SANABAGUN.のMC 岩間俊樹こと“リベラル”が、配信シングル「ミスター少年」を3月17日（月）にリリースする。
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今作は、作曲に谷本大河（SANABAGUN.）、ドラムに澤村一平（SANABAGUN.）を迎え、同世代の“大人”へ向けたヒップなソウルミュージックに仕上がっているとのこと。
© Qetic Inc.
]]>今年1月1日元旦から新たにキングレコード内〈HEROIC LINE〉の所属としてメジャーレーベルでの再出発を切った高岩遼。昨年リリースしたフルアルバム『TERROR』を引っ提げたソロツアーのファイナルとなる6月8日（土）の東京公演に豪華メンバーが参加することが発表された。
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今年1月1日元旦から新たにキングレコード内〈HEROIC LINE〉の所属としてメジャーレーベルでの再出発を切った高岩遼。昨年リリースしたフルアルバム『TERROR』を引っ提げたソロツアーのファイナルとなる6月8日（土）の東京公演に豪華メンバーが参加することが発表された。
「渋谷に集合して、始発で帰ろう！」高岩遼からのコメント到着
渋谷・LION & ENTERにてツアーを終える高岩遼。ゲストとして登場するのは、高岩がフロントマンとしてステージに立ち、先日活動休止を発表したばかりのヒップホップチーム・SANABAGUN.。さらにはヒップホップとジャズにルーツを持ち、ラッパー／ウッドベーシストという異色の肩書き／キャリアを持つ音楽家・NAGAN SERVER。1月にリリースされたデジタルシングル“I’m Prince”でも共演を果たした、ビートメーカーとして東京を中心に活動するクリエイティブ集団・VIBEPAK主宰のFKD。クリエイター集団・CreativeDrugStoreに所属し、人肉アイテムで世界的にも名声を得ている、高岩遼との同郷・岩手県出身プロデューサー／ビートメーカーのdooooほか、ジャンルにおいて第一線で活躍する豪華DJ陣が高岩遼のステージに花を添えることとなった。ぜひ当日は会場まで足を運んでいただきたい。
いつも皆さんありがとう、高岩遼です。『TERROR』というなんとも赤裸々でオルタナなラップアルバムは、答え合わせすると私のジャズなる新しいチャレンジでありました。TOKYOのストリートで活動してきた高岩を支えてくれた仲間達が一度に会します。この宵は伝説的なパーティになること間違いないので、どうにか嫁さん旦那さんに許可取ってもらって、渋谷に集合して、始発で帰ろう！ですね。とにかくワクワクしてます。 待ってるぜ！
高岩遼
高岩遼 Ryo Takaiwa/IN THE CROWN(feat.doooo)【OFFICIAL MUSIC VIDEO】
EVENT INFORMATION
TERROR Release Tour “FINAL”
2024年6月8日(土)
時間：OPEN 22:00
前売チケット：¥2,500 (Door ¥3,000)
会場：LION & ENTER
SANABAGUN. / NAGAN SERVER / RYO TAKAIWA
FKD / DJ WATARAI (HOUSE SET) / CYBERHACKSYSTEM / doooo
KENTACATS / KOSUKE KAWAMURA / CESAR (ALI) / es
SAKIANDTHEMAFIA / AODUBMONK / YUTO ENDO / TOSHIO SASAI / Licaxxx
チケットはこちら
© Qetic Inc.
]]>SANABAGUN.の活動休止が本日5月8日（水）に発表された。
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SANABAGUN.の活動休止が本日5月8日（水）に発表された。
ワンマンは6/21(金)Zepp Shinjuku公演がラスト
メンバーからのコメントも到着
今までありがとう ちょっとひと息入れますわ。 この音楽人生はまだまだ長く遠く続いてゆく。 目には見えない芸術はどこか危うくて美しい。 ミュージシャンは儚くも自由で、一番カッコよく佇まなければならない。 男なら身一つで冒険に出ろ。 夢がある。生きてる意味がある。 いつか''ならず者''の旗の下にまた、 個性とセンスを重んじて、 鍛錬と研究の日々を重ね、 互いに傷の一つや二つ増やして、 背中デカくして再集結を路上で企もう。 それはバンドではない。 平成生まれのヒップホップチームとして。 集合体の傑作として。 これからも宜しく。
令和6年5月8日 高岩遼 a.k.a ジョニー・ザ・キッド
日頃、SANABAGUN.や個々のソロ活動をご支援、応援して頂きありがとうございます。 結成後、常にSANABAGUN.が生活の中心にあって、何をするにもそこをベースにがむしゃらに走り続けた10年。 今後の期間は僕にとって、『立ち止まって観えるものを見定め、新しい自身の可能性を見出す』期間とさせて頂きます。 皆さんに支えられてここまでこれました。ここまでこれたおかげで色んな考え方ができるようになりました。 感謝しています。 本当に勝手ながら、今回の決断、ご理解して頂けると幸いです。 ps.僕自身がペンを止めることはありません。
岩間俊樹
去年10周年を迎えたSANABAGUN.。自分としては、20代のほとんどをサナバに費やしたと言ってもよくて、たくさんの出会いも経験もサナバを中心に回っていた10年間でした。 気付けばサナバと共にあるのが当たり前の生活だったし、これからもずっとそうありたいという気持ちは変わっていません。 これからもずっとその当たり前を続けるために、ちょっとの期間非日常を味わってみようと思います。 10年間応援ありがとうございました。 また会いましょう！
澤村一平
自分にとってサナバはいつでも帰って来れる"家"みたいなもんだと思っています。8人での共同生活はめちゃくちゃ楽しいけど、ずっと"家"の中にいる訳にはいきません。時には旅も必要なんだと。 急なお知らせで驚かせてしまい申し訳ないですが、ご心配なく。 冒頭でも言った通りサナバは"家"です。8人が帰って来た際はまた我々の永遠の青春にお付き合い下さい。
谷本大河
四季が移ろうように、 SANABAGUN.もまたその摂理の上にいる。 バカで最高な、ならず者達と10年間で味わった酸いも甘いも旨いも苦いも悔しいも。 これまで応援してくれた皆様へ、本当にありがとう。 来たるべく春へ向け、日々精進。 これもまた人生。
髙橋紘一
いつも応援してくれてる皆様。 SANABAGUN.は少しばかりお休みします。 突然のご報告になってしまい、ごめんなさい。 期待を裏切らない8人。かっこよくあり続けるためにも休止中も各々はストイックにやっていくでしょう。 少し寂しさもありますが、また会うその日まで皆んながどんな風にパワーアップしてるか楽しみにしててください。またすぐに。 funk!!
大林亮三
SANABAGUN.鍵盤の大樋祐大です。 いつも応援して下さっているファンの方々、並びに関係者の皆様 突然の報告申し訳ございません。 数年後より一層素晴らしいプレイヤーになって戻って来れる事を夢見てます。僕も精進します。 今後ともSANABAGUN. 及びメンバー8人の事も見守っていて下さい。
大樋祐大
SANABAGUN.に加入してあっという間の3年間。 沢山の勉強をさせてもらいました。 少しの間活動を休止しますがまた戻ってくるので心配いりません。 その日までメンバーそれぞれが自分を磨き、それぞれの人生を生きてまた集まることでしょう。その時を僕もすごく楽しみにしております。またお会いしましょう。
磯貝一樹
SANABAGUN. - How We Do It
SANABAGUN.© Qetic Inc.
