「揺らぎ」と、「She Her Her Hers」による2マンライブ＜es（s）ence＞の開催が2月5日（土）に開催。オーダーメイド型ライブハウス「TOKIO TOKYO」が、ジャンルの境界線が曖昧な時代に、アーティストそれぞれが抽出し、溶け合った音楽を体験してほしいという想いから誕生したイベントとなっている。
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「揺らぎ」と、「She Her Her Hers」による2マンライブ＜es（s）ence＞の開催が2月5日（土）に開催されることに。
新ライブハウスTOKIO TOKYOにて＜es（s）ence＞が開催！
今回開催される＜es（s）ence＞は、オーダーメイド型ライブハウス「TOKIO TOKYO」が、ジャンルの境界線が曖昧な時代に、アーティストそれぞれが抽出し、溶け合った音楽を体験してほしいという想いから誕生したイベントとなっている。滋賀発の4人組バンド「揺らぎ」と、ロックバンドの「She Her Her Hers」のジャンルを超えたライブを楽しんでほしい。
揺らぎ - That Blue, I’ll be coming（Official Music Video）
She Her Her Hers - silver rain（Music Video）
EVENT INFORMATION
es（s）ence
2022年2月5日（土）
OPEN 18：00 ／ START 19：00
ADV ￥4,100 ／ DOOR ￥4,600（1ドリンク別）
会場：TOKIO TOKYO
LINE UP：揺らぎ ／ She Her Her Hers
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>渋谷のライブスペースWWW、WWW Xにて、10月31日（日）に実施される衆議院総選挙の投票証明を持参した方向けに、「センキョ割」としてドリンクチケットをプレゼントするキャンペーンが実施されることに。
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渋谷のライブスペースWWW、WWW Xにて、10月31日（日）に実施される衆議院総選挙の投票証明を持参した方向けに、「センキョ割」としてドリンクチケットをプレゼントするキャンペーンが実施されることに。
渋谷WWWにてセンキョ割が実施決定！
本キャンペーンは、1人1回まで参加可能で、「投票証明」として投票済証、もしくは投票所の看板前で自身（or学生証や免許証などのID）を撮影した写真を持参することで、ドリンクチケットをゲットできるキャンペーンとなっている。音楽好きの方にこそ、ぜひ参加してほしい。
INFORMATION
WWW／WWW X センキョ割
投票日：2021年10月31日（日）
センキョ割 実施期間：2021年10月20日（水）〜11月7日（日）
センキョ割 参加方法
・お一人様一回まで参加可能です。
・「投票証明」として投票済証、もしくは投票所の看板前でご自身（or学生証や免許証などのID）を撮影した写真をお持ちください。
・期日前投票も対象となります。
・実施期間中の公演チケットをお持ちでない方も、WWW、WWW X受付にて対応いたします。
・ドリンクチケットは2022年2月末まで有効です。有効期間内にWWW、WWW Xで行われる公演にてご利用頂けます。
ご来場の際の注意事項
・公演の開場時間付近は、お客様誘導のため対応ができかねる場合がございます。事前にWWW HPにてスケジュールをご確認の上、開場時間を避けたご来場をお願い致します。
・10月26日（火）、11月1日（月）は休館日となります。
・必ずマスクをご着用の上、ご来場をお願い致します。公演へ参加される方は、WWWの「新型コロナウィルス感染拡大予防に関する注意事項」のご確認と遵守をお願い致します。
WWW：03-5458-7685
WWW X：03-5458-7688
※当社は一般社団法人選挙割協会の規則を遵守しております。特定政党、候補者を応援する形で拡散などする行為を固く禁じます。
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>Yogee New Wavesのボーカル・角舘健悟が、自身初となる弾き語りのソロツアー＜The Highest Peak Tour＞を開催することに。本イベントでは、4月28日（水）の京都・磔磔を皮切りに、大阪・梅田Shangri-La、岡山・YEBISU YA PRO、名古屋・TOKUZO、東京・渋谷WWWと各地のライブハウスにて実施される。
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Yogee New Waves・角舘健悟が弾き語りソロツアーを開催決定
本イベントでは、4月28日（水）の京都・磔磔を皮切りに、大阪・梅田Shangri-La、岡山・YEBISU YA PRO、名古屋・TOKUZO、東京・渋谷WWWと全国5つのライブハウスを巡回。チケット先行受付は本日3月31日（水）よりスタートしている。角舘健悟によるステートメントも発表されたので、合わせてチェックしてほしい。
ステートメント ＜The Highest Peak Tour＞と題した弾き語りツアーを開催します。 この「the Highest Peak」というのは、 Luis and Ellaの歌う“Cheek to Cheek”の一説から取りました。 Oh I love Climb a mountain And to reach the highest peak. But it doesn’t thrill me half as much as Dancing cheek to cheek. 山の頂上まで登るのは好きだよ。だけど、 君とのチークダンスに比べてしまったら、 あまりにスリルが足りないんだ。 と、いった具合のリリック。 セクシーな言葉群だと思う。 日本語訳すると最高峰なんていう だいそれた言葉になってしまうけど、 歌とメロディのthe Highest Peakに 一瞬でも触ることができたらって思ってるよ。 そして、今回弾き語りツアーを渡るにあたって、 できるだけライブハウスを使おうと思います。 爆音渦巻く愛しのライブハウスに少しでも 明るい音が帰ってくることを祈ってる。 最後に、「Serendip Pass （偶然訪れる幸福）」というのをチケットの特典で付けます。 これについては、会場で説明しようと思います。 春の訪れとともに。
角舘健悟
EVENT INFORMATION
Kengo Kakudate “The Highest Peak" TOUR
© Qetic Inc.
]]>HYPE株式会社が運営するオーダーメイド型ライブハウス「TOKIO TOKYO」が3月20日（土）に渋谷にオープンする。この度、オープニングパーティー＜ONE WEEK WONDER＞の参加アーティスト第3弾が発表され、3月24日（水）はどんぐりずとHelsinki Lambda Club、3月31日（水）は君島大空とbetcover！！が出演することが決定した。
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「TOKIO TOKYO」オープニングパーティーの出演者第3弾が発表
ライブイベントのトータルプロデューススタジオとしてオープンする「TOKIO TOKYO」。今回の発表により、3月24日（水）はどんぐりずとHelsinki Lambda Club、3月31日（水）は君島大空とbetcover！！が出演することが決定した。また会場では、本イベント限定のTシャツが販売される。
また同ベニューでは、アーティストのニーズに合わせた企画をゼロから作り上げるサポート体勢を完備。今後もオリジナルライブイベントとして、アーティストのライブを通常より更に“体験価値の高い”ものにするプレミアライブ企画＜THE HIGHER＞や、各アーティストの“初ライブ”にこだわった支援企画＜FIRST FINDER＞などが展開される予定だ。これからの展開にも是非期待してほしい。
EVENT INFORMATION
ONE WEEK WONDER
2021年3月20日（土）
OPEN 17:00
出演：PELICAN FANCLUB／Newspeak
2021年3月21日（日）
OPEN 17:00
出演：羊文学／角銅真実
2021年3月23日（火）
OPEN 18:00
出演：ODD Foot Works／Ryohu
2021年3月24日（水）
OPEN 18:00
出演：どんぐりず／Helsinki Lambda Club
2021年3月25日（木）
OPEN 18:00
出演：Mom／Dos Monos
2021年3月26日（金）
OPEN 18:00
出演：BREIMEN／a子
2021年3月28日（日）
OPEN 18:00
出演：小林私
2021年3月31日（水）
OPEN 18:00
出演：君島大空／betcover！！
主催・運営：HYPE Inc.
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>HYPE株式会社が運営するオーダーメイド型ライブハウス「TOKIO TOKYO」が、3月20日（土）に渋谷にオープンすることに。またオープニングパーティー＜ONE WEEK WONDER＞の開催が決定し、第1弾ラインナップとしてPELICAN FANCLUB、Newspeak、Mom、Dos Monos、BREIMEN、a子、小林私の出演も発表となった。
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オーダーメイド型ライブハウス「TOKIO TOKYO」が渋谷に誕生
ライブイベントのトータルプロデューススタジオとしてオープンする「TOKIO TOKYO」では、アーティストのニーズに合わせた企画をゼロから作り上げるサポート体勢を完備。オリジナルライブイベントとして、アーティストのライブを通常より更に“体験価値の高い”ものにするプレミアライブ企画＜THE HIGHER＞や、各アーティストの“初ライブ”にこだわった支援企画＜FIRST FINDER＞などが展開される予定だ。
また、HYPEが提供するオンラインライブ配信サービス「UNDER-OVER」は、“本格的なライブ配信をしたい”という、アーティストのニーズに答える内容に。オンラインライブ配信機能やファンによるコメント機能／ギフティング機能（有料）の他、時限式チケット（一部無料・一部有料視聴設定が可能なチケット）販売機能などが実装されている。
さらに、今回はオープニングパーティー＜ONE WEEK WONDER＞の開催も決定した。参加アーティスト第1弾も発表され、3月20日にはPELICAN FANCLUBとNewspeak、3月25日（木）にはMomとDos Monos、3月26日（金）にはBREIMENとa子、そして3月28日（日）には小林私が出演することに。今後の展開にも是非ご注目を！
INFORMATION
TOKIO TOKYO
住所：東京都渋谷区宇田川町3-7-B1
動員数：300人（最大） ＊感染症対策時は約100人
運営：HYPE株式会社
EVENT INFORMATION
ONE WEEK WONDER
2021年3月20日（土）
OPEN 17:00
出演：PELICAN FANCLUB／Newspeak
2021年3月25日（木）
OPEN 18:00
出演：Mom／Dos Monos
2021年3月26日（金）
OPEN 18:00
出演：BREIMEN／a子
2021年3月28日（日）
OPEN 17:00
出演：小林私
主催・運営：HYPE Inc.
