ケレラ（Kelela）が大注目の最新アルバム『RAVEN』より「Enough for Love」を先行リリース。アルバムにはKAYTRANADAやLSDXOXOが参加している。
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次世代R&Bシンガーのケレラ（Kelela）が2月10日（金）リリースする最新アルバム『RAVEN』より新曲“Enough for Love”を発表した。
ケレラ、最新アルバム『RAVEN』より“Enough for Love”を先行リリース
ピッチフォークやニューヨーク・タイムスなどの主要メディアが2023年大注目のアルバムにリストアップするケレラの最新アルバム『RAVEN』。“Washed Away”、“Happy Ending”、ケイトラナダ（KAYTRANADA）参加の“On the Run”、“Contact”に続き今回解禁された“Enough for Love”は、愛に対する我慢強さを問いかけた楽曲となっている。
本作ではケレラとアスマラ（Asmara）が共同エグゼクティブ・プロデューサーを務め、全曲でケレラが作曲とアレンジを担当。その他、アンビエント・ユニットのOCAとしても活躍するヨー・ヴァン・レンズ（Yo van Lenz）とフロリアン・T・M・ザイジグ （Florian T M Zeisig） の二人、そしてLSDXOXOがアルバム全体のプロデューサーとして参加し、バンビーもアディショナル・プロダクションを提供している。
国内盤CDには歌詞対訳・解説が封入され、LPは通常盤（ブラック・ヴァイナル）に加え、限定盤（クリア・ヴァイナル）、日本語帯付き仕様盤（クリア・ヴァイナル／歌詞対訳・解説）の3形態でリリース。エレガンスとフューチャリズム、神々しさ、官能性を巧みに融合させたケレラ待望の最新作『RAVEN』を是非チェックしてほしい。
Kelela - Enough for Love
Kelela - On The Run（Official Music Video）
RELEASE INFORMATION
Raven
2023.02.10（金）
Kelela
Warp Records／Beat Records
輸入盤限定2LP：WARPLP320I（限定クリア・ヴァイナル）
輸入盤2LP：WARPLP320（ブラック・バイナル）
国内盤CD BRC731 ¥2,200＋税（税込￥2,420）
国内盤特典：歌詞対訳 & 解説冊子封入
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>イケア初となる24時間オンラインイベント＜IKEA Festival＞を9月16日（木）15：00（日本時間）より開催。24時間にわたりプログラムを世界中に配信し、誰でも無料で視聴できるイベントとなっている。ニキ（NIKI）やマセーゴ（Masego）、ケイトラナダ（KAYTRANADA）、ロレイン・ジェイムス（Loraine James）、ムー（MØ）など豪華アーティストがライブに参加予定。
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イケア初となる24時間オンラインイベント＜IKEA Festival＞が9月16日（木）15時（日本時間）より開催される。
イケア初24時間オンラインイベント＜IKEA Festival＞が開催！
＜IKEA Festival＞は、各国のミュージシャン、シェフ、デザイナー、クリエイターたちと協力し、皆さまの暮らしをより豊かにすることを目的としたイベントとなっている。世界中の家、スタジオ、さらに日常を過ごすリビング、キッチン、ベッドルーム、庭などをバーチャルステージにして世界へ配信するフェスティバルとなっている。24時間にわたりプログラムを世界中に配信し、誰でも無料で視聴できるイベントだ。
また、音楽プログラムでは、ニキ（NIKI）やマセーゴ（Masego）、ケイトラナダ（KAYTRANADA）、ロレイン・ジェイムス（Loraine James）、ムー（MØ）らが参加し、自宅やスタジオから行うアットホームな雰囲気のコンサートや、DJがリレー形式で行うセッションを行う。さらに、デザイナーやイケアとコラボレーションしたことのあるクリエイターらが、それぞれの空間で作品をつくり上げる様子などが、世界50か国以上100を超える場所から配信。これまでにない豪華オンラインイベントとなっているので、ぜひチェックしてほしい！
イケアは、家での暮らしの素晴らしさを伝え、家との繋がりをつくり、関わりを深め、そして新しい体験を提供したいと考えています。世界中の人々の家を巡る＜IKEA Festival＞は、新たなインスピレーションへの扉となるでしょう。このオンラインイベントが皆さまにとって、よりサステナブルな家での暮らしをお手ごろに実現するきっかけになることを願っています。いくつかのサプライズも用意しているのでご期待ください。
ーIKEA Marketing and Communication ABマネージングディレクター Erika Intiso
EVENT INFORMATION
IKEA Festival
2021年9月16日（木）15：00〜9月17日（金）15：00
個人情報の入力など参加登録は不要です。上記リンクからどなたでも無料でご視聴いただけます。各プログラムの配信スケジュールは、ウェブサイトで順次公開予定です。
詳細はこちら© Qetic Inc.