]]>キングレコードへの移籍後、益々精力的に活動を続けている高岩遼が、自身のキャリア初となるYouTube LIVEをソロツアー初日を終えたばかりの3月30日（土）に実施する。
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キングレコードへの移籍後、益々精力的に活動を続けている高岩遼が、自身のキャリア初となるYouTube LIVEをソロツアー初日を終えたばかりの3月30日（土）に実施する。
「アルバムツアーの初日直後なので、顔が浮腫んでたらごめんなさい」
このYouTube LIVEでは昨年発表したフルアルバム『TERROR』に関してや、今年から移籍した〈キングレコード〉での事、普段中々聞くことができない高岩遼の心境を語る貴重な内容となるとのことで、ファン必見の配信になることは間違い無いだろう。さらに今年デジタルリリースした“I’m Prince”、“RED BEANIE”、“スターダスト”のMVがこの配信中に解禁となる。
RYO TAKAIWA SPECIAL YouTube LIVE -TERROR TALK SESSION-
高岩遼です。今年1月にキングレコードに所属して３ヶ月。ダン、ダン、ダンッと連続で音源をリリースしました。色んなことお話しする場もなかったので、初のYouTube LIVEを企みました。是非遊びにいらしてください。アルバムツアーの初日直後なので、顔が浮腫んでたらごめんなさい。笑
高岩遼
「NEIGHBORHOOD×Anti Social Social Club」コラボを纏ったキービジュアル公開
そして、高岩遼はミュージシャン以外にも活動の幅を広げており、今月23日からリリースとなる「NEIGHBORHOOD」とロサンゼルスを拠点とするストリートウェアブランド「Anti Social Social Club」による最新コラボレーションアイテムのキービジュアルにも起用されている。こちらは既に特設ページも公開されているので、是非その姿を見てほしい。
特設ページはこちら
INFORMATION
TERROR & TERROR(Official Remixies) TOUR
03.29（金）東京：不眠遊戯 ライオン（Music Bar Lion）
Guest:Secret
04.06（土）愛知：club buddha 名古屋
Guest:DJ WATARAI
04.20（土）石川：Music Bar Donuts 金沢
Guest:NAGAN SERVER
05.11（土）福岡：Kieth Flack
Guest:SAKIANDTHEMAFIA
05.17（金）大阪：CIRCUS OSAKA
Guest:Licaxxx
06.08（土）東京：不眠遊戯 ライオン（Music Bar Lion）&Enter Shibuya（2会場開催）
Guest:SANABAGUN.
各公演チケットに関するお問い合わせ
info-ryotakaiwa@kingrecords.co.jp まで
InstagramTwitter© Qetic Inc.
]]>SANABAGUN.のボーカルとしても活動する高岩遼がソロシングル第3弾となる“スターダスト”を本日3月1日（金）にリリースした。
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SANABAGUN.のボーカルとしても活動する高岩遼がソロシングル第3弾となる“スターダスト”を本日3月1日（金）にリリースした。
高岩遼、自身初となるワンマンツアーを開催
“RED BEANIE”、“I’m Prince”に続くソロシングル第3弾“スターダスト”。80〜90年代のポップダンスミュージックを彷彿とさせ、どこかゲームサウンド的雰囲気も漂うビートやシンセにノスタルジーを感じる一曲に。そんな楽曲に高岩遼の「LOW-KEY」の歌声がメロディ・ラップともに重なり、自然と体が揺れてしまうファンキーなラブソングである。
また、自身初のソロツアーの開催が発表。全国5ヶ所6公演となるナイトクラブを巡るツアーは昨年自主レーベルよりリリースしたオルタナティブなラップアルバム『TERROR』のリリースパーティーに位置付けられており、待ちに待った全国巡業となる。LicaxxxやNAGAN SERVERなど、アルバム参加ミュージシャンや親交の深い仲間たちが駆けつける予定だ、ぜひ会場まで足を運んでほしい。
高岩遼 Ryo Takaiwa / もういいっしょ【Official Music Video】
INFORMATION
スターダスト
2024.03.01（金）
高岩遼
配信はこちらTERROR & TERROR(Official Remixies) TOUR
03.29（金）東京：不眠遊戯 ライオン（Music Bar Lion）
Guest:Secret
04.06（土）愛知：club buddha 名古屋
Guest:DJ WATARAI
04.20（土）石川：Music Bar Donuts 金沢
Guest:NAGAN SERVER
05.11（土）福岡：Kieth Flack
Guest:SAKIANDTHEMAFIA
05.17（金）大阪：CIRCUS OSAKA
Guest:Licaxxx
06.08（土）東京：不眠遊戯 ライオン（Music Bar Lion）&Enter Shibuya（2会場開催）
Guest:SANABAGUN.
各公演チケットに関するお問い合わせ
info-ryotakaiwa@kingrecords.co.jp まで
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]]>2024年4月13日（土）、14日（日）に東京・渋谷にて開催の都市型フェスティバル＜SYNCHRONICITY’24＞の最終ラインナップが発表となった。
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2024年4月13日（土）、14日（日）に東京・渋谷にて開催の都市型フェスティバル＜SYNCHRONICITY’24＞の最終ラインナップが発表となった。
アンケートの結果を踏まえてタイムテーブルを作成
発表となったのは、tricot、CVLTE、ART-SCHOOL、No Buses、yahyel、SANABAGUN.、world's end girlfriend、Paledusk、VMO、春ねむり、YONA YONA WEEKENDERS、LAGHEADS with HIMI、パジャマで海なんかいかない、She Her Her Hers、Q.I.S.、インナージャーニー、paranoid void、HOME、Texas 3000、EYRIE、Ko Umehara、cross-dominance、GUD NEIVER、WATARU、RIHO ASAEDA、Leo Gabrielの26組。合計112組が決定となった。また、すでに発表となっているKENTACATSに、SANABAGUN.／THE THROTTLEのフロントマンである高岩遼がフィーチャリングアーティストとして参加することも決定した。発表と同時に、チケットぴあにて限定の最終ラインナップ解禁・先行販売《抽選》がスタート。毎年完売しているフェスなので、チケットの購入は早めに行っておこう。
また、＜SYNCHRONICITY’24＞への出演をかけた出演オーディションがスタート。この出演オーディションは、インディペンデントなアーティストの活動を力強く支援していくために、TuneCore Japan、Eggs、BIG UP!と＜SYNCHRONICITY＞がタッグを組んで開催する業界の枠組みを越えた合同オーディションとなっている。オーディションのエントリーはどちらからも可能となっているので、自分のスタイルに合わせてエントリーしよう。
さらに、今回の発表に合わせ、＜SYNCHRONICITY＞公式SNS（Twitter、Instagram）、及び、公式アプリにてタイムテーブル作成へ向けてのアンケート実施。アンケートの結果を踏まえて、タイムテーブルの作成を行っていくとのこと。2月22日（木）で終了となるので、参加を検討している人はぜひ各SNSや公式アプリからぜひアンケートに参加しよう。
ZAZEN BOYS / 半透明少女関係 @ SYNCHRONICITY'21 Autumn Live
EVENT INFORMATION
SYNCHRONICITY’24
2024年4月13日（土） open／start 13:00（時間予定）
2024年4月14日（日） open／start 13:00（時間予定）
開催場所：
Spotify O-EAST / Spotify O-WEST / Spotify O-nest / duo MUSIC EXCHANGE / clubasia / LOFT9 Shibuya / Veats Shibuya / SHIBUYA CLUB QUATTRO / WWW / WWWX
最終ラインナップ解禁 先行チケット受付期間《抽選》：
2月20日（火）19:00～2月26日（月）23:59
チケット料金（各ドリンク別）
通し券：16,800円
一日券：8,800円
詳細はこちらチケットはこちら© Qetic Inc.