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>日本のアンダーグラウンド音楽シーンにおける重要なクラブやライブハウス、レコードショップ、アーティスト、コレクティブにフォーカスした映像シリーズ『In：Depth』がスタートした。第1章の関東編では、幡ヶ谷Forestlimit、中野heavysick Zero、八王子SHeLTeR、渋谷Lighthouse Recordsの4エピソードが順次公開となる。
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新たな長編映像シリーズ『In：Depth』が始動
『In：Depth』は、日本全国のローカルな音楽シーンを支える場所／人にスポットライトをあてたショートインタビューと音楽パフォーマンス、そしてそれらをとりまく文化／⾵景で構成された各回およそ100分尺の長編映像コンテンツ（有料）だ。毎回、各エピソードの音楽シーンと縁のある海外ゲストを迎え、ローカルとグローバルの両視点で構成される。
第1章の関東編では、幡ヶ谷Forestlimit、中野heavysick Zero、八王子SHeLTeR、渋谷Lighthouse Recordsの4エピソードが順次公開となり、第2章の九州編では、大分Azul、福岡Kieth Flack、熊本Navaro、福岡kalavinka／Sextansが登場する。
なお、視聴チケットはZAIKOにて販売されており、一部収益は作品に登場するアーティスト／ベニューに還元される。視聴者は、チケット購入時の追加支払いや投げ銭機能により直接的な支援を行うことも可能だ。各エピソードの配信スケジュールは『In：Depth』オフィシャルページをチェックしてほしい。
IN：DEPTH ｜ Season 1 ｜ Chapter 1 Teaser
INFORMATION
In：Depth
料金：
In：Depth PLUS会員チケット
各エピソードにつき￥1,000（別途、月額￥440のIn：Depth PLUSサブスクリプションメンバーに加入いただく必要がございます。初月会員費は無料。メンバーの方はアーカイブ期間中に何度でも視聴OK）
＊チケットの購入・動画の視聴にはZAIKOへの登録が必要となります。
通常配信チケット
各エピソードにつき￥3,500（3日間アーカイブ付き。月額料金はございません）
＊チケットの購入・動画の視聴にはZAIKOへの登録が必要となります。
Episode 1：「Forestlimit」（東京・幡谷）
ゲスト：ナパーム片岡、Akiram En、Pavel Milyakov （aka Buttechno）
Episode 2：「heavysick Zero」（東京・中野）
ゲスト：大石みほ、Slow Lights、Midori
Episode 3：「SHeLTeR」（東京・八王子）
ゲスト：Yoshio Nojima、Chee Shimizu、Vladimir Ivkovic
Episode 4：「Lighthouse Records」（東京・渋谷）
ゲスト：森広康晴、Takimi Kenji、Nick The Record
＊各エピソードの詳細及び配信スケジュールは「In：Depth」オフィシャルページにてご確認ください。
詳細はこちら
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]]>先日、10枚目となるニューアルバム『Medicine At Midnight』のリリースを発表したフー・ファイターズ（Foo Fighters）。彼らが日本時間の11月15日（日）10：00より、ロサンゼルスの名門ライブハウス「ロキシーシアター」から配信ライブ＜Live from The Roxy Show＞を実施することに。
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Foo Fightersがライブハウス「ロキシーシアター」に登場！
「ロキシーシアター」は、ニール・ヤング（Neil Young）やボブ・マーリー（Bob Marley）、ブルース・スプリングスティーン（Bruce Springsteen）らがライブアルバムをレコーディングするなど、伝説的なライブハウスのひとつとして知られている場所だ。 今回のライブでは、25年にわたってフー・ファイターズとともにステージに上がり続けたビール『クアーズ・ライト』とのコラボレーションによる、「缶カム」なる演出も予定されている。缶ビールの目線を可視化したシステムが導入され、ステージ上からの目線や、ステージに上がる前のバンドの様子、さらには「VIB（Very Important Beer section）」と題された特等席からの視点など、さまざまな場所からファンを楽しませてくれる演出になりそうだ。 公演チケットの価格は15ドルとなっており、日本国内からも視聴可能だ。チケット購入者は、放送スタートから48時間後までフルストリーミング配信を楽しめる。また、フー・ファイターズのオフィシャルショップでは、本公演に合わせて期間限定のグッズ販売も行われる。なおチケット収益の一部は、ミュージシャンのための支援団体「スウィートリリーフ」に寄付され、新型コロナウイルスの影響でダメージを受けている音楽産業のために使用される。
また、すでにアルバムからの先行シングル第1弾として配信されている“Shame Shame”のMVも解禁となった。映像は、メンバーのデイヴ・グロール（Dave Grohl）が幼少期より繰り返し見ているという夢にインスパイアされたものとなっている。そしてダンサー／女優のソフィア・ブテラも出演しており、デイヴ・グロールと共演を果たしている。
なお、2021年2月5日（金）にリリースとなるニューアルバム『Medicine At Midnight』は、各配信サイトにてプレオーダーがスタートしている。25周年を迎えた彼らの集大成ともいえる本作を是非お楽しみに。
Foo Fighters - Shame Shame （Audio）
RELEASE INFORMATION
Live from The Roxy Show
2020年11月15日（日）
START 10：00
＊日本時間
詳細はこちら
『Medicine At Midnight』
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]]>新型コロナウイルスの影響で経営が厳しい状況にあるライブハウス・吉祥寺WARPの存続を支援するプロジェクト「SAVE THE WARP」が、玉屋2060％（Wienners）、赤石悠（toosmell records）、小牟田玲央奈（Rinky Dink 統括マネージャー）によって始動し、ドネーションアルバム『WARP TREE』の発売が決定した。
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吉祥寺WARP応援プロジェクト「SAVE THE WARP」が始動
『WARP TREE』は、吉祥寺WARPに所縁のある全44組のアーティストによるデジタル音源のダウンロードコードとオリジナルTシャツ、ポスターサイズジャケットがセットになったものだ。中にはmouse on the keysやWienners、金田康平（THEラブ人間）、忘れらんねえよ柴田の未発表曲も収録されている。
本作は、オンラインショップ「stores」内の店舗「SAVE THE WARP」にて、7月27日（月）00：00～8月10日（月）23：59の期間で完全受注生産にて販売され、収益は全額吉祥寺WARPに寄付される。プロジェクトを立ち上げた3人は連名でコメントを寄せているので、こちらも是非チェックを。
現在新型コロナウイルスの影響で全国のライブハウスが危機的な状況に立たされており、我々が長年お世話になっている吉祥寺WARPも大変苦しい状況です。この場所を無くさないために、少しでも力になれることはないかと思い「SAVE THE WARP」というプロジェクトを発足し、吉祥寺WARPに所縁のある全44組のアーティストに協力していただき制作するドネーションデジタルコンピ『WARP TREE』（オリジナルTシャツ＋ポスタージャケット付）￥6,000を7月27日（月）〜8月10日（月）にstores店舗にて受注販売し、制作費を除いた全額を吉祥寺WARPに寄付させていただきます。この場所を無くさないために、皆様どうかご支援よろしくお願いいたします。
赤石悠（too smell records）／小牟田玲央奈（Rinky Dink 統括マネージャー）／玉屋2060％（Wienners）
RELEASE INFORMATION
WARP TREE
受注期間：2020年7月27日（月）00：00～2020年8月10日（月）23：59 ＊完全受注生産
￥6,000（tax incl.） ＊送料込
デジタルコンピレーションアルバム＋Tシャツ＋ポスターサイズジャケット
参加アーティスト／収録曲（全44組）：
akutagawa／TBA
alt of the society／六月ノ雨ニ討タレテ
DESERVE TO DIE／TBA（未発表曲）
DRADNATS／Next Door
ELMO／Messed Up（demo）（未発表曲）
falls／Tokyo 2020
The Firewood Project／Quarter Moon
FINLANDS／silver（未発表曲）
ilska／Just Say No
KMC／おやすみTokyo（prod.Alto）（未発表曲）
KRUELTY／TBA（未発表曲）
lang／IHATOV
mabuta／夢の中
mouse on the keys／The Prophecy Demo Version（未発表曲）
PASTAFASTA／TBA（未発表曲）
PAYBACK BOYS／TBA（未発表曲）
rega／WARP（未発表曲）
RHYDA／anmo（prod.IRONSTONE）（未発表曲）
ROCKCRIMAZ／DIAMOND TURF
sassya-／脊髄(Live)
SEBASTIAN X／メトロポリス
SEMENTOS／水門
THE SENSATIONS／FIGHT AGAINST（未発表曲）
SEVENTEEN AGAiN／ツナグ（未発表曲）
SHUT YOUR MOUTH／FLUX