]]>Instagramのフォロワー数は60万人を超え、2021年グラミー賞にもノミネートされたアーティスト、<ケイトラナダ（KAYTRANADA）。彼の新シングル“LOOK EASY”のMVがYouTubeにて公開中だ。MVではカナダ出身の若手監督ザビエル・テラが、北野武監督による90年代のヤクザ映画に着想を得て現代の日本を描いている。
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KAYTRANADAによる新曲“LOOK EASY”のMVが公開中
本MVではカナダ出身の若手監督ザビエル・テラが、北野武監督による90年代のヤクザ映画に着想を得て現代の日本を描いている。夜の東京を舞台として、多国籍の出演者／スタッフが、東京のナイトライフをオーセンティックかつスタイリッシュに表現。映像はフィルムで撮影されており、その短編映画のようなクオリティで早くも話題を集めている。 なお本MVでは、数々のクラブやライブハウスのマネジメント／ブッキングに関わるなど、90年代の東京のナイトライフを支えていた塩井るりが主役を演じている。当時のクラブキッズが未だに憧れる本物のナイトクイーンを起用することで、強い女性のイメージが表現されている。そのほかにもクラブのシーンでは、個性豊かなキャストを集めて日本の文化多様性を強調するなど、監督の強いこだわりが感じられるMVを是非チェックして欲しい。
KAYTRANADA - Look Easy （The Short） ft. Lucky Daye
制作：Twin Brains Films 株式会社 監督：Xavier Tera 撮影監督：Gianpaolo Lupori エグゼクティブ・プロデューサー：Janie Chartier プロデューサー：松下沙花KAYTRANADA『BUBBA』はこちら
© Qetic Inc.
]]>雑誌『Silver Magazine』の最新号となるNo.9が、本日9月18日（金）に刊行された。中条あやみ、Rejjie Snowが表紙に登場し、DJ Harvey、KAYTRANADAのインタビューも掲載されている。
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『Silver Magazine』最新号に中条あやみ、Rejjie Snowなど登場！
2018年9月に創刊した『Silver Magazine』は、これまでに“Music”、“Trip”、“Color”、“Street”、“Time”などのテーマを掲げて企画／編集されてきた。そして最新号のテーマは“Work”。ファッション・ビジュアルや世界中のクリエイターへのインタビューなどを通して、現代における新しいワークスタイルについての考えを深める1冊となっている。 また、今号はメンズ版とレディース版に分けられ、初となる2種の表紙でのリリースとなる。レディース版には女優／モデルとして活躍する中条あやみを起用。“2020年に生きるモダンなウーマンのスタイル”をテーマに、新たな時代で働く女性像が表現されている。彼女が本誌で見せる、クールな表情と高い演技力にも注目だ。
一方、メンズ版のカバーには、世界的人気を誇るアーティスト、レジー・スノウ（Rejjie Snow）のポートレートを採用。現在は音楽から距離を置き、アートに熱意を傾けているという彼の姿を映し出したカットは、見る人々に新たなワークを連想させるビジュアルに。
その他にも、DJハーヴィー（DJ Harvey）、ケイトラナダ（KAYTRANADA）、オ・ヒョク（Oh Hyuk）、三原康裕らへのインタビューをはじめ、働く人のためのバッグを特集した「BagsforCreativeWorkers」や、クリエイターたちの仕事道具をフィーチャーした「WORKTOOLS」など、充実した内容の『Silver Magazine』最新号。全国の書店の他、アマゾン・ブックスでも購入できるので是非チェックを。
RELEASE INFORMATION
Silver Magazine No.9
2020年9月18日（金）
￥1,364（＋tax）
総ページ数：172ページ
発行：株式会社THOUSAND
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>『エゴ・デス』から約3年ぶりのアルバム『ハイヴ・マインド』を今年７月にリリースしたジ・インターネット（The Internet）。今回、『ハイヴ・マインド』に収録されている“ラ・ディ・ダ”をゲストボーカルにMALIYAを迎え、WONKの演奏でカバー。WONKの長塚健斗とMALIYAにジ・インターネットについてはもちろん、お互いの印象やカバーするにあたっての工夫などお聞きしました。
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Interview：長塚健斗（WONK）＆MALIYA
——“ラ・ディ・ダ”のカバーもそうなんですが、お二人がジ・インターネットの音楽性やバンドとしての存在をどう捉えていらっしゃるのかやWONKとMALIYAさんの関わりなどをお伺いできればと思います。ちなみに最初の接点はどういうところだったんですか？
MALIYA WONKのベースの井上幹くんは小学校の同級生で（笑）。それを全然知らずに普通にあるイベントで一緒になって、お互い薄々気づいていました。「あれ？ 同級生だったよな」みたいな感じで……そこからだよね？
The Internet - La Di Da (Official Video)
長塚健斗（以下、長塚） 恋人との出会いみたい（笑）。「どっちから告られたか」みたいになっている。
——（笑）。それはライブの時ですか？
長塚 ライブの時です。CDを出す前ですね。
——ボーカリスト対談なのでお互いにどんな印象を持っていらっしゃるか、本人を目の前にしてなんですけど（笑）。