]]>1月1日元旦から新たなスタートを発表し、シングル“I’m Prince”を発表した高岩遼が、本日2月1日（木）に〈HEROIC LINE〉移籍第2弾となる“RED BEANIE”（ヨミ：レッドビーニー）を配信リリースした。
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1月1日元旦から新たなスタートを発表し、シングル“I'm Prince”を発表した高岩遼（SANABAGUN.）が、本日2月1日（木）に〈HEROIC LINE〉移籍第2弾となる“RED BEANIE”（ヨミ：レッドビーニー）を配信リリースした。
新進気鋭のハードコアバンド・FPCDをサンプリング｜高岩遼がシングル“RED BEANIE”をリリース
昨年リリースした5年ぶりのフルアルバム『TERROR』を踏襲した「赤ニット帽の歌」はイントロから引き込まれるドープサウンドながら新進気鋭のハードコアバンド・FPCDのサンプリングに乗せ、シンセサイザーを駆使したトラックに高岩遼の深みのある低音ラップがマッチした作品となっている。また、高岩遼のInstagramではアイテムティザー動画が公開。今作の伏線のようなアイテムであるオリジナル赤ビーニーは通販サイト「TAKAIWORLD」で購入することができる。こちらもぜひチェックしていただきたい。
© Qetic Inc.
]]>東京の激渋なストリートヘッズからお洒落な若者達まで幅広い客層に愛される人気コーヒースタンドBubblesChill。今回、6月10日（土）に学芸大学にあるBubblesChill五本木店1周年を記念し、交流があった音楽プロダクションUNI TONE LABとのコラボ楽曲“backflush”が配信された。
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東京の激渋なストリートヘッズからお洒落な若者達まで幅広い客層に愛される人気コーヒースタンドBubblesChill。今回、6月10日（土）に学芸大学にあるBubblesChill五本木店1周年を記念し、交流があった音楽プロダクションUNI TONE LABとのコラボ楽曲“backflush”が配信された。
楽曲は大林亮三（SANABAGUN.／Ryozo Band）が担当
UNI TONE LABはChillでLo FiなHipHopサウンドを得意としており、今作もJ DillaやMadlibなどを彷彿とする作品となり、シンプルかつストイックなサウンドが両チームのイメージにピッタリハマる楽曲となっている。曲名の“backflush”はコーヒーカスや油分などを洗浄する時の用語。
なお楽曲はUNITONE LABで音楽プロデューサーを務める大林亮三（SANABAGUN.／Ryozo Band）が担当。ジャケットはBubblesChillのオーナー兼バリスタでもある森大起が手がけた。
INFORMATION
●Bubbles Chill 五本木店 住所：東京都目黒区中央町2-37-2 営業時間：9:00～23:00 instagram：@bubbleschill_official
●UNI TONE LAB コーヒーショップから始まった音楽プロダクション。「Slow & Fat Time」をテーマに日々の生活や仕事の疲れを癒せるような音楽・映像コンテンツを制作し、音楽ストリーミング・YouTube・SNSに配信している。ローファイ・ヒップホップ作品「Sunset Cafe Beats」全ての楽曲はSANABAGUN.／RyozoBandの大林亮三がプロデュース。
InstagramTwitter© Qetic Inc.
]]>2023年、結成10周年を迎えたSANABAGUN.が10周年記念シングル第一弾として“ぼくたちダイナソー”を5月30日に配信リリースした。SANABAGUN.は9月より全国を回る記念ツアーも発表、12月に初の日比谷野外大音楽堂公演の開催を発表している。
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2023年、結成10周年を迎えたSANABAGUN.が10周年記念シングル第一弾として“ぼくたちダイナソー”を5月30日に配信リリースした。SANABAGUN.は9月より全国を回る記念ツアーも発表、12月に初の日比谷野外大音楽堂公演の開催を発表している。
比谷野外大音楽堂でズッシン！ドッシン！
“ぼくたちダイナソー”はホーンのリフが華やかなダンスクラシックな恐竜ソングで、HIPHOPチームのライブバンドならではの楽曲で、ダンサブルにSANABAGUN.のセンスが光る。2023年12月10日（日）開催予定の日比谷野外大音楽堂公演にて、みんなでズッシン！ ドッシン！ すべく産み落とされた1曲だ。
SANABAGUN、結成10周年
SNABAGUN.はストリートにジャズのエッセンスを散りばめ個性とセンスを重んじて突き進む平成生まれのHIPHOPチーム。楽器隊とボーカル、MCからなる8人組で、メンバー全員が平成生まれでありながら、JAZZの影響を色濃く感じさせる驚異的に高い演奏力を誇り、それでいて老若男女問わず熱狂させる高いエンターテインメント性も併せ持っているのが魅力。
2015年10月、1stアルバム『メジャー』をもって、ビクターエンタテインメントからメジャーシーンに進出。4枚のアルバムをリリースし2021年1月に独立。独立後初となるフルアルバム『tag.』を2021年7月にリリース。2022年にはアルバム『BLOOM』をリリースし、2023年、結成10周年を迎え、初の日比谷野外大音楽堂公演の開催を発表。全国を回る記念ツアーも発表し、10周年イヤーを爆走中。
SANABAGUN. - 男の代償
EVENT INFORMATION
SNB. 10th Anniversary "VS SANABAGUN."
2023.09.07（木） 会場：大阪 Umeda CLUB QUATTRO OPEN 18:15／START 19:00 対戦相手：VS ******
2023.09.24（日） 会場：名古屋 Nagoya CLUB QUATTRO OPEN 17:15／START 18:00 対戦相手：VS ***
Ticket ¥4,900／D代別
SNB. 10th Anniversary "ADVENTURE TOUR"
2023.10.12（木）福岡 BEAT STATION OPEN 18:15／START 19:00
2023.10.19（木）札幌 Sound lab mole OPEN 18:15／START 19:00
2023.11.09（木）仙台 MACANA OPEN 18:15／START 19:00
2023.11.17（金）京都 KYOTO MUSE OPEN 18:15／START 19:00
Ticket ¥4,900／D代別
SNB. 10th Anniversary "ADVENTURE TOUR" FINAL 日比谷野外大音楽堂
2023.12.10（日） 会場：日比谷野外大音楽堂 OPEN 16:00／START 17:00 Tiket ¥5,500
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>シンガー・ソングライター/ギタリスト Reiが、リスペクトするミュージシャンをゲストに迎え開催してきた「Reiny Friday -Rei & Friends-」。2015年にスタートし、これまでも数々の〈フレンズ〉との共演を重ねてきたシリーズが先日2022年9月23日（金）に14回目の開催を迎えた。会場は、シリーズ史上最大規模となるLINE CUBE SHIBUYA。コラボレーション・プロジェクト「QUILT」の集大成となるイベント「Reiny Friday -Rei & Friends- Vol. 14 “with QUILT friends”」として、今回はアルバムにも参加したアーティストが集結する豪華な一夜となった。
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シンガー・ソングライター/ギタリスト Reiが、リスペクトするミュージシャンをゲストに迎え開催してきた「Reiny Friday -Rei & Friends-」。2015年にスタートし、これまでも数々の〈フレンズ〉との共演を重ねてきたシリーズが先日2022年9月23日（金）に14回目の開催を迎えた。 会場は、シリーズ史上最大規模となるLINE CUBE SHIBUYA。コラボレーション・プロジェクト「QUILT」の集大成となるイベント「Reiny Friday -Rei & Friends- Vol. 14 “with QUILT friends”」として、今回はアルバムにも参加したアーティストが集結する豪華な一夜となった。
2022.09.23（FRI） Reiny Friday -Rei & Friends Vol. 14 “with QUILT friends” at LINE CUBE SHIBUYA
