福岡親不孝にある老舗ナイトクラブ「KIETH FLACK」の平日看板パーティー＜PLAG＞が15周年を迎え、5月28日（火）にアニバーサリーパーティーが開催される。

毎月第4火曜日に“音楽と人を繋ぐ”名物パーティー、15周年アニバーサリーが開催

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表現の文脈を愛をもって広げるコミュニティ「LoversOnly」が、発足から2年を迎える4月19日（金）に中目黒ソルファで＜LoversOnly “Swirl Connection”＞を開催する。

出演にはLAのSoulectionからstarRo、南アフリカ音楽を軸とした東京のコレクティブ「TYO GQOM」からmitokon、さらに神戸のヒップホップコレクティブ「Ziproom」が並ぶ。さらに2005年生まれのアーティスト・MK woopが出演。DJには「LoversOnly」と親交の深い面々が一堂に集結し、Room1にはR&Bを中心に国外でも活動を広げる東京の若手筆頭・CHEBB、エレクトロやベースミュージックとの接続を自在に行う・NORIKA、UKの＜Keep Hush＞やSoulectionでのピックアップなどトラックメイクでも世界的に活躍の場を広げるmtkn、ソウルフルな音を軸にコンテンポラリーなダンスミュージックまで紡ぐnosuke、「LoversOnly」の最初期から自身のレーベル〈eyes onu〉でもジャンルレスに活躍を広げるmilsがラインナップ。

Room2にはJazzやSoul、Reggaeのエッセンスを取り入れたHouse／Amapianoで、浮遊感とタフさを併せ持つ随一のスタイルを放つKazuto Sato、Nu discoやHouseでの経験に裏打ちされながらも探究心と愛に溢れたAmapianoを軸とする$HOW5、ファンキービーツとベースミュージックのグルーブで世界を繋げていくSHAKAとHIKARUのB2B、文脈と愛を視点にLoversOnlyのサウンドの体現を探求するMICOが並び、新たな歩みへ向かう一夜を作り上げる。ぜひ会場まで足を運んでいただきたい。

EVENT INFORMATION

LoversOnly “Swirl Connection”

2024年4月19日（金）

22:00～29:00

場所　中目黒Solfa(東京都目黒区青葉台1丁目20-5)

エントランス 2,000円

LoversOnly

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Michael Kanekoが5月29日（水）に3rdアルバム『Daydrams』をリリースする。

アジア7公演を駆け抜けたツアーで数万人のオーディエンスが熱狂、Michael Kanekoが新作をリリース

ハナレグミ、大橋トリオ、藤原さくら、さかいゆうなどの豪華アーティストを迎えたコンセプト・コラボ・2ndアルバム『The Neighborhood』を経て、これまでに“Lovers”、“long island iced tea”、“Strangers In The Night”、“maybe”と、異なる世界線のラブストーリーを表現した楽曲をシングルカットし注目を集めたMichael Kaneko。昨年は大晦日の上海でのLIVEまで日本7都市＋フェスを含むアジア7公演を駆け抜けた＜JAPAN＆ASIA TOUR 2023＞で数万人のオーディエンスを熱狂させ、日本を飛び越えアジアからも大きな注目を集めた。

『Daydreams』には、横ノリ、80’s、AOR、ライブ想定のアップテンポな楽曲まで幅広く収録。アルバムタイトルにもなっているリード曲“Daydreams”のチルなヴァイヴスは、まさに彼がミュージックラバーだということを紹介し証明している。これだけ多くの世界を表現しているにも関わらず、Michael Kanekoという色に完全に染めきり、パラレル・ワールドのラブストーリーとして一つの物語を完成させている。

さらに2CD限定版には、昨年開催され熱狂と共にオーディエンスに迎えられソールドアウトした渋谷・WWWXでのワンマンライブの音源を収録。シングルカットされている“Lovers”、“long island iced tea”、“Strangers In The Night”に加え、人気曲“DRIVEAWAY”、“Tides”もバンドセットVer.で収録されている。ぜひチェックしていただきたい。

Michael Kaneko - Strangers In The Night (Official Lyric Video)