MALIYA （長塚）健斗は同い年なんですけど、オールマイティにできるなっていう人。英語もペラペラだし。さっきもレコーディングするのは初めてだったんですけど、全部自分で仕切ってくれたんで、そういう印象ですね。
長塚 全然できないんだけど（笑）。僕から見たMALIYAちゃんは、「歌うめえな」っていう、まずその印象で。自分の声をちゃんと分かっているじゃないですけど、得意不得意だったりとか、そういうところも含めて表現の仕方が、「分かっている」というか。そういうシンガーって、いるようであんまりいないからレベル高いなと思いますけどね。
——長塚さんにとって「分かっていて、かつ上手い」シンガーとはどんな定義ですか？
長塚 めちゃくちゃうまい黒人のシンガーとか、いわゆる「この人、めっちゃ歌上手いな」っていう感覚的な問題ですけど、自分の声を信じているっていうか。個っていうものがちゃんとあって、それが表現に出てくる人が上手い人だと思っていて。今日初めてレコーディングしたんですけど、MALIYAちゃんの歌はそういうところでキャパあるなっていう印象です。
——長塚さんから見るとMALIYAさんは自分のことを客観視できていると？
長塚 そうですね。自分の声をよく分かっているし、弱いところも強いところも含めて、表現が上手だなと。
——そんなMALIYAさんのソロ1stアルバムのタイトルが『ego』だって言うのも面白いですね。
MALIYA 自分、エゴが強いな（笑）
MALIYA 1st Full Album "ego"（Teaser）
——エゴが強い弱いと言うより、エゴそのもの？
MALIYA そうですね。自分そのもの。
——ジ・インターネットの前作は『エゴ・デス』だったというのはなんだかシンクロしますね。
MALIYA シンクロする。
長塚 間違いなく。
——お二人はジ・インターネットをいつ頃から聴いていますか？
長塚 僕は『エゴ・デス』で好きになった感じはあって。それからかな、その前の作品も聴き始めたのは。それで、一気にファンになったので。
——もう3年前の作品だと言うのも驚きです。
長塚 3年前なんですか？ こわ！ 去年ぐらいだと思ってたわ。
MALIYA すごい。最先端をいつも行ってるよね。
——『エゴ・デス』のインパクトってなんだったんでしょう。
長塚 なんか「あ、これバンドなんだ」とは思ったけどね？
MALIYA 確かに。私も思った。
長塚 来日公演も遊びに行って見たんですけど、「あ、バンドだわ」って言うのはありましたね。シンガー一人のワンマンとか見に行くと、サポートのメンバーがいるじゃないですか。そういう人たちが作る音とバンドメンバーで普段からライブでやっているパフォーマンスって、ちょっと違うと思っていて。バンドならではの良いとこ悪いとこはたくさんあると思うんですけど、それがライブですごく出ていたんで、そういうのが面白かったですね。
——悪いところって？
長塚 「こんな雑なパートあっていいんだ」と思って。多分、個々のプレイヤーが普段スタジオミュージシャンで、サポートとして組んだバンドとかだったら、仕事感がすごい出ると思うんですよね。そうではなくてバンドのライブだともっとラフというか。僕らがWONKでいつも結構ラフにやっているところもあるんで、そういうところは近しいところがあるなって感じたんですよね。
——MALIYAさんはいつ頃から？
MALIYA “ドンチャ”が出た時に初めて聴いて「え、めちゃくちゃかっこいい」ってなって調べましたね。私も最初はサウンド的にバンドじゃないと思ったんです。打ち込み系の女のシンガーが歌ってると思って、調べたらビジュアルもいけてるし、それからハマってっていう感じですね。
The Internet - Dontcha
——なるほど。『エゴ・デス』のジャケ写って、すごく新しくなかったですか？
MALIYA 新しいし、ちょっと笑うとこもあって、「仲よさそうだな！」って。ほんとに仲がいい仲間が集まって、「ちょっと音出してみない？」って感じで作ったんだろうなって雰囲気が音からもジャケットからもするしっていうので好きですね。
長塚 シド（・ザ・キッド）がまず女性なんだ？ って写真だけ見た時に驚いて。あと、ジ・インターネットって名前、ずる！ と思った（笑）。
——確かに（笑）。フェイバリットナンバーはありますか？
長塚 僕は“ギャビー”って曲あるじゃないですか？ あの曲をなんかふとしたタイミングでかけますね、夜とか。
MALIYA 私はさっき言った“ドンチャ”が結構好きかな。“ガール”も好きだったけど、“ドンチャ”の衝撃で、「わー、こういうの作りたい」と思ったの覚えています。
The Internet - Girl (Official Video) ft. KAYTRANADA
——ご自身の音楽とかボーカルに影響はありましたか？
長塚 影響ないって言ったら嘘になるし、めっちゃあります。最近のウィスパー系のボーカリストって結構いますけど、その中でもシドってちょっと異質だなと思っていて。もちろんキャラクターも含めてイメージがあるからだと思うんですけど、ライブ見ていてもブレないんですよね。そこがすごいというか、ただ細かい表現が上手いだけじゃなくて、ウィスパーでもパワフルだなっていう印象がすごいあるんですよね。だから逆にああいう表現の仕方ってどうなんだろうな？ って考えさせられた存在ではあるんで。そういう意味で色々影響は受けていますね。
——確かに内面的な表現なのに強い印象ですね。
長塚 うん、そうそう。
MALIYA 私はどっちかといえばトラックがめちゃくちゃかっこいいし、でもちゃんとキャッチーなのがいいなというか、私もそういうのを作りたいなというか。声質的にも全然違うんですけど黒人のパワフルな声っていうよりかは、私もどっちかというとちょっと細い声なんで、近いような感じがして。こういう風にトラックとシドの声のギャップがあるのも面白いし、こういうのありなんだなと。逆にボーカルが強かったら、今の時代にはもしかしたら合わないかもしれない。普段の日常に添えないというか。でも、シドは声が聴きやすいから。そういうのとか、音作りとか曲作りで影響は絶対にされていると思います。