「Reiny Friday -Rei & Friends-」の拡張版、豪華ゲストが次々と登場
偶然にもイベントのタイトル通り、雨が降りしきるなか、LINE CUBE SHIBUYAにはReiと〈QUILT Friends〉たちの勇姿を観に、多くの人が押し寄せていた。会場内を見渡すと、老若男女、実に幅広い客層が集っていることがうかがえる。 開演時間。雨のSEとともに傘をさして現れたのは、雨合羽をモチーフとした衣装をまとったRei。弾き語りの“Rainy Monday Blues”で静かに幕をあける。ここまでは、ある意味でいつもの「Reiのライブ」らしい光景だ。
しかし、静けさを突き破るようにバックバンドのジャムセッションがスタート。アルバムの表題曲である“QUILT”のイントロが始まると、舞台袖からは〈Friends〉のトップバッターであるRyohuが登場。会場全体が大きく波打つ。気づけば着席していたオーディエンスもほぼ全員が立ち上がっていた。 Reiに限らず、ミュージシャンがゲストを招きライブパフォーマンスを披露することは珍しくはない。だが、まさか冒頭からゲストが登場するとは。まさにアルバム『QUILT』の一曲目を再生した時の「序盤からここまで飛ばしていいの？」という衝撃を思い出す。
通常時はゲスト1名とReiのツーマンで開催される＜Reiny Friday -Rei & Friends-＞。今回はさまざまなアーティストとのコラボレーションが織りなす「QUILT」をもとにしたイベントだからこそ、彼女の“QUILT Friends”が次々と登場する。 藤原さくらとはプロジェクトで共作した“Smile!”と藤原のオリジナル楽曲である“Super good”を2人で。カントリー要素満載の“Don’t Mind Baby”、“STAY AWAKE”、Reiのデビュー作 “BLU” に収録され、二人の思い出の曲である“Long Way to Go”を長岡亮介と。Reiは彼女・彼らが登場するごとに、プロジェクトで楽曲を制作する際のエピソードを織り交ぜる。 この日はRei曰く「直接ご本人とコミュニケーションをとりながら、ゲストによっては思い出深い楽曲も演奏させていただいた」という。藤原とのセッションでは「夕ご飯を食べた後に一緒に歌ったこともある」（Rei）という大瀧詠一の名曲“君は天然色”をカバー。長岡との“STAY AWAKE”の時は、バンドメンバーがウッドベースやアコーディオンの音色で鍵盤を演奏するなど、スペシャルなセットが用意されていた（ちなみにバンドのBa担当であるハマ・オカモトが、ステージでウッドベースを披露するのも初だった）。
冒頭のRyohu然り、ゲストが入れ替わるごとにステージの空気が変化する。まさにアルバムの体現する、様々な布がつなぎ合わされて、一つのキルトが生まれていく世界観が再現されていた。 〈Friends〉としてプロジェクト「QUILT」に参加し、舞台上でのセッションを終えた3人は終演後、次のようにイベントに対する感想を述べる。 Ryohu さまざまなアーティストの客演に参加したことはあるのですが、スタートから出演したのは初めて。Reiちゃんのイベントだけど、あたかも自分のイベントかのように緊張していました。ただせっかく唯一のラッパーとして出るからこそ、スタートを勢いよく切れるようにしました。 その後、（藤原）さくらちゃんでステージも華やぎ、（長岡）亮介さんのギターは存在感がある。特に亮介さんとReiちゃんのコラボは、2人がステージに立つ姿を前から知っていたからこそ、微笑ましく観ていました」 藤原さくら かっこよかったですね、夢が叶う素敵な瞬間を見させてもらいました。アンコールの前、舞台袖でフラっとなりながらも、自分を鼓舞して、みんなの前に立って。呼んでもらえて幸せなライブでした。友達がキラキラと楽しそうに歌う姿が見れて嬉しかったです 長岡亮介 慌ただしく終わった感覚です。解放されたと思ったら、また引き戻されていくような感じ。何より、大きなステージでReiちゃんとやるのは初めてなので、不思議な感覚でした。そして僕の前にゲスト出演した2人だけではなく、みんなが緊張感を持っている印象がありましたね」
サプライズ、そして思わぬハプニングも
この日は思いがけないサプライズもあった。プロジェクト「QUILT」にも参加した細野晴臣が、急遽ゲストとして登場したのだ。会場を見渡し「年齢層が幅広くて素晴らしい。ここからは老人のコーナーとなります」と笑う細野。MCでは細野のラジオに呼ばれ、その後、細野の活動50周年を記念したイベントにReiが出演することになったエピソードが、彼女の口から語られる。 披露されたのは、Bing Crosby And The Andrews Sistersの名曲であり、細野も「HARRY HOSONO & THE WORLD SHYNESS」名義でリリースした“Pistol Packin' Mama”。Rei が細野のイベント出演時に共演した、2人にとって思い出深い曲だった。
また、Rei自身が仕掛けるサプライズも。MIKEY（東京ゲゲゲイ）とのコラボレーション“CRAZY! CRAZY!”では、Reiがバックダンサーとともに踊ったのだ！ 従来のライブにはなかった演出に、オーディエンスも湧き上がる。そして歌いながら、ステージをセクシーに闊歩するMIKEY。まるで嵐のような数分間だった。終演後、MIKEYは次のように語る。 MIKEY（東京ゲゲゲイ） Reiさんは『音を楽しむ』という感覚のもとパフォーマンスをされている。こういった自由度の高いステージに立つのは久しぶりでした。特に東京ゲゲゲイでずっとやってきたのは、カチッと決められた演出。立ち位置も決まっていない空間でパフォーマンスするのは新鮮で楽しかったです。
実はこのイベントは、誰もが喜べるサプライズだけではなく、思わぬハプニングにも見舞われていたのだ。 イベントが開催される数日前、サポートドラマーを務める予定だった、澤村一平（SANABAGUN.）が体調不良によりキャンセル。大急ぎでReiは、HAZE (大宮洋介)、岡本啓佑の2人に代打をオファーする。イベントの前半をHAZE、後半を岡本が担当するという分担で、3時間弱の長丁場を乗り切った。 アルバム『QUILT』でもサポートとして参加した渡辺シュンスケ（key）、ハマ・オカモト（ba）に加え、2人交代制のドラム。ReiはMCでも「ドラムレスにするか、延期するか。いろんな選択肢が頭の中を巡ったが、チームメイトのサポートもあり無事開催できた」と語っていた。このメンバーだからこそ乗り越えられたアクシデントだった、と言っても過言ではない。バンドで参加した4人は次のように振り返る。 HAZE すごい経験をさせてもらいました。オファーを受けたのは、2日前の夜23:00頃。連絡が来て『マジですか？』って震えましたね。やる前は、文字通り悪夢のような経験。でも、無事に終えられて、ホッとしています 岡本啓佑 最初はどうなるのか心配だったのですが、ステージに立ったら楽しくて。ハマくんもシュンスケさんもよく一緒にやっているし、安心感はありました。実は、リハーサル中にReiちゃんから『けいちゃん、今は優しくしてるけど、本番は厳しいからね』って（笑）。実際Reiちゃんは厳しかったのですが、時折優しい眼差しもくれて、頼もしかった 渡辺シュンスケ いろんなハプニングがありましたが、みんなで乗り切って、全力でやりきったような感じです。こんな豪華な3時間があっていいものかと。すごく楽しくて、忘れられない日になりました ハマ・オカモト セットリストのようなシンプルな準備だけならまだしも、フライヤーから映像まで、全部自分で作っているんです。並の人では抱えられないほどのタスクをこなしながら、歌うし弾く。バンドメンバーとして横で見続けていて、純粋に感動しました。ウッドベースもReiちゃんの提案が無かったらやらなかった。いいきっかけを与えてもらいました
集大成であり、再び布地を作り出すための助走でもある一夜
アンコールでは、今回出演したRyohu、藤原さくら、長岡亮介、MIKEYとバックダンサーのSYUHEI/MIKUが舞台袖から登場。舞台上で〈QUILT FRIENDS〉に見守られながらReiが“BLACK BANANA”を演奏し、大団円を迎えた。 上京して以降、“Reiのキャリアにおける重要人物”であるゲストたち。この日、ステージのキャパシティは＜Reiny Friday -Rei & Friends-＞シリーズの中では最大面積を誇っていた。 しかし最後のアンコールで、Reiが仲間たちと文字通り“ワチャワチャ”しながらカオティックに演奏する様子を見て、彼女が昔、気のおけない友人たちと小さなスタジオでセッションしていた頃の姿を想起させられた。 「音楽さえあれば良いんだ！と意固地になって生きてきましたが、今回を通し、音楽が大好きになり、人に生かされていることを感じました。人に生かされて音楽が生まれた。気づくのが遅かったけど、感謝しています」。アンコール前のMCでそう感想を述べたRei。彼女の眼差しからは、今回生み出された一枚の大きなキルトが、これからもさまざまな才能と重なり合いながら、徐々に広がっていくことを感じさせられた。
