水曜日のカンパネラ・コムアイや会田誠らとコラボしている村田実莉と平野正子のアートユニットskydiving magazineによるブックフェア＜SUPER PLAT＞が4月20日（金）から4月22日（日）までW+K Tokyo GALLERYにて開催。＜SUPER PLAT＞にはYOSHIROTTENや安田昂弘、半澤慶樹、でんすけ28号、大河原健太郎など注目のクリエイター総勢13組が出店
]]>
skydiving magazine ＜SUPER PLAT＞
ディレクション及びキュレーションを行う「skydiving magazine」は東京を拠点として活動する村田実莉と平野正子の二人によって2016年に結成されたアートユニット。アートディレクション、グラフィックデザイン、撮影、スタイリング、キャスティングを全て二人で担い、昨年にはPARCO「シブカル祭。2017」、Reebok「Freestyle35 周年記念 木村カエラ コラボレーションモデル」、WEGO「WEGO GPAPHICS」などのビジュアルを担当。 ▼RELATED 【インタビュー】二人展＜NO AIR＞を開催！コムアイとのコラボなど手がけたskydiving magazine・村田実莉と”ゴミ”アーティスト・吉本綱彦に、自分・アートについて聞いてみた。（前編） 【インタビュー】skydiving magazine・村田実莉×”ゴミ”アーティスト・吉本綱彦、「空気のない」もの／ことについての二人展＜NO AIR＞対談（後編） 本展は自身の制作の傍ら様々な展示に足を運び、アーティストの視点からレコメンドしたい国内外のアーティストやデザイナーをセレクトしたブックフェアとなる。 参加アーティストは3月にTOLOTにて個展を開催したYOSHIROTTENをはじめ、NIKELABのアートディレクションやTOKYO HEALTH CLUBなどのアーティストのMVの監督も手掛ける安田昂弘、ファッションブランド〈PERMINUTE〉のデザイナー・半澤慶樹、Qiezi Mabo ForeverのMVを手がけた映像作家でんすけ28号など総勢13組となり、様々な年代とジャンルのアーティストが集まり、各々が作品を本に落とし込む。「SUPER PLAT」に込められた意味とは？
本展のタイトルにあるPLATは、地図という意味を持っている。 地図は古い起源を持っており、地球が球体であることが証明される以前から、人々は想像力を働かせ世界を捉えようと平面上に地図を描き出してきた。いまでこそ主な情報源はオンラインに集約されているが、インターネット上に流布する過去にまつわる情報の多くは紛失せずに残った本が一つの研究成果として存続し続けている結果だ。 本は古今東西において他の国や土地、時間を移動して情報を伝達し文化を形成し得るツールだ。私たちは本展でさまざまな年代やジャンルのアーティストを集め、それぞれの文化や考えを伝達しあいそれらが混ざり合う新たな地図を描き出す。EVENT INFORMATION
SUPER PLAT
2018.04.20（金）〜04.22（日）
OPEN 12:00／CLOSE 20:00
W+K Tokyo GALLERY（東京都目黒区上目黒1-5-8）
入場無料
＜出展者＞
大河原健太郎
GUCCIMAZE
NAZE
玉山拓郎
でんすけ28号
ANAL（NANOOK ＋ ohiana）
PERMINUTE
安田昂弘
山崎ゆきこ
Yuki Kikuchi
YOSHIROTTEN
skydiving magazine
オープニングパーティー：初日の19:00より
詳細はこちら
© Qetic Inc.
]]>チーム未完成のしをりんが新たに立ち上げた女子クリエイターによる超あたらしいマーケット＜GIRLS超FLEA 東京＞（GIRLS SUPER FLEA TOKYO／ガールズチョウフリー トウキョウ）＞が2018年4月7日（土）に下北沢ケージとロンヴァクアンにて開催される。
]]>
GIRLS超FLEA 東京って？
この春、超最高イベントが爆誕。女子クリエイター総勢20組以上が出店！ 何が起こるかわからない、1日限りの超自由マーケット&DJイベント。おいしいごはんとお酒を楽しみながら踊り買い。下北沢でのお買い物ついでに是非お越しください。 あたたかい日差しの中、オープンな場所で、ふらりと立ち寄れるアートイベント。アートやカルチャーをもっと身近に、あたりまえのものに。ここに来ればたくさんの面白い出会いや発見がたくさんあります。produced by しをりん（チーム未完成）
イベント立ち上げのきっかけ
チーム未完成の活動を続けるなかで出会う、面白いひとに女性が多く、もっとたくさんのかたに知ってほしい、アーティスト同士も仲良くなれる場を作りたい、という思いと ここ数年、さまざまな地方（熱海、大分、福岡、韓国、台湾など）で訪れた個人商店で感じた、どこにいても視点・やり方次第であたらしいカルチャーを生み出せるし、今住んでいる場所をもっと愛することができる、ということを 私が住む街・世田谷でもやってみたいと思ったからでした。 個人だからこそ生み出せる熱量とクリエイティブを、是非、肌で感じてください。 きっとあなたも何かをはじめたくなるはずです！さとうしをり（チーム未完成）
次ページ出店者一覧
© Qetic Inc.