skillkills／Black Mutant
SUMMERMAN／Golden Week（未発表曲）
told／そこ（未発表曲）
Wienners／GOD SAVE THE MUSIC（未発表曲）
YOUNG LIZARD／TBA
1inamillion／HIGHGAINNESSIE
犬式／TBA
江沼郁弥／普通の生活-2020ver-
快速東京／ティラノサウルス
金田康平(THEラブ人間)／春なのに（未発表曲）
金廣真吾（Asuralbert Ⅱ）／Nyx
北畑欽也（bacho）×IRONSTONE／TBA（未発表曲）
五味岳久（LOSTAGE）／Tsumugu（未発表曲）
新世界リチウム／21世紀
突然少年／TBA
初恋モーテル／ビスケットアイス(Live Ver. 2020.2.21 下北沢BASEMENTBAR)
光風 ＆ GREEN MASSIVE／Rock Fort Rock
裸体／始まりはいつも～スタジオ一発録りver～（未発表曲）
忘れらんねえよ柴田／あの娘の部屋へWARPしたい（未発表曲）
Photo by かい
Art work by 一ノ瀬雄太（快速東京）
詳細はこちら
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]]>この度、京都を拠点に世界のアートシーンに大きな影響を与えた、マルチメディア・アーティスト・グループ「ダムタイプ」の中心的メンバー・古橋悌二氏（1960-1995）の生誕記念日に、今年はバースデイ前日7月12日（日）夜21:00より、人数限定予約制パーティー＆無料配信にて開催されることに。
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ダムタイプの故・古橋悌二生誕記念パーティー＜LOVERS 60＞が京都CLUB METROで開催
昨年は東京都現代美術館で開催された＜ダムタイプ｜アクション＋リフレクション＞展も大きな話題なったマルチメディア・アーティスト・グループ「ダムタイプ」。 その創設メンバー古橋悌二の遺作であるインスタレーション作品『LOVERS』に由来する生誕パーティー＜LOVERS 60＞は、THE OK GIRLSのリモート出演を始め、Toru Yamanakaのライブ、更にBuBu de la Madeleine、DJ LALA、Takuya Minami、ueshiba tomohiroらが集まり、アートとアクティビズムの境界を越えて疾走するクイア・ナイトに。みんなで生誕パーティーに参加してお祝いしよう。
EVENT INFORMATION
“LOVERS 60” Teiji Lovers Birthday Bash
2020.07.12（日）
OPEN・START 21：00 ／ CLOSE予定 24：30
京都CLUB METRO ＆ Online-streaming
Remote Aaah！ vant-garde Show：
THE OK GIRLS（sunabo、mami、misako）
LIVE：
toru yamanaka
DJ:
DJ LALA（toru yamanaka）
takuya minami（softpad）
ueshiba tomohiro（softpad）
Hostess:
BuBu de la Madeleine
sunabo
Visual：
Hal.
予約：￥2,000（＋1D）（限定50名：要事前予約）
※入場者数50人限定イベントになります。必ず事前のご予約をお願い致します。
「予約受付メールアドレス」：© Qetic Inc.
]]>OTOTOYのライブハウス支援企画「Save Our Place」の第10弾音源が本日リリース。四万十川友美と3月33日によるライブ／デモ音源を収録した『川の日 〜ライブ・デモ音源集〜』に加え、ROCKASENやBUSHMINDなどが参加したコンピ『Play for たこやき サボちゃん』の2作品が配信開始。
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OTOTOY「Save Our Place」の第10弾音源が配信開始
今回リリースされたのは、四万十川友美と3月33日によるライブ／デモ音源を収録した『川の日 〜ライブ・デモ音源集〜』に加え、ROCKASENやBUSHMINDなどが参加しているコンピレーション・アルバム『Play for たこやき サボちゃん』の2作だ。 同作の売り上げによる収益は、クレジット決済手数料を除いた全額が、それぞれのアーティストが指定したライブハウスへのドネーションに充てられる。今回参加したアーティストのコメントは以下の通り。四万十川友美 僕らはいつもベアーズに居ました。そしてこれからもベアーズに行きます。ベアーズでファズを踏んで遊びたいです。そんな僕たちのスプリットです。発表が遅くなってごめんなさい。でも、おもしろい内容になったと思います。是非聴いてください。そしてあなたも心のファズを踏んでください。
チェブ・J・アンダーソン（3月33日／Ba＆Vo） 「あれっ、川の日ていつだっけ？ えっ、体育の日なくなったん？そういや海の日は？」そんな楽屋トーク、ようやくLINEでコミュニケーションをとれるようになった腰の重い僕ら3月33日を四万十川さんはいつも引っ張り上げてくれます。あたたかい手。彼の溢れる素直なパッションに僕らは触発されて、自分らの奥に溜まってるものをドバーっと出すことが出来る気がしています。ベアーズというハードに四万十川友美というソフトを入れて、楽しい世界を体験させてもらってます。なんやかんやあっても、いまは梅雨でもうすぐ夏がきます。そして年末年始には毎年定期的にベアーズで四万十川さんと3月33日でイベントを企画しています。そのときの僕らやベアーズを体感していただけたら幸いです。ありがとうございます。
富士登山倶楽部 サボちゃんの為集まった有志達、お店同様に個性的な面子が揃いすんなりと話しは進まず二転三転、難航するなか間違い無くこのコンピのきっかけとなっている富士登山倶楽部の楽曲のREC、MIXINGを担当してくれた57MOVEからの無言のメッセージ。驚異的スピード（24時間以内）でありえないクオリティーのREMIXを完成させ正に音楽だけで全て語ってくれました。オリジナルもリミックスも最高なので是非聴き比べてみて下さい。サボちゃん並びに関係者の皆様いつも有難うございます。このデカい山越えて来年こそみんなで富士山のご来光を！！
CHIYORI 初のBUSHMINDとCHIYORIのコラボ曲。音楽と仲間が集う沼津たこ焼きサボちゃんへ贈ります。〜せかいはせまい せかいはおなじ せかいはまるい ただひとつ〜 Just a Small World……。
高野政所 沼津のストリートの最重要拠点を救いたい一心で参加しました。昨年、台北のトリートバイブスにインスパイアされて制作した“便秘”、ぜひ、聞いてください。
小林勝行 村けんさんは自分の幼少期のスーパーヒーローなので創らせてもらいました。M_ROCK beats akaミキオ兄さんは地元神戸のイケテル先輩です。
娑婆 浜松山里いきいき応援隊（山いき隊）OBであるドローンプレイヤー小林成彦発案で動き出した引佐レペゼンSONG。いまだに5月になると外に出てしまった家族達も郷に帰り茶摘みのてんだいが残る情緒が残る里渋川、寺野。引佐の山いき隊である娑婆（a.k.a藤田裕幸）.と一年先任のrapperであり、track maker qzoとの共作で完成されたCRASSIC。郷をでた人がみたとき、帰ってきたかのような氣になってしまう作品になりました。そんな歴史を感じさせてくれる沼津の老舗たこやきサボちゃんへ皆の祈りいまこんな時代に届け。
PHEWWHOO 参加曲“Sign”は、今年10月14日（水）発売予定のEP『New Day』の収録曲。昨今のインストバンドにある複雑性とは違うシンプルな構成と、小気味良いブレイクビーツに、2本のギターとベースが歌心を繋ぐ遊び心が詰まった楽曲。今回、旧友シゲのお店、サボちゃんの支援の話を受け、何かチカラになればと参加をさせていただきました。いつ会ってもエネルギー溢れ、人間味溢れまくってるシゲ。沼津にはシゲのパワーが絶対必要。シゲ！ フィーリングー！ だ！ また沼津を元気に盛り上げてくれ！ たこ焼きサボちゃん営業中〜！
ROCKASEN 数ヶ月前まで当たり前だった日常が、瞬く間に非日常の世界に。非日常が“New normal”の下、新しい日常へ変わろうとしている今。日常を取り戻すべく前進する仲間達（自分達）へ。ROCKASENらしくChill＆Positivityなイメージで制作した“2020MEMO”を贈ります。店前でやったBBQ、パーティー明けの散策、港から見た水平線、熱々のたこ焼き。“Back to normal life”そして“健康第一”でいきましょう。
D.J.G.O. Dance Mania後期作品をモチーフに作りました。落ちついたら沼津に遊びに行きたいな。
大和民族 沼津のホットなスポット、SARAEBO STORE。数多の伝説的な夜を産んできたこのbarのトビラを開けば、そこにはGOOD MUSICが溢れる最高の空間。大和民族が体験した伝説的一夜の雰囲気を一曲に落仕込んだのがこの曲“トビラ”（大和民族『Control E.P』より）。BEATはたこやきサボちゃん、SARAEBO STOREの首領CGE ZA FARMER！！！ サラエボの扉を開くと鳴るNICEなウィンドベル、イカれた人力ブレークをiPhone録音したチープでドープな爽やかSHIT！！！ 落ち着いたらまた、イカしイカされた連中とパーティーを打ち上げましょう！ シゲさん！
Y.A.S やーまん。
また、OTOTOYでは現在のライブハウスの状況を伝える「Save Our Place レポート」として、下北沢HALFの店長であり、こっけとしてアーティスト活動を行っている中村公亮へのインタビューも掲載中だ。楽曲の制作過程をYouTubeで公開する企画「つくってうたお」をはじめ、営業自粛中の現状について語られているので、併せてチェックしてほしい。
中村公亮（こっけ／下北沢HALF店長）インタビュー
RELEASE INFORMATION
川の日 〜ライブ・デモ音源集〜
￥1,320（tax incl.）
3月33日／四万十川友美
支援先:難波BEARS
詳細はこちら
Play for たこやき サボちゃん
￥2,199（tax incl.）
V.A.