RELEASE INFORMATION

Daydreams

2024年5月29日（水）

Michael Kaneko

レーベル：origami PRODUCTIONS

形態：CD、ストリーミング＆ダウンロード

通常版：OPCA-1059 / 4580246161735 / 3,000円（+税）

2CD限定版：OPCA-1060 / 4580246161742 / 3,500円（+税）

トラックリスト：

DISC 1『Daydreams』※ 全仕様共通

1. The End

2. Atmosphere

3. Strangers In The Night　※解禁済み

4. Daydreams ※リードトラック

5. Lovers　※解禁済み

6. goodlife

7. Heartache

8. long island iced tea　※解禁済み

9. rebel

10. maybe　※解禁済み

11. Field of Heaven

DISC 2『”JAPAN＆ASIA TOUR 2023” TOKYO - Live at WWW X』※CD限定版のみ付属

1. Strangers In The Night ”JAPAN＆ASIA TOUR 2023” TOKYO - Live at WWW X

2. Lovers ”JAPAN＆ASIA TOUR 2023” TOKYO - Live at WWW X

3. long Island iced tea ”JAPAN＆ASIA TOUR 2023” TOKYO - Live at WWW X

4. DRIVEAWAY ”JAPAN＆ASIA TOUR 2023” TOKYO - Live at WWW X

5. Tides ”JAPAN＆ASIA TOUR 2023” TOKYO - Live at WWW X

詳細はこちらMichael Kaneko

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Micheal Kanekoが新曲「maybe」を本日3月6日（水）にリリースした。

Micheal Kaneko「この6/8拍子のバラードを制作・プロデュースできたことをすごく誇りに思います」

去年書いた沢山の曲の中からリリースする4番目のシングル“maybe”は、人生に深い影響を与える特別な人に出会う物語です。 この6/8拍子のバラードを制作・プロデュースできたことをすごく誇りに思います。 皆さんにも楽しんでいただければ嬉しいです。

Michael Kaneko

Michael Kaneko - long island iced tea (Official Video)

Strangers In The Night- Live at Maho Rasop 2023

Release INFORMATION

maybe

2024年3月6日(水)

Micheal Kaneko

形態：ストリーミング / ダウンロード

レーベル：origami PRODUCTIONS

配信はこちらMichael Kaneko

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関西を中心に活動するラヴァーズロックバンドのBagus!が、ファーストアルバム『恋の潮汐』のリリースパーティ-東京編-を12月8日（金）に青山・月見ル君想フで開催する。

ラヴァーズロックに精通する盟友がDJとして登場

和歌山出身の白川大晃（Vo / Gt）と住野敦子（Vo / Key）を中心に結成、2018年には小西誠（Vo/Gt）が加入し、メンバー3人がボーカルを取るスタイルとして、関西を中心に活動しているBagus!。現在フィジカルとしては7インチ・シングルを4枚、LPレコードを1枚リリースしている。

今回のイベントでは、Bagus!のライブだけでなく、「ラヴァーズロック」というジャンルでは世界初となるガイドブック『Lovers Rock Record Guide Romantic Reggae Selection 1970s-1990s 』をリットー・ミュージックより上梓したZunggu Zungguと、大阪中津の老舗レコード店Hawaii RecordオーナーのDJ BOYFRIENDがDJとして出演する。普段は関西を中心に活動している3組の、東京でのイベント開催。貴重な機会をお見逃しなく。

このイベントは、Bagus!の5年間の集大成です。 5年前、Bagus!は現在のバンド形態になり、「ラヴァーズロック」という音楽を演奏し始めました。と言っても、誰一人しっかりレゲエミュージックを通ったメンバーはいませんでしたから、レゲエ的な意味では当時演奏していたものはとても「ラヴァーズロック」と呼べる代物ではなかったような気がします。 でも、僕たちは「歌」が大好きで、そのトキメキを大事にしていました。なので、そういう意味ではもしかすると「ラヴァーズロック」できていたのかもしれません。 そして、そんなこだわりが引き寄せたのか、偶然僕たちを発見してくれる人々に出会うことができました。 今回出演してくれるDJの二人は、そんな素敵な人たちです。   僕たちのはじめてのフルアルバム『恋の潮汐』。 このレコードのリリースパーティーとして、「東京」という街にこのレコードを届けたい、最高の仲間たちを紹介したい、と思って今回のイベントを企画しました。Bagus!としては初の、東京でのライブ。年の瀬の青山。皆さまに、僕たちの演奏を披露できること、僕たちの大阪の仲間を紹介できること、何より僕たちが皆さまにお会いできることを楽しみにしております。 是非、お気に入りの靴を履いて、会場までお越しください。とびきり素敵な夜になります。

Bagus!　白川大晃

Bagus! 1st Full Album「恋の潮汐」全曲ダイジェスト

EVENT INFORMATION

Bagus! 1st Album 『恋の潮汐』リリースパーティ-東京編-

2023.12.08（金）

Open/Start 19:00 Close 22:30

開催場所：青山月見ル君想フ（住所：東京都港区南青山4-9-1 B1F）

チケット：前売り ￥3,000円/当日 ￥3,500円＋１Drink（¥700） or 2Drink（¥1,000）

LIVE：Bagus!

DJ：DJ BOYFRIEND/Zunggu Zunggu

チケットの申込フォームはこちらBagus!