]]>Dreamcastとしても知られる吉本綱彦と、アートユニット『skydiving magazine』 で活躍中の村田実莉の2人が2月19日（月）から25日（日）にかけて「空気のない」もの／ことを主題とした二人展＜NO AIR＞を神宮前のKit galleryで開催する。後編では＜NO AIR＞開催までのエピソードやそれぞれの作品について伺った。
]]>
Interview：村田実莉×吉本綱彦
——＜NO AIR＞について
吉本 展示名＜NO AIR＞についてですが、元々は風船が面白いと思ったんです。バナナボートとかドーナツの浮き輪とか、空気が入って成り立ってるものがそれを失ってしょぼんだ時のつたなさとか、本来あるべき形とは外れたもの。その象徴的なものが風船なのかなって。それで話をしたら面白そうってなったんです。
村田 ファッションブランドがパロディをやったりしますが、今回はそこから離れて古着をリメイクする感覚でやりました。古着のリメイクってOKじゃないですか。私は本物を使って新しいマテリアルを作ることは、アート作品としていいのかなって考えていて。
これ（下記）とかも、パスタのやつを……。それでちゃんと中にピカチュウを入れてるんですよ！ しかもこれ生地にちゃんと起こしてやってるんです。
村田 私がやりたいのは、ブランドのコピーではなくて、あくまで "本物"を使うこと。今まで色々と使ってきた中で、パロディーもやったことはあるんですけど、そういうのは記号が増えてる気がするので、記号を乱用するというよりは原点に帰ってそのまま使えばいいやん！ という発想で作っています。 ——Kit galleryを選んだ理由は？ 吉本 僕が4週間キュレーションしてて、その中で一緒にやろうって（笑）。道連れです。 ——お互いのことはどう思ってるの？ 村田 彼のことは社会に出てから純粋に何のフィルターもなく出会った人なので、ちょっと他の人とは違う存在で見ています。まだ私は大学の枠組みの中にいる感覚が強いので、そこから外に出ていくところでステップアップしたいっていうのと、あとは彼の作品自体に興味があるところですね。 吉本 めちゃくちゃバカで、めちゃくちゃ賢いからめちゃくちゃ好き。 村田 ほほほほほ……。 吉本 やってることに嘘がないし、全面的にバカを押し出して、挙句カッコよくするスキルに脱帽ですね。馬鹿げたことをすごくオシャレなフォーマットにのせる技術がすごい。僕はオシャレに、流れにのせることができないんですよ。彼女は「ハハッ！」って言ってのせる（笑）。バカっぽい奴が本当のバカを手玉に取ってるようでクール。そしてクールな奴も手玉にとる。でも自分はバカぶるっていう（笑）。 村田 でもそれは、社会に出てから学んだものですよ（笑）。マガジン（skydiving magazine）では人間味にフューチャーしていて。生きることって難しいし苦しいって漠然と思うんです。客観的にはわかるけど、それを自分たちに消化していくというので作ったんですよ。それに共感してくれる人もいるんじゃないかって。
吉本 今の流れをつかんで上手いことやってる人はいっぱいいるんですよ。でも、それが流れに合わせてたまたまフィットしたみたいなのがあって、自分たちで自分たちの流れを作ろうとしてるっていうの『skydiving magazine』はあると思うんですよ。
村田 流れは作っていきたいです。流行ってることは自分でも技術的にはできるし、織り交ぜてはいるんですけど、コンセプトがないものに対してはあんまり身が入らなくて。アートは確かに無意味なんですけど、背景に実はこういうルーツがあるべきなんです。
例えば私の好きなものでは、加賀美健さんの『実家帰れ』っていう作品は本当に面白いエピソードがあって、そういうバックボーンは絶対に大切位するべきだと思うんですよ。