終演後、彼女は次のように我々のもとへコメントを寄せた。 Rei このイベントは『雨の金曜日、外には遊びに行けないから、お家でお友達を集めて音楽を 奏でよう』というコンセプトのもと、今回で14回目の開催となりました。 毎度ゲストこと〈フレンズ〉をお招きしてライヴを行っているのですが、〈ホストとゲスト〉という関係性より、より相互関係がフラットな〈フレンズ〉が私らしいと思い、こだわって 〈フレンズ〉という呼び名を使っています。 このライヴのコンセプトは、実際に雨が降っている日にお家で演奏する、という具体的な情景描写でありながら、『大変な時も、辛い時も、大切なひとと肩を寄せ合い、手を取り合って生きていこうね』というメッセージでもあります。 クラシックギターやブルーズなど、独奏を中心とする音楽ジャンルに親しんできた私にとって、人と演奏することや、人との深い繋がりを感じることは、とっておきのご褒美。いつも瑞々しい喜びを与えてくれます。 それぞれが、それぞれに、インディペンデントな精神で自世界を確立しているからこそ、交わることがより一層楽しくなる。今回のイベントではそんなことを再確認しました。またいつか、みんなで集まって再会を祝えるように、これからさらに自身の音楽を求道していきたいです。次は野音でやりたい！
Text：Nozomi Takagi
Photo：Hajime Kamiiisaka
INFORMATION
Rei（レイ）
卓越したギタープレイとヴォーカルをもつ、シンガー・ソングライター/ギタリスト。幼少期をNYで過ごし、4歳よりクラシックギターをはじめ、5歳でブルーズに出会い、ジャンルを超えた独自の音楽を作り始める。2015年2月、長岡亮介(ペトロールズ)を共同プロデュースに迎え、1st Mini Album『BLU』をリリース。2017年秋、日本人ミュージシャンでは初となる「TED NYC」でライヴパフォーマンスを行った。2021年2月26日 1st Album『REI』の International Edition が、US/Verve Forecast レーベルより全世界配信。2021年10月よりコラボレーション・プロジェクト“QUILT” を始動し、これまでに3曲のデジタル・シングル「Smile! with 藤原さくら」「Don’t Mind Baby with 長岡亮介」「ぎゅ with 細野晴臣」を発表。そして4月13日、プロジェクトの集大成的アルバム“QUILT(キルト)”をリリースした。
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Rei presents "JAM! JAM! JAM! 2022"
Reiが昨年立ち上げたセッションプロジェクト『JAM! JAM! JAM!』。 その第二弾、Rei presents "JAM! JAM! JAM!" 2022の開催決定！
2022年12月16日（金）ブルーノート東京 会場：ブルーノート東京 《1st》OPEN 17:00／START 18:00 《2nd》OPEN 19:45／START 20:30 ￥6,600（税込） ※サイドエリアL/R、カウンター以外のお席は、別途シートチャージがかかります。 ブルーノート東京 03-5485-0088 http://www.bluenote.co.jp/jp/artists/rei/
2022年12月23日（金） 会場：名古屋クラブクアトロ OPEN 18:15／START 19:00 ￥5,500（税込）※自由席・整理番号付(客席後方一部立見) JAILHOUSE ：052-936-6041 / www.jailhouse.jp
2022年12月26日（月）ビルボードライブ大阪 《1st》OPEN 17:00／START 18:00 《2nd》OPEN 20:00／START 21:00 サービスエリア\6,600-（税込） カジュアルエリア￥6,000-1ドリンク付（税込） 席種によって別途指定料かかかる席がございます。 ※詳細は後日発表 http://www.billboard-live.com/ ビルボードライブ大阪 06-6342-7722
詳細はこちら
“QUILT” -the Complete Edition- Rei
CD 1 01. QUILT with Ryohu and Friends 02. CRAZY! CRAZY! with 東京ゲゲゲイ 03. BPM with Cory Wong 04. CHOTTO CHOTTO with CHAI 05. Don’t Mind Baby with 長岡亮介 06. Smile! with 藤原さくら 07. ぎゅ with 細野晴臣 08. Stay Awake with 長岡亮介 09. TAKE A BREAK with Cory Wong 10. 月とレター with 山崎まさよし 11. CACTUS with 渡辺香津美
CD 2 – QUILT instrumental 01. QUILT 02. CRAZY! CRAZY! 03. BPM 04. CHOTTO CHOTTO 05. Don’t Mind Baby 06. Smile! 07. ぎゅ 08. Stay Awake 09. TAKE A BREAK 10. 月とレター 11. CACTUS
DVD MUSIC FILM #5 “WHITE CHAIRS” -the Complete Edition- “QUILT” Behind the Scenes: ARTWORK CRAZY! CRAZY! with Tokyo Gegegay Behind the Scenes: MUSIC VIDEO 36 ページ・ブックレット オリジナル・タオルハンカチ
詳細はこちら
“QUILT” 7-inch BOX Rei
EP 1：A面 1. Smile! with 藤原さくら * B面 2. Smile!（lonely ver.） EP 2：A面 1. Don’t Mind Baby with 長岡亮介 * B面 2. Stay Awake with 長岡亮介 EP 3：A面 1. ぎゅ with 細野晴臣 2. ぎゅ（reprise）* B面 1. ぎゅ（instrumental）
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>3人組バンドのIN-KYA in Canadaが新曲“Nemesia”を本日9月7日（水）にリリース。メロウで少し切なくなるようなメロディと歌詞、就職と音楽活動の狭間で揺れている「今」を等身大に描いたミドルテンポのナンバーに仕上がった。
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3人組バンドのIN-KYA in Canadaが新曲“Nemesia”を本日9月7日（水）にリリースした。
就活と音楽活動の狭間で揺れる新曲“Nemesia”
IN-KYA in Canadaはシンセ／ボーカルの観音、シンセベースのろんぽー、ギターの凪月からなる2018年に結成された新潟発の3人組ダンスミュージックバンド。メンバー全員が作詞作曲を担当するため、それぞれの音楽性が入り交ざるのが特徴だ。ハウス、ディスコ、エレクトロニックを基調としたダンスミュージックにハイトーンなボーカルが加わり、独特かつポップで癖のあるグルーヴ感を生み出す。
2020年9月に発表のデビュー作“Show Me All”を皮切りに、同年11月には“Fender Girl”をリリースし、Spotify公式プレイリストに多数選出。2021年7月には初のフルアルバム『TROPOSITE』を発表、メジャーアーティストの編曲や電音部 Rolandリミックス早川博隆賞を受賞し『電音部 ベストアルバム -シーズン.0-』に収録されるなど、その才能は対外的な評価も集めている。
彼らの楽曲といえばアップテンポなダンスミュージックのイメージだが、今回は違う。メロウで少し切なくなるようなメロディと歌詞、就職と音楽活動の狭間で揺れている「今」を等身大に描いたミドルテンポのナンバーに仕上がった。ぜひ一聴していただきたい。
ご無沙汰しております。久々のIN-KYA in Canadaのニューシングルです！ 今作はいつもより少し落ちついたナンバーに仕上がっております！ 皆さんも純粋な子供の頃に戻りたい、赤ちゃんに戻って毎日半日くらい 寝てたいと思ったことはありますでしょうか？僕はあります。でも戻れないのです！過去って儚いですよね！ そんな感じの歌詞を自分なりにまとめて不器用ながらに歌っております！ 拠点が東京となり、社会人をしながらの活動となっておりますが、 今年はこの“Nemesia”を皮切りに新しい情報を皆様にどんどんお届けしたいと思います！ どうか多くの人に聴いてもらえますように。
観音（IN-KYA in Canada）
IN-KYA in Canada - Tokyo Troposite
© Qetic Inc.