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Michael Kanekoの最新シングル“long island iced tea”のMVが9月13日 (水) に公開された。リリース前から、イントロ部分がTikTokやInstagramで数々のインフルエンサーに使用されるなど、多くの話題を呼び、正式にリリースされるとたちまち大型プレイリストやメディアで取り上げられ、さらに注目度が高まっている楽曲だ。

Michael Kaneko「long island iced tea」のMVが公開

本作は、自身が若い頃よく飲んでいたお酒をキーワードに、人生の道中で得た教訓を茶目っけあふれるリリックで綴っている。メロディはしんみりとしたバラードではなく、南カリフォルニアの太陽の下で育ったMichael Kanekoらしいポップで明るい仕上がりに。細かく刻まれたドラムパターンや、クセになるトランペットのリフなど細かいギミックがふんだんに盛り込まれたループが心地よく、何度も繰り返し聴きたくなる魔法が散りばめられている。

MVでは、Michael Kanekoにとって「若さ」を象徴する“long island iced tea”をはじめ、自身が若い頃に使用していたアイテムなどが登場し、より一層楽曲の世界観を味わえる作品に。映像は前作“Lovers”に続き、映像作家・ウエダマサキがディレクション。“Lovers”と今作の世界観の繋がりも見所だ。また、MVの公開を記念して、9月13日（水）22時よりMichael Kanekoの公式YouTubeチャンネルにて、リスナーと一緒にMVを見る“WATCH PARTY”も開催予定なので、こちらもお見逃しなく。

Michael Kaneko - long island iced tea (Official Video)

Michael Kaneko “JAPAN & ASIA TOUR 2023”開催決定

さらにMichael Kaneko “JAPAN & ASIA TOUR 2023”の開催も決定している。東京、大阪、札幌に加え、中国、タイなど日本〜アジア各国を巡る予定だ。追加公演は随時アナウンスされる予定だ。日本だけにとどまらず世界まで活躍の場を広げるMichael Kanekoの新章、日本での公演は現在チケット絶賛発売中なのでぜひチェックしてほしい。

【Comment by Michael Kaneko】   暇さえあれば行きつけのバーに通っていた学生時代。 若くて、非常識で、貧乏で、、、（笑） とにかく一番効率よく酔えるお酒で盛り上がりたい！そんな時に出会ったのがロングアイランドアイスティー。 ウォッカ、ホワイト・ラム、ジン、テキーラ、オレンジ・リキュールにコーラを混ぜたカクテルで、あまりにも強過ぎて数分で酔いが回る危険極まりない一杯！ （心臓の弱い人にはおすすめできない代物です） ジャンボ・ロングアイランド・アイスティー（僕らはJ-LIITと呼んでいた）を2杯飲んだ後カラオケで『I Don't Want to Miss a Thing』を上裸になりながら大合唱したこともあったな（笑）。 僕にとって、この飲み物は「若さ故の無知と無謀さ」を象徴している。どれだけマズかろうが、翌朝にどれだけ頭が痛かろうが気にしなかった。重要なのは目の前のことだけで、つまり、早く、安く、気を失うまで飲んだくれることだった。責任も恐怖もなかった。 しかし、振り返ってみるとこの若さゆえの無謀さが、僕がミュージシャンになるきっかけでもあった。 もし20代前半の僕に、今のような合理性と思慮深さがあったなら、正直なところこのようなキャリアを選ぶことはなかったと思います。 大人になり過去を後悔し、そこから学び、未来に希望と夢を抱く、そんな歌になりました。 あれから僕は成長したと思います。 もうJ-LIITも飲まなくなりました。 まあ週2日でLIITは飲むけどね！(健康第一！)

RELEASE INFORMATION

long island iced tea

2023年8月30日

Michael Kaneko

〈origami PRODUCTIONS〉

配信リンクはこちら

EVENT INFORMATION

Michael Kaneko ”JAPAN & ASIA TOUR 2023”

■札幌公演： 2023年10月20日 (金) 札幌 MORROWZONE   ■東京公演： 2023年11月29日 (水) 渋谷 WWWX   ■大阪公演： 2023年12月1日 (金) 心斎橋 Music Club JANUS   ＊中国、タイなどの詳細は後日発表。 札幌公演 チケットはこちら東京公演 チケットはこちら大阪公演 チケットはこちら

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夏の風物詩＜FUJI ROCK FESTIVAL’23＞（以下、フジロック）＞開催まで残り約2週間となった7月現在、今年はアジア中のフェスティバルを回っているというFestival Life編集長の津田昌太朗さんをキャッチし、Qeticでは毎年恒例となる＜フジロック＞特集インタビューを実施。