支援先:沼津 たこやき サボちゃん
参加アーティスト:ROCKASEN／D.J.G.O.／娑婆／高野政所／富士登山倶楽部（小林勝行、大和民族、CHIYORI、大海、Y.A.S）／BUSHMIND＆CHIYORI／PHEWWHOO／大和民族／小林勝行＆M_ROCK beats／Y.A.S
詳細はこちら
「Save Our Place」特設ページ
© Qetic Inc.
]]>スペースシャワーが、有料課金型ライブ配信サービス「LIVEWIRE」を7月より始動することを発表。オープニングシリーズ第1弾として、PUNPEE、銀杏BOYZ、Suchmos、中村佳穂、カネコアヤノ、くるりのワンマンライブが実施決定。
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スペースシャワーがオンライン・ライブハウス「LIVEWIRE」を始動
「LIVEWIRE」では、インディーズからメジャーまで多彩なアーティストを対象に、スペースシャワー独自の視点でキュレーションしたラインナップで、ライブの企画、制作、撮影、配信から、アーティストグッズ等のEC販売に至るまでのワンストップのサービスを提供するほか、国内アーティストの海外展開もサポートしていくとのこと。 そして、「LIVEWIRE」のオープニングシリーズ第1弾として、カネコアヤノ、銀杏BOYZ、くるり、Suchmos、中村佳穂、PUNPEEのワンマンライブが実施されることに。アーティストの特色やアイデアを活かした企画、会場選び、映像表現など、魅力溢れる”いま、ここ”でしか観られないオンライン・ライブが予定されている。
「LIVEWIRE」ステートメント
HERE and NOW LIVEWIREは、あなたのいつもの場所で 楽しめるオンライン・ライブハウスです。 2020年初頭から、私たちの世界はコロナウイルスの感染拡大を防ぐため様々な場面で制約を受けています。 この状況に不安や不便さを感じながらも、一方ではこれまでの日常にあった大切なことに気づいたことも事実です。 心を震わせる歌 突き抜けるようなギターの歪み 低音に身体が包まれる感覚 湧き上がる熱気や躍動する喜び こうした音楽体験の尊さ、必要性を改めて強く意識した私たちは、音楽とそこから生まれるエネルギーや感動が 再び繋がる場所としてLIVEWIREを立ち上げました。 LIVEWIREは、独自のキュレーションによる多彩なアーティストの公演、 クリエイティブなアイディアへのチャレンジ、高い音質と熱気を伝える映像を追求します。 新しい音楽体験を、いま、ここで。
INFORMATION
LIVEWIRE
オープニングアーティスト
2020年7月5日（日）
カネコアヤノ
2020年7月19日（日）
Suchmos
2020年8月12日（水）
銀杏BOYZ
COMING SOON
くるり
中村佳穂
PUNPEE
公式HP
© Qetic Inc.
]]>バドワイザーが、コロナ禍のアーティストの活動機会を支援するプロジェクト「RE:CONNECT」を発足し、アーティストやファン、ライブハウス／クラブをつなぎ直し、オンラインでのパフォーマンス、コンテンツ配信を実施することに。本プロジェクトでは、次代のカルチャーの担い手となる新進気鋭のクルー、アーティストをキュレーターとして複数人選定・起用し、彼らそれぞれが独自のパフォーマンス配信やコンテンツを制作していく。
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バドワイザーがアーティストの活動を支援するプロジェクト「RE：CONNECT」を発足
本プロジェクトは、今春実施予定だったクロスカルチャーイベント＜BUDX＞などをキャンセルし、その予算の一部、約2,000万円を寄付として還元し、アーティストが活動できる機会、また危機に瀕するライブハウス・クラブ、バーなどの活用機会をつくりだすことを目指している。 本プロジェクトでは、次代のカルチャーの担い手となる新進気鋭のクルー、アーティストをキュレーターとして複数人選定・起用し、彼らそれぞれが独自のパフォーマンス配信やコンテンツを制作していく。具体的には、オンライン音楽プログラムや、オリジナルグッズの制作、またポッドキャストでの配信などを想定している。各クルーが集まり、ジャンルを越境して、横断的にクロストークする場も設けられる予定だ。
また、これまで営業停止を余儀なくされたライブハウスやクラブを配信やコンテンツ制作の場として活用することに。プロジェクト詳細は今後、随時バドワイザージャパンのオフィシャルSNS等でアナウンスされるため、こちらをチェックしよう。
バドワイザー公式WEBサイト
Instagram
YouTube
Twitter
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]]>＜京音-KYOTO-＞が新型コロナウイルスの影響を受け、第15回目の無料イベントを無観客配信で開催することに。ayn、Black petrol、芽田ぱに子の出演が決定し、livehouse nanoと京都CLUB METROの2会場で交互に配信が実施される。
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＜京音-KYOTO-＞無観客配信にayn、Black petrol、芽田ぱに子が出演決定
当日の配信は、出演者／スタッフの安全面を考慮した上で、livehouse nanoと京都CLUB METROの2会場で交互に実施される。 またラインナップには、ピアノとリズムマシンを用いたトラックを次々に発表しているシンガーソングライター・aynをはじめ、京都で活動中の生音ヒップホップバンド・Black petrol、東京を拠点に活動するシンガーソングライター／トラックメイカー・芽田ぱに子の出演が決定した。
京音-KYOTO- vol.15 （生配信ライブ） livehouse nano
京音-KYOTO- vol.15 （生配信ライブ） 京都CLUB METRO
EVENT INFORMATION
京音-KYOTO- vol.15 （生配信ライブ）
2020年5月14日（木）
19：00〜21：40（予定）
livehouse nano／京都CLUB METRO
出演：ayn、Black petrol、芽田ぱに子、and more
視聴方法：YouTubeにて生配信
＜京音-KYOTO-＞公式YouTubeチャンネル
＜京音-KYOTO-＞公式HP
© Qetic Inc.
