクトを提供し合い、ブラックミュージック、フォークロック、ポップスを往来する音楽集団。バンド、ビート、弾き語りなど、環境や楽曲に応じて様々な形態で演奏を行う。フロントマンAkykの何かを犠牲に与えられたとしか思えない「声」は、ミュージシャンのみならず多くのクエイター達を刺激し、ナイトクルーズの乗員を増やし続けている。
INFORMATION
耳の中で
2021年6月2日（水） yobai suspects
詳細はこちらSANABAGUN.
━━フジロックの印象に残っている思い出
情熱と汗でマイクがステージ下に飛んで行きました。カメラマンさん、ナイスセンス！ しっかり拾い上げる僕のお尻が抜かれてました。 ー高岩
2019年に出演させて頂いたWhite Stageからの光景ですね。そして、またそんなステージでマイクをステージ外に落とす高岩遼を間近でみた時の衝撃は今でも鮮明に覚えています。 ー岩間
━━フジロック公式グッズで欲しいもの
ウィスキー・ボトル ー高岩
FUJI ROCK FESTIVAL’21 × KEEN TERRADORA II MID “SP” WPモデル ー岩間
FRF’21 × KEENオフィシャルモデル --TERRADORA II MID “SP” WP━━コロナウイルス対策用に持っていきたいアイテム
ガスマスク ー岩間
宇宙服。 ー高岩
PROFILE
ストリートにジャズのエッセンスを散りばめ、独自の個性とセンスで突き進むヒップホップ・チーム、結成当初から路上ライヴでスキルを磨き、インディーズを経て2015年にアルバム『メジャー』でメジャーデビュー。メンバー全員が平成生まれながら、ジャズの影響を色濃く感じさせる高い演奏力とエンタメ性で幅広い層から人気を博している。その勢いは年号が令和に変わっても衰えることなく、今年4月には現状と向き合った楽曲「How We Do It」を発表。さらに突如ニューアルバム『tag. 』をリリースし、オリジナルメンバー隅垣元佐の卒業を発表。卒業＆リリースツアーを2021年9月に開催予定。
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フジロック’21開催直前！登竜門ステージ「ROOKIE A GO-GO 2021」出演の8組にインタビュー
EVENT INFORMATION
FUJI ROCK FESTIVAL’21
2021年8月20日（金）21日（土）22日（日）
新潟県 湯沢町 苗場スキー場
新型コロナウイルス感染拡大防止対策ガイドライン 詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>大晦日の生配信ライブ＜KEEP ON FUJI ROCKIN’ Ⅱ＞では圧倒的なステージを披露し、最近ではベースメンバーを全世界から募集するなど話題が尽きないGEZAN。この度、同バンドの公式グッズ販売がGAN-BANの店頭にてスタートした。マヒトゥ・ザ・ピーポーの『不完全なけもの』や、NUUAMMの『NUUAMM』と『w／ave』、そして難波BEARSオムニバス『日本解放』も展開されている。
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GEZAN主宰〈十三月〉の公式グッズがGAN-BAN店頭で販売開始
今回はGEZANのグッズや『Silence Will Speak』といった作品のCDに加え、彼らが主宰する〈十三月〉に所属するアーティストの音源もGAN-BAN店頭にて販売開始！ GEZANの『狂（KLUE）』が限定盤クリアレッドカラーヴァイナルとCDで展開されているほか、マヒトゥ・ザ・ピーポーの『不完全なけもの』や、NUUAMMの『NUUAMM』と『w／ave』、そして難波BEARSオムニバス『日本解放』も販売中だ。
またアパレルには、マヒトゥ・ザ・ピーポーがデザインを手掛けたTシャツ、及びロングスリーブTシャツがラインナップしている。この機会を是非お見逃しなく！
© Qetic Inc.
]]>＜FUJI ROCK FESTIVAL＞公式グッズの新作が、オンラインショップ「GREENonRED」にて明日・12月12日（土）12時より販売されることに。同日にはオールナイトイベント＜KEEP ON FUJI ROCKIN’ II ～ On The Road To Naeba 2021 ～＞のチケットも発売となる。
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＜FUJI ROCK FESTIVAL＞公式グッズの新作が明日発売！
今回の新アイテムには、オリジナル除菌スプレーやロゴTシャツ／ロングTシャツのほか、GAN-BANとのコラボジャージ／ラグランスリーブジャケットといったアパレル、さらに『フジ袋20』や『岩盤袋21』といった年末ならではの商品もラインナップしている。 また明日・12月12日の10時には、12月31日（木）開催のオールナイトイベント＜KEEP ON FUJI ROCKIN’ II ～ On The Road To Naeba 2021 ～＞のチケットも発売される。2021年の＜FUJI ROCK FESTIVAL＞に向けて東京ガーデンシアターにて実施される、大晦日のスペシャルパーティーも是非お見逃しなく！
EVENT INFORMATION
KEEP ON FUJI ROCKIN’ II ～ On The Road To Naeba 2021 ～
2020年12月31日（木） OPEN 13:30／START 15:00（オールナイト公演） 東京ガーデンシアター オンライン生配信： 2020年12月31日（木）～配信スタート アーカイブ配信：2021年1月５日（火）23:59まで チケット詳細： ライブチケット ￥10,000（全席指定） 一般発売：12月12日（土）10:00～ ＊1人4枚まで（グループ単位での着席）／3歳以下入場無料（膝上観覧のみ） 生配信チケット ￥4,000 発売：12月12日（土）10:00～ ＊Go Toイベント対象（ライブ＆生配信チケット共にGo Toイベントの利用で20％オフ） タイムテーブル＆ラインナップ： 15:00～15:50 折坂悠太（重奏） 16:20～17:10 カネコアヤノ 17:50～18:40 The Birthday 19:10～20:00 PUNPEE 20:50～21:50 cero 22:40～23:40 Cornelius 24:40～1:30 Tempalay 2:00～2:50 GEZAN 3:20～4:00 THE ALEXX 公式サイト GREENonRED© Qetic Inc.
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