長塚 ライブだとちゃんと声を張るところはちゃんと張るんですよね。しかもちゃんと上手い、それがすごいなと。
——このバンドはメンバーがそれぞれすごいじゃないですか。シドもソロやっているし、スティーヴ・レイシー（Steve Lacy）も若いのにいろんな引き出し持っていて。
長塚 末恐ろしいですね。でも年齢が近いというか、世代的にも近しいというのもあって、僕らは勝手に親近感を抱いたりとか、だからそういうのも含めて好きだし、意識しているバンドなんですよね。
——そもそもの背景が日本人とアメリカ人では違うとしても、聴いてきた音楽とかなんとなく近しいんじゃないか？ と思うところとかありますか？
長塚 多分、この世代で音楽をやっていて、ちょっと目立っている人って、だいたい聴いている音楽同じなんじゃないかな？ と思うですよね。それこそ、これいろんなところで話すんですけど、多分みんな（ロバート・）グラスパー（Robert Glasper）聴いているんですよ。グラスパーも聴くし、ハイエイタス・カイヨーテ（Hiatus Kaiyote）も聴くし、バッド・バッド・ノット・グッド（BADBADNOTGOOD）とかも聴くんですよね。で、最近の打ち込みとエレクトロとかサブスクでカテゴライズされるような音楽って、みんなフォローしていると思うし、ジャズも掘っていると思うんですよ。そういう意味で聴いている守備範囲みたいなものはみんな幅広いから、近しくなって当然じゃないかなと僕は思うんですよね。
——今の20代のアメリカのブラック（ミュージック）の人たちはインディーミュージックを通っている感じがするし。
長塚 まさにです。
——そして新作の『ハイヴ・マインド』は、また『エゴ・デス』とは雰囲気が変わって。どんな印象を受けましたか？
MALIYA どんどん新しいことっていうか、置いていきまではしないんですけど、新作とかMVとか上がるたびに「また新しいことしている」と思う。新しい音とか、そういう印象でしたね。だから今回カバーした“ラ・ディ・ダ”も、「あ、こういう感じなんだ？」みたいな。想像してなかったような感じの方向から来るというか。だからいつも面白いなと思うし、ずっと追いたくなるっていうのはありますね。なんか追わないとどんどん遅れちゃうみたいな感じはあります。
——“ラ・ディ・ダ”は何が意外でした？
長塚 なんかこんなにワーワーする曲もあるんだなというか、コーラスも重なっていて。今回やっていても、原曲は声の厚みがすげえなと思ったし。
MALIYA セリフあるしね（笑）。
——この曲だったからお二人で歌うことになったのかしら？ と思ったり。
長塚 そうなんでしょうね。まぁ難かったね？
MALIYA 難しかった！
——WONKのバージョンはどう組み立てようと？
長塚 でもカバーであって、リミックスじゃないんで、そんなに大きくガラッと変えるとかではないはずだったんで、多分変わるとしたら、セリフの部分のコード進行変えたりとか、コーラスの重ね方を違うライン録ってみるとか。あとは歌い手が違うからもちろん響きも違いますし。原曲を崩しちゃいけないからって意味で逆に難しかったです。リミックスだったら好きにやっていいじゃないですか？
——他のボーカリストが入ったカバーはWONKでは初めてですか？
長塚 というかカバー自体が初。ライブではやるけど。音源は初ですね。
——どこまで曲としてそのニュアンスを残すのか？ とかあったと思うのですが。
長塚 アプローチが難しかったですね。なんか俺はサビしかほぼ歌ってないけど（笑）。
——原曲もほぼ意味らしきことは歌ってないように思えますが（笑）。
長塚 「なんて歌ってるんですか？」ってとこから始まったもんね？
MALIYA うん。「どんな歌？」から始まって。でも深読みしすぎずに、楽しい歌というか（笑）。深読みしすぎないほうがいいのかな？ っていうのもありますね。
——MALIYAさんは特段意味が明確じゃない歌詞の時はどういうふうにアプローチするのですか？
MALIYA 完全に音に寄るので、聴いていて気持ちいい、シドのパートがほぼラップっぽい感じだったんで、歌っていうよりかは、そういうアプローチで気持ちよく乗れるところに重点を置く感じですかね、今回は。それがすごく難しかったし、楽しかったですけど。
——発語の楽しさも含めて仕上がりを楽しみにしています。
長塚 楽しみにしていてください（笑）。
MALIYA 今の段階なんで、まだ完全な仕上がりは分からないですけど、原曲ほどワーワーしてない、ダウナーというかちょっと大人っぽい感じかなと想像しています。
——先ほどの話に関連して、だんだんどの国も今の同世代の音楽は接近してくるんじゃないかというお話ですけど、これからのR&B、ヒップホップ、ジャズがハイブリッドしている音楽は進化していきそうですか？
長塚 この流れっていやまだまだ始まったばかりじゃないですか。ちょっと前ですけど、イスラエルのバンドが来た時にそっちの方のテイストが入っているからすごく新鮮だったし、それこそもっとアフリカンの音楽も出て来ていいと思います。まだまだ無限に音は出て来るんだろうし、新しい音色とかも増えるでしょうし。同じ構成でも音色違ったら全然違いますし、そういう意味で新しいバンドも出てくると思いますけどね。
——そういう潮流の中でジ・インターネットってどういう存在なんでしょうか？
MALIYA 今の時代が全体的にそういう流れになっているけど、ジャンルは関係なくクロスオーバーしていて、ジャンルの壁はどんどんなくなっていくと思うんですけど、ジ・インターネットもその一つかな。R&Bでもあるし、ちょっとヒップホップもあるし、ちょっとジャズ要素もあるみたいなクロスオーバーしているバンドなのかなという印象はありますね。しかもそれがバンドというところも面白いですし。