]]>「FRIENDSHIP.」とQeticが企画する連載の第5回となる今回は、The fin.のフロントマンYuto Uchinoと、下北沢のライブハウスBASEMENT BARの片山翔太、インストロックバンドLITEのメンバーであり行政書士として企業やアーティストの資金調達を支援している武田信幸の3人に、サブスクをはじめとするデジタルプラットフォームの活用法や、利用できる支援策、そしてポストコロナ時代の音楽業界のあり方について、それぞれの視点から語り合ってもらった。
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新型コロナウイルス感染症（COVID-19）によって、音楽業界は今、かつてない苦境にあり、変化の時代を迎えている。 緊急事態宣言発令以前から感染リスクが高いとされる「三密」空間の一例として営業自粛が求められていたクラブやライブハウスは、現在全国でほぼすべての店舗が休業状態だ。収入がなくなり家賃の支払いだけが続くなか、閉店を決める店も出始めた。 ライブの現場を失ったアーティストたちもまた、ツアーやフェスティバルへの出演が中止になったことで、収入源の多くを失った。 政府に対して自粛と補償はセットで、という声も叫ばれているが、一方で当事者たちはこの未曾有の事態に対峙しながら新たな活動へシフトし、動き出している。 〈HIPLAND MUSIC〉のデジタルディストリビューションサービス「FRIENDSHIP.」とQeticが企画する連載の第5回となる今回は、欧米、アジアでも高い人気を誇るバンドThe fin.のフロントマンYuto Uchinoと、下北沢のライブハウスBASEMENT BARの片山翔太、インストロックバンドLITEのメンバーであり行政書士として企業やアーティストの資金調達を支援している武田信幸の3人に、サブスクをはじめとするデジタルプラットフォームの活用法や、利用できる支援策、そしてポストコロナ時代の音楽業界のあり方について、それぞれの視点から語り合ってもらった。
武田 信幸（LITE） × Yuto Uchino（The fin.） × 片山 翔太（下北沢 BASEMENT BAR）
━━新型コロナの感染拡大以降、バンドの活動やライブハウスの営業はどのような状態ですか。 Yuto Uchino（The fin. 以下、Yuto） 中国でのコロナウイルス蔓延が報じられた段階で、ライブができなくなるだろうなという予感はありました。The fin.はライブの大半が海外公演なので、より早いタイミングでスケジュールが白紙になりましたね。春から夏にかけての国内外のフェスティバルへの出演やツアーもキャンセルになりました。 ライブは無くなりましたが、楽曲制作は変わらずやっています。自分の家がスタジオになっているので、そこに影響はありません。 武田 信幸（LITE 以下、武田） LITEのライブは海外と日本国内の割合が半々くらいなのですが、まだ海外ツアーの予定はしていなかったので、初めは対岸の火事という感覚でした。3月後半時点では、4月後半からライブ活動を再開できるんじゃないかと思っていたんですが、徐々に雲行きが怪しくなってきて。結局、今年いっぱいライブができるかどうかも不透明な状態です。 （中止の代わりの公演を）配信でやろうという話もあったんですが、配信ならOKだろうという3月ごろまでの流れから、ライブハウス全体が完全休業になったことで、それも頓挫しました。 行政書士の仕事では、海外公演に行くアーティストたちの申請業務を受けているのですが、計画されていた案件も軒並みキャンセルになっていて。バンドと行政書士、双方で影響が出ていますね。
ライブハウスはどう生き残る？
片山 翔太（下北沢BASEMENT BAR 以下、片山） BASEMENT BARは現在、ライブハウスとして営業ができないので、ライブ配信プログラムの制作のために動いています。以前と変わらず、先のブッキングもしていますが、緊急事態宣言がいつ終わるかわからない中で、今ブッキングしているものが実際にお金に繋がる仕事なのかどうか不明なまま仕事を続けているという感じですね。コロナ以前と仕事内容はほとんど変わりました。 ━━BASEMENT BARの経営母体であるTOOS Corporationはグループ店のグッズを販売するWeb Storeを開設しました。クラウドファンディングではなくグッズ販売とした背景は？ 片山 まずドリンクチケットを売ろうというアイデアがありました。できればお客さんの対価になるようなことを準備したいね、という考えのなかでグッズも用意しました。 支援を募るということはお客さんにも少なからず負荷がかかるものだと思うので、短絡的にお客さんに頼ることはしたくなかった。なるべく価値のあるものを提供して、それを対価にお店を回す方法に今は頭を使うべきだろうと。それでもダメなら、最終手段としてお客さんに頼るということはあり得るかもしれませんが。
━━すでに閉店を決めたライブハウスやクラブも出てきています。緊急事態宣言の延期、さらにその後の行く末も見通せないなか、お店の財政難を乗り越えるための手段はあるのでしょうか。 片山 東京都の（休業要請への）協力金（2店舗以上で100万円の支給）については、うちの会社は7店舗もあるので、その中で分け合うと1日の売り上げにもならないんです。もちろんいただけることはありがたいんですが……。 ━━ライブ配信での収益は？ 片山 回ごとに変動しますが、チケット代を取っている有料配信に関しては、平常時の1日の売り上げに近い数字を出せることもあります。ありがたいことにチケット代だけでなく観客の方々の投げ銭の金額がかなり大きいです。 ただ、配信の準備にかかる労力を考えると、売り上げとしては成り立ちません。 ━━連日配信をしてスケジュールを埋めていく、というのはあまり現実的ではない？ 片山 現時点ではそうですね。有料配信については、専門の配信チームにお願いしているんですけど、彼らと一緒に配信プラットフォームを組み立てられたらいいなと思っています。本来であれば現場スタッフへももっとお金を払う必要があるので。 投げ銭のみの無料配信では撮影を自分たちでしている場合もあるのですが、収益になるものではないですね。
━━協力金の話がでましたが、行政はそのほかに持続化給付金や雇用調整助成金などの支援制度を用意しています。武田さんから行政書士として、その辺りのアドバイスはありますか。 武田 元々、行政書士としての僕の専門領域は資金調達なんです。ですので、ライブハウスやクラブの事業者、アーティストの方々には、こうした不測の事態を迎えるにあたって一番大事なのはキャッシュである、ということは責任感をもってお伝えしたいと思っています。 「キャッシュ・イズ・キング」という言葉もあります。キャッシュさえあれば会社は潰れない。キャッシュ残高をいかに多く持つか、という意味で、とにかく今は政府の施策をフル活用することがベストだと思っています。 『持続化給付金』は法人であれば200万まで、東京都の『感染拡大防止協力金』は単独の店舗で50万円、複数の店舗を持つ事業者へは100万円。個人的に一番活用してほしいのが、事業資金の実質無利子・無担保融資『新型コロナウイルス感染症特別貸付』と『セーフティネット保証4号、5号』などです。売り上げの減少があれば、かなり窓口が開かれて通常よりもかなり融資が出やすい状況です。 この融資制度だと、目安として3ヶ月分の売り上げや運転資金が融資対象額になっていて、さらに追加で融資を受けられたりもする。すでに閉店してしまったクラブやライブハウスのなかには融資が受けられない事情があったお店もあったのかもしれませんが、ひとまずはこうした融資を受けたり、給付金をあてにすることができれば、少なくとも3、4ヶ月は持ちこたえることができるはずです。
政府が出せる支援策としては現時点の策がマックスといっていいほど充実しているので、個人的にはさらに大きな施策を求めるのはハードルが高いんじゃないかと思っています。 一方で、民間の団体が基金なり寄付を立ち上げていく必要があると思います。クラウドファンディングはすでにたくさんされていますが、今課題になっているのは、それらを統括するライブハウスやクラブの団体がないこと。クラウドファンディングができないくらい小さなお店がたくさんあるんですよね。そこにもお金を行き届かせるためには、民間団体による新しい仕組みがないと難しいかなと思います。ただ、音楽業界はジャンルごとに、ライブハウスやクラブ同士の繋がりが別れてしまっていることがしがらみになって、そういったとりまとめが難しい。
音源からの収入が期待できない時代 アーティストはどう稼ぐ？
━━アーティスト側の話を伺っていきたいのですが、The fin.が元々ライブから得ていた収入は活動全体のうちで何割を占めていたのでしょうか？ Yuto ほぼ大半と言っていいぐらいだと思いますね。The fin.が初めて音源を出した2013年ごろってまだCDが売れていた時代で。その頃なら、CDを出したらタワーレコードなどに展開されて、それなりの枚数が店頭で売れていくっていうスタイルだったんですが、いまは完全にストリーミングに移行していますよね。そうなってからは、フィジカルの音源が売れるケースっていうのが、ツアー中のグッズ販売の一部として買ってもらうパターンが主になっている。なので、ライブがなくなると音源を売る機会も失う。音源を出して、ツアーやフェスを回って制作費や収益を回収するシステムなので、リリースをすること自体が躊躇われる。 ストリーミングサービスからの収入は継続的にもらえるものではありますが、まだまだ十分なマネタイズには至っていなくて、Bandcampがやってくれている手数料が無料になるキャンペーンとか、色々なやり方を模索する必要があると思います。 そもそも日本はデジタルへの移行が他の国に比べて10年とか15年単位で遅れていると思っていて。誤解を恐れずにいうなら、このコロナ禍によってこれまでなかなか進まなかったことが無理やり進むようになるのかなと。 ━━LITEはライブに代わる収入源としてなにか用意があるのでしょうか。 武田 僕たちは去年から株式会社ユートニックと共同で『The Room』というファン向けのアプリというか、サブスクリプションのファンプラットフォームを作りまして。そこでのマネタイズをし始めたところだったんです。 そこではファンアプリ限定のスタジオライブや、メンバーのトークライブ、ライブやデモの音源などを販売したり、従来の音楽活動以外からマネタイズできるコンテンツを拾い出して提供しています。
”LITE Official Application "The Room" teaser”
コミュニティ作りが今後を左右する？
━━ファンコミュニティを作れるかどうかは、コロナ以降、より重要になりそうです。一方で、純粋に音楽性で勝負しているアーティストたちには、そういったファンとの密な関係作りを行ってこなかった、また労力を割けなかった人たちも多いです。 武田 LITEの一連の活動は、コロナ関係なくそもそもバンドってそういうものだよね、という思いからやっています。バンドの成長って、好きな人が集まって村になり、村がだんだん町になって都市になる。そんなイメージを持っています。小さいコミュニティから村を作るということは、コロナの影響という部分以外でも、今後必要になってくることだと思いますね。 Yuto ファンと直接繋がっている人の方がもちろん強い。一方で、あまりアイドルみたいな活動スタイルにしたくないっていう気持ちもあると思うんですよね。ファンと近くなりすぎたくないみたいな。 そのバランスのあり方はカルチャーごとに違うと思います。そもそも人がどれくらい音楽やカルチャーに関心をもっているのか。アーティストとファンの繋がりじゃなくて、音楽と音楽が好きな人の繋がりの強さが底力になって全体を変えるものになる。 アイドルは本人がそこにいることが重要で、ファンの「サポートしたい」というモチベーションがアイドルを支えていると思います。しかし、基本的に「音楽」は音楽の内容そのものが評価される。その評価っていうのは、「音楽」というカルチャー自体を愛する「音楽ファン」によってされるものなので、彼らの母数がカルチャーの規模を決める。欧米は日本に比べて、「音楽ファン」の母数が大きいように思います。音楽文化と人々の繋がりが強いから、こういう非常事態になると、大きいファンコミュニティを持っていないアーティストでも何かを出したら買ってもらえる。Bandcampが手数料を無料にしたからみんなで買おう、っていう発想が生まれてくるのかなと思いますね。 日本に同じ環境は求められないので、ファンコミュニティを作る、囲い込みが必要になってくるのかなと思いますね。個人的には、その危険性もすごく感じているんですが……。難しいですね。 ━━ライブハウスにおいても、コミュニティ作りへの意識は今後変わりそうですか？ 片山 今まではブッキングして、良いと思ったものを発信し続けるなかでお客さんが来てくれてコミュニティができるっていう流れでした。今は配信に切り替わったことで全国に発信できるという状況は生まれました。ただ、イチからスタートしていることなので、どうやって取っかかりを作ってコミュニティを形成していくかを模索しています。 配信の行き着く先というか、具体的にコミュニティの出来上がりのイメージがまだ探り探りで。こういう配信をしてこういう評価されていく、っていうイメージが正直できていません。 ━━BASEMENT BARの新規ファンを全国で開拓していく？ 片山 そうですね。海外から見てくれている人もいます。ただ現状は、視聴者の方達は好きなアーティストが出演しているから見てくれている状態。全国にファンがいるバンドをブッキングした時は意識的に有料にして、チケットをとっていこうと考えています。 今はコンテンツ数を増やしていって、どれも良いものだって言われるようになって、BASEMENT BARのWeb Storeを見てもらえるようになりたい。BASEMENT BARが面白いことやってるなって伝わるようにしていきたいですが、まだまだ力不足ですね。