新興するアジアのフェスシーンの中で、今年の＜フジロック＞はどのような立ち位置にあるのか。今年のラインナップから読み取れるストーリーや、注目すべきポイントとは。2023年の＜フジロック＞について、根掘り葉掘りお伺いしました。

また、東京ミッドタウン八重洲にて、＜フジロック＞を一足早く体感できるプレイベント＜FUJI ROCK WEEK＞が7月17日（月・祝）まで開催。津田さんは7月12日（水）と16日（日）にトークショーに出演するので、ぜひとも足を運んでみてください。

フジロック’23 今年の夏は苗場でバケーション！

世界規模に急成長するアジアのフェスティバル事情

──＜フジロック＞のお話をお伺いする前に、津田さんは今年アジアのフェスティバルに力を入れて回っているそうですね。

年末からインドネシア、インド、シンガポール、香港、タイ、マレーシアと、アジアを回っています。コロナ禍前から世界的に見ても、アジアのフェスシーンが面白いと感じています。フェス文化が日本に比べると、まだまだ浸透していなかったところに、2010年代に欧米のEDMフェスが一気に入ってきて受け入れられたかと思えば、オールジャンルの大規模なフェスも各エリアで頭角を表しはじめた。もちろん台湾や韓国、香港などで一定の規模で継続しているフェスはあったけれど、ちょうどコロナ前あたりから、そういったものに加えて面白いフェスが少しずつ残り始めた印象です。＜フジロック＞や＜サマーソニック（Summer Sonic）＞と同時期に開催される、＜We The Fest＞（インドネシア）や＜Good Vibes Festival＞（マレーシア）といった大規模フェスが2〜3年でなく、10年単位で継続しているし、ほかにもタイの＜Wonderfruit Festival＞のような個性的なフェスも人気を博している。

Wonderfruit 2022 Official Aftermovie

そしてさらにコロナ禍で流れが変わり、元々ロサンゼルスで開催されていた88rising主宰のフェス＜Head In The Clouds Festival＞が去年インドネシアで開催され、年明けにはシカゴの＜Lollapalooza＞がインドでアジア初開催。春にはマイアミ発のヒップホップフェス＜Rolling Loud＞がタイに上陸するなど、欧米資本のフェスがアジアに狙いを定めてきて、元々あったフェスの定着に加えて、まさに群雄割拠のアジアのフェス市場になっている。そんな2022〜2023年でした。

Travis Scott - Butterfly Effect LIVE @ Rolling Loud Thailand 2023

──アジアのフェスの中で、津田さんが注目してきたフェスティバルはなんですか？

欧米のフェスに参加している中で、関係者やコアなファンからアジアのフェスとして名前を聞くのは、＜フジロック＞と＜サマーソニック＞、そして香港の＜Clockenflap＞。この3つがアジアの中ではいわゆるインターナショナルな大規模フェスで、欧米のアーティストも多く出演するし、歴史もある。＜Clockenflap＞はコロナ禍だけでなく香港の情勢的なこともあって、ここ4年開催されていなかったけれど、今年3月に5年ぶりに開催して成功を収めました。いつもとは違う春開催でラインナップにアークティック・モンキーズ（Arctic Monkeys）、フェニックス（Phoenix）、ウータン・クラン（WU-TANG CLAN）、カーディガンズ（The Cardigans）、日本からはCHAIや羊文学も出て、チケットもソールドアウト。まさに復活の年になった。さらに＜Clockenflap＞は今年もう一度、12月に開催される。3月開催の後に発表されたのですが、アメリカ資本のLiveNationが＜Clockenflap＞の過半数の株を取得したんです。それがどう転ぶかわからないけど、確実に新たなタームに入っていってる。そういった意味で注目していますね。

そしてさらに面白いのが、＜Clockenflap＞に合わせて、同じようなラインナップを揃えた新しいフェスが東南アジアで勃興していること。タイの＜Maho Rasop＞は同週開催、ジャカルタの＜Joyland＞は前週開催。秋は欧米のフェスが少し落ち着くので、アジアに欧米のアーティストがどんどん入ってくるし、日本のアーティストも積極的に出演する動きがでてきた。過去には東京で＜Hostess Club Weekeder＞というレーベル主催フェスがあったり、去年は＜TONAL TOKYO＞が欧米のアーティストをまとめて呼んでいたりもしたけれど、定着しているインターナショナルフェスは現状ないので、日本では単独公演がその役割を引き受けています。

Clockenflap 2023 Highlights

10年前まではアジアのフェスといえば、日本を中心に見ていれば問題なかったし、今でも＜フジロック＞や＜サマソニ＞はアジアの中でも圧倒的な存在というのは変わらない事実だけど、今は他のアジアのフェスも見ないといけない。個別だと＜Clockenflap＞の今年の流れがかなり気になっていますが、「この国のこのフェスに注目！」みたいな感じより、アジア全体として次々と生まれてくる新しいフェス、そして10年単位で残ってきたフェスに注目していますね。