長塚 多分いろんな音がミックスしている音楽やっていますみたいな、ジャンルがごちゃ混ぜですってバンド、今、結構いると思うんですけど、ジ・インターネットの音ってジ・インターネットの音じゃん？
MALIYA うん。
長塚 聴いたら分かるじゃない？ 「この感じね」って。シドの声聴いたらもちろん分かるし、ベースの音色とかすごく独特なところあるから、そういう意味で、「これってジ・インターネットっぽいよね」って言われる音をずっと作っているバンドだと思うから、そういう意味で周りのバンドよりも一歩先に行っている存在かなと。
——インテリジェンスとポジティブさとストリートがちゃんと出会ったというか。
長塚 まさに、そうだと思います。
——最後にもしジ・インターネットと何かできるとしたらしたいことはありますか？
長塚 一緒に曲作りたいです。曲作りたいし、ライブしたいし、ツアーしたいっす（笑）。もう、やりたいことしかないっす。飲みたいし（笑）。
——東京案内とか？
長塚 ああ、したいっす。めちゃくちゃ旨いラーメン屋とか。
MALIYA ああ、いい（笑）。
——全部吸収してくれそう。咀嚼力のありそうな人たちなので。
長塚 咀嚼力のありそうな人たちってすごいわかります（笑）。アニメの話してぇ〜。サンダーキャット（Thundercat）は『ドラゴンボール』マニアだけど、ジ・インターネットのメンバーにも絶対いますよ。ジャパニーズアニメ好きそう。話したい！
——（笑）。“ラ・ディ・ダ”の仕上がりとともに、何か実現してくれることを期待しています。ありがとうございました。
取材の時点で曲は完成していなかったのだが、完成した音源をジ・インターネットに送ったところ絶賛。世界の視線も集めるWONK+MALIYAのカバーと、海を超えたコラボの続きに期待せずにいられない。
Photo by Kohichi Ogasahara
WONK × MALIYA 『La Di Da (The Internet Cover)』ティーザー映像
© Qetic Inc.
]]>2018年10月20日（土）にYOSA＆TAARがレジデントDJを務める＜MODERN DISCO＞が開催、今回は〈Roche Musique（ロッシュ・ミュージック）〉よりDarius、kartell、Cezaireらが出演となる。
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〈Roche Musique〉 × ＜MODERN DISCO＞
世界中トレンドセッターが注目するパリ発レーベル〈Roche Musique〉。 2012年に設立されて以来、〈Roche Musique〉はハウス、Nu Disco、ファンクなどのジャンルをボーダレスに融合しつつ、Kartel、FKJ、Cherokee、Karma Kid、Darius、Zimmer、Jordan Lee、Dabeull、Plage 84をはじめとするアーティスト陣を輩出し、チル・ウェイヴ・シーンを牽引してきた。 彼らが目指すサウンドは、レーベルロゴに表されているように、常夏を意識した波のようなチルなサウンド。 それは、フレンチ・タッチの先輩陣が発表してきた音とは明らかに異なるが、また同時に明らかにそしてどこか新鮮なフランスのエスプリがほとばしり出る。 Kaytranada、Bondax、Gramatik、Kastle、Diploをはじめとするテイストメーカーがほぼ全員20代のメンバーから構成される〈Roche Musique〉をサポートし、ハウス・ミュージックの境界をさらに飛躍させようとしている。彼らが紡ぐハウスとR&Bを股にかけたサウンドは、French Touch 3.0と呼ぶべきだろうか。 その〈Roche Musique〉から、もはやレーベルを代表するアーティストであり、ファーストアルバムも好調なDarius、French Touch 3.0を牽引する存在に成長したkartell、そしてレーベルの最重要司令塔Cezaireが初来日して本邦初のレーベルナイトを、国内人気パーティー＜MODERN DISCO＞のサポートを得て開催する。 Darius - Hot Hands Kartell - Turn Over (Official Video) Cezaire - Purple NightEVENT INFORMATION
Roche Musique with MODERN DISCO
2018.10.20（土）
OPEN 22:00
SOUND MUSEUM VISION
DOOR ¥3,000／ADV ¥2,500
＜GAIA＞
ACT:
Darius
Cezaire
Kartell
YOSA
TAAR
YOU MUST BE OVER 20
本公演では20歳未満の方のご入場は一切お断りさせて頂きます。年齢確認の為、ご入場の際に全ての方にIDチェックを実施しておりますので、写真付き身分証明証をお持ち下さい。
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>80KIDZデビュー10周年を記念した初ベスト・アルバムとなる最新作『BEST KIDZ 2008-2017』のリリースに合わせた本インタビューでは、ALI&とJUNに80KIDZの歴史とその時代の音楽から象徴する曲を一年ずつピックアップしてもらった。後編では、2013〜2018年までを振り返る。
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Interview：80KIDZ
2013年
▼80KIDZが2013年にリリースした作品 『80:XX – 01020304』（2013.12.18） ▼80KIDZが選ぶ2013年を象徴する自分たちの楽曲 ALI&：Nineteen JUN：SWG | Wahaus ▼80KIDZが選ぶ2013年を象徴する他のアーティストの楽曲 ALI&：Disclosure / Latch JUN：Disclosure / Latch© Qetic Inc.