村田 今回の展示に関しては、誰でも思いつきそうなアイデアではあるんですけど、自分がお菓子が好きだとか、色々結びつけられてるんじゃないかと思います。 吉本 展示とか、一時の熱だけで終わるのではなくて、その熱が派生する過程は絶対に見ておきたい。一発の打ち上げ花火だけで終わるのではなくて、しっかりと道筋が線路の上で続いていってほしい。 村田 見てて面白いし気持ちいいし共感できるのがいいよね。 吉本 火薬だけ見つけて、これ打ち上げたらいけるんじゃね？っていうのではなくて、ずっと線路があって、ごっついSLをバッと走らせるくらいのことをやってる人がいっぱいいたらいいなって思う。 村田 自分の人生と照らし合わせて、共感したりできると、アートがもっと面白くなると思います。 吉本 僕はずっと土壌を作りたいと思ってるんですよ。日本のアート業界では、ちょっとお洒落気取りに売れるものを一発ポンと作る小銭稼ぎみたいなのか、美術史に残るようなことを戦略的にやった金持ちみたいなのか、両極端みたいで。 そうじゃなくてどっちもレールにのってくれるような線路をつくる作品作りをやっていかないと、日本のアートのカルチャーはこのまま終わっちゃうから。結局自分の食いぶちを守ろうとしたら、そういう活動をしていかなきゃいけないとか。 今まで絵を買ったことがないひとが買ったり、今までお金になる絵しか買わなかったひとが本当に好きなのを買ったり、そういう現象を作ってあげるような土壌を作っていかなきゃいけないと思うので、そういう作品をつくっていきたいです。そんな現場をどんどん提案していきたいですね。 次ページ2人の“未来”と“アート”への想い
© Qetic Inc.
]]>Dreamcastとしても知られる吉本綱彦と、アートユニット『skydiving magazine』 で活躍中の村田実莉の2人が2月19日（月）から25日（日）にかけて「空気のない」もの／ことを主題とした二人展＜NO AIR＞を神宮前のKit galleryで開催する。本展開催に合わせ、今回はそれぞれのプロフィールから紐解き、＜NO AIR＞のことはもちろん、それぞれが日々ふと思うことについて諸々お伺いした。
]]>
Interview：skydiving magazine／村田実莉
——簡単なプロフィールを教えてください。
服を作りたくて大学に入って、服とアクセサリーを作る延長線上で雑誌のアートディレクションとかをやらせてもらっていました。大学卒業後はそれをきっかけに出会った平野正子ちゃんと『skydiving magazine』というアートユニットで活動しています。
『skydiving magazine』は主に広告などのヴィジュアルを作るユニットなんですよ。二人でアートディレクションや撮影、グラフィック、服などトータルでやってて、年に2回発表しています。
去年はPARCOの＜シブカル祭。＞のヴィジュアルや「WEGO（ウィゴー）」、「Reebok」などもちょいちょいやらせてもらってるのが一つ。あとは、個人としては、ジャンルにとらわれていないんで、グラフィックデザインやテキスタイルなど、何かのスペシャリストではないんですけど、気があった人と活動していて、今回のテキスタイルを創るという、原点に戻ろうかなと……。
——好きなアーティストは？ 昔から好きなのは、横尾忠則さん。いろんなことをやっていて、彼の「流されれば良い」みたいな人生観が特に好き。 最近好きなのは、セルフポートレイトの写真家・イマノフミコさん。つぎはぎで同じ人が2回撮って二人いるようにみせてる写真集をニューヨークで見かけて、調べてみたら、日本での活動がうまく行かず、自分が面白いと思う自分をもう一人作っちゃえばええやん！ っていう発想からそれをヴィジュアル化したんですよ！ 辛いこととかをファニーなテンションで乗り越えるっていうのは尊敬します。 ——最近気になるSNSアカウントは？ ケミオですね。ケミオしか見てないです。セレブになりたいってだけでアメリカに行って、超苦しんでる。でも、自分の欲望に対して率直に生きてるなって。 ——好きな色は？ 黄色。ピカチュウが好きだから（笑）。ニャンちゅうもそうだけど、黄色のキャラクターって可愛いじゃないですか？ 青と黄色の組み合わせも好きです。