サブスクリプションサービスの活用法
━━SpotifyやApple Musicといったサブスクリプションサービスからの収益というのは、どのくらいのものなのでしょうか。 Yuto サブスクの仕組みってざっくり言うとユーザーからの月額料金をパイにしてそれを全員で分けるものだと思うんですけど、その大半を持っていっているのは圧倒的にメジャーなポップアーティストたち。再生回数に応じて支払い金額が決まるわけですが、彼らの再生回数は文字通り何桁も違う。ポップミュージック一強のなかでパイの取り合いを挑むのはちょっと無謀なんです。 昔ならコアな音楽でも、そのジャンルの規模に合わせた枚数のCDを出せばそれなりに買ってもらえたと思うんですよ。今は出すのは簡単でも、収益のパイはほぼほぼ取られている状態。自分たちのライブラリとしてSpotifyやApple Musicに楽曲はあがっているけど、そこからさらに一歩踏み込んだものを作っていけば、インディーズやコアな音楽シーンでもサブスクを活用する可能性は出てくるんじゃないかと思います。 武田 LITEもサブスクが収益源になっているとは言えません。ポップミュージックにおけるサブスクからの収入と比べて0が何個か少ないのが現実です。ただ、自分たちの音楽を広めるという意味では必要なものなので積極的に利用していきます。 一方で、コアなファン層への深堀りというか、ロイヤリティーを高める動きも必要だと思っています。例えば、航空会社の収益モデルは乗客数としては全体の数％のファーストクラスが柱になっている。アイドルとかもそれは一緒で、数%のコアなファン層がそのアイドルを支えているという話もあります。 サブスクを使って存在が広まれば広まるほど、層の色の濃さがでてくるので、より深堀りしていく動きっていうのが、サブスクをやる上で必要なのかなと思いますね。 最近の話ですが、グラミー賞レベルのアーティストがCDとグッズを一緒に販売して、普通のCDの売り上げよりグッズと一緒に売った方が売り上げ枚数自体が多かった、という話もありました。サブスクだといつでもどこでも手に入るけど、このTシャツ、この曲はここでしか手に入らないというロイヤリティーがあれば、お金出してくれる人は一定数いるんだろうなと思います。
アーティストが受けられる支援策
━━先ほどは事業者向けの支援策を紹介していただきましたが、アーティストが利用できるものではどういった支援があるのでしょうか？ 武田 東京都の制度で『アートにエールを！東京プロジェクト』というものがあります。これは5分から10分の動画作品を作ってそれをこの団体に納品する。アップロードされたら補助金が1人あたり10万円、団体で最大100万円まで受けられる。 パフォーマーやアーティスト、音響や照明といったプロフェッショナルとしての人材、周辺スタッフも対象に含まれています。ライブハウスのPAさんとか照明さんも対象になります。これが5月15日（金）に開設されます。計4億円のプロジェクトなので、対象数は4000人くらい。これはぜひアーティスト側もライブハウス側も使えたらいいのかなと思います。 また、国のものでは『コンテンツグローバル需要創出促進事業費補助金（リンク先 P.32）』というのがあって、これは海外に向けた動画やライブ配信が想定されています。元々はJ-LODという海外公演を行うアーティストのための補助金を使って、新たな文脈ではじまった補助金です。 さらに『Arts United Fund』というのもあって、これは一人あたり20万円。ケイスリー株式会社というコンサルティング企業が始めたもので、資金は現在クラウドファンディングで募っていて、アーティストの募集は5月25日（月）から開始されます。補助金の配布は6月中を予定しているようです。具体的な金額は資金の集まり具合で決まると思います。
ポストコロナの展望
━━緊急事態宣言の期限後も、音楽業界が原状復帰をするのは先の話、またはもう戻らない可能性も大いにあります。コロナ禍のなかで見えたもの、収束後の展望について考えを聞かせてください。 武田 配信の重要性に気付くということはまずあると思います。遠隔であってもお客さんにとってはコンテンツのひとつ。ライブだけじゃない動画コンテンツや新しい仕組みが急がれていると思いますし、それはライブハウス側だけじゃなくて、アーティストも考えていくべきこと。配信やコンテンツを面白く変えていく仕組み作りとか、そういう時代に適したやり方を考えるいいきっかけになっているんじゃないかと思います。 Yuto コロナウイルスがもし収束したとしても、この事態のなかで人々が重要だと気づいたことは変わらないと思っていて、元に戻るということはないと思います。終わったあとも、今キツいなと思っているところはキツいままだと思うし、デジタルへの移行の重要性はみんなが感じていると思う。 これから5Gも登場して、動画コンテンツや大容量のデータを高速でやりとりできるサービスが増えてくるはずですよね。そうなってくるとフィジカルよりも、デジタル上でガツンとインパクトのあるものを発信して、それを多言語でコンテンツ展開していくとか、そういうことが大事だと思います。 片山 実際、この事態がなければ配信をしようという流れが生まれることはなかったと思います。今後も続けていくつもりだし、もっと全国の人たちが音楽を楽しみやすいように、これをきっかけにもっと風通しが良いあり方を求めていければと思います。 これまでの状態にはもう戻らないと思うし、新しい収益モデルもまだイメージできていない。今はとにかく、今やっていること、目の前にある仕事を生活に馴染ませるというか。ちょっとずつシフトしていけたらと思います。
🎥皆様へ📺❇️
日々状況を見つつではありますが、配信をコンテンツを充実させるためのご提案です。より良いものを作るため、ご協力お願いいたします。#Selfbybb3 pic.twitter.com/8gversjx9i
━━コロナ前は当たり前だったリアルの現場への気持ちや、価値について、どのような変化がありましたか。 片山 正直、お客さんが10人とかでもいいのでお店は開けたいです（笑）。やっぱり、配信だけでは人と人とのコミュニケーションは不足しているというか。チャット機能もありますけど、みんなで参加しているという感覚にはならなくて、やっぱり寂しいですね。人が集まらないという状況が。売り上げにならなくてもいいから、お店は開けたいくらいの気持ちです。 武田 僕もプレイヤーとして、ライブはものすごくやりたいですし、リスナーの人たちもものすごくライブが観たいと思っていると思う。だからライブに対するモチベーションが高くなっています。 それはたぶん一時的なものではなくて、ライブハウスでライブをするということの意味がすごく浮き彫りになっているというか。ライブハウスが貴重な空間だという意味が見出せたという空気が広がっていると思う。この空気を終わらせないために続けていくことが大切なんじゃないかと思います。 配信でやれるところはやるし、オンラインでも練習できるようになって、スタジオを使わなくてもいいとことはそれで済ませる。でも、ライブはしっかりと現場をセッティングしてやる。モチベーションのメリハリにもなるし、ライブのクオリティがすごく上がってくるんじゃないかと思いますね。 Yuto 僕はライブの原体験がコーチェラのストリーミングにあったりするので、下手したら現場に行くより配信の方が良い体験ができるんじゃないかと思ったりもするんです（笑）。ずっとレコーディングをしていたいみたいな人間なので、こだわって作られたものを聞くのが好きなんです。 そういう人種にとっては、プロのカメラワークで撮られて高音質で編集されている配信が充実するのはありがたいんですけど、一方でだからこそ生で爆音を浴びる気持ちよさや大切さも分かる。実際に人と会ってコミュニティがあって五感で感じる体験の方がより記憶に刻まれる。人間はそういう体験にどこかで必ず戻るものだと思うんです。 小さいライブハウスで見るから意味のある音楽っていうのもありますよね。音がゴシャっとしたパンクバンドってデジタルを通した配信の音で聞いても面白くない。レコーディングでも同様なんです。デジタルレコーディングの手法でそういうロックのサウンドを録ると耳障りな音になるんです。それは、ロックが減ってEDMが広まった背景の一因だと思います。ただ、最近はデジタルレコーディングの技術がさらに進化したおかげでロックの良さがデジタルでも伝わるようになってきた。なので、最近ロックミュージックが戻って来ている風潮がある。 なので、今はデジタルへの移行というフェーズだけど、どこかでフィジカルなものへ戻ってくると思っていて、そういう意味では今後がすごく楽しみです。
Text by Kunihiro Miki
ライブハウス・クラブ向けの支援策一例
政府による支援策 -給付 持続化給付金｜コンテンツグローバル需要創出促進事業費補助金（リンク先 P.32）｜雇用調整助成金｜ -融資 新型コロナウイルス感染症特別貸付｜セーフティネット保証4号｜セーフティネット保証５号 東京都による支援策 東京都感染拡大防止協力金｜アートにエールを!東京プロジェクト 民間団体 ライブベニューに対する新型コロナ関係支援策活用に関する相談窓口
アーティスト向けの支援策一例
政府による支援策 -給付 持続化給付金｜コンテンツグローバル需要創出促進事業費補助金（リンク先 P.32）｜特別定額給付金 -融資 新型コロナウイルス感染症特別貸付｜セーフティネット保証4号｜セーフティネット保証５号 東京都による支援策 アートにエールを!東京プロジェクト 民間団体による支援策 Arts United Fund
ライブハウス・クラブ、アーティスト向けの資金繰り支援内容
FRIENDSHIP. archive
FRIENDSHIP.対談企画 Vol.1 タイラダイスケ（FREE THROW）× Yuto Uchino（The fin.）対談 「FRIENDSHIP.」が目指す新しいアーティストサポートの形とは？
Vol.2 橋本薫×奥冨直人対談｜カルチャーとの結びつきから広がる新たな音楽の届け方
Vol.3 downy・青木ロビン×LITE・井澤惇 対談｜インディペンデントな活動における音楽との関わり方
Vol.4 ”音楽はずっと自分の味方なんだ”｜美声のSSW・Mark Diamondが語る、新曲"Rita"への思い
FRIENDSHIP.プレイリスト企画 橋本薫×奥冨直人｜ファッションを感じるアーティスト
FRIENDSHIP.とはカルチャーの前線で活躍するキュレーター達が厳選した音楽をデジタル配信する新しいサービス。 世界中から新しい才能を集め、それを世界に届けることが私達のできることです。 リスナーは自分の知らない音楽、心をうたれるアーティストに出会うことができ、アーティストは感度の高いリスナーにいち早く自分の音楽を届けることができます。
© Qetic Inc.