──これまで津田さんが足を運んで印象的だったアジアのフェスはありますか？

今年参加した中では、タイの＜Rolling Loud＞が印象的でした。トラヴィス・スコット（Travis Scott）がヘッドライナーというだけでも話題性はあったわけですが、行ってみるとフェス作り自体も相当面白かった。＜Rolling Loud＞はヒップホップ・フェスなんですが、作りはEDMフェスに似てる、というか完全にトレースしたものになっていました。VIPとかVVIPエリアが設けられて、一般エリアと同じくらいそこに人がいる。全体的にヒップホップファンが来ているのかっていうと意外とそうでもなくて、都会にいるトレンドの音楽が好きな層が多いという印象を受けました。もちろんアジアのヒップホップシーンが大きくなっているのもあるけど、トレンドとしての音楽をキャッチしている人がたくさん集まっている。企業目線で見ると、アパレルや飲食など、そういった層にアプローチしたい企業がガンガン入っていて、それこそタイだと“オフィシャル・カンナビス・パートナー”というのもあってマリファナを販売する会社や仮想通貨といった勢いのある企業がステージの名前になるような協賛の仕方をしていて、フェスを経済面でも支えているという構図がある。日本以外のアジアのフェスの発展に関してはEDMフェスの貢献は多大なものがありましたが、そういったフェスが築いてきたフォーマットを時代にあわせてうまくヒップホップフェスにスライドさせて、そこに人が集まるようになっている。これは今の日本にはない現象ですね。

TRAVIS SCOTT 5 METER VOR MIR!😱😍 ROLLING LOUD THAILAND TAG 3🔥 ft CENTRAL CEE, OFFSET & CO🇹🇭 VLOG #157

──フェスティバル自体が事業としても盛り上がってるんですね。

そうじゃないと＜Rolling Loud＞はタイに入ってこない。新しい市場を求めていて、タイで成功できると確信していたんじゃないかと思います。それこそ、コロナ禍前には日本でプレイベントが開催されたり、香港でも開催が予定されたりもしていたけど、そういったスポンサーの存在や若者のトレンドを踏まえて、結果としてタイが選ばれたんだと思います。

そしてそういった資本主義的な流れのフェスができると、そうじゃないところに強みや個性を見出したフェスの存在も高まってくる。日本でも大規模フェスが生まれてから、各地方に様々なスタイルのフェスが生まれて、資本主義的なものとは一線を画したフェスもいくつも生まれました。プレーヤーが増えてくことによってドンドン面白いものが生まれていくのがフェスの面白いところ。かつて日本で起きたようなことが、アジアで起こるのが2020年代中盤〜後半なのではないかと思います。まずは場所、そして時期、そしてコンセプトやテーマなど、これから細分化と淘汰が進んでいくんじゃないでしょうか。

──アジア以外で、2023年上半期、フェスシーンを象徴するような出来事は何でしたか？

＜Coachella＞の変化が大きいトピックだったと思います。フランク・オーシャン（Frank Ocean）の出演が2週目はキャンセルになって、その代わりにブリンク 182（blink-182）が代打として登場しました。クロージングには急遽、スクリレックス（Skrillex）、フォー・テット（Four Tet）、フレッド・アゲイン（Fred again..）が出演したり、全体的に配信（初の2週連続6ステージ配信）に振り切ったのもあるし、今年＜Coachella＞は、想定していたこと、想定していなかったことを含めて、この先を占うチャレンジの年になったはず。独自路線をより進み続ける＜Coachella＞が、今年の結果を踏まえてどういった方向に舵を切るのかという意味で、今年の＜Coachella＞より来年のことが気になる6日間（3日間×2週）だったというのがリアルな今年の感想です。＜Coachella＞はそんな感じでしたが、シーン全体としてみると、去年は欧米のフェスシーン全体がコロナからの復活という一つの方向に向かっていたけれど、多くのフェスが2022年でそれを達成できたので、2023年はそれぞれ別の課題に向けて新しい方向を模索している感じが見受けられました。

BLACKPINK - ‘Typa Girl’ Live at Coachella 2023

──欧米ではチケットの高騰も話題になっていますよね。

そもそもフェスのチケットも値段が上がってるのですが、それよりも単独公演のチケットの上がり幅が大きい。アメリカに関しては単独公演のチケット代高騰が凄すぎて、フェスが受け皿になってるという話も現場で聞きます。「たくさんのアーティストを見れてお得」みたいなフェスのシンプルな価値が再認識されているというか。ほかにも現象としては、アメリカは＜Rolling Loud＞をはじめとしたヒップホップ・フェスも元気だし、ピンポイントのジャンル別フェスや特定の世代をターゲットにしたフェスも活況です。パンクロックのバンドが大集合する＜When We Were Young Festival＞や、2000年代のスターが勢揃いしたアッシャー（Usher）主催の＜Lovers & Friends＞も話題になりました。秋にはメタルのレジェンドが集結する＜Power Trip＞の開催も決定しています。そういったことはすごく大きな流れかもしれないですね。