]]>世界No.1のヒップホップフェス「Rolling Loud（ローリングライド）」が“CROSS THE BORDER”をテーマに国境を越え、プレイベントとして日本初上陸。TABLOIDで開催され、DJ MARZY、kZm、KAYTRANADA（ケイトラナダ）、KOHHが出演。
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Rolling Loudとは？
2015年からマイアミでスタートし今年で4回目を迎えた世界最大級のヒップホップフェス。5月に行われた＜Rolling Loud2018＞では、FUTURE、TRAVIS SCOTT、J.COLEなどヒップホップシーンを牽引する総勢140組以上のアーティストが参加し、18万人を動員しました。4組のパフォーマンスに会場は熱狂！
待望の日本初開催となる＜Rolling Loud Japan 2018 ~PRE-ROLL~＞の会場となったTABLOIDには、本国のマイアミを彷彿とさせるヤシの木がエントランスに並び、怪しげな赤いライトで装飾された会場内はRolling Loudのフラッグが飾られその日しか体験できない特別な空間が演出。
セレブリティやアーティスト、俳優、モデルを始め、ファッション感度の高い、ストリートスタイルに身を包んだヒップホップラバーが訪れていました。
オープニングを飾ったDJ MARZYは、ヒップホップ好きにはたまらない勢いのあるプレイで、フロアの一体感を作り出しました。
同じくYENTOWNに所属する最年少ラッパーkZmが登場すると、オーディエンスの盛り上がりもヒートアップ。若手ながら日本のストリートシーンを誘引する力を見せつけました。
メインアクトであるKAYTRANADAは、名曲を数々披露し、グルーヴを生み出していたのが印象的。
ラストを飾ったのは世界で活躍する日本人HOP HOPアーティストのKOHH。独特な空気を作り出し、会場は一気にKOHHワールドに。
プレイベントとは思えない豪華な出演者とパフォーマンスで最高の盛り上がりのまま幕を閉じました。
Rolling Loud Japan Pre-Roll Recap
Rolling Loud Japan 2018 ~PRE-ROLL~ フォトギャラリー
アーティスト・モデル・芸人。豪華来場者スナップ
Shibuya meltdown
EVENT INFORMATION
© Qetic Inc.
]]>WONK（ウォンク）が先月の5月末にリミックス作品『GEMINI:Flip Couture #1』をリリースし、メンバー全員で選曲したプレイリスト『週末、仕事終わりの夜に聴きたい by WONK』をAWAで公開した。今回は音楽ストリーミングサービスについて、リミックス作品をリリースする経緯をインタビュー。
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Interview：WONK
江﨑（写真：右）「僕らのレーベルepistrophにヒップホップのビートメイカー、dhrmaさんやBallheadさんがいるんですよ。レーベルとして、日本にビートメイカーのカルチャーを根付かせていきたいっていう思いがあって。そうなったとき、WONKの作品をレーベル所属のビートメイカーにリミックスしてもらえば、世の中の目に触れてもらえるきっかけになるんじゃないかってことで作りましたね」
井上（写真：左）「今回、参加してもらったビートメイカーの方に、WONKの曲でどれをリミックスしたいか聞いて、全部お任せしましたね。僕らがリミックスしてもらいたい楽曲を選んだわけじゃないんですよ。だから、曲のかぶりもあったりしました」
長塚（写真：中央）「LidlyさんとSpinnaさんのリミックスした楽曲がかぶったよね。けど、アウトプットが全然違うから、それもおもしろいなって。10曲目の『SMALL THINGS』だけは、このアルバムのために作った楽曲ですね」
リミックス作品『GEMINI:Flip Couture #1』には、WONKと同じレーベルepistrophからBallheadとdhrmaの両名や、Cram、Lidlyといった所縁のあるビートメイカー、過去にマイケル・ジャクソンやスティービー・ワンダーのプロデュースを務めていたNYを代表するDJ ／ プロデューサーのDJ Spinnaが参加。ヒップホップのビートメイカーたちによって再構築されたWONKの楽曲は、新たな作品としての仕上がっている。そして、過去にKANDYTOWNのDianや赤土のRITTOと共演をしているWONKは、やはりヒップホップとの相性が良い。
江﨑「WONKのコンセプトは、J・ディラのビートを生バンドで表現することなんです。これはWONK結成のときに、寝坊して来てないドラムの荒田が言い出したことで（笑）。だから、根底にはヒップホップマナーみたいなのがあるから、相性が良いのかもしれないです。けど、僕と長塚はWONK結成前、ヒップホップをあまり聴いてなくて。僕はジャズとクラシックしか聴いてなかったですね。大きい音の音楽怖いなって思ってたんで（笑）」
長塚「ヒップホップはエミネムくらいしか聴いたことなかったですね。メタルやロックばかり聴いてました」
参加しているビートメイカーの選定はどうやって決めたのか。