]]>さまざまな課題が降りかかるエンターテイメント業界。コロナショック以降、多くのアーティストがライブハウスが無料配信を行うなか、「青山月見ル君想フ」では、有料ライブ配信に挑戦している。今回は、有料配信に踏み切った背景と、厳しい状況のなか、ライブハウスが届けられる価値について青山月見ル君想フの店長、タカハシコーキさんに聞いた。
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（聞き手＝中村めぐみ @Tapitea_rec)
Profile：タカハシコーキ（青山月見ル君想フ店長）
どんなときも前向きに、クリエイティブに物事を解決する
━━コロナショック以降、どのような思いでここまで来ましたか。 いずれ、お客さんを入れてのライブ、イベントができなくなるであろうことは、早い段階で予想はついていました。 というのも、月見ルは社長の寺尾（Twitter：@budhan）ならびに、中国人スタッフ、台湾人スタッフが日々積極的に中華圏と意見交換を行っており、日本よりも感染拡大の早かった中国では、ライブハウスや音楽フェスティバルを運営する際、オンラインライブに切り替えた例がある、との情報も入ってきていたからです。いてもたってもいられず
— budhan (@budhan) February 27, 2020
この2月頭に中国の音楽業界で何が起こっていたかちょっとだけ説明しますね
━━グッズなど手に取りやすいものと比べて、コンテンツ配信は、無料で見られるものをつい選びがちです。付加価値を生むためにどのような工夫をしていますか。 配信をはじめた当初は、「いつものライブを普通に配信すれば良いのでは」と考えていました。しかしそれでは、動画サイトにて無料で見られるライブ映像との差別化がむずかしく、お客様にとって月見ルの配信を選んで頂く理由がなくなってしまいます。 ですので、現在月見ルでは、いつものライブに加え、月見ルの配信だからこそ見せられるもの＝普段のライブでは見られないものを見て頂くことにこだわっています。月見ル君想フの歴史と今が詰まったTシャツ
— 月見ル君想フ (@moonromantic) March 28, 2020
作りました。
しばらくライブに来れない方も、
これらのTシャツを着て
月見ル君想フ、してくれたら嬉しいです
これからも宜しくお願いします。
月見ル君想フ 一同
🌜check here🌛https://t.co/0qtrJk9P5d pic.twitter.com/35ik17R2yt
※パラシュートセッションとは、2組のバンドが対面するようにセッティングして1曲ずつ交互に演奏をして、セットリストを決めずに進んでいく、スリル満点の2マンライブ。お客さんは、普段の楽曲を聞きつつ、普段とは違う環境で予想のつかない展開を楽しんで頂けます。つまりこれまで大事にしてきた「どんなときも前向きにクリエイトする」という哲学、「ワクワクする音楽体験」にヒントがあり、オンライン配信でも基本的にやっていくことは変わらないなと思っているのが現状です。 ━━これまで開催した有料配信について、リスナーさんの反応はいかがでしたか？ 地方ツアーが中止になってしまったバンドに対して、地方へ行く代わりに無観客ライブの配信をしたところ、「やってくれてよかった！」という反応をもらいました。 ━━配信ライブの価値を上げるために、現在も試行錯誤中とのこと。取り組んでいることはありますか。 遠隔セッションができれば、海外アーティストとの共演も実現できます。技術的な問題は解決済なので、企画でテストしていく段階です。また、演出についても、PVを作っていくような意識で、いろいろ試して行こうと思っています。 ━━攻めの施策だけではなく、安全対策についてもお聞きできましたらと。「東京都感染拡大防止協力金」の要件として、無観客配信を行う場合も三密の状態を作らないことが挙げられていますね。 現状はできるだけ少人数編成のアーティストに出演していただき、スタッフも最小限としてもらえるようお願いしています。もちろん会場側も最小限のスタッフで運営しています。 ━━ありがとうございます。付加価値を生むことと、安全に配信を行うことを両立しているのですね。
さまざまなものがオンラインに移行する時代、プラットフォーマーが果たす役割
━━エンターテイメント業界は逆境に立たされるなかで、協力して課題を乗り越える動きが広まっています。ライブハウスのミッションについてどう考えていますか。 今は自分たちのシステムを構築して、安定した配信をおこなうことで精一杯ですが、次の段階として、MoonRomantic Channelをプラットフォームとして提供することを検討しています。月見ルの企画以外のイベントも配信できる体制を整えることで、音楽業界全体に貢献できるからです。 お客様に価値を感じていただける番組を配信して、アーティスト、ライブハウス、コンサートに関わる人たちが食べていくための流れのひとつとして機能したいですね。 さらに月見ルの強みである、海外とのブリッジ事業を掛け合わせることで、これまで海外向けに発信できなかった方たちを応援する力にもなっていけましたらと。 ━━今後、ライブシーン全体としてどのような流れになっていくでしょうか。 エンターテイメント業界を取り巻く状況は厳しいのですが、この抑圧された状況のなか、現状とうまく付き合う試みや反発を形にしていくことで、実を結ぶことや、生まれていくものがあると思います。 ━━全国でライブハウスを運営する方たちや、音楽業界の方たちへ伝えたいことはありますか。 今は耐え忍んで、1つでも多くのハコが生き残れるように工夫する時期だと思います。通常の営業ができるようになるまでには、半年以上かかるでしょうし、あるいは、通常の営業はもうできないかもしれない。 僕らは、「耐えてきたけれど、もうダメだ」って思うのではなくて、ライブハウスも進化していくことで乗り越えたいです。月見ルでは進化するためのトライアルを進めているところですので、助け合っていけたらと思います。 ━━有料配信に興味を持ったお客様へメッセージをお願い致します。 これまでライブハウスに来て頂いていたお客様に、同じ環境で音楽を届けられるのはかなり先になってしまうのが、仕方ないこととはいえもどかしいです。 その代わり、オンライン配信企画では、なるべくライブ感を失わず、ワクワクする音楽体験を届ける試みをしています。もし好きなアーティストのライブ配信がありましたら、ぜひチケットを買って、視聴してみて下さい。 そして、これまでライブハウスに足を運んだことがない方や、ご家庭の事情などでライブハウスから足が遠のいてしまった方にも、オンライン配信をきっかけにライブハウスを知ったり、またライブハウスに足を運んでもらうきっかけになれたら良いですね。 何より、月見ルの有料ライブ配信は、ワクワク楽しみながら見て頂くために制作しています。お客様の声を聞いて進化していきたいです。MoonRomantic Channel
MoonRomantic Channelの無料会員登録はこちらから© Qetic Inc.