How Was It? WHEN WE WERE YOUNG, Music Festival Revue

2023年の＜フジロック＞が描くストーリー

──そういう流れで捉えると、＜フジロック＞は熟してきたし、コロナ禍を経て体制が変わったと思います。昨年の＜フジロック＞を振り返ってみてどうでしたか？

去年の＜フジロック＞は「いつものフジロック」というテーマで開催されました。主催のスマッシュも、そこに集まったオーディエンスも、フジロックに関わっている人全体が、去年のあのタイミングできる全開のアクセルを踏んだと思う。でも現実として規制はまだ残っていたし、いつものフジロック「へ」、つまり「いつも通りのフジロックに向けて」という意思表明を含めた開催だったと、今になって振り返るとそう思います。だからこそ、今年の＜フジロック＞は、これからの未来を占う上でも、本当に大事な開催になると思うんです。文字通り完全復活の＜フジロック＞をオーディエンスはどう受け入れるのか、それを踏まえて、＜フジロック＞側は次の5年、10年に向けてどう舵を切っていくのか。

FUJI ROCK FESTIVAL'22：Aftermovie

──ラインナップ的に昨年との大きな違いはどこだと思いますか？

海外のアーティストが増えたことはシンプルに大きいですね。第一弾のラインナップ発表では海外アーティストのみで公開されたし、それは＜フジロック＞の意思を強く感じました。最終的に出揃ったラインナップは、スマッシュのスタッフにインタビューしても「自信のラインナップ」ということを話していたし、個人的には、ヘッドライナーは2組が＜フジロック＞らしいロックアーティストで、一組はリゾ（Lizzo）というのは、今年の世界の主要フェスと並べても個性があって、美しいバランスだと思いました。インタビューした際には「あまり意識していない」という回答でしたが、ここ最近、＜フジロック＞が作っている女性アーティストの文脈もしっかり引き継いでいるし、新しさもあるという抜群のセレクトだと思いました。歴代のヘッドライナーの中でもとても綺麗な3組に収まったんじゃないでしょうか。

──津田さんが個人的に楽しみにしているアクトは誰ですか？

リゾは絶対観たいですね。日本においてリゾがどれだけ受け入れられるのかは、フェス目線でも、一洋楽リスナーとしても非常に気になるところ。去年のヘッドライナーだったホールジー（Halsey）もチャレンジだったけれど、リゾの方がより大きな意味でフジロックのこの先に影響を与えるヘッドライナーなんじゃないかなと思います。リゾのライブは2019年に＜Coachella＞や＜Glastonbury＞でも観て、そのエンターテインメント性の高さにびっくりして虜になったのを覚えていますが、グラミー賞を受賞した後の今のリゾが観たいし、アジアのフェス初ヘッドライナーという大役をどう務めるのかにも興味があります。

FUJI ROCK FESTIVAL’23：DAY3 7.30 SUN - FULL LINE UP & TIMETABLE HERE!!

──今年のラインナップはそういう意味でみんな強く、ストーリー性がありますよね。ヘッドライナーのフー・ファイターズ（Foo Fighters）は去年、長年ドラムを担当していたテイラー・ホーキンスが亡くなるという悲劇に見舞われてしまって。

スマッシュの方にフー・ファイターズのブッキングの理由を聞いたら、向こうから「今年動く」という話というか提案があったと。＜フジロック＞にとっては特別なバンドだと思うし、前回は（ギターボーカルのデイヴ・グロールが脚を骨折していて）玉座に座ってやったわけですから。今年はドラマーが変わって新しく動き始める中で、今回＜フジロック＞でライブをすることには大きなストーリーがある。

FUJI ROCK FESTIVAL’23：DAY2 7.29 SAT - FULL LINE UP & TIMETABLE HERE!!