井上「dhrmaさんとBallheadさんは同じレーベルで、他のビートメイカーは今寝てる荒田のチョイスですね」
江﨑「CramさんとLidlyさんは、去年の10月末にジャズレーベルのBlue Noteとepistrophが出した、ジャズピアニストのセロニアス・モンク生誕100周年記念のトリビュートアルバムでビートメイカーとして参加してくれてたんです。だから、僕らの周辺と関わるのが、今回ので二作品目になりますね」
長塚「DJ Spinnaさんはメールしたら、すぐに良いよってなったよね」
江﨑「ミックスクラウドの Spinnaさんのチャンネルで、今年1月に僕らの楽曲『Loyal Man's Logic』が入ってたんです。日本のタワレコ行ったとき、かっこいい音楽があったからみんなに紹介するよって感じで入れてくれたみたいで。フューチャー・ソウル・バンドのハイエイタス・カイヨーテのオフィシャルリミックスもSpinnaさんが担当されているのを知ってたから、連絡したらやってくれるかなって（笑）。ウェブサイトからメールしましたね」
長塚「レスも早いし、仕事が早かった」
※DJ Spinnaは現在虫垂破裂により緊急入院中。入院、リハビリの為に今後予定されているDJをこなす事が難しく、医療費や家族をサポートするための基金を彼の友人が代表して募っています。一刻も早い復帰を願っています。
▼寄付はこちらから
gofundme.com/dj-spinna-fund
リミックス作品『GEMINI:Flip Couture #1』はビートメイカーだけでなく、WONKのメンバー全員がリミックスに参加している。1曲目の「Gather Round」ではNAGATSUKAがヒューマンビートボックスだけでリミックスをおこなったらしい。
長塚「ヒューマンビートボックスの日本チャンピオンのKAIRIって友達がいて。プライベートでよく遊ぶんですけど、彼に教えてもらいました。ヒューマンビートボックスってどこでもできるじゃないですか。だからレコーディングのときに遊びでやったりしたら、メンバーにそれでリミックス作ればいいじゃんって（笑）」
井上「その教わった話は今初めて聞きました（笑）。メンバーそれぞれリミックスを作ろうってなったとき、楽器できないから声だけでやっちゃえば良いじゃんって言ったら、しっかり仕上げてきたから驚きましたね」
長塚「スネアの音ってどう出すかも教えてもらって、めっちゃ練習したからね（笑）」
江﨑「褒め合うのもどうかと思うんだけど、本当に短期間でよくやったなって。長塚は無茶振りに答えてくれるし、吉本向きの才能があるんです」
長塚「僕はそんな気ないんですけど、そういうキャラクターに仕立て上げようとしてくるんですよ（笑）」
井上「けど無茶振りに答える精神はあるよね。さすが元パリピ（笑）」
江﨑「僕らって全員が割と音楽を作れるというか。多くのバンドはボーカルが曲作って、歌詞書いて演奏することが多いと思うんですけど、僕らは皆で案出ししながらやっています。ソロ活動でトラック提供をしたりしてるのもあって、今回のリミックスではそれぞれの色を出していこうってなったんです。僕の場合だと、9曲目の『Dance On The Water』はグランドピアノだけでやりました」
井上「『Dance On The Water』も基本的には『Gather Round』とコンセプトは同じで。江﨑はピアノ弾きだから、ピアノだけでやってみるのはどうだろうって」
江﨑「現代音楽でいうプリペアド・ピアノ（ピアノの弦に物を挟んだり弦を加工するなどして音色を変えたピアノ）っぽいことやりましょうかってなりました。途中でパーカッションとか入ったりしてるんですけど、それは長塚がね」
長塚「ピアノの下に入ってコンコン叩いたり、家の鍵をピアノの弦に当てたりしましたね（笑）」
井上「バスドラムの感じを出したくて、ピアノのどこを叩いたらそういう音が出るのだろうってなったときにピアノの下なんじゃないかって。それをマイクで録って、重ねて作りました」
江﨑「ピアノの下に長塚が入ってる動画があるんですけど、配管工事みたいなんですよ（笑）」
配管工事（笑）。この話を聞いたあとに『GEMINI:Flip Couture #1』を聴いたら、また違って聴くことができておもしろいかも。今回、WONKにプレイリスト『週末、仕事終わりの夜に聴きたい by WONK』を作ってもらったが、どのように選曲したのか。
長塚「ひとり10曲選んで、週末仕事終わりに聴きたくなるテーマで選びました」
江﨑「僕は帰宅したい気持ちと遊びたい気持ちが同居してる感じの選曲をしましたね（笑）」
井上「僕は、仕事終わりに遊びたい気持ちが高まるからノリノリチョイスで（笑）」
WONKのメンバーはプライベートで音楽ストリーミングサービスを使っているらしいが、AWAを使ってみた感想を聞いてみた。
江﨑「AWAを使ってみて、考えられたUIだなって思いました。SHAZAM的な機能も含まれたりしてて」
井上「検索で引っかかるアーティストの数は多い気がしますよね。ただ、情報がまとまりきってない気もする。例えばKAYTRANADA（ケイトラナダ）で調べると、featまで出るじゃないですか。それを一個にまとめてほしいとかはありますね」
江﨑「その問題はAWAだけじゃなくても、いろいろあるよね。ジャズピアニストのビル・エヴァンスとビル・エヴァンス・トリオが別アーティストになっちゃうとかさ」