——一緒に仕事したい人は？ タイラー・ザ・クリエイター！ 見た目もかっこいいし、雰囲気もすごいイケてる。GOLFって服をやってるんですけど、ニューヨークで一回会って。ニューヨークにまーちゃん（平野正子）と行って、ドーバー・ストリート・マーケットで、あれタイラーじゃない？ って。 去年『skydiving magazine』でコムちゃん（水曜日のカンパネラ／コムアイ）と会田誠さんとやらせてもらったんです。だから、次はタイラーと何かしよう！ って決めてて。実はもうタイラーに着せる服まで用意してあるんです。今年の目標として、次回はよりワールドにしたいですね。
——休日は何して過ごしてる？ お休みの時は、結構魚とかイカをさばいてます。わからないけど、飽きっぽい性格なので、料理とか服も毎回違うものを作りたくって。食べ物は手っ取り早いじゃないですか。食べたら終わり。しかも賞味期限ある。 魚とかイカは構造とか超面白いですよ。中の肝の部分も食べられる！ 食べ方も切り方も色々変えられる。手っ取り早く楽しめるっていうのが。 ——最近「自分ヤバイ！ 最高！」と思った瞬間は？ 自分が作ったことがないものを作りたいっていうのが私の核にあるんですけど、今回はバレンタインデーにでっかいチョコエッグを作ったんですよ。好きな人にあげようって他人本位になりがちですけど、自分本位に作りました！ 今日の夜に全てがわかります。（取材日はバレンタインデー） ——あなたにとってアートとは？ 生活や人生に必要とか、そういうことに縛られない媒体で、無意味なんだけど楽しいとかウケるとかそういう人間の気持ちだと思います。 次ページDreamcast／吉本綱彦にとってアートとは？
© Qetic Inc.
]]>東京を拠点として活動する村田実莉と平野正子の二人によって2016年に結成されたアートユニットSKYDIVING MAGAZINEの雑誌3号目『FINAL ANSWER』発売を記念した展示が9月2日（土）より開催されます。今年のシブカル祭のメインヴィジュアルを手がけた彼女たちの雑誌最新号には、コムアイや会田誠などがモデルとして登場しています。
]]>
SKYDIVING MAGAZINEって？
東京を拠点として活動する村田実莉と平野正子の二人によって2016年に結成されたアートユニット。また、そのユニット名を冠して年二回発行されるヒューマンビジュアルマガジン。 アートディレクションのみならず、グラフィックデザイン、撮影、衣類の制作まで二人で担う。村田実莉
東京生まれ。多摩美術大学テキスタイルデザイン学科卒業、ここのがっこう卒業。自身ブランドのアクセサリーをラフォーレ、パルコにて販売、ディレクション。他雑誌スタイリングなど。 村田実莉Tumblr平野正子
日本生まれタイ育ち。多摩美術大学グラフィックデザイン学科卒業。カメラワーク からグラフィック制作まで幅広くこなす。自身でディレクション・制作した衣類を個人のWEBサイトやパルコにて販売中。 平野正子オフィシャルサイト作家ステイトメント
光と影、白と黒、男と女、愛と憎しみ、左耳と右耳、対になった両極にあるどちらか、あるいはその中間に正解や不正解があるわけでもなく、私たちは遍在する物たちの間を右往左往しながら立ち位置や居場所を見つけて生きている。何かをすることはもちろん、何もしないことでさえも選択であり、人生はその繰り返しで形作られていく。だれしもが生まれてから死んでゆくまでの過程でいくつもの選択を迫られ、その度に心の中では様々な思惑がせめぎ合う。それゆえに、自分の答えを見つけられない時には、他の何かに助けを求め「神様が見ている。」「占いはそう言っていた。」と言って自己の外に人目という存在を作り上げ判断を委ねることすらある。社会の中で表層では何かの形を取り繕いながらも、心の中で私たちは答えをいつも探している。 たとえどんな結果が待ち受けていたとしても、あなたの選んだ答えこそがFINAL ANSWER。
EVENT INFORMATION
SKYDIVING MAGAZINE Exhibition＜FINAL ANSWER＞
2017.09.02（土）〜2017.09.10（日） OPEN 12:00／START 19:00（月曜日休廊） CALM & PUNK GALLERY（東京都港区西麻布 1-15-15 浅井ビル 1F） 入場無料
9月1日（金）19時より、オープニングレセプションが開催されます。
edit by 右近美紗紀
© Qetic Inc.
]]>