ザ・ストロークス（The Strokes）は今年インドの＜Lollapalooza＞のヘッドライナーで観ました。2020年に新譜を出して、その年の＜フジロック＞に出演する予定だったけど、コロナで開催延期になってしまった。今年はそのストーリーを取り返しにきてるという見方もできると思うんです。どこのフェスを見ても2020年のラインナップがあったわけで、それを回収するというストーリーを見せることもできる。例えば今年の＜Coachella＞は2020年にブッキングされていたフランク・オーシャンでストーリーの回収を目指したけれど、少し時代とマッチしなかったんじゃないか。そういう意味で、＜Coachella＞の2020年はフランク・オーシャン、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン（Rage Against the Machine）、トラヴィス・スコットがヘッドライナーだったので、まだフランク・オーシャンしか回収できてないわけですが……。＜フジロック＞に関していえば、今年ではないけれど「テーム・インパラ（Tame Impala）も頼むぞ」という気持ちは多くの＜フジロック＞ファンが思っていることかもしれませんね。

FUJI ROCK FESTIVAL’23：DAY1 7.28 FRI - FULL LINE UP & TIMETABLE HERE!!

他にもギリギリになってBAD HOPの最初で最後の＜フジロック＞出演が決定するなど、最後の最後まで楽しませてくれたのが、今年のラインナップ発表だったと思います。欧米勢はもちろん、国内勢もいつもとは違う感じもあって面白い。アジア勢は、インドのJATAYUが観てみたいというか＜フジロック＞マジックみたいなものが起きるんじゃないかとか、去年からグリーンステージの朝一が気になって仕方ないので金曜朝はFEVER333から始めるか、いやレッドマーキーで鋭児から観ないといけないなとか……。ほかにも今年観たいアーティストを挙げるだけでこのインタビューの時間が終わってしまいそうなので、もしよかったらポッドキャストで、注目アーティストや主催者インタビューも配信していて、その中でもたくさん語っているので、聴いてもらえると嬉しいです。

この時代だからこそ、五感で感じるべきこと

──近年との変化として、今年の＜フジロック＞は配信がないですよね。

聞いたときはとても驚きました。前提として、今の時代、配信を行うことはフェスにとって大きなメリットがあると思っています。フェスのプロモーションとしても、海外視聴も含めたアーティストの露出の場としても。他にも、身体的、経済的な事情など、様々な理由で、フェスに来られない人もいるはずで、配信があることで救われる人もいると思います。ただ現実的なことを話すと、配信にも莫大なコストがかかるわけで、＜Coachella＞を筆頭にフェスの無料配信が一般化して、クオリティの高い動画配信が当たり前という時代になってしまった功罪として、そこだけで採算を考えると厳しい現実があるのも理解できます。世界的にもコロナ禍を経て、＜Coachella＞のように配信をプロモーションと捉え、グッズ販売などなどを含めてより強化していくフェス、そして今年のフジロックのように中継なしで、アーカイブ配信や一部のみ配信といった形に切り替えるフェスに分かれていくと思います。

──津田さんは今年＜Glastonbury＞を10年ぶりにお休みしたとか。

プライベートな事情があってのことなのですが、今年は＜Glastonbury＞に行けなかったんです。10年前に勤めていた会社を辞めてからずっと参加し続けてきて、初めて参加できなかったのですが、月並みな言葉にはなってしまうんですけど、やっぱり行かないとダメだなと。もちろんライブの一部がアーカイブ配信されているし、現地からいろんな情報がSNSなどを通して届きます。開催中も現地の友人や仕事仲間から連絡がきて色々と教えてくれるのですが、やっぱり自分の目で見て肌で体感しないと分からないということがよく分かったんです。

今年はアジアのフェスに行くことに振り切ってみて、頭では納得していたんですが、＜Glastonbury＞を休んで感じたのは、百聞は一見に如かず。やはり行かないと何も分からないというシンプルなことでした。＜フジロック＞も一緒で、現地では、その場でしか分からない新しいことや面白いこと、そしてその中で変わらないもの、変わっていくものを感じられるんです。時代が動く瞬間はそこにいないと絶対見えない。その機運はその場にいないと掴めない。別に参加する人がそんな機運を感じにきているわけではないと思いますが、今年の＜フジロック＞は新しい時代の幕開けという感じがしていて、これまで参加したことがある人にとっても、これから新しく参加する人にとっても、貴重な体験になるんじゃないかと思っています。

フジロック'23 遂に苗場の夜のアイコン「THE PALACE OF WONDER」復活！

フジロック’23 深夜を盛り上げる「GAN-BAN SQUARE」復活！

別に＜フジロック＞に行かなくても月曜日は訪れて、仕事があったり、学校があったり、家庭があったりと、それぞれの人生は進んでいきます。でも行くと何か面白いことが起きる／体験できるのが＜フジロック＞の魅力だし、僕個人がコロナ禍で強く感じたのが、自分の好きなものや好きな場所がずっと継続してくれるのは実はとても難しいことで、それが目の前に存在しているのはとてもありがたいことだということ。＜フジロック＞に限らず、音楽好きであればクラブやライブハウス、音楽以外でもどんな文化や現象でも、自分が少しでも興味を持っているシーンを自分の目で見ておくのは、何でも便利に手に入るこんな時代だからこそとても大事な気がしています。だからこそ、フジロック未経験の人でも、過去に参加している方でも「少しでも迷ってるんだったら行ってみたら」と思います。もちろん安い金額ではないし、物理的にも遠いし、日常生活に比べると遥かに無駄も多いです。そんな簡単に言うなよと思う方もいることも重々承知しています。うちのメディアの学生スタッフにもよく言われます。それでも「迷ってるんだったら行った方がいい」というのが、＜フジロック＞における僕の意見です。