]]>OTOTOYによるライブハウス支援企画「Save Our Place」の第4弾となる音源配信がスタート。pasadenaや田中光、あらかじめ決められた恋人たちへ参加のコンピに加え、高野寛、ベントラーカオル、DEATHRO、タオル、PHEWWHOO、道産子アナルX、CANVASによる全8作品がリリース。
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OTOTOYの施設支援企画「Save Our Place」第4弾の音源が配信開始
今回リリースされた音源は、高野寛の未発表音源集『歌とギター』をはじめ、pasadenaや田中光、あらかじめ決められた恋人たちへが参加したコンピレーション『SAVE常夏』、ベントラーカオル『Breath』、DEATHRO「ILLUSION…追いかけて」、タオル『at KIRCHHERR』、PHEWWHOO「Bloom」、道産子アナルX『Roll Over！！！！！ “Do Thank Anal”』、CANVAS「Delay（Acoustic Arrange）」の8作品。これら音源の売り上げによる収益は、クレジット決済手数料を除いた全額が、それぞれのアーティストが指定したライブハウスへのドネーションに充てられる。 またOTOTOYでは投げ銭システムが導入されており、最低金額から上乗せして支援することも可能となっている。各アーティストからのコメントも届いているので、音源と併せて是非チェックしていただきたい。高野寛 コメント
姫路にある小さなライブスペース・ハルモニアを主宰しているCow ＆ Mouseは、主に西日本を中心に活動する個人イベンターです。文化財や寺、教会、蔵など趣のあるスペースを使ったライブやイベントを積極的に行ってきました。 ライブには活用されてこなかったユニークな物件を見つけ、管理者の元に何度となく足を運んだ後、Cow ＆ Mouseが開拓したライブ会場は、数多くあります。たとえば、近年すっかりおなじみになった神戸・旧グッゲンハイム邸に早い時期から注目して積極的にイベント会場として活用してきたのも彼らです。 この数年、僕のアコースティックライブを陰ながら支えてくれたのはCow ＆ Mouseでした。彼らもいま、多くのライブハウスやイベンターと同じく苦境に立たされています。今回は僕が自宅でアコースティックギターだけで録った未発表曲の音源でアルバムを作りました（SoundCloudなどで発表していた音源はリマスターしています）。 ぜひ、皆さんからの支援を彼らに届けて下さい。よろしくお願いします！
pasadena コメント
今回、藤沢chillout酒場-常夏-のオーナー・りゅうくんと一緒にコンピのコンパイルをしていく中で、いかに彼が皆に愛されているかというのをひしひしと感じました。そうでなければこの短期間にこれだけの人が参加してくれるはずないですよね。そしてみんなクオリティが高い！！ 日々届けられる音源を聴きながら曲順考えるのが楽しくてしょうがありませんでした。 できたばかりの藤沢の小さなDJバー。その場所を守りたいという人達の気持が詰まった一枚になってます。その気持はここ「常夏」だけじゃなくて、きっと日本中、世界中の街にある全ての同じようなお店に溢れるてるんでしょう。ここに収録された曲がお店で鳴り響くの楽しみにしてます。 最後にりゅうくんからも一言もらっていますのでそちらを紹介します。 「生き抜いて、ふたたびパーティーで濃厚接触＆乾杯できる日を楽しみにしています！」
ベントラーカオル コメント
ここ何年か個人的に最も頻繁に出入りするライブハウスとなっていたのがここ下北沢GARAGEでした。ソロとしての活動歴だけは10年以上続くものの、スタイルが定まらずライブ活動も思うように展開できなかった僕に多くの実験の機会をいまでも与え続けてくれています。GARAGEそのもののカラーなのか僕が出演するイベントに類友的にそういう人が集まるのかわかりませんがここにはおおよそ「シーン」などというものとは全く関係のない、居場所のない音楽家達が出会い切磋琢磨し自分自身の表現を見つけていけるようなそういった磁場が働いているように感じています。楽屋をステージとして使用する月例イベント＜TABLE＆DESK＞などその実験精神は常に発展し続けており、この未曾有の事態を戦い抜いた先でまた遊びまくりたいという極めて個人的な気持ちから今回売り上げを全額寄付という形でリリースを決めました。この「Breath」はつい先月、もともと予定されていたイベントの延期を受けて急遽開催させてもらったGARAGEでのワンマンライブの録音を元に制作したアルバムです。この地下室で再び遊べる日が必ず来ますように、そしてその時はあなたも遊びにいらしてくださいね。
DEATHRO コメント
先週リリースした「闇を切り裂く」から2週続けて完全自主演奏による新曲「ILLUSION…追いかけて」をリリースします。 今回もOTOTOYの立ち上げた「Save Our Place」プロジェクトの一環として、配信での売上はすべて5月9日（土）にワンマン公演開催を予定している親愛なる名古屋・今池HUCKFINNへドネーションさせていただきます。 先の見えない状況が続きますが、怒る、嘆く、悲しむ、楽しむ、どれも辞めることなくSTAY ALONE, STAY WITH DEARで生きたいと思います。
タオル コメント
自分の遊び場は、自分で守るしかない。いつまでも同じ状態なんて事はないから。今回もこれからも。自分が出来ることをやろうと配信へ参加します。「Save Our Place」が補助してくれます。どんどんやりましょう。 静岡県浜松市も楽しい所です。KIRCHHERR、ZOOT HORNROLLO、sone recordsが自分の居場所をつくってくれました。コロナ収束後には来てみて下さい。
PHEWWHOO コメント
江ノ島オッパーラとはお店が始まる前からの付き合いで、よく遊ばせてもらってます。今回のコロナ騒動で、お店の危機的状況を聞き、微力ながら支援できたらと思い、参加させていただきました。 私達、PHEWWHOOは8年ぶりの活動再開で、今年New EP『NewDay』をリリース予定です。その音源の中から「Bloom」という曲を選ばせていただきました。またいつものように、ライブやイベントがやれるようになるまでには、時間がかかるかもしれませんが、その時を心待ちにしています。咲き誇れ！ オッパーラ！
道産子アナルX 小林拓馬 コメント
Conti、far-off landに続き、僕のレーベル〈marchrecordings〉からのドネーションリリース3作目です。僕が10代で音楽をはじめて、ライブハウスへ出演するようになったあの頃のように、改めてライブハウスを強く求めている自分がいます。僕の音楽を受け入れてくれる場であり、新しい音楽との出会い、大好きな人たちとの出会い、僕の血となり肉となってきたものが、いつもライブハウスにありました。この道産子アナルXも、僕にとってはライブハウスが産んだ伝説のような存在でした。今回音源をリリースしておいてなんですが、絶対に現場でしか体験できないライブに衝撃を受けて、いまの僕があります。ライブハウスとは、そんな特別な場所です。その雰囲気がこの音源で少しでも伝わればうれしいです。ライブの楽しさを、高揚を、あの雰囲気を、心が、体が、忘れてしまわないように。今この現状が、のちに好機であったと噛み締められるよう、皆さんそれぞれが悔いのない行動を進めていることでしょう。僕は僕のやりかたで、皆それぞれのやりかたで、ライブハウスでまた会える日のために。また必ず会いましょう。
CANVAS 松田祐伴 コメント
この曲は普段生活の中であまり立ち止まって考える事のない何気ない日常の大切さについて歌っています。いまはそんな日常を一刻も早く取り戻したいです。 かけがえのない命や大切な場所がこれ以上なくならないように、微力ながら少しでも何か出来ればと「Save Our Place」に参加させていただきました。この収益の全てを私達の大切なホームともいえるライブハウス・下北沢DaisyBarに寄付します。 大切な人達にまた笑って会える日を楽しみにしています。
RELEASE INFORMATION
歌とギター
￥2,750（tax incl.）
高野寛
支援先：姫路ハルモニア／Cow ＆ Mouse
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SAVE常夏
￥1,650（tax incl.）
V.A.
参加アーティスト：Masia and 田中光／molphobia／画家／AZS！arata feat.ぴんく（スナック常夏）＆柚木 隆一郎（EL-MALO）／sugar plant／pasadena／あらかじめ決められた恋人たちへ／SAIRU／Auto＆mst／Shun Shun／go max 剛田 with BTB特効／Indus ＆ Rocks／Tyme.／Tatsuya Yamada／Ahh！ Folly jet／Shiba from Freedom Sunset／love me tender
支援先：藤沢chillout酒場-常夏-
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Breath
￥1,650（tax incl.）
ベントラーカオル
支援先：下北沢GARAGE
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ILLUSION…追いかけて
￥550（tax incl.）
DEATHRO
支援先：今池HUCKFINN
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at KIRCHHERR
￥990（tax incl.）
タオル
支援先：浜松KIRCHHER
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Bloom
￥275（tax incl.）
PHEWWHOO
支援先：江ノ島OPPA-LA
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Roll Over！！！！！ “Do Thank Anal”
￥1,650（tax incl.）
道産子アナルX
支援先：新宿WILDSIDE-TOKYO／秋葉原CLUB GOODMAN
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Delay（Acoustic Arrange）
￥198（tax incl.）
CANVAS
支援先：下北沢Daisy Bar
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「Save Our Place」特設ページ
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