]]>SuchmosのギタリストTAIKING、ダンサーJyunkiによるクロスカルチャーイベント＜CONNECTION FES＞の第2弾出演者が発表。SuchmosのヴォーカルYONCEとSANABAGUN.高岩遼のゲスト出演が発表された。
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SuchmosのギタリストTAIKING、ダンサーJyunkiによるクロスカルチャーイベント＜CONNECTION FES＞の第2弾出演者が発表。今回YONCE（Suchmos）と高岩遼（SANABAGUN.）のゲスト出演が発表された。
＜CONNECTION FES＞にYONCE、高岩遼の出演が決定
SuchmosのギタリストTAIKINGとダンサーJyunkiが共同プロデュースするイベント＜CONNECTION FES 2022＞が9月25日（日）Yokohama Bay Hallにて開催される。本イベントは、バンドライブ、ダンスパフォーマンス、ヒューマンビートボックス、フリースタイルバスケットボールなど、国内外で活躍する様々なカルチャーのトップランカーがYokohama Bay Hallのステージに登場し、それぞれの高いスキルのパフォーマンスを一日で体験できる新感覚のイベントとなっている。
今回、第2弾出演者の発表として、YONCE（Suchmos）と高岩遼（SANABAGUN.）の出演が新たに発表された。YONCEと高岩遼の2人はゲストボーカルとしてTAIKINGバンドのステージに登場。今回のイベントのための特別な楽曲を歌唱予定となっている。
TAIKINGバンドのサポートメンバーには、Gt.真田徹、Ba.まきやまはる菜（パジャマで海なんかいかない.）、Key.大樋祐大（SANABAGUN.）、Dr.岡本啓佑（黒猫チェルシー）の出演が決定している。ダンスは「DEFCLAN」、「KEIN & SEIYA from kophy」、「CNS （Cloud Nine.＆No Spectator）」、ヒューマンビートボックスからは「TATSUYA」、フリースタイルバスケットボールは「STILL BALLIN」の出演が発表されている。
チケットの二次先行も本日18時より受付がスタート。TAIKINGとJyunkiの2人が地元横浜から発信する、初となるイベントをぜひ体験しに来てほしい。
EVENT INFORMATION
TAIKING（Suchmos）&Jyunki Presents「CONNECTION FES 2022」
2022年9月25日（日）
会場:Yokohama Bay Hall
OPEN / START:16:30 / 17:30
会場前売チケット:¥3,500-（ドリンク代別）
<チケット二次先行> 2022年8月1日（月）18:00~8月8日（月）23:59
■出演者
◆TAIKING ※BAND SET Vo&Gt:TAIKING（Suchmos）
Gt:真田徹 Ba:まきやまはる菜（パジャマで海なんかいかない） Key:大樋祐大（SANABAGUN.） Dr:岡本啓佑（黒猫チェルシー）
◆GUEST VOCAL YONCE（Suchmos） 高岩遼(SANABAGUN.）
◆DANCE
DEFCLAN
KEIN & SEIYA from kophy
CNS （Cloud Nine.&No Spectator）
◆HUMAN BEATBOX TATSUYA
◆FREESTYLE BASKETBALL STILL BALLIN
◆MC
SUV SHISHIGAMI
© Qetic Inc.
]]>サウス・ロンドンで今最も注目されているアーティストの一人edbl（エドブラック）が、国内外で数々のミュージシャンと共演するギタリスト Kazuki Isogai（磯貝一樹）とコラボレーションした最新作を発表する。日本独自CD/LP化が決定した。
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サウス・ロンドンで今最も注目されているアーティストの一人edbl（エドブラック）と、国内外で数々のミュージシャンと共演するギタリスト・Kazuki Isogai（磯貝一樹）とのコラボアルバムが日本独自CD/LP化決定。
edblと磯貝一樹がコラボアルバムを発表
サウス・ロンドンにおいて、今最も注目されるミュージシャンの一人、edbl。彼の新作は、SANABAGUN.をはじめ、国内はもとよりアジアやアメリカ、ヨーロッパ、アフリカと海外でも精力的に活動するギタリスト、Kazuki Isogai（磯貝一樹）とのコラボレーションアルバムだ。
流麗なギタープレイが存分に堪能できる“Worldwide”にはじまり、『South London Sounds』収録曲“Nostalgia”でもヴォーカルを務めたTaura Lambが透き通る歌声を聴かせる“Lemon Squeezy”、BBCをはじめ多くの現地メディアが注目するUKソウルシーンの新星Rachel Janeの歌とKazukiのギターが美しく絡み合う“Tides”、Otis Ubakaのサックスがメロウに響き渡る“Afrique”と名曲揃い。edblのソウルフルでメロウな魅力と、Kazuki Isogaiのジャジーなギタープレイが最高の科学反応を魅せる本作をぜひ手に入れてほしい。
edbl & Kazuki Isogai - Lemon Squeezy （feat. Taura Lamb） （Official Audio）
RELEASE INFORMATION
The edbl × Kazuki Sessions
2022年9月7日
edbl & Kazuki Isogai
P-VINE
フォーマット：CD/LP
CD
品番：PCD-94122
￥2,640（tax incl.）
LP
2022年12月21日
品番：PLP-7886
￥4,378（tax incl.）
Track List：
1.Worldwide feat. JPRK
2.Ethereal
3.Lemon Squeezy feat. Taura Lamb
4.Cinco
5.Tides feat. Rachel Jane
6.Could It Be U feat. Kieron Boothe
7.Jazzy Fizzle
8.Afrique feat. Otis Ubaka
9.Surface feat. INIMI
10.J.K.
11.Máfia
12.Left To Say feat. JPRK
Pre-order© Qetic Inc.