あと以前に比べたら＜フジロック＞も色んな意味で選択肢が増えていると思います。各都市から直通のバスもあるし、Under 22チケットもある。自分も初めて参加した学生の頃は、＜フジロック＞に対して「遠いし、お金もかかるし、大変そう」という印象ばかりが先行していました。だけど行ったらそんなの問答無用で潰してくれる体験があった。世界中のフェスを見てきたけれど、＜フジロック＞のあの体験と感動は世界中どこを探してもない。＜フジロック＞は＜フジロック＞でしか取り返せない。熱く語ってしまいしたが、僕は＜フジロック＞に行ったことがきっかけで人生が好転したので、そんな体験を一人でも多くの人がしてほしいという純粋な思いが半分と、一人でも多くの人が＜フジロック＞に参加してたくさん食べて、飲んで、そのお金がトラヴィス・スコットとラナ・デル・レイ（Lana Del Rey）とジョージ（JOJI）のブッキングに繋がればという個人的な願望が半分です。皆さん苗場でお会いしましょう！

フジ公式テーマソング「田舎へ行こう 〜Going Up The Country」忌野清志郎

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EVENT INFORMATION

FUJI ROCK FESTIVAL’23

2023.07.28（金）, 29（土）, 30（日） 新潟県 湯沢町 苗場スキー場

詳細はこちら

FUJI ROCK WEEK at 東京ミッドタウン八重洲

2023.07.08（土）〜17（月・祝）

東京ミッドタウン八重洲

詳細はこちら

忌野清志郎「田舎へ行こう！～Going Up The Country」

＜フジロック＞開催期間中の3日間、GREEN STAGEで一番最初に流れ、フジロックの幕開けを告げるアンセムとして多くのフジロッカーから愛され続ける忌野清志郎の“田舎へ行こう”が7月5日（水）にリリース。フジロック主催者、公式ファンサイト「フジロッカーズ・オルグ」、ユニバーサルの3者共同企画として、カップリング曲が異なる2バージョンでのリリースが決定しており、現在予約受付中。

＜ユニバーサル盤＞ カップリング曲にアルバム「ラフィータフィー」からグルーヴィーでゴキゲンなロック・チューン「Sweet Lovin’」を収録。ジャケットは、1999年のアルバム『ラフィータフィー』のジャケットに写っていた清志郎の娘であり、消しゴムハンコ作家の百世（ももよ）が書き下ろしたイラストによるもの。フジロックのグリーン・ステージの写真にコラージュされた百世のイラストは、この夏の祭典のピースフルな雰囲気に溢れ、ゴキゲンなグリーン・バイナル仕様のEPにマッチしたとても美しい作りとなっている。

Side A：「田舎へ行こう！～Going Up The Country」 作詞・作曲：忌野清志郎 Side B：「Sweet Lovin’」作詞・作曲：忌野清志郎

発売日：2023年7月5日 商品形態：アナログEP  カラーバイナル（グリーン）45rpm 品番：UPKY-9107 価格：定価2,200円（本体価格2,000円） 全国主要レコードショップ、WEBショップ、UNIVERSAL MUSIC STOREにて発売。

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＜フジロッカーズ・オルグ盤＞ 両A面仕様でフジロックの前夜祭でおなじみ、数千人のフジロッカーが乱舞する開催地固有の盆ダンス「苗場音頭」を収録。ジャケットは、フジロッカーズ・オルグに残る初年度1997年開催からの膨大な記録写真からセレクトされた3枚を使用。2005年にWHITE STAGE出演時の忌野清志郎のライブ写真と、苗場音頭に合わせてお客さんが前夜祭で盆踊りを楽しむ写真、そしてこのEPを手に取った人だけが楽しめるメディア非公開の激レアショットで構成されている。

Side A：忌野清志郎 「田舎へ行こう！～Going Up The Country」 作詞・作曲：忌野清志郎 Side A：円山京子 「苗場音頭」 作詞：長谷川洋・作曲：永田哲也

発売日：2023年7月5日 商品形態：7インチアナログEP  カラーバイナル（グリーン）45rpm 価格：定価2,200円（本体価格2,000円） フジロッカーズ・オルグにて発売。

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