長塚「英語と日本語のやつがいるみたいなのもあるよね。Ariana Grandeとアリアナ・グランデがいるみたいな」
江﨑「登録されている情報だけで引っ張るとそうなっちゃうんだろうね。ウィキペディアのように、リスナーが編集できるようなCGM（コンシューマー ジェネレイテッド メディア）にしちゃっても良いのかなって思ったりもしたんだけど、そうすると荒れるんですかね」
井上「人それぞれ考え方があるからね。別の方が良いっていう人がいるかもしれないし。そもそもAWAのユーザーさんってやっぱり日本の音楽目当てで登録する人が多いんですかね。日本の音楽って市場が違いすぎるというか。KNOWER（ノウワー）っていうレッチリの前座を務めるくらい有名なバンドと名古屋でライブしたんですけど、日本では知名度ないんですよ」
江﨑「1年くらい前、Bruno Mars（ブルーノ・マーズ）の新譜がCDショップに置いてあって、『あのドコモのCMでおなじみの！』ってPOPで紹介されてたのは、さすがに驚いたね（笑）。世界級のアーティストなのに」
井上「みんな知る手段を知らないだけだと思うんですよね。日本の曲は日本にいれば知るじゃないですか。例えば、清水翔太が好きな人は、きっとR&B好きだと思うんですよ。海外のそういったアーティストを関連づけるとか。J-POPしか聴かない人が、海外のアーティストに触れるのはプラットフォームにそれが混在するからこそ起きることじゃないですか。そういう使い方をされたら良いですよね」
江﨑「AWAはユーザーさんによるプレイリストの豊富さは圧倒的だと思ってて。友達に勧めるとか共有するカルチャーが盛んだと思います。他のサブスクにはないですよね」
長塚「AWAはカジュアルにプレイリスト作ってるよね」
江﨑「ストリーミングサービスって難しいけど、今後もっと盛り上がりますよね。僕らも今後のリリース方法とか、アルバムを出す以外に、他の方法を試せないかって考えてます。他のアーティストさんが月に1回シングルを出している方法も面白そうだなって。アルバムだとピークが発売月あたりだけに来ちゃって、あとはライブで頑張るみたいな。ストリーミングサービスが出てきて、話題を持続させることが重要になってくるのかなって思ってます。話題性があって、持続させることを考えて実験していきたいですね」
なるほど。今後の音楽ストリーミングサービスのヒントになる貴重な話ばかり......。最後にWONKの今後について聞いた。
長塚「新曲はいっぱい出しますね。海外展開も考えてます」
井上「同世代のミュージシャンは世界にたくさんいるんで、そういう人たちと何かやりたいんですよね」
江﨑「インディペンデントなアーティストが多くて、すぐに配信ができるので、今後はフットワークの軽さが鍵になってくるかなって。権利関係で配信が遅れましたって言ってる時代じゃないと思うんですよね」
Text・Photo by Toru Miyamoto
オフィシャルサイト TwitterInstagram© Qetic Inc.
]]>マイアミで18万人を動員した、世界No.1のヒップホップフェス＜Rolling Loud（ローリングラウド）＞が“CROSS THE BORDER”をテーマに国境を越えて日本に初上陸、2018年7月1日（日）に、TABLOIDにて＜Rolling Loud Japan 2018 ~PRE-ROLL~＞として開催されることが決定した。出演が決定しているのはKAYTRANADA（ケイトラナダ）やKOHH、kZm、DJ MARZYの4組。続報を待とう。
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Rolling Loud Japan 2018 ～PRE-ROLL～
Rolling Loud
「Rolling Loud」は、2015年からマイアミでスタートし今年で4回目を迎えた世界最大級のヒップホップフェスで、5月に行われた「Rolling Loud 2018」では、FUTURE、TRAVIS SCOTT、J.COLEなどヒップホップシーンを牽引する総勢140組以上のアーティストが参加し、18万人を動員しました。
EVENT INFORMATION
Rolling Loud Japan 2018 ~PRE-ROLL~
2018.07.01（日）
OPEN・START 17:00 ／ CLOSE 21:00（予定）
TABLOID（東京都港区海岸2-6-24）
¥7,500（税込）※20歳未満の入場はできません。
KAYTRANADA、KOHH、kZm、DJ MARZY
【企画・制作】Live Nation Japan
【招聘】トゥモローハウス
【チケット発売情報】
※20歳未満の方のご入場はお断り致します。本人及び年齢確認のため、ご入場時に顔写真付きの身分証明書（免許書/パスポート/住民基本台帳カード/マイナンバーカード在留カード/特別永住者証明書/社員証/学生証）をご提示いただきます。ご提示いただけない場合はいかなる理由でもご入場いただけませんのであらかじめご了承ください。
※チケットをリストバンドに交換してのご入場となります
【先行販売】2018年6月15日 18:00〜
【一般販売】2018年6月23日 10:00〜
【受付URL】www.rollingloud.jp
詳細はこちら
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