]]>JOURNAL STANDARD relumeとSnow Peakとのコラボコレクションが2022年も発売。本企画では現代に煌めく表現者を迎え、その原点を探るインタビューを実施してきた。最終回は、8人組ジャズ／ヒップホップ・グループSANABAGUN.が登場。新曲の制作エピソードはもちろん、音楽に目覚めたきっかけやバンドとしてのターニングポイントなどざっくばらんに語り合ってもらった。
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背伸びをしない「ちょうどよい」大人のファッションを提案するブランド・JOURNAL STANDARD relume（以下、relume）と、ハイエンドなアウトドア製品を展開するブランド・Snow Peakとのコラボコレクションが2022年も発売。
これまでさまざまなブランドとコラボを手がけてきたrelumeの中でも、洗練されたデザインや機能性に毎シーズン注目が集まり、ファッション好きだけでなくアウトドアファンから熱い視線が送られるアイテムとなっている。今年のアイテムのキーワードは「焚き火」。本企画では現代に煌めく表現者を迎え、その原点を探るインタビューを実施。
最終回は、新メンバーの磯貝一樹（Gt.）を迎えた新体制で、ニューシングル“Deep Himawari”をリリースする8人組ジャズ／ヒップホップ・グループSANABAGUN.が登場。都心から程近いキャンプ場で、新曲の制作エピソードはもちろん、音楽に目覚めたきっかけやバンドとしてのターニングポイントなどざっくばらんに語り合ってもらった。
INTERVIEW：SANABAGUN.
ジャズボーカリスト、クラシックピアノ、スケートボードショップ それぞれの音楽への目覚め
──まずは、みなさんが音楽に目覚めたきっかけから教えてもらえますか？
髙橋紘一 （Tp.／以下、髙橋） 僕は中学生くらいの頃にヒップホップを好きになったのが大きかった気がします。エミネム（Eminem）とかが学校でも流行り出して、周りの友人たちが聴き始めたので、自分も聴いたらどんどんハマっていった感じですね。
高岩遼 （Vo.／以下、高岩） 小学校一年の頃から楽器に親しんでいたけど、カミナリが落ちたのは小学校三年生の頃にスティーヴィー・ワンダー（Stevie Wonder）の“Signed, Sealed And Delivered”を聴いたとき。英語は分からないので、歌詞を聴きながら全部カタカナに書き起こして、それを夜な夜な歌っていましたね。
澤村一平 （Drs.／澤村） え、カミナリが落ちて家は大丈夫だったの？
高岩 そういう意味じゃねえよ！
大林亮三 （Ba.／大林） （笑）。僕は歳の離れた兄の影響が大きいです。彼がギターを習い始めて、続かず放りっぱなしになっていたのを触ったのが楽器に触れた最初のきっかけでした。中学生くらいになると、CATVで『MTV』を観たり、近所のスケートボードショップでパンクとか教えてもらったりして。色々雑食的に聞いていくうちに、ブラックミュージックにハマっていきました。最初はUKロックやハードコアが好きでギターを弾いていたんですけど、当時はライナーノーツとか読んで「ソウルとはなんぞや？」みたいなことに興味を持ってハマっていって。「ブラックミュージックをやるならやっぱりベースだろう」ということでベースを弾くようになりましたね。
磯貝一樹 （Gt.／以下、磯貝） 僕は野球をやっていたんですけど、中三の夏が終わって部活もなくなり……。やることがなかったから友人にギターを借りて弾いていました。
──最初に弾いた曲はなんだったか覚えていますか？
磯貝 なんだったっけ……Aマイナーペンタトニックだったかな。
大樋祐大 （Key.／以下、大樋） 曲じゃないでしょ（笑）。
磯貝 （笑）。当時『ROCKERS』（2003年）という映画があって、その中で玉木宏さん演じる谷信之が、ずっとAマイナーペンタトニックのスケールでギターを弾いているシーンに憧れたんですよ。その後にレッド・ツェッペリン（Led Zeppelin）の“Stairway to Heaven”で初めてギターソロを覚えましたね。
澤村 僕は中学生の時に友達とバンドを始めて、その時からずっとドラムです。当時は椎名林檎や東京事変がめちゃめちゃ好きで、刄田綴色さんのドラムパターンとかをコピーしようと思ったんですけど、普通のロックドラムでは出てこないようなフレージングやアプローチが多かったので、独学ではなく習い始めました。そこで、習った先生がたまたまジャズドラムの人で、その先生からジャズの魅力を教えてもらっているうちに、気づいたらそっちに興味が移っていきましたね。
大樋 僕は、歩けるようになった頃からアース（Earth, Wind & Fire）が流れると踊っているような子だったらしく、その頃から音楽に目覚めていたみたいですね。楽器は幼稚園児の頃からクラシックピアノをずっとやっていたのですが、中学生でジャズとかR&Bとか好きになって、そこから鍵盤も弾くようになっていきました。
──みなさんが「アーティスト」として目覚めたターニングポイントというと？
高橋 僕は「アーティスト」みたいな自覚ってあんまりないんですけど、SANABAGUN.をやり始めてからは「戦うべきところ」がデカくなるたびに意識を変えたいと思っていますし、変わってきていると思います。
高岩 そもそもキャリアのスタートがジャズボーカリストなんですよ。大学に入学するために上京してきて、「俺はいっぱしの歌手だ」と思って銀座で歌い出した19歳とか20歳くらいの頃 。今となっては単なる「青二才」だなと痛感させられる日々ですけどね。やっぱりボーカリストは「声」が楽器であり、自分の歩んできた人生や人となりが「声」に反映されていくと思うんです。だとすれば、たかが31歳じゃ「まだまだでしょ」って思います。そのくらい奥深い「楽器」だと思うし、クソジジイになっても歌い続けていたいですね。
大林 僕はこういう質問をいただくのが初めてで、ちょっと重い話になっちゃうんですけど……。さっき話した兄の他にもう一人兄がいたのですが、僕が23歳の時に亡くなってしまったんです。それまで自分は曲作りとかそんなに興味がなかったんですけど、兄が亡くなったことでショックを受けてしまって。そこから急に曲を作り出すようになったんですよね。それで持ち歩いていたデモをフックアップしてくれた人がいて、それが縁でサナバのメンバーと出会って一員になったわけだから、すごく悲しい出来事だったけど自分にとっては大きなターニングポイントだったんだなと思っています。
磯貝 僕は20代の頃に「プロのミュージシャンになりたい」と思って上京してきて、ちょっとずつ食べられるようになった時に、「人よりも、もう一つ飛び抜けたい」と考えたんですね。そこから自分のソロ活動を始めて、いろんな人からその作品を評価してもらえるようになった時に意識が変わった気がします。「もっと売れたい」というよりは「もっといいものが作りたい」という気持ちで今もやっています。
澤村 僕は昔から「自由人」というか、常に自分らしくいたいという気持ちがありました。この質問を聞いて思い出したのが、初めて行った現場で初めて会ったミュージシャンとご挨拶して。その後何度かその人と別の現場で会った時に、お互いの第一印象はどんな感じだったかを言い合ったんですよ。その時にその方は、「イッペイ君はサナバとかずっとやっていて、ずっとシーンの第一線でやっているアーティストという雰囲気があるなと思いました」と言われて「マジか」って（笑）。自分ではそんなこと何も意識せずに、のほほんと過ごしていたんですけど（笑）。言ってもサナバは結成して10年近く経つし、自然とそういう雰囲気って身についていくものなのかなと。
大樋 「アーティストとしての自覚」というか、「音楽をずっとやっていこう」と決心した18歳くらいの頃。親は普通に四大に行ってほしがっていたのですが、それを押し切って音楽大に進学したからには、ちゃんと覚悟を持ってやっていかなければという気持ちが強くなったように思います。
磯貝一樹を迎えた新体制へ グループの変遷
──では、「グループとしてのターニングポイント」はいかがでしょう。原点である渋谷の路上パフォーマンスから始まり、メンバーチェンジやコロナ禍での活動など紆余曲折もあったかと思うのですが、振り返ってみて「あの時がターニングポイントだったな」と感じるのはいつの時代ですか？
澤村 どうなんだろう。俺たちサナバって、ちょっとずつ順風満帆で大きくなっていったというよりは、膨らんでは萎んで……を繰り返しながらここまできた気がするからさ。
高岩 間違いないね。
澤村 そして、その度にサナバとしての「旨味」はどんどん濃くなっているというか。
大樋 となると、磯貝くんが新メンバーになってレコーディングしたという直近の出来事が一番のターニングポイントのような気もするし。「これでまたサナバはひとまわり大きくなるぞ」って確信しましたね。
高橋 メンバーが入れ替わるのは、バンドの歴史の中でも特に大きなターニングポイントかもしれない。結成時のメンバーはすでに5人しかいないわけで、 振り返ってみると今とはまるっきり違うバンドだなと思うし。ある意味、毎回アップデートしてきたとも言えるから面白いなと思います。
──今年2月に新メンバーの磯貝さんが入ったことで、バンドはどんなふうに変化しましたか？
高岩 いい感じっすよ。普通にプレイヤーとして素晴らしいし、パブリックなイメージよりも相当「クソ野郎」なところも（笑）、「ならず者（Son of a gun）」集団である俺たちサナバにふさわしいメンバーだと思いますね。なんだか、もっと前からこのバンドにいたような気さえします。
──加入前から交流は深かったのですか？
磯貝 メンバーの中では亮三と一番付き合いが長いですね。2015年頃、一緒にアフリカやヨーロッパツアーを回ったりしたし、その後に一平や裕大と知り合って。世代も、最年少の祐大以外は全員タメで……。
高岩 祐大以外はな。
澤村 今の「祐大以外」のところ、太字でお願いします（笑）。
大樋 みんながおっさんすぎるから（笑）。
磯貝 （笑）。30歳になったタイミングでサナバに誘われたというのも、何かの縁だったのかなと思っていますね。最近は、みんなで力を合わせてチームワークを発揮していくことが楽しくて仕方ないです。「こんなに仲のいいバンドが世の中にあるんだ」と思いましたし（笑）。
新たなSANABAGUN.が描く等身大の「夏」
──そんな新体制で制作した“Deep Himawari”ですが、裏テーマは「世間一般的にいう『落ち着く』ことを意識し始めたおじさんたちへの応援歌」だそうですね。実際はどのように作っていきましたか？
大林 これは僕がネタを持ってきました。「夏っぽいから夏の曲にしてよ」と言って投げたら、割とメンバーの反応も良くて。春にメンバー何人かで俊樹くんの住む静岡の伊東に行ったんですよ。その時に（岩間）俊樹くんが歌詞を書いてくれました。
磯貝 目の前に海が広がっていて、ほんと「夏休み」って感じだったよね。俺はずっと寝ていたんですけど、気づいたら歌詞ができてて（笑）。すげえいい歌詞だと思ったよ。冒頭の“予定なしで集まるほど 若くはなくなった今日この頃”とか、いいところ突いてくるなと。トラックは大人な感じなんだけど、歌詞はちょっとあがいているというか。「青春」を取り戻そうとしている感じがまたいい。
大林 いい意味でカッコつけてなくて等身大だよね。
──皆さん、「夏」といって真っ先に思い出すことは？
澤村 やっぱり、夏を感じるのってフェスとかじゃない？
磯貝 確かにそうだね。夏の暑い日差しを浴びながら、青空の下で演奏するのはライブハウスとは違う開放感がある。
澤村 終わった後に飲むビールも格別だしね。コロナ禍ではなかなかそうもいかなかったけど。夏フェスがあるから、そのあとの曲作りやレコーディングも頑張れるところあるし。
大林 そういうムードも“Deep Himawari”のリリックには反映されている気がします。
──夏に挑戦してみたいことはありますか？
高岩 俺、モトクロスやりたいんですよ。レースにも出たくて、ネットとかでいいのないか探しながらニヤニヤしてます（笑）。
澤村 夏ドンピシャかわからないんですけど、今、家で育てている「ユーフォルビア・バリダオベサ」という植物があるんですけど、それが受粉して種ができ始めていて。もう少ししたら蕾がパン！ と弾けて種が出てくるので、それを蒔いて夏までにどのくらい成長するかが楽しみで仕方ないんですよね。
──では最後に、夏に“Deep Himawari”と一緒に聴きたいサナバのオススメ曲を教えてください。
大樋 “P・A・N・T・I・E”ですかね。あれは絶好のサマーチューンでしょ。
澤村 祐大、絶対それ言うと思った。俺は“SFT”とか熱帯夜っぽさ感じるんだけど。
大林 やべえ、それ考えるとサナバって夏の曲を作るプロなのかもしれない。
高岩 いいねえ。夏、稼いでいきましょ（笑）。
PROFILE
SANABAGUN.
岩間俊樹（MC）、高岩遼（Vo.）、磯貝一樹（Gt.）、澤村一平（Dr.）、谷本大河（Sax./Fl.）、髙橋紘一（Tp./Flh.）、大林亮三（Ba.）、大樋祐大（Key.） ストリートにジャズのエッセンスを散りばめ、独自の個性とセンスを重んじて突き進む、平成生まれのヒップホップチーム HP｜Instagram｜Twitter
INFORMATION
Deep Himawari
2022年6月23日 SANABAGUN. 配信 配信リンクはこちら
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連載「火とひととき」
第1回：maco marets編はこちら第2回：Shingo Suzuki × Michael Kaneko編はこちら第3回：さらさ×粕谷哲司（Yogee New Waves）編はこちら© Qetic Inc.
]]>音楽プロダクションUNI TONE LABからローファイ・ヒップホップ24時間配信チャンネル『Sunset Cafe Beats -lo fi hip hop radio』がYouTubeにて公開。すべての楽曲はSANABAGUN.／RyozoBandで活躍中の大林亮三がプロデュースした。イラスト、アニメーションは80’sタッチなイラストでInstagramなどで話題のmisoが担当した。
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音楽プロダクションUNI TONE LABからローファイ・ヒップホップ24時間配信チャンネル『Sunset Cafe Beats -lo fi hip hop radio』がYouTubeにて公開。すべての楽曲はSANABAGUN.／Ryozo Bandで活躍中の大林亮三がプロデュース。イラスト、アニメーションは80'sタッチなイラストでInstagramなどで話題のmisoが担当した。
『Sunset Cafe Beats -lo fi hip hop radio』は今春からコーヒー屋から始まった音楽プロダクション、UNI TONE LABが新たな音楽動画コンテンツとして制作したもの。夏、冬にもシリーズ動画が公開予定のことだ。
大林亮三 コメント
今回、濃厚に関わらせてもらいましたがchillをテーマに色んなチャレンジをさせてもらいました。この企画を通して、バリスタの方や、イラストレーターの方など新たな出会いも多くあり、自分にとっても貴重な時間になりました。これから随時発表されていきますが、色んなコンテンツの制作、ご一緒させてもらってます。UNI TONE LABぜひチェックしてみてください!funk!!
視聴はこちらから
© Qetic Inc.
]]>昨年末にギタリストが卒業したSANABAGUN.が2月24日（木）夜、インスタライブ中に新ギタリストの加入を発表した。新メンバーはSANABAGUN.の盟友であり、数々のミュージシャンと共演し国内外で幅広く活動するギタリスト、磯貝一樹。
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昨年末にギタリストが卒業したSANABAGUN.が2月24日（木）夜、インスタライブ中に新ギタリストの加入を発表した。新メンバーはSANABAGUN.の盟友であり、数々のミュージシャンと共演し国内外で幅広く活動するギタリスト、磯貝一樹。
さらに加入後初のワンマンライブが5月20日（金）に東京都内で開催されることも発表されており、また8人揃ったSANABAGUN.がどんなステージを魅せてくれるのか。ぜひお楽しみに。
SANABAGUN. - SNB. Blues
© Qetic Inc.
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